242
Subscribers
No data24 hours
-17 days
-930 days
Posts Archive
242
Самое простое - это отказаться от чего-то (если, конечно, это не вредная привычка😁), потому что понять чего не хочешь легче, чем найти новый интерес. Образовавшаяся пустота будет радовать недолго, ее надо чем-то заполнить, иначе, она превратится в черную дыру, забирающую жизненную и творческую энергию.
Это как уволиться с одной работы, но понимать, что придется искать другую. Большинство из нас не хочет ничего менять, потому что все привычное понятней и от “добра добра не ищут”.
Но в творчестве так нельзя. Напомню, что творчество - это создание чего-то принципиально нового. Не обязательно в мировом масштабе, достаточно изменения личного коридора комфорта. Нейронные связи уже устоялись, но их надо разорвать и создавать новые. Это больно, но необходимо.
Мечта навсегда останется фантазией, если не превратить ее в проект и не попытаться создать что-то, а потом рассмотреть, что получилось. Мир меняется быстро, а мы пытаемся удержать его на месте, вместо того, чтобы двигаться вместе с ним.
Если раньше продукты творчества делались годами и было ограниченное количество платформ - театр, кино, ТВ, библиотеки, музеи и т.д. То сегодня водопад “контента“ смоет тебя сразу, как только ты возьмешь в руки смартфон.
Единственное место, где можно от этого спастись - внутри себя. Но туда мы боимся заглядывать, потому что это terra incognita для нас. Но что-то новое мы можем обнаружить только там, потому что мир, который мы знаем - это иллюзия, которую создал наш разум для нас и на основе нашего опыта.
Значит, наш опыт является питательной средой для создания своей вселенной. Мы творим ее и эта возможность есть у каждого из нас. Если мы отказываемся от этого права, то мы всю жизнь живем по “съемным квартирам“ чужого опыта.
242
Спешу успокоить тех, кто может подумать, что мы расстаёмся - каналы я удалять не собираюсь, а напротив буду развивать их, как авторское медиа. 😉
Мои интересы шире, чем кинематограф)). Именно это ограничение я хочу устранить. Как автор полезного контента я никуда не денусь, потому что расширяю список возможных тем и остаюсь, в первую очередь, создателем и автором полезного, осмысленного и развивающего «контента» (при всей моей нелюбви к этому слову😏)
242
Этот подкаст я хотел записать в декабре прошлого года, но тогда я не решился. Думал смогу найти новый формат для Кинематографиста, но не нашёл. В том подкасте я выполняю своё обещание и рассказываю, где сейчас, на мой взгляд, живёт кинематограф и объясняю обоснованность своего решения закрыть проект.
Это последний подкаст, потому что проект “Кинематографист“ в том виде, котором он существовал последнее время, себя исчерпал, а чтобы сделать его полезным для подписчиков нужен другой ресурс или другая концепция. Я честно пытался её найти, чтобы сохранить проект, который мне очень дорог, но не смог.
Я иду дальше и не запрещаю следовать за мной тем, для кого это нужно. Но я не хочу обманывать других, делая вид, что кинематограф для меня самое интересное занятие на свете)). Есть вещи поинтереснее. Когда я пойму, чем займусь теперь - я поделюсь этим, потому что люблю и уважаю всех, для кого работал последние годы, но все когда-то заканчивается, чтобу уступить место новому.
242
Из серии эссе "Режиссура - это практическая психология":
(Один раз напишу о чем мне интереснее думать и это основа для того творчества, которое интересно для меня, но думаю, что многие поняли это и без моего комментария)
Мы все чего-то боимся. Тревожимся о неизвестном. Такова человеческая природа. Но нас учат побеждать страх, скрывать его, потому что поведение, вызываемое страхом, в обществе считается трусостью. Социального осуждения мы боимся больше своего страха, который порой сигнализирует нам о простых вещах.
Бытовой страх - волнение перед неизвестным: человек переживает перед медицинской операцией, студент перед экзаменом, менеджер перед совещанием. Больший страх - выглядеть трусом, затмевает маленький - естественный и необходимый для выживания.
Мы делаем вид, что страха нет, вместо того, чтобы прислушаться к нему и подготовиться к грядущему. В культуре поощряются образы героев “без страха и упрека“, в обществе решительные и волевые, но все люди имеют слабости, однако, страх выглядеть слабым, боязнь дать слабину, оказывается сильнее.
