Tokyo Eater
Японская музыка, мейнстрим и андер В закрепе найдёшь: - навигацию - spotify-плейлист https://open.spotify.com/playlist/7tMCAFB1WikLLwwzu7h3fs?si=da211778ef3f431a - обратная связь @sociopunk - также здесь иногда продаются пластинки и другой стафф
Show more1 441
Subscribers
+124 hours
+117 days
+5830 days
Posting time distributions
Data loading in progress...
Find out who reads your channel
This graph will show you who besides your subscribers reads your channel and learn about other sources of traffic.
Publication analysis
| Posts | Views | Shares | Views dynamics |
01 Японский эйсид-джаз в хорошей подборке.
Удивительно, что почти ничего из этого плейлиста нет в стандартных стримингах, так что компиляция получилась вдвойне интересной!
#когданога — это рубрика, в которой фонотекари делятся музыкой, от которой дёргается нога. Архив рубрики найдётся по хэштегу. | 196 | 14 | Loading... |
02 Media files | 212 | 1 | Loading... |
03 Ещё один вид на гору Фудзи
Холст, акрил, карандаш, 70х100
Тимофей Смирнов, 2024 | 227 | 0 | Loading... |
04 #posts | #electronic + #ambient
Исполнитель, оставивший после себя огромную дискографию и музыкальное наследие
Сегодня поговорим о талантливом и очень продуктивном музыканте из Японии — более 30 релизов за свою карьеру, которые охватывают большое количество музыкальных жанров и направлений, от популярной танцевальной клубной музыки до минималистичных экспериментальных работ и смешивания классической музыки с электронной.
Давайте знакомиться с творчеством Susumu Yokota!
Редактор — Саша | 295 | 9 | Loading... |
05 Давно хотел написать про гения экспериментального эмбиента Susumu Yokota, но канал @paprika_magazine справился с этой задачей куда лучше (и быстрее!) меня. Рад открывать и делиться музыкальными находками в этом суровом телеграм-полюшке. | 235 | 1 | Loading... |
06 Неиронично нравятся обложки синглов Champon Town. Изначальное трио, играющее по их словам exotic soul, сузилось до состояния one man band. По стильку — именно то, что я порой очень люблю — смесь этники и электроники.
Быстрый гуглёж подсказал мне, что Champon — это локальное блюдо из лапши, свинины и морепродуктов, которое в разных местах готовят по-разному, но наиболее известная его версия пришла из Нагасаки. Но я не японист, могу ошибиться. А музыка приятная!
Spotify
#ChamponTown #soul #ethnic | 287 | 0 | Loading... |
07 Yeti Out – музыкальный коллектив, базирующийся в Гонконге и Лондоне. Он был основан братьями-близнецами с англо-китайским происхождением Артуром и Томом вместе со своим другом Эрисеном, целью которых было создать культурно значимую платформу с азиатской идентичностью, вращающуюся вокруг музыки и клубной культуры.
Один из видных участников Yeti Out, Артур, чьи музыкальные предпочтения варьируются от тибетского рэпа до UK garage и грайма, оставил заметный след на андеграундной музыкальной сцене по всему миру – от организации вечеринок в Восточном Лондоне до выступлений на фестивалях Coachella и Wonderfruit.
Название «Yeti» появилось не случайно: сосед Артура по комнате в колледже был своеобразным, почти мифическим персонажем, немного сумасшедшим, но очень веселым:
Мы начали устраивать вечеринки в университете, а потом завели блог под названием Yeti in the Basement. После этого начали устраивать вечеринки под именем Yeti Out. Нас вдохновила идея свободы и отсутствия правил. Внутри каждого человека живет Йети, нужно только выпустить его наружу.
— из интервью Артура для StreetArtNews.
За время существования Yeti Out успели посотрудничать с Kitsuné, Louis Vuitton, Obey Radio, Adidas, Nike, Kenzo, Dior и Art Basel. Такое количество коллабов не удивительно – в прошлом Артур долгое время был управляющим редактором издания Hypebeast.
Yeti Out проводят мероприятия в Шанхае, Гонконге, Токио, Бангкоке, Сеуле и регулярно играют на фестивалях: среди примечательных – Nehri Festival в Тибете и DMZ Peace Train в демилитаризованной зоне между Южной и Северной Кореей.
