пост/постдрама

These calibrations between timeliness and untimeliness meant that the curatorial intervention was set within a particular duration, rhythm, and a direction or cycle. It might have been alternating, scalar, serial, and not necessarily emerging from the coveted rupture or radical break of the western avant-garde. A performative, or even a trickster institutionality, enacts this alternating dynamic—successive but not necessarily progressive, reversive but not immediately subversive. Крутой текст для кураторов предложили почитать соучастники моей главной активности в этом году, о которой пока нет официального анонса, но текстом вот делюсь. https://cimam.org/forum/time-to-unlearn-urgency-and-practical-intelligence-in-the-southeast-asian-museum-by-patrick-d-flores/

сходите, кто в Москве и не были еще) https://www.teatrdoc.ru/performances/942/?listim_open_widget=1

вообще единственное, что меня по-настоящему интересует сейчас — это время и как оно устроено, вот такой поэтический интерес. С одной стороны, мы сейчас наблюдаем во многих городах сознательную и где-то более, где-то менее качественную реплику тех процессов депрофессионализации, которые в Москве пришлись на середину 2010-х. то есть появление лабораторий, резиденций, образовательно-практических программ, которые открыты людям без театрального образования или людям, существовавшвим где-то на обочине своих курсов или, может быть, своих трупп, и даже направлены именно на этих людей, потому что очевидно, что им часто больше есть что сказать и что сделать, чем т.н. успешным театралам (хотя я, как известно, максимально уважаю многих успешных театралов и у меня есть опыт отличной совместной работы). но говорить о запаздывании или о том, что «регионы догоняют», здесь совершенно бессмысленно и просто глупо, это глубокое непонимание того, как устроено время и как устроено соотношение времен с пространствами. да, эти процессы выглядят репликой и многие из них сделаны по моделям, обкатанным в нескольких московских институциях или институциях с центрами в Москве (среди таких я имею в виду в первую очередь лабораторные программы «Института театра», которые располагаются в разных городах, но управляются из Москвы, придумываются в Москве). но. поскольку общий и локальные контексты — идейные, политические, ценностные — уже совершенно отличаются от того, как кажется при взгляде назад, позитивного неолиберального настрика, который сопровождал депрофессионализацию в середине 2010-х, сами процессы начинают интересным образом мутировать. точнее даже, не совсем так. общие и локальные контексты, может, во многом схожи и позитивный настрик еще у многих есть, но критических очагов по отношению к нему существенно больше. поэтому мне, в целом, интересно наблюдать за этой ситуацией переноса/мутаций — и я знаю, что время устроено так, что просто повторить этот путь московской позитивной неолиберализации, которая вылилась в волну мощной и отчаянной институциональной критики, невозможно. скорее, может быть, может быть — я так хочу верить — вот эти разные небольшие места, где запускаются процессы по аналогии, и могут/должны стать пространством, где более адекватные и тонкие способы настройки процессов — форматов совместной работы/образования, показов, отчетов и т.д. — разрабатываются, тестируются, доводятся до ума, пусть иногда и методом контрабанды (хотя это, конечно, плохо).

Санкт-Петербург. Катя Калюжная попросила рассказать про лабораторию, классы и показ, который большая команда делает в «Сдвиге» во второй половине октября — вот я и рассказываю. Судя по описанию и составу ведущих, будет много глубокой, не базовой, соматической работы — я бы и сама пошла, это, конечно, надо делать иногда. «На классе мы обратимся к разным типам биологической связи внутри нас: клеточно-мембранная, проприоцептивная, кинестетическая, связь тенсегрити в натяжении, связь зеркальных нейронов, связь на уровне синхронизации ритмов пульсации - и другие. Мы будем прислушиваться к своим органам чувств, попытаемся ощутить движение клеток, взаимосвязь покровов, слоев, веществ, нейронов и жидкостей внутри и снаружи нас. Катя предложит подробнее исследовать течение внутренних жидкостей: крови, спинномозговой, лимфы, межклеточной и внутриклеточной - двигаться, наблюдая за их скоростями, за перераспределением давления и натяжения в нейрососудистых сплетениях. Веру в последнее время интересуют связи на уровне фундаментальных физических взаимодействий. Как гравитация пронизывает всё? В чем причины существования материи? Как пустота может быть плотной? Как мы одновременно существуем и нет, здесь и там, вместе и нет?» https://sdvig.space/vibrantmatter

