Дмитрий Аске

Сегодня я хочу показать необычный проект. Это не просто две моих росписи на стенах, а целый район «5 элемент Аске» в Ростове-на-Дону, вся рекламная кампания которого построена вокруг моих работ. Это — первый в России прецедент, когда именем современного художника называют жилой квартал. Проект реализован компанией ИНТЕКО. Отдельно хочу поблагодарить Евгения Семёнова и Ирину Матвиенко за такое предложение и доверие! Кроме разработки и нанесения росписей, я создал логотип района и графику для внутренних пространств подъездов. Уже сданы несколько корпусов, а район целиком должен быть готов в 2025-м году. За помощь в создании росписей спасибо Игорю Д. и Антону Кириллову!

«На той стороне» / On The Other Side, 2020, 120x77см, фанера аэрозольная краска.

СТЕНЫ! У нас есть такииие новости... Хотите узнать больше об истории стрит-арта в России? А если от одного из самых известных художников уличной волны?😨 Тот самый Дмитрий Аске проведет лекцию на тему: «О своем пути становления и развитии стрит-арта в 2010-ых». И расскажет о самых ярких событиях в мире уличного искусства. 📍Когда: 19 августа в 12:00 📍Где: Мультиформатное пространство «Молодежь Москвы» Скорее регистрируйтесь по ссылке ⬅️

Вместе с художником Дмитрием Аске мы придумали способ интересно погулять по самым разным районам Москвы 🗺️ Сохраните маршрут для следующей прогулки по столице. А еще у нас есть карта. Дмитрий воплотил свой неповторимый стиль в специальном дизайне нашей дебетовой карты Tinkoff Black. А мы вложили любовь Дмитрия Аске к монументальному искусству в кэшбэк по карте — до 30%. Оформить ее можно здесь: https://l.tinkoff.ru/tb_aske

До 4-го июля в пространстве @vladeygram на Неглинной можно увидеть две мои работы из серии «Бетонные джунгли». Они были созданы для одной из первых крупных групповых выставок художников «уличной волны», которая называлась «Урбанизм: город в моем сознании», проходившей в 2014-м году в Музее Москвы. Впоследствии в 2015-м обе картины стали первыми моими работами, купленными на «Владей». Спустя 8 лет они снова попали на торги Vladey Russia, где аукционный дом представит широкий срез отечественного искусства, от икон до произведений современников.

Этой весной меня пригласили поучаствовать в проекте оформления Южного речного вокзала, который месяц назад открылся в Москве после реконструкции. Я спроектировал панно под названием «Возвращение» размером 5х6,4 метра. Оно встречает посетителей при входе в здание, которому спустя долгое время вернули его основное назначение. Теперь вокзал снова будет использоваться для курсирования судов по Москва-реке и междугородних речных круизов. В проекте также участвовали художники, чьи работы расположены в разных частях здания. Среди них: Алексей Кио, Ева Хелки и другие. Благодарю Оксану Бондаренко за приглашение, Полину Могилину за организацию, Андрея и команду за изготовление панно!

Этой весной меня пригласили поучаствовать в проекте оформления Южного речного вокзала, который месяц назад открылся в Москве после реконструкции. Я спроектировал панно под названием «Возвращение» размером 5х6,4 метра. Оно встречает посетителей при входе в здание, которому спустя долгое время вернули его основное назначение. Теперь вокзал снова будет использоваться для курсирования судов по Москва-реке и междугородних речных круизов. В проекте также участвовали художники, чьи работы расположены в разных частях здания. Среди них: Алексей Кио, Ева Хелки и другие. Благодарю Оксану Бондаренко за приглашение, Полину Могилину за организацию, Андрея и команду за изготовление панно!

Второй приготовился к рабочей неделе.

Первый фасад готов.

Начал работу над росписями на стенах двух новостроек.

Икигаи — тиражная работа, которая долго ждала своего выпуска. Шелкография, 50х70см, тираж: 27 + 5 AP. Если хотите заполучить её себе в коллекцию или просто в интерьер, обращайтесь к @nfrmd. Кстати, это первое произведение, которое я сделал в трёх форматах: картина из фанеры, шелкография и NFT с анимацией. Икигаи (生き甲斐 / Ikigai) – японское философское понятие, обозначающее смысл жизни человека, его предназначение, а также состояние гармонии, которое человек ощущает, занимаясь делом, которое приносит ему радость, а людям – пользу. Человек, который нашёл свой икигаи, посвящает себя занятию, которое приносит ему удовлетворение и чувство полезности. А ключ к счастью через деятельность лежит в познании себя и окружающего мира.

Гнозис / Gnosis (гр. γνώσις — «знание»). 120х90cм, многослойный рельеф из фанеры, 2023г.

Выпуск с Дмитрием Аске доступен на всех площадках! Поговорили про стрит-арт, о том, каким бывает (может быть) путь художника, обсудили логоцентризм российского уличного искусства, а еще поразмышляли на тему цифровой реальности. Мы есть на любой платформе, где вы слушаете подкасты 🎧 А еще обязательно пишите, что думаете: нам очень важна не только ваша обратная связь, но и ваше мнение о том, что мы обсуждаем в выпуске! ❤️ #какиеправила_выпуск

Осенью прошлого года поучаствовал в новом подкасте.

«Граффити-азбука» @graffitiazbuka_tg наконец добралась до полок магазинов, и вы можете оценить проект, которым я занимался с 2020-го года. Специально для книги 33 художника, тесно связанные с граффити, нарисовали по одной киррилической букве и алфавит целиком. Помимо создания макета, я написал про каждого автора короткий текст, дополненный подборкой работ. Тираж: 1100 экз. Объём: 160 стр. Сейчас книга доступна в Москве и онлайн в: ⁃ магазине фонда Ruarts @ruartsfoundation, Трубниковский пер.6 ⁃ магазине Winwin на @winzavod, 4-й Сыромятнический пер., 1/8c8 ⁃ культурном центре «Зотов» @centrezotov, Ходынская улица, 2 стр. 1 ⁃ Музее советских игровых автоматов @museum15kop, ул. Рождественка, 12 ⁃ Магазине ustyles.ru (на «Флаконе» и онлайн), ул. Б. Новодмитровская, д. 36 стр.2 Проект реализован по инициативе Фонда поддержки национального спорта, культуры и образования. Хочу поблагодарить всех художников, принявших участие, а также Юлию Сафронову, Наталью Белякову и всех причастных к выпуску книги!

«Основание» / Foundation, 130х93см, мозаичный рельеф из фанеры, 2022.

Скульптура «Попутный ветер», созданная для фестиваля «Здесь и сейчас», располагается перед культурным центром «Зодчие» (Москва, ул. Партизанская, д. 23). Образ мальчика, запускающего модель планера, для меня символизирует полёт мысли и начало реализации творческой идеи, старт проекта, которому благоволят обстоятельства. Благодарю куратора и моего старого товарища Игоря Поносова, а также его коллег из парка «Зарядье» за приглашение и помощь в реализации проекта.

Начинаю финальный этап создания новой картины – сборку и приклеивание деталей.

Картина «Завет» будет выставлена на Vladey.net 6-го декабря. Лот #9, ⌀120см, многослойный рельеф из фанеры, 2022. Персонажи, обращенные к зрителю на фоне закатного неба, символизируют послание будущим поколениям.