Yeti Out появляются в самых неожиданных местах: от студии радиостанции в роскошном торговом центре до магазинов в Chungking Mansion, где продается курица; от первого в Гонконге Boiler Room в бывшей тюрьме до вечеринки Yeti & Friends в модном музее современного искусства M+ с участием гонконгских панк-групп и кантонских рэперов.
Несколько лет назад Yeti Out создали свой рекорд-лейбл Silk Road Sounds.
Как заявляют основатели, SRS преодолевает звуковой разрыв между Востоком и Западом, вдохновляясь древним торговым путем, в честь которого назван проект, и стирает границы между электроникой, пост-панком и экспериментальной танцевальной музыкой.
Среди резидентов лейбла – пост-панк бэнд 南洋派對 N.Y.P.D. (на их дебютный альбом делали реворки Mr. Ho и Kelvin T), DJ Yakuza, продюсер Closet Yi, рэпер Blå Värld.
Альбом Chungking & Mansions – THE SNAKE
Альбом N.Y.P.D. 南洋派對 – N.Y.(rmx)P.D.
На NTS Radio ежемесячно выходит шоу лейбла, в котором участвуют музыканты из самых неожиданных уголков Евразии.
В октябре 2023 года к ним заглядывал первый монгольский рекорд-стор DundGol Records, представив микс из монгольского фолка и психоделик-рока.
Микс Silk Road Sounds w/ DundGol Records (Ulaanbaatar, Mongolia)
Помимо ведения ежемесячного шоу на NTS Radio и Rinse FM, Yeti Out также являются соучредителями гонконгской радиостанции BELOWGROUND FM, а также одноименного бренда одежды Yeti Out.
Плейлист Yeti Out на Spotify | 250 | 2 | Loading... |
08 Други, тут Маша @wazzupbeijing приволокла годноты музыкальной — читайте её гипер-текст про коллектив Yeti Out и их лейбл Silk Road Sounds, соединяющий звучание Востока и Запада и стирающий границы между электроникой, пост-панком и экспериментальной музыкой.
От организации первого Boiler Room в бывшей тюрьме Гонконга до участия в фестивалях на границе с Северной Кореей и в Тибете — всё это в нашей совместной рубрике #Asia520.
Насыпьте респекта, подпишитесь на @wazzupbeijing | 222 | 0 | Loading... |
09 T-okyo eater, you know | 243 | 1 | Loading... |
10 Любой админ телеграм-канала | 339 | 4 | Loading... |
11 Ну и что бы окончательно всем надоесть сегодня — вот вам немного румтур-контента. Где живёт и работает Mars89. Квартирка отличная, кста:
https://www.youtube.com/watch?v=f6jqI_ID-SI | 279 | 2 | Loading... |
12 Тащемто, droogs, слежу за карьерой Mars89 уже не первый год и для меня это один из любимейших артистов Японии so far. Все эти жанровые смеси, кибернетическая акустика, звуковые индустриальные ландшафты, анти-мейнстримная тяга — всё это дико заводит. Просто оставлю здесь несколько его фраз из разных интервью, чтобы получился более объёмный образ.
«Я любил музыку с самого раннего возраста, но я также любил научную фантастику, которая показала мне другой взгляд на мир. Моими любимыми фильмами были “Матрица” и “Гаттака” , хотя, когда мне было около четырех лет, я посмотрел “Акиру” и помню, что был так потрясен! Визуальные и сюжетные элементы сильно отличались от других фильмов для детей. Что касается диджеинга, я начал где-то в 18. Я ходил на хаус и техно-вечеринки в моём родном городе Кобе, и один диджей был настолько плох, что я подумал, что могу добиться большего, чем он. В том же году я переехал в Токио».
«Я хочу, чтобы моя музыка стала альтернативным саундтреком к научно-фантастическому фильму или графическому роману, словно я создаю альтернативный мир. Для “Хаоса Ист-Энда” я посетил фотовыставку о Гонконге 1980–1990-х годов. Эти фотографии вдохновили меня, и я попытался сделать к ним саундтрек. Я начал с того, что нарисовал своё видение того, каким был Гонконг в то время, просматривая старые фильмы, действие которых происходит там, и исследуя фотографии центральных городов. Создав историю для этого города, я начал сэмплировать звуки, которые нашел в фильмах, на виниле, на YouTube и Netflix».
