Международная Школа Дизайна | Москва

Иногда обучение дизайну приводит совсем не туда, куда планируешь в начале🔥 Елена Новоселова — выпускница Международной школы дизайна, декоратор и интерьерный стилист. В своих проектах она особенно много работает со светом — настолько, что со временем это увлечение выросло в собственный проект авторских ламп ELENELE. Вместе с ремесленниками Елена создаёт светильники вручную: экспериментирует с керамикой, стеклом, металлом, кожей, винтажными предметами. А ещё Елена реализовала особенный проект в собственной квартире — пространство, в котором её профессиональный взгляд, любовь к предметам, декору и свету раскрылись особенно ярко. Иногда первый шаг приводит совсем не туда, куда ожидал. Зато именно туда, где начинается что-то своё🤍

Иногда обучение дизайну приводит совсем не туда, куда планируешь в начале🔥 Елена Новоселова — выпускница Международной школы дизайна, декоратор и интерьерный стилист. В своих проектах она особенно много работает со светом — настолько, что со временем это увлечение выросло в собственный проект авторских ламп ELENELE. Вместе с ремесленниками Елена создаёт светильники вручную: экспериментирует с керамикой, стеклом, металлом, кожей, винтажными предметами. А ещё Елена реализовала особенный проект в собственной квартире — пространство, в котором её профессиональный взгляд, любовь к предметам, декору и свету раскрылись особенно ярко. Иногда первый шаг приводит совсем не туда, куда ожидал. Зато именно туда, где начинается что-то своё🤍

За кулисами российского дизайна: МШД на выставке «Русский дом» ✨ На выставку можно прийти зрителем. А можно — увидеть её глазами тех, кто создаёт современный российский дизайн. Сегодня Международная Школа Дизайна побывала на выставке «Русский дом» в Гостином дворе. И это был не просто день вдохновения, а настоящее погружение в профессиональную среду! Директор школы Надежда Лазарева выступила с лекцией, а для наших студентов была организована специальная индивидуальная экскурсия от кураторов выставки и дизайнеров — участников проекта. И особенно приятно видеть, сколько наших выпускников сегодня формируют профессиональную повестку российского дизайна! Среди участников выставки — дизайнеры тематических капсул, амбассадоры, куратор и члены экспертного совета, окончившие МШД🤩 Увидеть экспозиции глазами их создателей, узнать истории, стоящие за дизайнерскими решениями, и задать вопросы профессионалам лично — бесценный опыт для будущих дизайнеров. Ведь настоящее погружение в профессию происходит не только в аудиториях, но и там, где рождаются идеи, встречаются единомышленники и формируется будущее дизайна🤍

Микс принтов: как сочетать несочетаемое? Сегодня самые интересные интерьеры строятся на сочетании разных узоров — контрастных, но связанных цветом, ритмом или настроением. И чтобы показать, как это работает не в теории, а в реальных пространствах, мы собрали несколько примеров из проектов наших выпускников. ✔️ Полоска + этнический орнамент Графичный ритм встречается с более свободным узором. ✔️ Клетка + анималистика Строгая структура делает смелый принт более собранным. ✔️ Геометрия + органические формы Чёткие линии рядом с плавными силуэтами добавляют интерьеру глубины. Секрет хорошего микса — не в идеальном совпадении, а в балансе разных характеров🤍

Микс принтов: как сочетать несочетаемое? Сегодня самые интересные интерьеры строятся на сочетании разных узоров — контрастных, но связанных цветом, ритмом или настроением. И чтобы показать, как это работает не в теории, а в реальных пространствах, мы собрали несколько примеров из проектов наших выпускников. ✔️ Полоска + этнический орнамент Графичный ритм встречается с более свободным узором. ✔️ Клетка + анималистика Строгая структура делает смелый принт более собранным. ✔️ Геометрия + органические формы Чёткие линии рядом с плавными силуэтами добавляют интерьеру глубины. Секрет хорошего микса — не в идеальном совпадении, а в балансе разных характеров🤍

За визуальной простотой скандинавского интерьера всегда стоит гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Светлые стены, дерево, лаконичная мебель, немного декора — вроде бы ничего сложного. Но именно в этой кажущейся простоте и спрятана вся работа дизайнера! Чтобы пространство получилось действительно «скандинавским», недостаточно просто собрать знакомые визуальные приёмы. Здесь всё строится на нюансах: на пропорциях, естественном свете, сочетании оттенков и фактур, количестве воздуха в интерьере и понимании того, как человек будет жить в этом пространстве каждый день. 20, 22 и 29 октября Катя Карлинг проведёт онлайн мастер-класс «Скандинавский жилой интерьер» 🏠 За три встречи будем подробно разбирать, из чего на самом деле складывается этот стиль: как работать с пространством и планировкой, выбирать материалы, выстраивать освещение, сочетать цвета и стилизовать интерьер так, чтобы он выглядел живым и естественным, а не просто «как картинка из Pinterest». Особенно интересно будет тем, кто любит скандинавскую эстетику, но хочет понимать её глубже — не копировать готовые решения, а видеть логику, которая за ними стоит, и уметь применять её в собственных проектах. Группа уже формируется 🔥 Если хотите присоединиться, оставляйте «+» в комментариях — отправим вам ссылку на регистрацию!

