m_division / GAMMA

4 июля, в главную ночь на Заводе Разин, на одной, из новых сцен фестиваля ждем сет испанского диджея и продюсера Sampol. Хави Самполь начал погружение в мир электронной музыки в 2002 году, формируя свой уникальный стиль и экспериментируя с хаусом и техно, пропитавшись духом сквотов и подпольных вечеринок, в 2013 году он основывает собственный проект - Checkpoint. Задуманный как образовательная платформа с рейвами, выставками и воркшопами, Checkpoint быстро вырос в одно из самых влиятельных и уважаемых объединений Барселоны. Философия Checkpoint это смесь авангардного искусства, экспериментальной музыки и осознанного подхода к культуре. Их вечеринки проходят в культовых и камерных локациях, где важна каждая деталь — от качества звука до визуального ряда. За эти годы площадка проекта приняла более 270 артистов мирового уровня, включая Francesco Del Garda, Rhadoo, Onur Özer, Jane Fitz и многих других. Сегодня Checkpoint — это комьюнити, чей 10-летний юбилей в 2023 году отметили мировым турне по Европе, Африке, Америке и Австралии. Sampol прочно обосновался в самом сердце барселонской тусовки. Он является ключевым резидентом культового клуба Les Enfants Brillants — места с безупречной акустикой и особой, почти семейной атмосферой в самом центре старого города. Именно здесь, в этом «бункере чистого звука», рождается его магия: долгие сеты, длящиеся часами и увлекающие танцпол в настоящее музыкальное путешествие. Стиль Sampol невозможно загнать в рамки одного жанра. За пультом он одинаково ловко жонглирует Electro, Techno, Acid и House, выстраивая энергичные, но при этом глубокие и эйфоричные ритмы, которые он умело дозирует в зависимости от времени и настроения танцпола. Именно за этот талант «читать» пространство его приглашают на лучшие площадки мира. Он объездил с сетами почти весь мир, выступая от культовых нью-йоркских клубов до секретных андерграунд-вечеринок в Сингапуре и Мельбурне и туров по Азии. ⚫Скоро повышение цены на билеты: https://gammafestival.ru

Еще один перформанс программы открытия «UNTITLED» — танцевальный перформанс компании [tanzlabór] с аудио-визуальным сопровождением звукового художника Андрея Воробьева (проект RNA / «Радикальное Шумовое Действие») и медиахудожника Моргана Королькова. [Анта́йтлд] — это эстетика постиндустриальных настроений — пространство распада, непрерывной трансформации и движения формы. Четыре танцовщицы действуют по принципам самоорганизующейся системы: композиция возникает прямо в моменте, а внимание зрителя свободно перемещается между телами. Название становится принципиальным отказом от заданных ориентиров. Оно оставляет пространство свободной интерпретации и приглашает зрителя не только наблюдать, но и доверять собственным ассоциациям. Автор проекта и хореограф: Светлана Леничко Танцоры: Рада Смирнова, Юлия Савостьянова, Саша Вотская, Светлана Леничко Композитор: Андрей Воробьев, проект RNA / Радикальное Шумовое Действие (сайд-проект аудиохудожника Andrew Sprrw) Медиахудожник: Морган Корольков

Ансамбль Hauntology на открытии фестиваля GAMMA, 3 июля. Проект Hauntology заговорил о себе громко и сразу: созданный композитором и куратором Дмитрием Мазуровым в 2025 году, он довольно быстро стал одним из самых обсуждаемых явлений на стыке академической и электронной сцены. Его выступления собирают аншлаги, а критики называют проект новой точкой сборки для современной музыки в России. При этом корни Hauntology уходят именно в фестиваль GAMMA и пролог фестиваля - Beta, прошедший в Москве: здесь дорабатывалась идея проекта, и состоялся первый громкий и масштабный выход на публику, где ансамбль из пяти музыкантов под управлением Дмитрия Мазурова представил акустические аранжировки Aphex Twin, Boards of Canada, Laurent Garnier, Burial, Autechre, David Lang и других значимых на электронной сцене музыкантов. Для музыкантов Hauntology возвращение на фестиваль особенно ценно — они искренне любят GAMMA, многие выступали ранее в составе Kymatic Ensemble, и с огромной радостью вновь готовы стать частью программы открытия фестиваля, чтобы показать, как развился проект за год. Сейчас это уже не просто концертная серия, а полноценная культурная платформа: ансамбль, образовательная лаборатория, выпуск аудио- и видеоработ, собственного мерча. ⚫️Количество билетов ограничено: https://gammafestival.ru/