«Мы хотим разобраться в том, кто принял это решение. Наши запросы в дирекцию фестиваля никаких результатов не дали. А в договоре написано, что мы имеем право получить любую информацию. Поэтому мы напишем коллективную жалобу на произвольную отмену фестиваля и невыплату участникам гонораров. Жалоба будет направлена в министерство культуры Пермского края и другие инстанции. «Ремонт Пути. Фабрика звуков и слов» — один из главных проектов для меня. Он объединил мой жизненный и творческий опыт. Это был мой дар городу, который я очень люблю, и дань гениальной пермской поэзии, которую я открыла для себя, работая над этим проектом. Благодаря консультациям Владимира Абашева и Анны Сидякиной я влюбилась в тексты пермских поэтов и написала на них 10 песен. Помимо этого, для спектакля мной была написана музыка, созданы видео- и аудиоинсталляции, конструкция из звучащего заводского металла для ударника». Пшеничникова крутая https://zvzda.ru/interviews/873168bb34e6

я вот о чем думаю: с одной стороны, отмена фестиваля ремпуть это, конечно, преступление в прямом смысле. Но с другой: мне кажется, такое разрешение этой истории поспособствовало моему, есть ощущение, окончательному выходу из удивительно беспросветного состояния, в котором я сидела где-то с июня и которое в сентябре дошло просто до пугающих масштабов. Почему поспособствовало — ну потому что это уже отъезд мозга в такие дали, что невозможно не замечать, что так дальше не может быть, что все коллапсирует. То есть то, что должно коллапсировать, коллапсирует, и я честно желаю, как бы ни было это для всех, для меня в том числе, болезненно, и дальше коллапсировать проектам и институциям, в которых все вовлеченные мучаются от каждого взаимодействия, а всем нам — желаю научиться с первого взгляда определять места, где предстоит мучиться от каждого взаимодействия, чтобы просто отказываться от вовлечения в них. Есть на самом деле подозрение, что характеристики таких мест в чем-то совпадают у нас у всех, а в чем-то разнятся в зависимости от опыта, психотипа и т.д., но вот этот навык — не хвататься за каждую возможность, а прямо жестко возможности фильтровать — вот это, думаю, ключевой навык работников культуры теперь, и хочется верить, что его возможно осваивать прямо с самого начала работы, ну то есть вот что взять сейчас меня четыре года назад — я бы тоже пофильтровала места, с которыми я работала, так вот, надеюсь, кто сейчас как я четыре года назад — вы фильтруете и у вас эта возможность хотя бы минимально есть. И у тех, кто просто как я сейчас, что она есть тоже.

Москва, куда идти. 2-3 октября — на фестиваль «Слезы авторки» плакать вместе с писательницами и другими героинями литературного мира. https://www.instagram.com/tears.of.authoress/ 4-5-6 октября — на спектакль «Проходка» плакать вместе с худруком, примой, актером-неудачником, независимым продюсером и давней театральной фанаткой. https://abbeyplayerstheatre.ru/passes (я знаю, это перечисление звучит как образец кринджа, но я верю, что критические спектакли об индустрии остаются в почти пустом списке вещей, которые еще имеют хоть какой-то смысл, зайдите почитайте описание полностью, этот спектакль должен быть из таких, ну и команда хорошая)

https://66.ru/news/society/244512/ ✌️

Ааааааааа

Элина Куликова опубликовала свой отказ, очень его поддерживаю и опять же зову правда всех присоединяться

Ну что, кто-нибудь теперь отменит свои события на фестивале «Ремпуть» по собственному желанию? Мы отменили «Сотрудника месяца» ещё летом, а поскольку я теперь вообще специалистка по уходам (🥲), всем советую уходить… Если с кем поговорить на эту тему, тоже пишите, будем вместе плакать…

а вот еще какое-то время назад обещала «Группе 12:12» рассказать про опен колл во второй сезон драматургической/режиссерской лаборатории «Ничья» — делаю это сейчас. В прошлом году там было несколько интересных феминистских пьес и эскизов спектаклей, авторки и режиссерки, и мы как ридерки, получили небольшие деньги. В этом году про гонорары и бюджеты информации пока нет, но думаю, что организаторы деньги ищут. Ну и тема ментальных расстройств в искусстве для меня прямо супер-актуальная, и как раз та, про которую я ничего не понимаю, только понимаю, что обязательно нужно начинать разбираться Вот тут все подробности: http://group1212.com/nichya2022