Тренды в плитке, которые наши преподаватели выделили после выставки Cersaie 2026:

Плитка больше не хочет оставаться просто фоном.

Один из самых заметных мотивов Cersaie 2026 — превращение керамики в самостоятельный художественный инструмент. Сегодня она работает в интерьере не только как практичный материал, но и как полноценный арт-объект, способный задавать настроение, формировать композицию и становиться визуальным центром пространства. 🎨 На стенах появляются масштабные панно, живописные и графические сюжеты, мозаичные портреты, растительные мотивы и сложные декоративные композиции. При этом привычные гладкие поверхности всё чаще уступают место выразительным рельефам, неровным краям, ручным фактурам и объёмным элементам. Особенно важным становится взаимодействие материала со светом: рельефная поверхность меняется в течение дня, создаёт игру теней и делает интерьер более живым и многослойным. Даже однотонная плитка благодаря фактуре может восприниматься совершенно по-разному в зависимости от освещения и угла зрения. Ещё один заметный вектор — стремление к индивидуальности. Производители экспериментируют с форматом, рисунком, цветом и тактильностью, предлагая дизайнеру не готовое «покрытие», а материал, из которого можно выстраивать собственную композицию. Cersaie — одна из крупнейших международных выставок керамической плитки, сантехники и отделочных материалов, которая ежегодно проходит в Италии. И главное ощущение после выставки: в 2026 году керамика — уже не просто фон для интерьера. Это один из способов рассказать его историю, расставить акценты и придать пространству характер. ✨

Дайджест сентября В Международной Школе Дизайна cтартовал новый учебный год — и сразу с практики. 🌟Большой командой дизайнеров интерьера и декораторов посетили выставку Hometextile & Design. Задача: смотреть, замечать, задавать вопросы и собирать насмотренность там, где дизайн живёт в реальном времени 🌟 Студенты-дипломники отправились на приватный тур по интерьерному салону ТРИО на Кутузовском: познакомиться с коллекциями мебели культовых итальянских дизайнеров. В премиальном сегменте важен не только визуал, но и тактильность. Во время экскурсии удалось прикоснуться к прекрасному в прямом смысле слова: посидеть на легендарных диванах Minotti, заглянуть внутрь роскошных гардеробных Molteni по дизайну Винсента ван Дуйсена. Проводником в мир премиального дизайна стала Елена Эрденко, руководитель проектного направления ТРИО-интерьеры, по совместительству выпускница нашей программы "Дизайн жилых и общественных интерьеров". Образование в дизайне — это не только занятия и проекты. Это ещё и профессиональная среда, насмотренность и новые связи. Набор на программы Международной Школы Дизайна продолжается —оставьте «+» в комментариях, мы свяжемся с вами и поможем подобрать программу, которая лучше всего соответствует вашим задачам!

Как выглядит дом человека, чьи предметы дизайна можно встретить по всему миру? В новой материале заглядываем в Нью-Йоркский лофт Карима Рашида — промышленного дизайнера, известного экспериментами с цветом, пластичными формами и материалами.

Даже самый трендовый цвет зачастую перегружает интерьер, если использовать его без системы. Дизайнеры учитывают как место для определенного оттенка, так и его общий объем в пространстве. Разница между «смело» и «перегружено»— это не интуиция, а конкретные приемы. Хотите разбираться в цвете профессионально и создавать гармоничные проекты? Пишите «+» в комментариях, расскажем подробнее о наших программах.

На выставке Kips Bay Decorator Show House 2026 в Нью-Йорке дизайнеры показали, как привычные декоративные элементы могут приобретать совершенно новое звучание. В центре внимания — выразительные фактуры, сложные цветовые сочетания и детали, которые становятся самостоятельными акцентами интерьера. Собрали пять интересных тенденций с этого мероприятия и рассказали, как их можно использовать в оформлении пространства.

Аксессуары и акцентные предметы задают интерьеру настроение и помогают раскрыть его характер. Живопись, фотографии, декоративная керамика и другие детали способны преобразить даже привычное пространство — главное, грамотно подобрать их и объединить в гармоничную композицию. Как это сделать, расскажет ведущий преподаватель Международной Школы Дизайна Ирина Самохина на вебинаре по декорированию интерьера. Расписание занятий: 20, 21 и 23 октября Ставьте «+» в комментариях, и мы расскажем о программе подробнее.

