ЯНА, КОГДА ФОТКИ?| ФОТОГРАФ Москва

Добрый день!:) Яна, а когда ещё будут киноклубы? И не проводите ли вы что-то вроде мастер-классов, прогулок, встреч с фотографами (любителями, начинающими)? Так сказать, нет ли сообщества по интересам?:)

вот такие маячки получаю уже не впервые, пора.

Кто здесь со мной из-за фотографии и черпает полезное? Планирую собрать живой мастер-класс на улице в центре Москвы. Научу видеть город как художник, а еще покажу, как подходить к незнакомцам и делать спонтанные портреты/рилсы потом себе в инстаграм на тысячи просмотров. 2 часа длительность, кто хотел бы попасть?) Это будет раннее утро, выходной. Чтобы народ нас не отвлекал. И мы его. почему вам это надо? -преодолеть свой страх перед съемкой в городе -научиться коммуницировать с незнакомыми людьми и чтобы уши не горели, когда подходишь -научитесь быстро ставить нужные настройки на камере, чтобы работать как репортажник -получите от меня прививку красоты и понимание композиции, как строить кадр -научитесь подмечать мир вокруг себя Даже работая с группой, я умудряюсь уделить внимание каждому, дать обратную связь и подсмотреть, что у вас выходит - поправить по возможности. Ставьте + в комментариях, кому интересно, сколько стоит.

Про Седу. Мы познакомились… у меня дома в 2018ом. она тогда выиграла съемку, а я предложила написать на лице текст из ее любимого романа «Пена дней». Фломастером. Да, были времена. Кстати, кадр сохранился, хотите увидеть? 1 сентября у подруги был день рождения. И так вышло, что у нее огромная энергия и ресурсы, которые видят миллионы людей каждый день. Восхищаюсь и учусь. Тот случай, когда кто-то стал очень популярным и ты думаешь: а вот бы таких людей, который используют медийность во благо, было больше у руля. Седа постоянно жертвует средства благотворительным фондам, с помощью блога собирает сотни тысяч рублей - то, чем бы и я хотела заниматься в таких масштабах 🤗. Наша история.)

#съемкапокосточкам 💡Идея: хотелось поместить героиню в сюрреальные условия в странных костюмах, какие рисовали в детских книжках про принцесс. ✅Референс: Алису в стране чудес я хотела передать на фотосессии миллион лет, и еще на меня сильно повлияли "Бедные-Несчастные" Лантимоса 📌Как это создавалось: все началось со... стилиста. Я увидела в рилс случайную съемку родом из Питера. Там все держалось на авторских костюмах стилистки по мотивам "Бедных-Несчастных". И пропала. Начала ей писать, что хочу вместе поработать. детали: туфли с огромными носами. Юбки без талии, многослой, огромные плечи - наша эстетика. реквизит был из студии: шахматы посреди песчаной дюны и кресла из кинотеатра. проблемы - таких не было. Все приехали на съемку заранее, я работала с любимой визажисткой Ириной, она быстро сделала локоны и макияж. ☀️Свет: работала с естественным. странные решения: вентилятора для шевеления штор мне не хватило и я просила команду махать на модель "опахалами" из картона. что не получалось - у меня заклинило работу синхронизатора и я так и не поработала с импульсным светом. Вятягивала свет длинной выдержкой, ИСО и своей харизмой. 🧡Мысль Что я хотела почувствовать / сказать этой съёмкой: на 3 часа мы выключились из реальной жизни и создали сказку для нашей команды. Каждая девочка может и должна хоть иногда попадать в такое состояние, надевать роскошные невероятные платья и туфли, помнить о своей нежной женской натуре.

Красивые фотосессии меня больше не интересуют. Мне интереснее странные. Те, после которых хочется рассматривать кадр и думать: «Подождите. А что здесь вообще происходит?» Поэтому сегодня покажу вам съёмку, в которой мы немного провалились в кроличью нору. Да, это оммаж голливудской «Алисе в Стране чудес». И вот что мне особенно нравится: кино можно не копировать буквально. Можно украсть у него настроение, правила мира, цвет, абсурд — и собрать из этого что-то своё. Персональная съемка для принцессы Жени. Команда мечты в Питере: фотограф @yasnablik визаж стиль Попасть ко мне в сказку

В эту субботу в 18 смотрим "Бегущего по лезвию" теплой компанией киноклуба. Бегом записываться, кто хочет? Пиши @yasnablik Дмитровская