«Поиск новой музыки был для меня повседневной рутиной, поэтому создание треков на основе влияний даба, регги, грайма и индастриала новой волны было вполне естественным. Я очень уважаю музыкальную культуру Великобритании, и она всегда импортировала множество музыкальных стилей со всего мира, чтобы создать что-то новое. В Японии нет традиционной уличной музыки, такой как, например, дэнсхолл. Нам нужно больше этой энергии, и создание музыки — один из способов, которым я могу это сделать».
«В детстве я всегда слушал хип-хоп, панк, джаз и даб. В рамках танцевальной музыки Paradise Garage и Berlin's Love Parade зародились как приюты для меньшинств и обездоленных. Это истории бунтовщиков, поэтому танцевальная музыка для меня политична. Если нет прав человека, нет и свободы, поэтому я чувствую, что протестую против фашизма, тоталитаризма, расизма, сексизма, гомофобии и многого другого. Я хочу дать людям энергию бороться вместе с моей музыкой, поэтому я не считаю себя просто диджеем или продюсером. Я создаю бунтарскую музыку». | 242 | 3 | Loading... |
13 Dangerous Combination — sci-fi-альбом от Mars89 и SeekersInternational
Пластинка, в которой с обеих сторон сошлись экспериментаторы, переключающие жанры от индустриального техно до рагга и дэнсхолла и обратно. И Mars89, и SeekersInternational воздают дань прошлому танцевальной музыки, не забывая при этом смотреть и в будущее этой сцены.
Dangerous Combination — это первый релиз лейбла Nocturnal Technology, который запустил сам Mars89 (он же Masayoshi Anotani), вдохновившись ранней рейв-музыкой от эйсид-хауса до бип-техно 80-х годов. Название лейбла отсылает к тому, что диджейские технологии оживают ночью, а логотип в виде летучей мыши — респект животному, которое видит звуковые волны.
«С точки зрения звучания я — интроверт, а SeekersInternational, наоборот, больше экстраверты.. Получившийся альбом — нечто среднее, баланс» — отмечает Mars89.
«Изначально мы пытались сделать совместный техно-альбом, но в итоге получился не даб и не техно, а что-то другое, но нам понравилось. Наши слушатели знают, что мы обычно предпочитаем „солнечный“, то есть яркий, веселый и оптимистичный звук. Но жизнь на Земле не всегда бывает такой. Поэтому, когда солнце садится, мы обращаемся к людям, доверяя Nocturnal Technology вести нас по опасным задворкам и непредсказуемым переулкам» — SeekersInternational.
Spotify | Bandcamp | SoundCloud
#Mars89 #electronic #dub #techno | 225 | 4 | Loading... |
14 hello there — Boris feat. Coaltar of the Deepers
Коллаборация двух групп одной эпохи, но разных стилей. Boris уже успели записать кучу экспериментов разных жанрах, Coaltar of the Deepers же больше шли альтернативным и пост-роковым путём. Поэтому их совместная пластинка hello there — очень разноплановая вещица.
Здесь есть и традиционные японские инструменты (на Wipeout), и очень мощные гитарные риффы, и сочетание чистого мелодичного вокала и грязного гроула, и духовые вставки Морриконе-стайл (Killing Another), и конечно же стена шума на второй части альбома, когда в дело вступают сами Boris.
Кто бы мог подумать, что семь старых треков, перезаписанных на новый лад, будут так свежо звучать и в середине 2024-го. Видимо, настоящий талант с годами всё-таки не выцветает.
Spotify | Bandcamp | YouTube
#Boris #CoaltarOfTheDeepers #noise #alternative #rock | 277 | 3 | Loading... |
15 #хэштегиговно | 341 | 1 | Loading... |
16 "Бегущий по волнам контента"
От нейрохудожника Mazepah. | 2 079 | 38 | Loading... |
17 Японский стритвир-бренд NEIGHBORHOOD выпустил собственный портативный виниловый проигрыватель.
