Безумные будни искусствоведа

Пока все вокруг обсуждают ПМЭФ и модные тусовки для понаехавших из Москвы богатых и лояльных, из РГИСИ после 40 лет работы уволили профессорку кафедры русского театра и театральной критики, а также по совместительству главного редактора «Петербургского театрального журнала», Марину Дмитревскую. С формулировкой «за совершение аморального проступка, несовместимого с продолжением работы». Вот такое вот символистское двоемирие.

Вот вам немного Гройса для размышления:

"Нарциссизм часто неправильно понимают. Обычно говорят, что человек нарциссичен, если он все время занимается собой, то есть удовлетворением своих желаний и поиском своей выгоды. Но если мы вспомним мифологического Нарцисса, то поймем, что он отказался от всех желаний и никакой выгоды не искал. Он просто смотрел на свое отражение в озере, а потом умер. То есть нарциссизм представляет собой секулярную форму аскезы. В этом основной парадокс".

А помните, я писала, что должна была участвовать в выставке магистрантов "Гаража", потом они сообщили, что мой проект им не подходит, мы полюбовно расстались, а теперь оказывается, что никакой выставки и не будет. Обыски в главной отечественной институции по современному искусству не прошли даром. Что тут скажешь: с некоторых пор отменять выставки превратилось в "хорошую" традицию. Поддержки всем художникам.

Увидела у Дмитрия Булатова эту работу художницы из Кот-д'Ивуара Летиции Кэй. Работа совершенно феминистическая и вполне себе продолжает дело венской акционистки Вали Экспорт, которая в далеких 1960-70х работала с табуированными темами, включая менструальную кровь. Посыл очевиден: хватит стыдиться своей природы, ведь именно благодаря ей женщины и способны к деторождению. Однако и в наши дни, когда прокладки спокойно рекламируют по телевизору, общество все еще не готово воспринимать менструацию как нечто естественное. Это до сих пор табу даже среди просвещённой интеллигенции (в комментариях у того же Булатова хватает критиков). Почему? Кто-нибудь хочет высказаться? Но без хейта, аргументированно)

В преддверии лекции и дискуссии о современном искусстве 6 июня в 19-00 хочу с вами поговорить на животрепещущую тему: чего нынче ждут от современного искусства. Часто претензий у потенциального зрителя к художнику несколько. Первая: почему совриск ничем меня не питает, не наполняет, не дает пресловутое переживание катарсиса? Вторая: зачем он меня провоцирует? Позиция всегда примерно одинаковая: хочу смотреть на возвышенных идолов прошлых эпох, живя среди технологического прогресса, перепроизводства и экологических катастроф. Не хочу про повседневное, ибо в этом нет духовного, сплошной материализм. Не хочу про социальное, ибо и так новостей хватает - из каждого гаджета ужасная реальность вторгается в любовно выращенный пузырь. Не хочу про абстрактное, ибо непонятно. Не хочу про табу, потому что травмирует, а у современного человека и так травма на травме. Но главное, хочу, чтобы все это искусство было про меня, а не про художника. Так как в современном мире торжествующего нарциссизма все должно быть "про меня". К современному искусству сейчас требования примерно как и ко всему контенту, наполняющему нашу жизнь - просвещай меня, развлекая. Неси правильные ценности, но не будь занудным, будь эстетичным, но не отталкивающим, будоражь меня, но не шокируй. Искусство стало частью концепции просвещенного гедонизма как абсолютного блага, когда с одной стороны оно - лакшери товар, с другой - язык для избранных, с третьей - социальный маркер.

Сегодня дружной группой магистрантов-драматургов лицезрели в Александринке Богомолова, который там ставит «Мать» Горького. Хотели, было, позвать его на наши читки 7 июня, но потом решили, что он еще не готов к такому искусству.) Подождем осени.

«Нож» вновь про меня вспомнил)

Первой женщиной, получившей главную британскую художественную премию, стала Рэйчел Уайтрид, создательница тонких инсталляций о пространстве и памяти. А чем занимались ее соратницы по арт-движению YBA? Рассказывает Елизавета Климова (@artjunky). 🔪 @knifemedia https://knf.md/tg/young-british/

Вчера сходила на открытие арт-ярмарки TPAF SUMMER EDITION в пространство с чисто петербургским вайбом - Third place, посмотреть, чем нынче потчуют современного зрителя/ коллекционера. Ну, во-первых, игристым и креветками, стенды с которыми встречали гостей прямо на входе. Хочешь утолить голод интеллектуальный, утоли сначала физический. И опрокинь бокальчик-другой для настроения. Штош, справедливо. Во-вторых, такого разнообразия работ, техник, медиа и художников, с некоторыми из которых мы пересекались на других событиях, я не наблюдала в Петербурге давно. Много выпускников московских школ современного искусства, резидентов частных галерей двух столиц и местных знаменитостей вроде Миши Маркера и Джипси Вовы. В-третьих, фактура особняка Гурьевых-Нарышкиных на Литейном без всяких вспомогательных средств задавала тон ярмарке-выставке-тусовке. Количество томных дам, позирующих на фоне живописно обвитой плющом или чем-то подобным лестницы зашкаливало. Не избежал этой участи и админ. Всего в ярмарке приняло участие 80 независимых художников из разных городов России и около 20 галерей и объединений. TPAF SUMMER EDITION продлится до 3 июня, так что успейте посмотреть или даже чего-нибудь прикупить. Цены кстати вполне подъемные: от 15-20 тысяч за небольшую работу до 150 +/- за большую. Вся информация о ярмарке на сайте.