Наши выпускники продолжают радовать нас своими профессиональными достижениями! Ольга Петрова-Подольская — выпускница МШД, дизайнер интерьера и предметного дизайна. С 2013 года она работает над частными и общественными пространствами, разрабатывает авторские предметные решения и является лауреатом международных премий. В ее профессиональном портфолио — уже несколько выпусков программы «Квартирный вопрос». Одним из них мы решили поделиться в новом материале. Гордимся успехами наших выпускников!

Правильное расположение декора меняет восприятие комнаты: пропорции, атмосферу и общее впечатление от интерьера. На 6-месячной программе «Декорирование интерьера» мы изучаем ключевые инструменты профессии: скетчинг, работу с материалами, мебелью и аксессуарами, разработку авторских деталей и грамотную работу с акцентами. В завершение обучения знания закрепляются на защите личного проекта перед комиссией практикующих экспертов. Обучение доступно в очном и онлайн-форматах. На очную программу декорирования (выходной день) действуют специальные условия до 29 сентября. Пишите «+» в комментариях — расскажем подробнее.

Работа с общественными интерьерами открывает перед дизайнером новые профессиональные возможности. Здесь важно учитывать концепцию заведения, потребности гостей и особенности работы персонала, объединяя все это в продуманное пространство. На трехмесячном очном интенсиве «Проектирование общественных пространств. Концепция и дизайн-проект ресторана» вы пройдете путь от брифа и планировочного решения до создания собственного проекта. Программа рассчитана на специалистов, которые хотят расширить свою практику и начать работать с ресторанами. Начало занятий: 5 октября, 2 раза по будням Специальная цена до 29 сентября Оставьте «+» в комментариях, и мы расскажем о программе подробнее.

Знание, какой материал применить, чтобы раскрыть проект максимально выигрышно — преимущество профессионального дизайнера. Умение грамотно лавировать между материалами отличает эксперта от новичка и делает дизайнера востребованным на рынке. Этим навыкам, а также всему необходимому для профессии, мы обучаем в Международной Школе Дизайна. Хотите стать востребованным специалистом? Пишите «+» в комментариях, расскажем подробнее о наших обучающих программах.

С 12 по 20 сентября Лондон стал площадкой для встреч дизайнеров, художников и производителей со всего мира. В программе фестиваля — новые коллекции, предметные эксперименты и выставки, посвященные самым разным направлениям дизайна. Особенно интересно наблюдать, как авторы работают с привычными материалами и вещами: исследуют их свойства, переосмысливают узнаваемые формы и находят неожиданные способы соединить функцию и художественную идею. Подробнее — в карточках. В комментариях делитесь, какое из решений привлекло ваше внимание больше всего.

Отличить схожие стили бывает крайне сложно, но не для настоящих профессионалов. Дизайнеры знают, какие элементы и детали выделяют каждый: 1. Джапанди — приглушенные природные оттенки и фактурные материалы. Скандинавский стиль — преобладание белого и менее выраженные фактуры. 2. Прованс — это теплый, деревенский стиль с натуральными материалами и цветочными мотивами. Шебби-шик — более уточненный, романтичный стиль с приглушённой пастельной палитрой. 3. Лофт — адаптированная, более комфортная версия бывших фабрик и складов. Индастриал — максимальная аутентичность, сохранение суровости и функциональности промышленного объекта. 4. Барокко — монументальность, торжественность и богемные элементы. Рококо — та же торжественность, но с более легкими и игривыми нотами. Хотите разбираться во всех тонкостях дизайна на профессиональном уровне? Пишите «+» в комментариях, и мы расскажем подробнее о наших программах.

Если вы давно думаете о профессии дизайнера интерьера, начать можно уже этой осенью. Годовая программа Международной Школы Дизайна подойдет тем, кто начинает с нуля и хочет получить системную профессиональную подготовку — не набор отдельных навыков, а понимание всего процесса работы над интерьерным проектом. Обучение проходит очно, в небольшой группе и с постоянной обратной связью преподавателей-практиков. За год студенты осваивают весь процесс — от первых эскизов и планировочных решений до собственного дипломного проекта и профессионального портфолио. Остались последние места в одной группе. Занятия проходят два раза в неделю: среда 18:30-21:00 суббота 10:30-16:00 Старт занятий: 30 сентября Оставьте «+» в комментариях, и мы расскажем подробнее о программе и условиях поступления.

Профессия дизайнера меняется, и дело не только в появлении новых инструментов. Сейчас недостаточно освоить программы, научиться создавать визуализации и разбираться в материалах. Работа над интерьером требует гораздо более широкого взгляда: понимать человека, анализировать контекст, принимать решения в условиях ограничений, аргументировать их и видеть последствия каждого выбора. Поэтому в Международной Школе Дизайна профессиональная подготовка не сводится к освоению узких навыков. Студенты учатся работать над проектом комплексно — от анализа задачи и разработки концепции до ее обоснования и реализации. О том, какие навыки особенно важны дизайнеру сегодня, рассказали в карточках.