Начинаем представлять программу открытия GAMMA: Andre Svibovitch - Nordlight, AV live Аудиовизуальный художник, исследователь синестезии, основатель лейбла и фестивалей MEDIASPANK и HPL представит свое произведение "Nordlight". Материал для аудиовизуального лайва создан за Полярным кругом, в полярную ночь, когда солнце лишь касается горизонта, когда даже снег и лёд звучат иначе. Сканируя ледники и горы с помощью фотограмметрии и записывая пространство гидро- и контактными микрофонами, художник строит аудиовизуальный импрессионизм, где третье измерение — время. Это чистое северное сияние, разложенное на цвет, звук и движение. На открытии GAMMA мы станем свидетелями 16 аудиовизуальных, медитативных и междисциплинарных перформансов, музыкальные открытия, смелое переосмысление техно-эстетики и встречи, где разворачивается диалог трёх стихий - музыки, хореографии и медиа-арта. Количество билетов ограничено: https://gammafestival.ru/

Первые 100 билетов early birds ожидаемо закончились, вышел 1-й релиз, их только 150, с каждым релизом происходит повышение цены. Смотрим, как сегодня выглядит новый центр современного искусства имени главного советского музыканта-авангардиста, крестного отца «Аквариума», «Кино», киносценариста, актера и автора первого российского мема «Ленин-Гриб» Сергея Курехина ⚫Билеты: https://gammafestival.ru/

3 июля — официальное открытие GAMMA X. Впервые на церемонии открытия три сцены развернутся в новом центре современного искусства имени Сергея Курёхина — легендарном месте на культурной карте Петербурга, которое после реконструкции вновь распахнуло двери, став маяком для актуальной культуры. Фестиваль GAMMA вкладывает в этот вечер свой манифест синтеза, стирая грани между жанрами, эпохами и смыслами. Чтобы представить самую масштабную перформативную программу за всю 10-летнюю историю фестиваля мы задействуем большой и малый залы и впервые открываем террасу, с которой открывается потрясающий вид. Аудиовизуальные, медитативные и междисциплинарные перформансы, музыкальные открытия, смелое переосмысление техно-эстетики и встречи, где разворачивается диалог трёх стихий — музыки, хореографии и медиа-арта. Здесь академические музыканты вступят в дерзкий резонанс с андеграундом, обмениваясь кодами и взаимно обогащая друг друга. Медиахудожники, танцоры, музыканты из Пекина и Бангкока, Санкт-Петербурга и Москвы — все сойдутся в одном пространстве для совместного высказывания, каждый на своём языке, чтобы создать новые, ранее несуществующие вселенные. Кроме этого, открытие фестиваля поддерживает дружественный центр искусства и науки ИТМО — чьи работы уже становились частью GAMMA, теперь предстанут для гостей фестиваля в обновлённом формате полноценной масштабной междисциплинарной выставки: более 20 медиа-арт и art&science инсталляций выпускников магистратуры «Искусство и наука». Итак, 3 июля, самое сердце Васильевского острова, 16 уникальных выступлений на трёх сценах с 18 часов до полуночи и одна масштабная выставка. Завтра представим часть лайн-апа, а пока.. Первые билеты для самых близких, по самой низкой цене, количество ограничено: https://gammafestival.ru/

За 10 лет фестиваля GAMMA у нас накопились тысячи ваших фотографий, наших прекрасных гостей. Нет сил скрывать эту красоту, поэтому будем делиться ими в новой рубрике #gammapeople Смотреть фотографии намного приятнее в музыкальном сопровождении, поэтому в этой рубрике будет также и рекомендация одного микса, который мы рекомендуем вам послушать, сегодня : Donato Dozzy - Fabric Podcast 051