Кто-то считает, что проявлять чувство - слабость, кто-то наоборот считает, что слабость - скрывать свои эмоции. Здесь речь не об этом, а о первичном страхе, который необходим, как союзник, для нашего выживания, который сигнализирует тебе о том, что грядет нечто новое неизвестное, возможно опасное. И есть только один способ справиться с этим страхом - прислушаться к нему, рассмотреть его, понять природу, увидеть то, на что он указывает и подготовиться.
Студенту выучить предмет, менеджеру проверить информацию перед совещанием, больному принять успокоительное средство. Короче, сделать то, что уже давно известно и многие поколения до нас уже прошли этим путем. Люди боялись голода и научились выращивать и запасать еду. Боялись болезней и научились их лечить. Боялись будущего и научились его строить сами.
В основе всех достижений человечества лежит страх, а не смелость. Последнее лишь умение преодолеть страх. Без страх нет и смелости. Не прислушивается к своему страху только глупый, а они долго не живут, в отличие от смелых. Тех, кто чувствовал свой страх и воспринимал его, как союзника.
242
Это не праздный интерес)). Я сейчас думаю над тем, чем я могу быть полезен своим подписчикам)). Просто делиться результами того, что я называю своим творчеством или моими впечатлениями об этом))?
Я в себе талантов не ощущаю, поэтому сильно сомневаюсь, что результы моего творчества могут сделать меня богатым)), а вот опыт - это другое дело. Но свой опыт другим не передашь, у каждого свой Путь, поэтому поводырь из меня тоже хреновый😂
Однако, деваться мне некуда, потому что "мы в ответе за тех, кто нам верит" (если перефразировать Экзюпери), поэтому ищу точки соприкосновения😉
242
Я - эмпирик и для меня творчество - это способ познания мира. Я пробую что-то, переосмысляю это через творчество и таким образом узнаю что-то о себе.
Другой человек может быть интуитивом и уже чувствовать в себе что-то, тогда для него творчество станет самовыражением.
Третий сразу обладает талантом и умеет создавать что-то нужное другим - он будет реализовать свои способности через творчество.
242
Всем привет!
Несколько месяцев я боролся с желанием закрыть проект «Кинематографист» и все социальные каналы, связанные с ним. Проект себя изжил и мне больше неинтересен в том виде, в котором он задумывался.
Пройдены этапы сетевого издания, мастерской и даже студии. Я сам гораздо шире, чем “тема кинематографа” и интересы мои периодически меняются, но ответственность перед читателями, подписчиками и учениками не позволила мне поступить привычным образом и удалить все, чтобы потом с нуля заняться чем-то другим.
Я признателен и благодарен тем, кто терпеливо ждал и поддерживал меня в сложном переходном периоде. Я пытался убедить себя, что «никому ничего не должен и имею право»😄. Никто не нарушал мои права и проще всего все «удалить и начать с нуля», но история не окончена, а фильм без последнего акта — это не фильм😁.
Я думал, куда направить усилия — развивать «личный бренд» - мне это не нужно, заниматься «заработком» - неинтересно, лезть в “дебри” искусства — скучно, а ничего не делать — невыносимо😕.
Я ничего не придумал, но многое понял. Разобрался с «активами и пассивами» и пришел к выводу, что каналы остаются, но, как личное медиа для тех, кому это интересно или полезно.
Я не буду никого ничему учить, не буду ничего «продавать или навязывать», я буду двигаться дальше и делиться своими впечатлениями от нового опыта, который может быть как отрицательным, так и положительным. Я не знаю, куда меня заведет этот путь. Узнаю, когда пройду.
Я продолжу делать контент, но он станет более личным, потому что будет больше размышлений и рефлексии. Этого у меня точно в избытке😏. Буду делиться своими идеями и мыслями, многие из которых покажутся сумасшедшими, ненужными или неисполнимыми, но я состою из них и только кажусь адекватным, когда пытаюсь читать умные лекции.
Пусть все идет своим чередом, как говорил Наполеон: «Война план покажет». Я хочу просто расслабиться и быть искренним. Пусть даже эта искренность покажется кому-то «новой искренностью»😉, в конце концов мой главный опыт не профессиональный, а ментальный. Вот им я и попробую поделиться.
242
Иногда все требует ревизии. Ты понимаешь, что многое изменилось, чувствуешь это интуитивно, но сразу сложно разобраться в деталях. Тогда нужно перебрать все, как будто наводишь порядок в доме, где все на своих местах, но многое уже не нужно, а что-то требует обновления или ремонта.