Я никогда не любила фотографироваться. В детстве - ок. В школе под гнетом насмешек, поддевок и обзываний я приняла, что я - "некрасивая". В институте совершенно незнакомые люди, узнавая меня первым днем, влюблялись: носили чемоданы на вокзал, писали записки и дарили огромных медведей на 8 марта. Самооценка начала подниматься. Но до полного раскрытия было еще лет 10). Я взяла в руки фотоаппарат, чтобы передавать другим то, как я вижу красивое. Одновременно с этим я понимала, что скрывать себя за камерой не хочу. Пусть все знают, кто их снимает, хоть она сама и неидеальная модель, есть лишний вес, всякие дамские глупые недостатки мельтешат перед глазами. А потом я все больше и больше снималась, сделала стильную стрижку и перестала носить на съемку растянутые толстовки и грязную голову. И - вуаля! Фотография дает мне больше, чем заработок и признание. Она прокачивает меня саму: ведь когда следишь за стилем других, ищешь идеи, встречаешь разнообразие красоты, примеряешь это на себя - понимаешь, что в тебе тоже хватает изюма. Через улыбку и глубокий тембр голоса, свой сумасшедший стилек, ебанцу и спонтанность. Я полюбила себя и продолжаю путь к красоте. А у вас как?

Ахтунг! Фотографы и все творческие!) Сегодня в 1615 на Дмитровской в очумительном уютном камерном лаундже я показываю фильм "Соль земли". Это монументальная картина о великих кадрах, рейтинг на кинопоиске - 8. Кто хочет? Пиши срочно @yasnablik

Куда отправиться на следующие выходные? Бесплатная ночь кино! Регистрируешься и смотришь. Помимо Чебурашек и массовой дребедени есть показы выпускников ВГИКа, этнические фильмы с кинофестивалей, авторское кино (как мы любим). Регистрируйся тут: (Прикрепила видео из камерного кинотеатра Дом Журналистов, где была в последний раз).

О чем я думала, когда создавала эту съемку? Героиню я вижу чаще в зале в спортивной форме: мы с Леной вместе играем в бадминтон. Кислотные цвета, крупные логотипы на топах, кроссовки - В этом сложно быть женственной. В этом ты боец. А в Лене я всегда видела нежность, красивые линии подбородка, голубые глаза цвета заповедного озера, русскую красоту и нежность. Так как мы снимали на природе, то референсы были из Тарковского и его состоянии героев «светлая грусть». Вуаль, контровой свет, голубая одежда как рифма с водой и цветом глаз, взгляд не в камеру, позы не модельные, а расслабленные, естественные. Все это создает атмосферу и любого моего клиента превращает из обычного человека в персонажа книги или кино.

Лови шпаргалку по свету. Тест на то, профи ты или пока не очень - в самом конце. Кстати… плохого света не существует. Существует тот, который не подходит вашей задаче. Жёсткий свет может сделать фотографию невероятной. Плоский — может быть именно тем, что нужно. Контровой может спрятать лицо, а может создать ощущение тайны. Поэтому вместо вопроса «Как поставить правильный свет?» я бы спрашивала: «Что я хочу сейчас сказать этим светом?» А уже потом двигала человека, окно или источник. На слайдах мои работы: давайте определим где какой свет😋?

когда ты начинаешь видеть «Технически правильно — ещё не значит хорошо». Вот 2 моих фото с разницей в 3 года. Хочу показать, что именно изменилось в моём взгляде. 1. Композиция Раньше я просто помещала человека в красивое место. Теперь сначала смотрю на всё пространство и решаю, зачем человек находится именно здесь. Иногда ему нужно подойти ближе. Иногда — наоборот, оставить вокруг много воздуха. 2. Свет Раньше я искала просто «хороший свет». Теперь смотрю, что он делает с человеком. Он может подчеркнуть лицо, создать напряжение, спрятать часть фигуры или сделать кадр совершенно плоским. Хороший свет — это не обязательно много света. 3. Цвет Раньше я думала: «Красивый цвет — значит хорошо». Теперь смотрю на цвет как на часть истории. Что здесь должно быть главным? Какие цвета поддерживают друг друга? А какой один оттенок может вообще перевернуть кадр? 4. Момент И, наверное, самое важное. Раньше я ждала, когда человек красиво встанет. Теперь чаще создаю ситуацию, в которой ему есть что делать. И тогда вместо фотографии человека получается фотография момента. Вот это, на мой взгляд, и есть переход: от «я умею снимать» → к «я понимаю, что хочу сказать фотографией». И хорошая новость в том, что этому можно научиться. Не за счёт новой камеры. Не за счёт объектива подороже. А если начать специально тренировать глаз: смотреть, сравнивать, разбирать свои кадры и понимать, почему один работает, а другой нет. Ставь +, и в следующем посте я буду разобрать один мой кадр буквально по слоям: композиция → свет → цвет → момент. А если вы хотите пройти этот путь быстрее — я как раз набираю людей на своё обучение фотографии. Напишите мне «СНИМАТЬ», и я расскажу подробности.