Шоукейс m_division на Последнем Рейве Blank — 13 июня. Иван Логос явно что-то знал, когда много лет назад, ещё будучи в Омске, собрал подразделение промоутеров и артистов, сперва показавших, что такое рейв по-сибирски, а после ставших флагманом техноцентричных событий Петербурга. Долгие годы m_division последовательно переводят буквы греческого алфавита в масштабные высказывания о современной музыкальной и не только культуре: Beta, Delta, наконец, фестиваль GAMMA. Во многом именно с их подачи давно заглохнувшие заводы и производства заговорили на новом языке — стрекочущей бочки, сминающего всё вокруг баса и рычащих синтезаторов, а бездействующие индустриальные территории снова стали кому-то нужны. Мы тоже во многом обязаны m_division: самостоятельные события формации — одни из постояльцев, прошагавших с клубом через всю его историю. Естественно, m_division займут почётный слот на прощальной вечеринке Blank. В лайнапе — первые лица формации: Sestrica и Bionoid с лайвами, Roks, Blain, Technovvintage, Noform и Ivan Logos. 12—13 июня — Последний Рейв Билеты: blankclub.ru

Мы спросили наших резидентов - какая GAMMA вам запомнилась и почему? Начинаем с нашей Roks и ее вдохновляющей истории, начавшейся 10 лет назад на фестивале. GAMMA 2017 Я — жаждущая фанатка техно. Приехала на свой второй по счёту фестиваль Gamma. За эти три дня я услышала невероятное количество икон мировой сцены техно. Хедлайнеры сменяли друг друга, но музыка оставалась прекрасной с каждым следующим артистом. Особенными выступлениями для меня в те ночи стали Rrose, ø[Phase], Zadig и, конечно, Regis. Вдохновившись самим фестивалем и этими ребятами, я ещё раз поняла: я должна быть частью этого и стоять по ту сторону танцпола. GAMMA 2025 Вот уже как два года я слегка перестала замечать отдачу людей на танцполе, но этот перфоманс перевернул все, еще и накануне моего дня рождения. Полный мэйн. Люди, жаждущие настоящей музыки. И в моменте есть только ты, они и наше общее взаимодействие с музыкой. Непередаваемые ощущения — особенно в конце, на последнем треке, когда я передавала бразды правления Yuka, чья музыка впечатляла меня ещё девять лет назад, а сегодня мы оба резиденты m_division и Gamma.. Всё совпало. Люди не переставали хлопать и кричать даже в наступившей тишине — оставались вместе со мной. Это довело меня до радостных слёз. В тот момент я ещё раз убедилась: я на своём месте и с нужными людьми.