Можно поменять дом и все начать заново, а можно просто навести порядок и выбросить ненужное. Так и с жизнедеятельностью. То, что ты делал вчера, сегодня оказывается неинтересным, бесполезным, ненужным и т.д. Ты сам решаешь что именно, потому что для других это может оказаться необходимым, важным, нужным и т.д. Для других, но ты живешь свою жизнь и если что-то прошло, то назад это не вернуть.
У меня такие периоды бывают, примерно, раз в 10-12 лет. Нормальный астрономический цикл. Все, что достигнуто оказывается ненужным и бесполезным, кроме знаний и опыта, разумеется. Вещи изнашиваются, техника стареет, друзья уходят, интересы меняются - все как у всех.
Но жизнь не заканчивается и надо жить дальше, следующую часть (период, этап) жизни. Надо искать новые интересы, ставить достижимые цели и находить силы для всего этого. Когда-то для меня так закончился театр, потом телевидение, потом кинопроизводство, потом новые медиа, теперь…
Но ты тот, кто есть и не перестанешь быть творцом, визионером, вдохновителем. Можно расстаться с работой, профессией, но нельзя перестать быть собой. Это невозможно, пока ты жив. Поэтому ты ищешь новое вдохноевение и точку приложения усилий и опыта. Снова и снова, пока жив.
Это эволюционное преимущество отличает людей от животных. Мы можем не просто жить, как создала нас природа, а менять жизнь в лучшую или худшую сторону. Мы - творцы своей жизни, и она такая какой мы сумели ее сделать. Не важно о чем мы мечтали или что хотели, важно что сделали, но зато это все наше. Если мы делали, а не ждали “у моря погоды“.
Это мое жизненное кредо, у кого-то может быть другое.
242
Сложнее всего понять, что нужно именно тебе. Это только кажется что желания отражают потребность. Она может быть скрыта очень глубоко, и ты будешь делать очевидное, а кризис будет только нарастать.
В кино, как в любом творчестве, то же самое. Кажется, все просто, делай, что считаешь нужным или то, что хочет зритель, и все получится, но это совсем не так. Иногда получилось все отлично, а зрителю не нравится, а порой стыдно, так все плохо, а касса или рейтинг фильма (сериала) зашкаливает.
Кто-то пытается делать, как другие, кто-то все делает по-своему, но не работают оба способа, потому что истина где-то посередине. Твои идеи могут вдохновлять тебя, но оставлять равнодушными других. Чужие идеи могут раздражать тебя, но при этом нравиться абсолютному большинству.
Этот закон одинаков для всего — искусства, политики, бизнеса. Если в жизни мы его принимаем, говоря «что на вкус и цвет, товарищей нет», то в работе или деятельности мы входим в системное противоречие с миром и другими людьми. «Это не так, то не нравится и т.д». Хотя проблема в нас самих.
Это наши внутренние противоречия и сомнения рефлектируют в нас всеми цветами радуги. Как говорил персонаж Джорджа Клуни в фильме «Мне бы в небо»: “Мы все хотим высокий статус и большие скидки одновременно“. Так не бывает. Жизнь такая, какая есть. Мир такой, какой есть. Люди такие, какие есть. Никто из нас не знает, как правильно и что получится, а что нет. Мы думаем, что мы знаем, но сильны только «задним умом».
Поэтому все, что мы можем — это двигаться дальше, отрабатывая ошибки и получая новый опыт. Без избыточной рефлексии, пустых амбиций и ложных надежд. Просто двигаться вперед, получая удовольствие от процесса жизни, творчества или другой деятельности. Все остальное приведет к разочарованию и краху надеж.
Успех ничему не учит, потому что он у каждого свой и его сложно повторить. А каждому нужен собственный путь и на нем лучшие учителя — страх и боль, потому что они заставляют нас меняться, а это и есть эволюция.
242
Всем привет!
Рекомендую к просмотру видео, где мои знакомые продюсеры очень хорошо рассказывают, как устроено кинопроизводство для стриминга.
https://www.youtube.com/watch?v=9uPpz8t44SE
242
В кино свет и тень — это не просто физические явления, а мощные инструменты для создания настроения, передачи эмоций и построения визуального повествования. Работа оператора — ключевого специалиста, ответственного за визуальный облик фильма — играет решающую роль в формировании восприятия зрителем истории. Через искусное использование света и тени оператор создает атмосферу, подчеркивает драматургию и направляет внимание зрителя, делая фильм не только смотрибельным, но и запоминающимся.
https://t.me/mavestreambot/app?startapp=voiceover_4_player
242
https://t.me/mavestreambot/app?startapp=voiceover_3
В мире кинематографа сценарий является основой, на которой строится весь фильм. Это не просто текст, а живой документ, в котором закодирована вся история: от диалогов и действий персонажей до тонкости эмоциональных нюансов. Однако иногда один сценарий может изменить не только сюжет фильма, но и судьбу его создателя. В истории кино немало примеров того, как именно сценарий становился ключом к успеху, открывая двери к вершинам индустрии и навсегда изменяя жизнь автора.