когда ты начинаешь видеть «Технически правильно — ещё не значит хорошо». Вот 2 моих фото до и после. Хочу показать, что именно изменилось в моём взгляде. 1. Композиция Раньше я просто помещала человека в красивое место. Теперь сначала смотрю на всё пространство и решаю, зачем человек находится именно здесь. Иногда ему нужно подойти ближе. Иногда — наоборот, оставить вокруг много воздуха. 2. Свет Раньше я искала просто «хороший свет». Теперь смотрю, что он делает с человеком. Он может подчеркнуть лицо, создать напряжение, спрятать часть фигуры или сделать кадр совершенно плоским. Хороший свет — это не обязательно много света. 3. Цвет Раньше я думала: «Красивый цвет — значит хорошо». Теперь смотрю на цвет как на часть истории. Что здесь должно быть главным? Какие цвета поддерживают друг друга? А какой один оттенок может вообще перевернуть кадр? 4. Момент И, наверное, самое важное. Раньше я ждала, когда человек красиво встанет. Теперь чаще создаю ситуацию, в которой ему есть что делать. И тогда вместо фотографии человека получается фотография момента. Вот это, на мой взгляд, и есть переход: от «я умею снимать» → к «я понимаю, что хочу сказать фотографией». И хорошая новость в том, что этому можно научиться. Не за счёт новой камеры. Не за счёт объектива подороже. А если начать специально тренировать глаз: смотреть, сравнивать, разбирать свои кадры и понимать, почему один работает, а другой нет. Если хотите, я могу в следующем посте разобрать один мой кадр буквально по слоям: композиция → свет → цвет → момент. А если вы хотите пройти этот путь быстрее — я как раз набираю людей на своё обучение фотографии. Напишите мне «СНИМАТЬ», и я расскажу подробности.

когда ты начинаешь видеть Вчера обещала показать, что я имею в виду, когда говорю: «Технически правильно — ещё не значит хорошо». Вот несколько моих фотографий до и после. И я сейчас не про ретушь. Мне интересно показать именно то, что изменилось в моём взгляде. 1. Композиция Раньше я просто помещала человека в красивое место. Теперь сначала смотрю на всё пространство и решаю, зачем человек находится именно здесь. Иногда ему нужно подойти ближе. Иногда — наоборот, оставить вокруг много воздуха. 2. Свет Раньше я искала просто «хороший свет». Теперь смотрю, что он делает с человеком. Он может подчеркнуть лицо, создать напряжение, спрятать часть фигуры или сделать кадр совершенно плоским. Хороший свет — это не обязательно много света. 3. Цвет Раньше я думала: «Красивый цвет — значит хорошо». Теперь смотрю на цвет как на часть истории. Что здесь должно быть главным? Какие цвета поддерживают друг друга? А какой один оттенок может вообще перевернуть кадр? 4. Момент И, наверное, самое важное. Раньше я ждала, когда человек красиво встанет. Теперь чаще создаю ситуацию, в которой ему есть что делать. И тогда вместо фотографии человека получается фотография момента. Вот это, на мой взгляд, и есть переход: от «я умею снимать» → к «я понимаю, что хочу сказать фотографией». И хорошая новость в том, что этому можно научиться. Не за счёт новой камеры. Не за счёт объектива подороже. А если начать специально тренировать глаз: смотреть, сравнивать, разбирать свои кадры и понимать, почему один работает, а другой нет. Если хотите, я могу в следующем посте разобрать один мой кадр буквально по слоям: композиция → свет → цвет → момент. А если вы хотите пройти этот путь быстрее — я как раз набираю людей на своё обучение фотографии. Напишите мне «СНИМАТЬ», и я расскажу подробности.