Плеер выполнен на базе знаменитой вертушки GP3 Columbia и выпускается в полностью сером цвете. Есть регулятор высоты тона, ручка громкости, разъем для наушников и переключатель скорости воспроизведения RPM. Питаться может как от шести батереек, так и от сети.
Купить можно прямо сейчас на сайте бренда за €361. | 476 | 8 | Loading... |
18 Daido Moriyama
Один из известнейших фотохудожников Японии 70-х и 80-х, который продолжает снимать и сейчас. Daido прославился своими стрит-фотографиями, но принято считать, что его magnum opus — это фотоальбом «Прощай, фотография!» 1972 года. Порой размытые, порой очень контрастные снимки, создавались зачастую спонтанно, обычной компактной камерой без использования видоискателя.
Пост в телеге вмещает только 10 фото, поэтому в комменты докину ещё красивого. | 488 | 13 | Loading... |
Repost from ФОНОТЕКА и Plastinka.com — виниловые пластинки
Японский эйсид-джаз в хорошей подборке.
Удивительно, что почти ничего из этого плейлиста нет в стандартных стримингах, так что компиляция получилась вдвойне интересной!
#когданога — это рубрика, в которой фонотекари делятся музыкой, от которой дёргается нога. Архив рубрики найдётся по хэштегу.
Acid Jazz............in Japan？
whatever 00:00 | DIXIE TANTAS - New Soul City 06:27 | ラバーキャロッツ - ピエロ 11:42 | Bluesette - Only You 16:29 | 井手麻理子 - 太陽に抱かれて (COOL EDIT) 22:31 | vis-a-vis - TRISTE 27:37 | Satellite Lovers - How Much I Love You, Baby 32:26 | Escalators - Ammonite (You Don't Need Much to Have Fun) 37:28 | Bluenö - M sift up 43:15 | Akane Ikema - 24 48:13 | Wild Flower - Good Musicをきかせて 53:35 | transluv - lluvia. 58:24 | First Impression - Feel Like Heaven 1:04:10 | DIXIE TANTAS - いっそバレちまえ edit: ik this playlist includes a mix of music styles that could also be classified into genres such as "city pop (-esque J-pop)," shibuya-kei (mostly this), fusion/jazz-funk, sophisti-pop, and R&B. However I decided to have some fun with the shibuya-kei term by connecting it to "acid jazz" in the Western music scene, hence the shibuya-kei tag you see here. Also, thanks for all the warm comments 🙏 edit2: image art created from now-deleted Picrew maker, art designed by ヤスタツ /
https://twitter.com/yasutatsu_edit3 holyy shit 69commentss (and thx for 30k views) edit iv: I've noticed that many people have commented on the use of the term "acid jazz" here. As I mentioned in the initial edit, it was meant as an inside joke. I do plan to create another non-Japanese playlist that will fully "reflect the essence" of acid jazz. #playlist #acidjazz #shibuyakei
Photo unavailableShow in Telegram
Ещё один вид на гору Фудзи
Холст, акрил, карандаш, 70х100
Тимофей Смирнов, 2024
Repost from Paprika Magazine
#posts | #electronic + #ambient
Исполнитель, оставивший после себя огромную дискографию и музыкальное наследие
Сегодня поговорим о талантливом и очень продуктивном музыканте из Японии — более 30 релизов за свою карьеру, которые охватывают большое количество музыкальных жанров и направлений, от популярной танцевальной клубной музыки до минималистичных экспериментальных работ и смешивания классической музыки с электронной.
Давайте знакомиться с творчеством Susumu Yokota!
Редактор — Саша
Давно хотел написать про гения экспериментального эмбиента Susumu Yokota, но канал @paprika_magazine справился с этой задачей куда лучше (и быстрее!) меня. Рад открывать и делиться музыкальными находками в этом суровом телеграм-полюшке.
Неиронично нравятся обложки синглов Champon Town. Изначальное трио, играющее по их словам exotic soul, сузилось до состояния one man band. По стильку — именно то, что я порой очень люблю — смесь этники и электроники.
Быстрый гуглёж подсказал мне, что Champon — это локальное блюдо из лапши, свинины и морепродуктов, которое в разных местах готовят по-разному, но наиболее известная его версия пришла из Нагасаки. Но я не японист, могу ошибиться. А музыка приятная!