Дорогие! После истории с мутабором, к моей большой радости, активизировалась деятельность по созданию профсоюза. Если вы работаете в сфере танц-перформанса и хотите получать достойную оплату труда - заполните опрос: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe7AD7LjwUJIQ1MtvmxXvDceqFivKTOASHEzcPvxpAF2AL-mA/viewform?usp=send_form

и вот есть такие спектакли — жесты захвата, при этом до мелочей выверенные, и такой был вчера спектакль Nafs (Эго) Нурбека Батуллы и команды танцовщиков на Context'е; экстатический, грандиозный, совершенно по-особому располагающий в себе время, и все равно по внутреннему моему ощущению — вспышка в отчаянии, потому что все притягательные, убедительные, развернутые альтернативные чувственные реальности, спрессованные в этом спектакле, все равно из текущей точки выглядят недостижимо — но может, когда-нибудь, когда все в принципе станет получше, когда гугл документы и телеграм ботов не будут банить, я напишу, как во время Nafs'а в начале сезона 21/22 я поняла, какие нужно строить (в буквальном смысле строить) площадки для показа спектаклей, потому что пока их нет, а те, что есть, не подходят, как я чуть ли не впервые поняла, что такое нелинейное время и нелинейное мышление и почему мне как воздух нужно то сочетание мужественности мужчин и женственности женщин, которым владеют Нурбек с танцовщиками и как оно разрушает всякие мужественностьженственность, и еще сочетание нетанца и балета, которое тоже все отменяет и все манифестирует

потрясающий текст о том, в каком (скрытом) контексте мы росли и чего мы хотели. ну вот больше и не хотим https://theblueprint.ru/fashion/industry/glyanec-v-rossii + важный коммент к нему https://t.me/ecofeminismnow/62

инструменты валятся из рук, и время расслаивается — потрясающий спектакль «Корея 03» вчера показывали, потом час обсуждали на фестивале «Арт-миграция», и ничем абсолютно совершенно ничего в обсуждении не отличалось от обсуждений 1950-х годов, стенограммы которых я читаю в последние недели по утрам в архиве. Страшная реальность глубокой рассинхронизации, и даже необходимости этой рассинхронизации — я могу все простить мертвым людям из 1950-х, но я не могу смотреть на живых людей самого разного возраста и т.н. статуса, которые берут микрофон, держат его руками и говорят, а коллективу театра в конце остаётся только встать и поблагодарить фестиваль и лично главу союза театральных деятелей за то, что вытащили их из регионов на гастроли в москву. Спектакль «Корея 03» — самое близкое к реальности, самое близкое к нужности из десятков работ, что я видела за много времени, но мы обсуждаем Человечность и Темпоритм, ещё Женственность Женщин и Мужественность Мужчин, а в конце Павел Руднев сравнивает смелейший спектакль о бурятах, работающих нелегально в Корее, сыгранный бурятами и поставленный буряткой Сойжин Жамбаловой, со спектаклем «Изгнание» по пьесе Марюса Ивашкявичюса о литовцах в Лондоне, поставленный в Театре Маяковского, что, почему, почему? В смысле, я бы и рада, почему бы и не сравнить, но Руднев говорит, что это единственное сравнение, которое он может подобрать к этому спектаклю, что, как? Потом кто-нибудь снова спросит меня, как это бывает пару раз в неделю, зачем нужны кураторы в театре они же не нужны нет я не понимаю, ну может хотя бы для того, чтобы как-то удержать обсуждение грандиозного спектакля от разговора о мужественности мужчин, женственности женщин и разрушении семей, точнее, какое-то большое, живое измерение этому разговору задать? Все, кто вокруг, не справляются, я не справляюсь тоже. Я больше не могу писать о спектаклях и событиях, потому что я через каждый, каждое вижу, как просвечивают отношения рабочие и личные, которым я не доверяю, вокруг каждого они закручены, я не могу закрутить их вокруг себя. И надо идти внутрь, менять их, но все выталкивает и высушивает, все становится ещё менее реальным, чем было, поэтому надо сидеть дома и молчать, не открывать рта вообще, только чтобы поесть. Все траектории сходятся в тупике.

сегодня в 13 по Москве, в 17 по Новосибирску говорим на лучшую тему: https://youtu.be/fNflu6t87S4