meyerholdcentre

Для чего нужны кино и журналистика? Версия продюсера Александра Роднянского

Скажем то же самое про театр

Время сейчас такое: я пишу диплом — о себе, то есть на самом деле о «Кариесе», и это неожиданно дико увлекательное занятие, такие прямо раскопки и макросъемка. Мой диплом состоит, в частности, из перечисления рабочих чатов, в которых был создан «Кариес», из категоризации постов в рабочей группе в фейсбуке («референсы»; «мемы»; «расписание»), из расшифровки первого питча идеи в последний день «резиденции blackbox» еще осенью 2018 года. Ну то есть это такой ультра-инсайдерский взгляд. Также в дипломе есть интервью-брильянты с моими соавторками, которые сравнивают нашу горизонтальную работу над кариесом с: - салатом из фасоли, ананасов, сухариков и майонеза, - работой конструкторского бюро, в котором есть две бетономешалки, конструктор, и дизайнер по интерьеру, - посменным швейным цехом, в котором все то и дело пришивают что-нибудь не туда, но в принципе и так сойдет. А еще вот по случаю перечитала свой старый, полтора года ему, текст про скуку в театре — и он прям ничего такой, глубоко! «"В зрительном зале собираются люди, которые друг друга не знают. … Если театру удалось вызвать у них переживание, то включаются механизмы, вырабатывающие доверие. Предположим даже, что у этих людей разные переживания. У одного положительные, у другого отрицательные. Но у двух незнакомых людей … появился повод для взаимодействия, возник мост", — эта идея экономиста Александра Аузана всплывает в ЦИМе на обсуждениях почти каждого спектакля. На обсуждениях и кристаллизуются такие мосты, впечатления перетекают из индивидуального опыта в публичную дискуссию. При чем тут скука? Ведь она вызывает прямо противоположное: недоверие. К себе: скучно — из–за объективно низкого качества спектакля или из–за собственных лени, скудности, некоммуникабельности? К создателям: скука — их эстетическая парадигма или показатель вторичности работы? К содержанию спектакля: действительно ли важно присвоить тот опыт или язык, который он предлагает? К перформерам: стоит ли выходить на сцену, чтобы представить низкий уровень витальности, — и почему он такой? Наконец, к самой скуке: не исчерпала ли она себя? Но именно такое недоверие утверждает равенство художников и зрителей. Только сомневаясь друг в друге, а не распределяя роли касты специалистов и прочих смертных, все получают возможность по-настоящему честного общения. Готовность поделиться недоверием — в общем-то, важнейшая составляющая доверия. Главное — не забыть, что отсутствие скуки или ощущения неудовлетворенности — совсем не маркер зрительской лени или внутренней несвободы. Иногда случаются просто хорошие нескучные спектакли. Хоть пока и реже, чем хорошие скучные». Вспомним классику в локдауне... https://syg.ma/@olga-tarakanova/vyzov-vitalnosti

Вот уже несколько часов подряд Мастерская Рыжакова (Июльансамбль) ведет, возможно, одну из самых интересных акций о памяти войны. Онлайн-перформанс «9 часов патриотизма» к 9 мая. Целый день, с 10.00 до 19.00, актер Никита Юськов непрерывно смотрит патриотические ролики и записи концертов, посвященные Дню Победы и наблюдает за своей реакцией. «Это такой эксперимент, в котором я собираюсь замучить себя милитаристскими роликами. Я вхожу в него с иронией и презрением к этой эстетике. Но девять часов тут неспроста: я уверен, что от первоначальной иронии не останется следа на третий час. Интересует момент, когда и как пройдут стадии максимального отторжения, принятия и т.д. Вообще, может, на выходе я очень хорошо стану понимать всё это и заплачу от умиления и причастности, а может и нет — как пойдет». Это, по-моему, единственное за несколько лет достойное высказывание молодого поколения на тему. Очень точная и искренняя попытка осмыслить этот день, приблизиться к реальному событию, реальной травме, поднять генетическую память. Можно подключиться к эфиру в любой момент. Ужасно важный разговор о том, каким языком говорить об этом всем, чтобы оставаться искренним. https://www.youtube.com/watch?v=hmgkGbxyiek

ого, Никита Юськов придумал реально хороший перф? (к 9 мая, без шуток, ну тк все театры конечно же должны сделать что-то к 9 мая...)

Суперважный текст для She is an expert! 1. Четыре часовых интервью с четырьмя режиссерками/художницами, ужатые до трех абзацев каждое, и каждое — о том, что не так. Чижикова, Цветкова, Привалова, Ненашева. 2. Список женщин, которые также делают театр и за которыми нужно следить (и зачем-то сделанный реверанс в сторону «объективной критики» — в этом списке нет тех, с кем я сама работала). 3. Дико симпатичная мне идея о том, что главный отсутствующий институт в российском театре/танце сейчас — институт продюсирования. Я много, хоть и пока фоново, думаю о том, как его можно было бы выстраивать. https://she-expert.org/nam-ne-hvataet-prostranstva-dlya-prob-i-oshibok

Доброе утро! Это Саша Воробьёва. Увидела эту картинку у ЦИМа и решила незамедлительно запостить. Она очень смешная, но я категорически против определений "булщит" и "жизнь на дне", потому что это просто "обычная жизнь", которую мы привыкли не афишировать, увлекшись флексом в социальных сетях. Пожалуй, за возвращение этой "обычности" я готова сказать карантину искреннее "спасибо".

Что-то даже страшно стало

Каникулы когда-нибудь закончатся, мы вернёмся на работу. А там нас поджидает новый 🦠- гриб из спектакля «Зарница».

​​Центр им. Мейерхольда выложил мои любимые спектакли, которые были сняты с репертуара. Я буду пересматривать и вас приглашаю. "Конармия" - спектакль, который позволяет прочувствовать ощущение войны. Символичный, красивый спектакль по рассказам Бабеля о военных действиях. Вы можете влюбиться в спектакль или он вам может категорически не понравиться, но он точно не оставит вас равнодушными. Я предлагаю вам первый раз посмотреть без прочтения, а второй раз уже прочитать книгу. Волшебство спектакля, созданное Диденко, заиграет новыми красками. "Родина" - самый необычный, самый масштабный спектакль, который я видела. Родина как гигантская машина, которая движется в своем ритме, развивается своим путем, а вы как народ выступаете как наблюдатели без возможности ни контролировать, ни что-то поменять, ни даже уйти. Считаю этот спектакль интересным путешествием вглубь своих инстинктов, которые интересно после окончания проанализировать. Рекомендую посмотреть!