Раз-два, раз-два - порвалась голова, три-четыре, три-четыре - открой глаза пошире.. Shadowax c лайвом на Gamma X Там где Тихий океан встречается с таёжными ветрами, в городе Находка, родилась та, кому суждено будет стать одной из главных героинь русской электроники — Мирабелла Карьянова, известная миру как Shadowax и Ishome, начала заниматься музыкой уже в 14 лет. Её путь из Приморского края через Краснодар на московскую сцену - это история о том, как можно объять необъятное, балансируя между двумя альтер эго и безграничным жанровым спектром. Два лица: Ishome и Shadowax В творчестве Мирабеллы есть два измерения, два голоса, два альтер-эго. Ishome — это случайный, но удачный набор букв из эпохи Живого Журнала, имя для более камерных, интимных и песенных работ. Под этим именем в 2013 году вышел дебютный альбом «Confession», который сразу попал в топ-25 лучших альбомов года по версии журнала Afisha. Американский портал Sputnikmusic назвал его «короткой волной дремлющей, современной электронной музыки», высоко оценив работу. Shadowax — это её более тёмное, техно-центричное и экспериментальное альтер эго. Само имя - это отсылка к легендарному коню Гэндальфа «Shadowfax» из «Властелина Колец» (без одной буквы). Для живых выступлений и экспериментов с ритмом родился этот образ - фривольный и дерзкий, где витиеватые перкуссии гэрриджа и упругие ритмы техно переплетаются с обволакивающими эмбиент-текстурами и цепкими меланхоличными мелодиями. Многие треки специально не издаются, Мирабелла предпочитает их играть вживую, на своих редких лайв-сессиях, свидетелями одной из которых мы станем на Гамме. "Со временем Shadowax приобрела для меня другой важный смысл. Ты отдыхаешь от музыки, делая другую музыку. Учишься иному отношению к ней, мышлению внутри нее. Shadowax - это про мою попытку освободиться от оков Ishome и потроллить ее". «Николай Рептайл» и признание в мире Главным триумфом Shadowax стал мини-альбом «Николай Рептайл», выпущенный в 2019 году. Пластинка вышла на лейбле «трип», которым управляет легендарная Нина Кравиц. Именно лейбл Нины стал домом для этого звука, а знакомство с ней Мирабелле устроил другой известный музыкант и диджей, которого мы тоже ждем на Гамме - Никита Забелин. Работа не осталась незамеченной на мировой сцене. О ней написал авторитетный портал Pitchfork, «работа, которая лишь укрепляет репутацию продюсера как мастера прекрасных и эксцентричных решений». В 2021 году Мирабелла приняла участие в московском эфире легендарного Boiler Room. В её музыке, будь то треки Shadowax или Ishome, всегда чувствуется эта дальневосточная свобода и умение слышать голоса разных жанров: от постдабстепа до брейкса, а её сольные туры собирают полные залы по всей стране. Ждем с нетерпением Миру в гости, в далеком 2017-м она дебютировала на фестивале Gamma с Shadowax и мы не могли не пригласить ее на наше 10-летие. А пока смотрим фрагменты с той Гаммы и слушаем часовую запись этого звукового перформанса, чего там только не было и терменвокс и модуляры и песни с танцами от Shadowax. Shadowax - Live @ Gamma Festival 2017 Shadowax - Я.музыка Shadowax - Apple Music Shadowax - VK music 🎫Билеты на Gamma X (ожидается подорожание)

Раз-два, раз-два - порвалась голова, три-четыре, три-четыре - открой глаза пошире.. Shadowax c лайвом на Gamma X Там где Тихий океан встречается с таёжными ветрами, в городе Находка, родилась та, кому суждено будет стать одной из главных героинь русской электроники — Мирабелла Карьянова, известная миру как Shadowax и Ishome, начала заниматься музыкой уже в 14 лет. Её путь из Приморского края через Краснодар на московскую сцену - это история о том, как можно объять необъятное, балансируя между двумя альтер эго и безграничным жанровым спектром. Два лица: Ishome и Shadowax В творчестве Мирабеллы есть два измерения, два голоса. Ishome — это случайный, но удачный набор букв из эпохи Живого Журнала, имя для более камерных, интимных и песенных работ. Под этим именем в 2013 году вышел дебютный альбом «Confession», который сразу попал в топ-25 лучших альбомов года по версии журнала Afisha. Американский портал Sputnikmusic назвал его «короткой волной дремлющей, современной электронной музыки», высоко оценив работу. Shadowax — это её более тёмное, техно-центричное и экспериментальное альтер эго. Само имя - это отсылка к легендарному коню Гэндальфа «Shadowfax» из «Властелина Колец» (без одной буквы). Для живых выступлений и экспериментов с ритмом родился этот образ - фривольный и дерзкий, где витиеватые перкуссии гэрриджа и упругие ритмы техно переплетаются с обволакивающими эмбиент-текстурами и цепкими меланхоличными мелодиями. Многие треки специально не издаются, Мирабелла предпочитает их играть вживую, на своих редких лайв-сессиях, свидетелями одной из которых мы станем на Гамме. "Со временем Shadowax приобрела для меня другой важный смысл. Ты отдыхаешь от музыки, делая другую музыку. Учишься иному отношению к ней, мышлению внутри нее. Shadowax - это про мою попытку освободиться от оков Ishome и потроллить ее". «Николай Рептайл» и признание в мире Главным триумфом Shadowax стал мини-альбом «Николай Рептайл», выпущенный в 2019 году. Пластинка вышла на лейбле «трип», которым управляет легендарная Нина Кравиц. Именно лейбл Нины стал домом для этого звука, а знакомство с ней Мирабелле устроил другой известный музыкант и диджей, которого мы тоже ждем на Гамме - Никита Забелин. Работа не осталась незамеченной на мировой сцене. О ней написал авторитетный портал Pitchfork, «работа, которая лишь укрепляет репутацию продюсера как мастера прекрасных и эксцентричных решений». В 2021 году Мирабелла приняла участие в московском эфире легендарного Boiler Room. В её музыке, будь то треки Shadowax или Ishome, всегда чувствуется эта дальневосточная свобода и умение слышать голоса разных жанров: от постдабстепа до брейкса, а её сольные туры собирают полные залы по всей стране. Ждем с нетерпением Миру в гости, в далеком 2017-м она дебютировала на фестивале Gamma с Shadowax и мы не могли не пригласить ее на наше 10-летие. А пока смотрим фрагменты с той Гаммы и слушаем часовую запись этого звукового перформанса Shadowax - Live @ Gamma Festival 2017 Shadowax - Я.музыка Shadowax - Apple Music Shadowax - VK music 🎫Билеты на Gamma X (ожидается подорожание)

