Артхив

Лия Гомеш. В японском саду. 2023. Холст, масло. 120×80 см Эта работа выставлена на продажу в Артхиве. #купитькартину

Джузеппе де Ниттис. Завтрак в саду. 1883. Холст, масло. 81×117 см. Частная коллекция Больше работ этого художника: https://arthive.com/ru/artists/1158

Первый кадр из новой исторической драмы «Зачинщик» (Firebrand): Джуд Лоу и Алисия Викандер в ролях Генриха VIII и Екатерины Парр, шестой и последней жена короля. О том, как выглядели король Генрих VIII и шесть его жён на живописных портретах и киноэкране, рассказываем в этом материале: https://arthive.com/ru/publications/4400

Кристина Виверс. Подсолнухи. Монохром. 2023. Холст, масло. 100×100 см Эта работа выставлена на продажу в Артхиве. #купитькартину

21 мая 1844 родился Анри Руссо. А еще сегодня отмечается день рождения Альбрехта Дюрера, который появился на свет в 1471-м. По этому поводу — не самые известные и типичные для этих художников работы, пейзажи: Анри Руссо. Деревенская улица. 1909. Художественный музей Филадельфии Альбрехт Дюрер. Дом у пруда. 1496. Британский музей, Лондон А типичное известное найдете на сайте: Руссо в Артхиве: https://arthive.com/ru/henrirousseau Дюрер в Артхиве: https://arthive.com/ru/albrechtdurer

Винсент Ван Гог. Зеленые пшеничные поля. 1890. Холст, масло. 73×93 см. Национальная галерея искусства, Вашингтон Ван Гог в Артхиве: https://arthive.com/ru/vincentvangogh

Несколько картин, которые сегодня ночью были проданы на аукцион «Сотби» в Нью-Йорке: 1. Густав Климт. Остров на озере Аттерзее — $53,2 млн 2. Рене Магритт. Империя света — $42,3 млн 3. Питер Пауль Рубенс. Портрет мужчины в образе Марса — $26,2 млн 4. Винсент Ван Гог. Mas Debray — $23,3 млн 5. Пабло Пикассо. Женщина в желтой шляпе (Дора Маар) — $15,8 млн 6. Клод Моне. Пальма в Бордигере — $5,8 млн

Сегодня отмечает 70-летие Пирс Броснан. Если захотите вечером посмотреть какой-нибудь фильм с ним — вот вариант :) https://arthive.com/ru/publications/3741

Александр Безродных. Летние цветы. 2022. Холст, масло. 75×3×100 см Эта работа выставлена на продажу в Артхиве. #купитькартину

Картина Анри Руссо «Фламинго» (1910, холст, масло, 113.8 x 162 см), проданная на днях с аукциона Christie’s, отныне — самое дорогое произведение этого художника. Среди тех, которые выставлялись на открытые торги, разумеется. Бесценные музейные вещи — не в счет. Полотно ушло с молотка за рекордные за рекордные $43,5 млн.

Как думаете, кто видит перед собой эти милые лица? Правильный ответ: работа художника Герхарда Глюка называется «Повседневность Джоконды».

Знакомые все лица :) И автор знакомый. Это Михаэль Сова, работы которого украшали комнату главной героини фильма «Амели».

Рене Магритт. Голос крови. 1948. Частная коллекция Магритт в Артхиве: https://arthive.com/ru/renemagritte

1. Сальвадор Дали. Пейзаж с загадочными деталями. 1934. Частная коллекция 2. Ян Вермеер. Мастерская художника (Аллегория живописи). 1660-е. Музей истории искусств, Вена Кружевница Сальвадора Дали: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/315761 Картина Дали, в которой он скрестил Вермеера с Веласкесом: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/316531 #вермеер_вдохновляет

И еще несколько работ нидерландского художника Яна Манкеса (Jan Mankes, 1889 – 1920), чей диалог с Вермеером вы видели в предыдущем посте. А здесь — натюрморты со вспышками белого.

1. Ян Манкес (Jan Mankes, 1889 – 1920; Нидерланды). Женщина перед своим домом. 1914. Рейксмузей, Амстердам 2. Ян Вермеер. Маленькая улочка в Дельфте. 1659. Рейксмузей, Амстердам Вермеер в Артхиве: https://arthive.com/ru/johannesvermeer #вермеер_вдохновляет

Каспар Давид Фридрих. Восход луны над морем. 1822. Холст, масло. 71×55 см. Старая Национальная галерея, Берлин Биография и другие работы художника: https://arthive.com/ru/caspardavidfriedrich

Анри Матисс. Сирень. 1914. Холст, масло. 146.1 × 96.5 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк Матисс в Артхиве: https://arthive.com/ru/henrimatisse

Кристина Виверс. Венеция. Город у воды. 2023. Холст, масло. 50×60 см Эта работа выставлена на продажу в Артхиве. #купитькартину

Натюрморт «Цветы и фрукты на рояле» (1904, Русский музей) принес Игорь Грабарю первую славу. Написанный всего за четыре дня, он с успехом был показан на выставках, которые Дягилев устраивал в Петербурге, Париже и Берлине, а также на Международной выставке в Венеции. «Для живописца чистая радость глядеть на великолепно удавшийся синий тон полевых цветов», — так отзывался об этой картине Александр Бенуа. А вот что рассказывает сам Грабарь о рождении шедевра: В Дугине [усадьба предпринимателя и художника Николая Мещерина, где часто гостил и писал картины Грабарь] круглый год были цветы —либо полевые, либо свои, оранжерейные, либо привезенные из Москвы, от Ноева. Не помню большого длинного стола в столовой без каких-нибудь цветов в вазах. Цветы стояли, кроме того, на окнах, на других столах и обычно на рояле. Однажды принесли прямоугольную уступчатую корзинку, полную незабудок. У калитки вечно толпились деревенские ребята с пучками полевых цветов, которые всегда без остатка покупались. Кроме незабудок купили в этот раз каких-то белых и желтых цветов; их вставили в вазочку, и они очутились на рояле, вместе с незабудками. Меня так восхитил вид этих цветов и особенно их отражение в черной крышке рояля, что я решил писать их, прибавив к ним два яблока и апельсин, все три в цветных помятых легких бумажках и в пучке зеленых стружек из фруктового ящика. Все это приходилось на фоне двух окон, отражавшихся в рояле, из которых на одном стояли горшки с сиреневыми кампанулами. Было так красиво, что если бы удалось дать хотя только намек на эту красоту, живописный интерес вещи был бы обеспечен. Я писал с огромным увлеченьем и со всей свободой кисти, на которую был способен, писал дня четыре, помнится, часов по пять ежедневно. Этой вещью я был удовлетворен. Игорь Грабарь в Артхиве: https://arthive.com/ru/igorgrabar