Spotify
#ChamponTown #soul #ethnic
Yeti Out – музыкальный коллектив, базирующийся в Гонконге и Лондоне. Он был основан братьями-близнецами с англо-китайским происхождением Артуром и Томом вместе со своим другом Эрисеном, целью которых было создать культурно значимую платформу с азиатской идентичностью, вращающуюся вокруг музыки и клубной культуры.
Один из видных участников Yeti Out, Артур, чьи музыкальные предпочтения варьируются от тибетского рэпа до UK garage и грайма, оставил заметный след на андеграундной музыкальной сцене по всему миру – от организации вечеринок в Восточном Лондоне до выступлений на фестивалях Coachella и Wonderfruit.
Название «Yeti» появилось не случайно: сосед Артура по комнате в колледже был своеобразным, почти мифическим персонажем, немного сумасшедшим, но очень веселым:
Мы начали устраивать вечеринки в университете, а потом завели блог под названием Yeti in the Basement. После этого начали устраивать вечеринки под именем Yeti Out. Нас вдохновила идея свободы и отсутствия правил. Внутри каждого человека живет Йети, нужно только выпустить его наружу.— из интервью Артура для StreetArtNews. За время существования Yeti Out успели посотрудничать с Kitsuné, Louis Vuitton, Obey Radio, Adidas, Nike, Kenzo, Dior и Art Basel. Такое количество коллабов не удивительно – в прошлом Артур долгое время был управляющим редактором издания Hypebeast. Yeti Out проводят мероприятия в Шанхае, Гонконге, Токио, Бангкоке, Сеуле и регулярно играют на фестивалях: среди примечательных – Nehri Festival в Тибете и DMZ Peace Train в демилитаризованной зоне между Южной и Северной Кореей. Yeti Out появляются в самых неожиданных местах: от студии радиостанции в роскошном торговом центре до магазинов в Chungking Mansion, где продается курица; от первого в Гонконге Boiler Room в бывшей тюрьме до вечеринки Yeti & Friends в модном музее современного искусства M+ с участием гонконгских панк-групп и кантонских рэперов. Несколько лет назад Yeti Out создали свой рекорд-лейбл Silk Road Sounds. Как заявляют основатели, SRS преодолевает звуковой разрыв между Востоком и Западом, вдохновляясь древним торговым путем, в честь которого назван проект, и стирает границы между электроникой, пост-панком и экспериментальной танцевальной музыкой. Среди резидентов лейбла – пост-панк бэнд 南洋派對 N.Y.P.D. (на их дебютный альбом делали реворки Mr. Ho и Kelvin T), DJ Yakuza, продюсер Closet Yi, рэпер Blå Värld. Альбом Chungking & Mansions – THE SNAKE Альбом N.Y.P.D. 南洋派對 – N.Y.(rmx)P.D. На NTS Radio ежемесячно выходит шоу лейбла, в котором участвуют музыканты из самых неожиданных уголков Евразии. В октябре 2023 года к ним заглядывал первый монгольский рекорд-стор DundGol Records, представив микс из монгольского фолка и психоделик-рока. Микс Silk Road Sounds w/ DundGol Records (Ulaanbaatar, Mongolia) Помимо ведения ежемесячного шоу на NTS Radio и Rinse FM, Yeti Out также являются соучредителями гонконгской радиостанции BELOWGROUND FM, а также одноименного бренда одежды Yeti Out. Плейлист Yeti Out на Spotify
YETI OUT
Listen to YETI OUT | SoundCloud is an audio platform that lets you listen to what you love and share the sounds you create.
Photo unavailableShow in Telegram
Други, тут Маша @wazzupbeijing приволокла годноты музыкальной — читайте её гипер-текст про коллектив Yeti Out и их лейбл Silk Road Sounds, соединяющий звучание Востока и Запада и стирающий границы между электроникой, пост-панком и экспериментальной музыкой.
От организации первого Boiler Room в бывшей тюрьме Гонконга до участия в фестивалях на границе с Северной Кореей и в Тибете — всё это в нашей совместной рубрике #Asia520.
Насыпьте респекта, подпишитесь на @wazzupbeijing