На перекрестке поп-культуры и техно-андеграунда, в месте, где эклектичный Бангкок встречается с тихой провинцией Самутпракан, формируется фигура, не вписывающаяся в привычные рамки. Его зовут Montonn Jira – техно-продюсер, саунд-дизайнер, бывший тин-айдол и человек, подаривший Таиланду одно из самых вдохновляющих событий современности - Wonderfruit Festival. Jay Montonn Jira прошел удивительную эволюцию. Родившись в Гонконге, он вернулся в Таиланд и к 17 годам уже был звездой экрана, снимаясь в сериалах и кино. Но магнетизм электронного звука оказался сильнее славы: получив образование по композиции и продакшну за границей, он полностью переключился на музыку. В 2007-м он уже работал музыкальным директором и программистом у Kenna (продюсером которого были The Neptunes), что позволило ему выйти на одну сцену с Justin Timberlake, Nelly Furtado и Dave Gahan из Depeche Mode, а также сыграть на легендарном Live Earth. Критики уже тогда пророчили ему звонкий титул «техно-продюсера, на которого стоит обратить внимание». Но Montonn Jira мыслил не только музыкой, но и пространством, способным ее представить. В 2014 году он вместе со своим другом детства Питом Пхорнпрафа, основал фестиваль Wonderfruit. Это не просто музыкальный фестиваль, а настоящий прототип утопии, «живой, дышащий мир», который ежегодно привлекает «исследователей» со всего мира в Таиланд - исследовать, учиться и познавать новые способы понимания себя и вселенной вокруг. В отличие от традиционных фестивалей, Wonderfruit - территория нулевого потребления: здесь запрещён пластик, всё от стаканчиков до столовых приборов биоразлагаемое, а сцены строятся из бамбука и переработанного волокна. Фестиваль блокирует свой углеродный след, высаживая мангровые леса. Задуманный 10 лет назад, как «лайфстайл-фестиваль», сегодня Wonderfruit сочетает музыку, архитектуру, перформанс, экологию и осознанное потребление, став самым прогрессивным событием в регионе. При этом сам Montonn остаётся художником вне жанровых рамок. Он известен своими кросс-жанровыми постановками и прогрессивным мышлением. Его детище — студия и лейбл Samutprakarn Sound — стал домом для всего его будущего творчества. Кроме того, он запустил платформу Asiola для поддержки креативных проектов и построил карьеру востребованного саунд-дизайнера в кино и музыке. Его продюсерский подход не знает жанровых границ: в его треках органично уживаются как «сырые» танцевальные ритмы, так и безграничные ambient-ландшафты. Montonn Jira — это голос новой Азии. Он сочетает европейскую школу продакшна с тайской расслабленностью, голливудский опыт — с восточной философией. Его путь от поп-звезды до гуру андеграунда доказывает: настоящий артист никогда не стоит на месте, он лишь меняет декорации, оставаясь верным одному — бесконечному поиску звука. Это путешествие, начавшееся с медитативного ритма света и тени, обрело свою форму. В марте 2026 года Montonn Jira выпустил свой новый альбом — «The Enfold Sessions». Главная концепция этого альбома — передать ощущение движения: движения света и тени. По духу «The Enfold Sessions» — чистая Ambient-музыка, уводящая от плотных танцевальных ритмов в сторону гипнотической медитации. Это приглашение «отплыть в никуда, избавиться от давящих чувств, как будто погружаешься в транс сновидения» Эту атмосферную историю он собирается представить и на фестивале Gamma X. Как сейчас уместно сказал бы сам Montonn, комментируя свой материал: «Это музыка, которая позволит вам представить свою собственную историю».