242
Как-то не очень активно предлагаете свои ожидания)). Буду считать, что никто ничего не ждёт😏
242
Всем привет! Напишите, п-ста, в комментариях свои ожидания от Мастерской.
У кого какие представления - кто-то хочет общения, кто-то реализовать свой проекть, кто-то поучаствовать в чужом проекте, кто-то просто обменяться опытом или узнать новое.
Мне проще будет сформулировать предложение, потому что есть ещё мои ожидания и с ними тоже надо разобраться))
242
Вижу в опросе, что преобладает формат мастерской. Мне он тоже кажется наиболее подходящим для продуктивного взаимодействия. Предложу на выбор несколько концепций самой мастерской (они тоже бывают разные). Обсудим и выберем подходящий.
242
Начало карьеры в кинематографе для многих является настоящим испытанием. Это мир, который привлекает своей магией, но требует смелости, настойчивости и готовности к преодолению многочисленных препятствий. Каждый кинематографист, будь то режиссёр, оператор, сценарист или монтажёр, имеет свою уникальную историю о том, как он сделал первый шаг на съёмочной площадке. Эти истории, наполненные борьбой, рисками и удивительными поворотами судьбы, становятся не только частью их личного пути, но и вдохновляют других на стремление к своему месту в мире кино.
https://t.me/mavestreambot/app?startapp=voiceover_2_player
242
Кинематограф сильно изменился в последние годы из-за возникновения новых технологий и интернета, но базовые принципы остались неизменны. Важно понимать разницу между кинематографией и кинематографом — это термины, которые часто путают, но у них есть различия:
1. Кинематография - это искусство и наука создания фильмов. Под кинематографией понимается всё, что связано с процессом визуального повествования, включая операторское мастерство, освещение, выбор ракурсов, монтаж и визуальные спецэффекты. Кинематографией занимаются операторы-постановщики, которые отвечают за создание визуального стиля фильма.
2. Кинематограф - включает в себя всю индустрию кино. Кинематограф охватывает процесс создания, производства, распространения и показа фильмов. Это всё, что относится к миру кино, включая кинотеатры, истории, жанры, и даже культурное влияние кино на общество.
Вкратце, кинематография касается технической и визуальной стороны создания фильмов, в то время как кинематограф охватывает всю киноиндустрию и её влияние.
Кинематографист — это человек, который профессионально занимается созданием фильмов. Это понятие может включать в себя множество различных ролей в процессе кинопроизводства, таких как режиссёр, оператор, сценарист, продюсер и другие специалисты. Основная задача кинематографиста — воплотить идеи и сценарий в визуальную историю, используя различные техники и технологии киноискусства.
Заметьте воплотить идею в фильм, а не продать фильм зрителю. Потому маркетологи, занимающиеся продвижением контента кинематографистами не являются, хотя и обязаны разбираться в специфике кинематографа, как и любой другой отраслевой специфике.
Те, кто пришел в кинематограф в последнее десятилетие хорошо ориентируется в новых реалиях, но плохо разбираются в базовых основах, путая кинематографию с другими видами визуальных искусств. Поэтому кинематографического контента так много, а кино мало. Пришло время разделять и сегментировать ниши, потому что у всего есть свой зритель и свой канал доставки. Попробуем искать в этом направлении. Если есть какие-то идеи - пишите.
242
Пилотный выпуск о концепция нового подкаста “Голос за кадром“. Нарративный подкаст, основанный на реальном опыте. Подкаст предлагает слушателям погрузиться в мир кинематографа через призму личного опыта ведущего. Каждый эпизод раскрывает различные аспекты киноиндустрии, начиная от истории и теории кино до практических советов по созданию фильмов. Ведущий делится своими знаниями, рассказывает о собственных проектах и обсуждает актуальные темы, связанные с кинематографом.
https://t.me/mavestreambot/app?startapp=voiceover_1
