Artnagrada

До 10 сентября включительно участвуйте в конкурсе портрета и автопортрета "Лицо на стене" (2026): https://opencalls.ru/face Выставка финалистов состоится в проекте "Галерист". Победители получат денежные и другие награды. О конкурсе: Со времен Древнего Египта портрет был единственным способом запечатлеть облик человека. Парадокс, но и сегодня этот вид искусства — единственный инструмент, способный выразить нечто большее, чем внешний облик. Ни фото в документах, ни рядовые снимки из жизни, ни даже селфи не могут по-настоящему рассказать о вашей личности. И вот здесь на помощь приходит этот, проверенный тысячелетиями, жанр, который может быть и самым честным, и самым лживым. Что такое портрет и автопортрет? Апелляция к человеческому тщеславию? Скрытое послание? Стремление изобразить то, что ты знаешь лучше всего — себя самого и тебе подобных?.. Предлагаем вместе искать ответы, приняв участие в ежегодном портретном конкурсе. Изображение в посте: Ольга Волкова - "Автопортрет" (130:75, холст масло, 2024).

Дубай ждет 3 российских художников на выставку-продажу World Art Dubai, которая пройдет с 19 по 22 ноября 🇦🇪 Это крупнейшая арт-ярмарка региона: 400+ галерей и авторов из более чем 65 стран. Её посетители приходят не просто смотреть, а приобретать арт-объекты — это инвестиционный сектор, застройщики, владельцы шоурумов, дизайнерских мастерских, апартаментов, а также восточные и международные коллекционеры. Пройдет в 2026 году в Dubai Exhibition Centre, Expo City. Участие с арт-продюсером Асей Голубевой в 2 форматах: онлайн и офлайн. ✨ Что включает офлайн-формат WORLD ART DUBAI? — личное присутствие — живые продажи — встречи с коллекционерами и галереями — международное медиа-продвижение — большая живая ярмарка с гостями из 65 стран — полноценная работа с потенциальными клиентами на стенде ✨ Что даёт онлайн-участие? 1. Участие онлайн 2. Размещение до 5 работ на LED-мониторах стенда 3. Видео-визитка до 30 секунд 4. Электронный каталог с вашими работами, ценами и описанием 5. Сертификат участника официально подтвердит ваш статус международного художника Все показы работ транслируются в цифровом формате. И да, в Дубае у организатора уже были продажи! Личное сопровождение арт-продюсера на всех этапах выставки-продажи будет от подготовки до общения с потенциальными покупателями 🔥 И НЕ ТОЛЬКО 4 ДНЯ ВО ВРЕМЯ ЯРМАРКИ — жмите, чтобы узнать, что бывает после. Эта выставка-продажа — рабочая точка входа на международный, восточный, обеспеченный арт-рынок. Именно после таких мероприятий появляются связи, заказы и будущие коллаборации. Чтобы узнать все условия, цены и забронировать место, подпишитесь на канал КакАся и смело отправляйте Асе в личные сообщения кодовое слово «ДУБАЙ», и вам пришлют все детали.

С 10 по 24 сентября 2026 в Зверевском центре откроется 7-й сезон «Охоты на растворимую рыбу». Название проекта — оммаж Манифесту сюрреалистов Андре Бретона, возникшему 102 года назад и восходящему к поэтическому сборнику «Le Poisson Soluble». Каждый год мы заново обращаемся к сюрреалистическому взгляду на людей и события, а сейчас такой взгляд, похоже — единственная оставшаяся возможность личной рефлексии художника. Может быть, именно поэтому улыбки превращаются в оскал. И сюрреализм здесь — способ сбежать от реальности в привычную жуть, но уже без помощи снов и автоматического письма. А навязанная радость, усиленная яркой палитрой, перестаёт быть эмоцией утешения и превращается в эмоджи. Художники: Даша Закрытная, Вова Ленин, Андрей Биргер, Михаил Чулов, Андрей Тимохин, Ляля Ваганова, Влад Мальцев, КеКе (Екатерина Палесская), Игорь Плотников, Михаил Копылов (лаборатория «ЭТО»), Андрей Сикорский, Кирилл Вязь, Павел Зуданов, Ольга Суслова, Степан Лысенко, Алиса Смородина, Любовь Ремизова, Дмитрий Запылихин, Гриша Гофман, Женя Стерлягова. Кураторы: Женя Шарвина и Женя Стерлягова Программа в рамках выставки:

10/09, 19:00: вернисаж, перформанс Катерины Носик 11/09, 19:00: выступление Юрия Сапрыкина, директора по развитию Музея ОБЭРИУ. 14/09, 19:00 рок-муз-опера “Котархия” Игоря Лёвшина 15 и 20/09, 19:30: Спектакль Гриши Гофмана “ЧЕЛОВЕК ЖИВЁТ…” *

* Билеты на спектакль приобретаются отдельно. Обладателям “охотничьего билета” с открытия выставки скидка

До 9 сентября. Школа современной фотографии Докдокдок объявляет конкурс на бесплатное обучение по программам «Документальная фотография и фотожурналистика» и «Опыты современной фотографии», а также на места со скидкой на обучение в размере 50%. Выпускники фотошколы Докдокдок были победителями и призерами World Press Photo, Picture of the Year, Sony World Photography Awards, Leica Oskar Barnack Award, Foam Talents и сотен других профессиональных фотографических конкурсов. Докдокдок – одно из ведущих образовательных учреждений в сфере актуальной фотографии. Обучение в школе проходит одновременно в онлайн и офлайн режимах, поэтому оно доступно из любой точки планеты. Условия конкурса: https://docdocdoc.ru/konkurs

Перформанс и провокация – открытая лекция Лизы Морозовой Когда мы слышим слово «провокация», то обычно думаем о скандале, конфликте или манипуляции. Но является ли провокация лишь способом привлечь внимание и шокировать зрителя? На лекции поговорим о провокации как одной из ключевых стратегий перформанса и попробуем взглянуть на неё шире – как на укоренённый в культуре инструмент трансформации. Рассмотрим, почему художники создают ситуации неопределённости, используют абсурд, парадокс и нарушение правил, и как подобные механизмы работают не только в искусстве, но и в некоторых духовных практиках и направлениях психотерапии. Проследим историю провокативных практик от карнавала и юродства до современного искусства и попробуем понять, почему нарушение привычного порядка вещей вновь и вновь становится источником нового опыта. Лекцию проведёт преподавательница Лиза Морозова – художница, исследовательница, психолог и психотерапевт, кандидат психологических наук. Лиза занимается перформансом с 1995 года, преподаёт с 2004-го и участвовала более чем в 170 выставках в 20 странах. В основу лекции легло диссертационное исследование Лизы, посвящённое провокативности перформанса. Лекция предваряет курс «История перформанса» – первый модуль авторской программы Лизы Морозовой «Топография перформанса», который стартует 5 октября. 2 сентября 🕕 18:00 – Центральная Европа 🕖 19:00 – Москва 🕗 20:00 – Тбилиси Регистрация – по ссылке.