С днем рождения, любимый город! Санкт-Петербург, определенно, соавтор всего, что мы создаем эти годы. Ровно 10 лет назад здесь, в этом городе родился фестиваль GAMMA и кажется он вряд ли родился бы где-то еще.. Мы искали пространство для смыслов, а Петербург открыл нам свою душу - строгую, глубокую и бесконечно вдохновляющую. Сегодня наши события m_division продолжают свой путь, в застывшей классике мы находим пульс новой музыки, в геометрии проспектов - линии современного искусства, в тумане над каналами - образы будущего. Мы видим, как сквозь вековой гранит, время и ограничения прорастает живая, смелая культура, и счастливы быть её частью. С днём рождения, любимый город. Ты — наше вдохновение, наш камертон и лучшая сцена!

С днем рождения, любимый город! Санкт-Петербург, определенно, соавтор всего, что мы создаем эти годы. Ровно 10 лет назад здесь, в этом городе родился фестиваль GAMMA и кажется он вряд ли родился бы где-то еще.. Мы искали пространство для смыслов, а Петербург открыл нам свою душу - строгую, глубокую и бесконечно вдохновляющую. Сегодня наши события m_division продолжают свой путь, в застывшей классике мы находим пульс новой музыки, в геометрии проспектов - линии современного искусства, в тумане над каналами - образы будущего. Мы видим, как сквозь вековой гранит, время и ограничения прорастает живая, смелая культура, и счастливы быть её частью. С днём рождения, любимый город. Ты — наше вдохновение, наш камертон и лучшая сцена!

OPEN CALL : GAMMA X Мы рады объявить OPEN CALL для фестиваля GAMMA X, ждем ваши проекты в нескольких категориях: инсталляция, медиа-арт, art & science и перформанс. К участию приглашаются художники и творческие объединения. В приоритете рассматриваются готовые проекты. Лучшие работы будут представлены на фестивале, художники получат поддержку от комьюнити, кураторов и организаторов фестиваля GAMMA. Прием работ открыт с 26 мая до 16 июня https://gammafestival.ru/opencall2026

Неожиданные гости в лайн-апе фестиваля GAMMA - группа SIPE. Феномен, который сегодня формирует новую живую электронную сцену страны. Фестиваль GAMMA уже 10 лет превращает брутальные заводские цеха Петербурга в пространства для тотального погружения, где границы между жанрами стираются. Философия Sipe тоже об этом, они сочетают электронное звучание с плотным грувом, ритмическими экспериментами и самобытным вокалом. Это гармоничный сплав живого гитарного звука и электронной оболочки, бьющееся сердце нового поколения русской сцены. Их подход к музыке - это бескомпромиссная свобода смешивать брейкбит, хип-хоп, электро и даже классический рок, не теряя при этом уникального голоса, который остаётся главным инструментом повествования. Sipe уверенно набирает обороты, выпуская по два релиза в месяц, а их треки уже звучат в стримингах по всему миру. Группа считается одним из самых многообещающих явлений в индитронике, и её часто называют потенциальным законодателем новых жанровых правил. «Плотный звук, который ощущается телом, подача без дистанции и полное погружение в атмосферу, из которой не хочется возвращаться в реальность» - так описывают концерты Sipe те, кто уже попал под влияние их гипнотического грува. Sipe на яндекс музыке 4 июля, в главную ночь, Sipe выступит с концертом на одной из сцен фестиваля GAMMA.