Атмосферное Переделкино

Вчера я попросила вас накидать мне фотографии на разбор. И теперь хожу по ним, как бабушка по семейному альбому: «А вот здесь бы я…» «О, а вот это интересно». «А почему вы так поставили человека?» «А если сюда шагнуть на два метра?..» И знаете, что я заметила? У вас хороште фотографии. Есть попытка что-то придумать. А вот чего пока часто не хватает — понимания, почему один кадр работает, а другой нет. Почему эти кадры имеют ценность только для вас и героев на фото, но не для нас, случайных зрителей? Потому что есть язык международный. Язык визуальной красоты - симметрия, контрасты, магия света, ирония, трогательный сюжет - вот это поймёт мой дедушка из деревни и гламурная дива из Сити. И вот почему хороший кадр. У вас такое есть? Не нужно родиться человеком, который с трёх лет чувствует композицию и разговаривает с цветовым кругом по ночам. Насмотренность нарабатывается. Глаз тренируется. А ощущение кадра постепенно становится почти физическим. Поэтому сегодня я ещё продолжаю разбирать ваши фотографии. Если не успели — кидайте. Мне интересно посмотреть, что вы сейчас снимаете и куда хотите прийти. А завтра расскажу, что бы я делала на месте человека, который уже умеет управляться с камерой, но пока смотрит на свои фотографии и думает: «Ну почему у других — вау, а у меня просто нормально?»

Вы знаете, что такое самый обидный момент в фотографии? Когда ты уже умеешь снимать. Выдержку выставил. Диафрагму знаешь. ISO не пугает. Фокус попадает куда надо. Жену поставил у стены, снял. А потом открываешь фотографии и думаешь: «Ну почему у других — фотография, а у меня — просто жена у стены?». И вот здесь начинается самое интересное. Потому что камера уже ни при чём. Можно идеально экспонировать кадр и совершенно не уметь строить композицию. Можно попасть в резкость и потерять свет. Можно подобрать красивый цвет и всё равно не передать ощущение. Можно технически сделать всё правильно — и получить фотографию, в которой ничего не происходит. Мне кажется, это один из самых важных переломных моментов для начинающего фотографа: перестать учиться управлять камерой и начать учиться видеть. Смотреть не только на человека, но и на пространство вокруг него. Замечать, откуда приходит свет.Понимать, зачем в кадре этот цвет. Чувствовать, где оставить воздух, а где подойти ближе. И главное — задаваться вопросом не «как мне это снять?», а: «Что я хочу, чтобы человек почувствовал, когда это увидит?» Вот этому я и люблю учить. Кстати, давайте сегодня устроим маленький разбор. Кидайте в комментарии свои фотографии. Можно одну, можно несколько. Я полистаю и выберу те, на которых будет что обсудить: композицию, свет, цвет, идею. И да — не бойтесь показывать «неидеальные» кадры. Как раз по ним интереснее всего учиться.

Пятничное наблюдение Мне кажется, взрослым людям очень не хватает бесполезных планов. Не «зайти в аптеку, купить стиральный порошок, ответить на 17 сообщений». А таких: — поехать на другой конец города за самым красивым персиком; — надеть платье, которое пока некуда надеть; — зайти в гостиницу просто выпить кофе и посмотреть на людей; — купить билет на электричку и выйти на первой станции, где понравилось название; — встретиться с человеком, которого видела два раза в жизни, и внезапно провести вместе весь день. В детстве мы почему-то умели так жить. А потом научились быть эффективными. И теперь иногда даже отдых планируем так, будто сдаём квартальный отчёт. Я вот решила снова собирать себе бесполезные планы. Потому что из них, как ни странно, часто получаются самые полезные воспоминания. А у вас есть такая штука, которую вы давно хотите сделать просто потому, что «почему бы и нет»? А еще в 7 утра поснимала сегодня девушек на фотодне и к вечеру уже приготовила первые атмосферные кадры уходящего лета.

Помню, как провела 3 часа наслаждения во время просмотра фильма «Идеальные дни» на ночном сеансе в Детском мире (да, там есть кинотеатр). Сегодня День Рождения у режиссера Вима Вендерса. История уборщика из Токио, который познал какой-то секрет счастья, им-то и хочет поделиться с нами Вендерс. Главный герой обожает читать, фотографирует одно и то же дерево год за годом и ухаживает за домашними растениями. Снято так, что завораживает. Кто, как и я, срочно захотел в Японию после просмотра?