GAMMA представляет часть лайн-апа фестиваля, посвященного 10 годам гамма-эры: В первой волне артисты из восьми стран, сплетающих технологии, ритм и искусство в единый перформанс. Gamma, продолжает традицию музыкальных и художественных экспериментов, которыми знаменит Петербург. Музыкальное путешествие сквозь время и материи по разным эпохам и жанрам электронной музыки продлится лишь одно мгновение, чтобы раствориться в утренних лучах: Abelle Acidulant 🇲🇹 (Malta) Bionoid (live) Blain CPSL live  Dark Vektor (live) 🇪🇸 Dawn Razor (live) Dj Slon Dob-S Giin 🇲🇳 Ivan Logos Lena Popova Montonn Jira 🇹🇭 Morgotika 🇧🇾 Neonicle (live) Neuro Nikita Zabelin Noform Roks Sampol 🇪🇸 Saverio Celestri 🇮🇹 Serx Einheri 🇪🇸 Sestrica (live) Shadowax (live)  Shao 🇨🇳 (China) Slava Finist Sipe (live) Sofia Rodina Sub Imperium (live) Symbol (live) Technovvintage Toldinov Unbalance Vlas Leskin Xandr Vasiliev (live) Yuka Количество билетов ограничено, цена возрастает: https://gammafestival.ru/

Мальтийский acid-адепт Acidulant на Gamma X представит свой лайв-перформанс Нил Хейлс - личность, сочетающая несочетаемое. Рожденный под солнцем Мальты, там, где Средиземное море встречается с африканским ветром, он - квалифицированный пилот авиалайнера, но едва его руки касаются драм-машин, он превращается в эйсид-электро-киборга. Его оружие - дышащие огнём Roland-машины, которые старше его на десятилетия, а его вдохновение - ранние электронные эксперименты лейблов Warp и Rephlex, смешанные с сырой мощью техно и электро. Результат этого сплава - десятки релизов на знаковых лейблах по всему миру: R&S Records, Jack Trax Records (основатель DJ Pierre), Acid Avengers, Balkan Vinyl, Afro Acid, Transparent Sound, I Love Acid, Deadbeat и многие другие. В 2015 году его дебют на лейбле Balkan Vinyl состоялся с легендарного релиза «Mutant City Acid 2», где он оказался в одной компании с Hardfloor. В 2018-м последовал «Boring Kingdom EP» там же и дебют на лейбле DJ Pierre с EP «We Are Children of Acid». Через год Acidulant принял участие в священном для каждого поклонника жанра событии - он вошел в число избранных артистов со всего мира, которым доверили ремикшировать культовый трек Phuture «Acid Track». Звучание Acidulant - это всегда сырая интенсивность и космические звуковые ландшафты. Он не зацикливается на одном жанре: его треки одинаково уверенно чувствуют себя как в жёстком танцевальном техно, так и в гипнотической глубине электро. Под псевдонимом Collateral Intelligence он выходит за пределы музыки, создавая аудиовизуальные перформансы с локальными художниками, танцорами и актёрами. В 2025 году Acidulant запустил собственный виниловый лейбл LAZER Records, первый релиз на котором включает треки Hardfloor и Mark Archer. И, наконец, он является со-основателем некоммерческой организации Electronic Music Malta (EMM), первой на Мальте, которая занимается продвижением электронной музыки во всех её проявлениях. Acidulant доказывает, что даже с «крошечного острова» можно отправлять сигналы, которые услышит весь мир. Он не просто пишет музыку - он ведёт за собой, строит комьюнити и продолжает свой непрерывный полёт на крейсерской высоте. Релизы Acidulant на Bandcamp: https://acidulant.bandcamp.com/ Скоро билеты вырастут в цене: https://gammafestival.ru