4–10 октября АРТ-РЕЗИДЕНЦИЯ «Между водой и небом»:  осенняя резиденция в тишине. Для тех, кто хочет соединить творчество с отдыхом на природе. «Природа — лучший художник, мы лишь её ученики» (народная мудрость) Осень в Конаково — это не только Волга, но и густые леса, полные грибов, и чистый воздух, которым хочется дышать полной грудью. Приглашаем вас провести неделю в окружении золотой листвы, гуляя по тропинкам и наслаждаясь покоем. В резиденции «Между водой и небом» вы можете не только работать, но и просто отдыхать — в компании коллег-художников, за душевными разговорами  или за чашкой травяного чая после лесной прогулки. Главное, Вы можете привезти уже готовые работы (от 3 до 5 в зависимости от размера) по согласованию с  куратором — без обязательства создавать новое прямо на месте, но если захотите — тоже можно. А ещё: – Лекции и встречи с экспертами (Алексей Турчин, Надежда Мусянкова, Саша Робинсон, Наталья Крючкова, Татьяна Синельникова, Елена Крылова и др.) – Кураторская поддержка Дарьи  Ивашкиной – Уютный эвент-отель, трёхразовое питание, велопрогулки, йога и баня на берегу Кого мы ждём? Художников в стилях наив, примитивизм, ар-брют. А также всех, кто хочет провести эти дни в творческой и расслабленной атмосфере (даже если вы не участвуете в мастер-классах — просто живите в отеле и наслаждайтесь программой по своему выбору). 📩 Подать заявку:  https://forms.yandex.ru/u/6a78a907eb6146779fde136c Актуальные новости — в Telegram и VK.   УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ Организаторы предоставляют: • Проживание в номере на 1-2 человек (с вс по сб). • Полный пансион (3-х разовое питание). • Холсты определенного размера. • Образовательную программу, круглые столы, йога, кино, игры. • Продвижение на своих ресурсах и возможность коллабораций. От вас: • Самостоятельный заезд и свой набор материалов (краски, кисти и другие материалы). • Согласование эскизов с куратором. • Работа в стиле неакадемического искусства (наив, примитивизм, постирония). • Готовность участвовать в дальнейших выставках. • Возможность продажи своих работ (в т.ч. привезенных) через арт-салон (комиссия 50%).   Итог резиденции: Организаторы забирают в коллекцию для будущего музея в г. Конаково созданные работы и подписывают с художником договор на их использование. ХОТИТЕ БЫТЬ В САМОМ СЕРДЦЕ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЦЕССА, ДАЖЕ ЕСЛИ НЕ ПРОШЛИ ОТБОР? Станьте «Вольным слушателем» арт-резиденции! Наблюдайте за рождением искусства: станьте свидетелем того, как под руководством куратора Дарьи Ивашкиной создаются объекты искусства, а главное, у вас будет возможность приобрести понравившиеся работы, созданные художниками прямо во время резиденции, или написать свои. При оплате проживания  в эвент-отеле Конаково Ривер Клаб на период проведения резиденции вы получаете полное погружение в атмосферу творческого эксперимента и общение с профессиональными художниками. СТОИМОСТЬ: при прохождении кураторского отбора бесплатно.

Надеемся, что ваша заявка будет соответствовать нашей визуальной концепции и творческой философии. Поэтому внимательно посмотрите канал галереи и работы наших авторов.

⚡️ Бесплатный вебинар «Абстрактное искусство для художника. Как создавать сильное абстрактное искусство и заявить о себе в арт-среде». Абстракция — один из самых простых путей в искусство, для создания работ не нужна академическая база, и при этом один из самых обманчивых: начать легко, а делать сильно трудно. Поэтому одна абстрактная работа становится украшением интерьера, а другая, визуально похожая, попадает в галерею и стоит в десятки раз дороже. Разница зачастую не в технике. Ценность абстрактной работы рождается не в мастерской, а внутри системы искусства, и этим путём можно управлять осознанно. 📢 Спикер: Мария Хилтунен — арт-менеджер, куратор и автор образовательных программ. Она обучает художников уже 6 лет: как создавать современное искусство и строить карьеру в арт-среде. За это время Мария с командой выпустили более 500 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках, институциях и успешно продают свои работы. Выпускники регулярно участвуют в ярмарках (Cosmoscow, Art Russia, blazar, |catalog| и других), в групповых и персональных выставках в галереях и музеях, в арт-конкурсах и фестивалях, а также в художественных резиденциях, которые помогают им развиваться и находить новые возможности для творчества. Многие начали с нуля и совершили свои первые продажи уже во время обучения. 💥 Приглашаем вас на бесплатный вебинар, где разберём, как абстрактная работа проходит путь от «частного высказывания» до искусства, которое замечают, выставляют и покупают. На вебинаре вы узнаете: • почему в абстракцию легко войти и что на самом деле отличает сильную работу от просто красивой; • как устроен язык абстракции: почему здесь нет сюжета и вся нагрузка ложится на структуру, логику и видение; • как формируется ценность и узнаваемость абстрактной работы на реальных примерах и цифрах рынка; • как кураторы, галереи и арт-институции считывают абстракцию и по каким принципам отбирают художников; • как построить путь от отдельной работы до портфолио, выставок, галерейных программ и коллекций. 🗓 Дата вебинара: 2 сентября, 19:00 (мск) 🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов. Среди них: • «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», • «Топ-4 способа продвижения работ для художника», • «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». 🔗 Регистрируйтесь по ссылке Подписывайтесь на каналы организатора: TG  |  MAX | VK До встречи ❤️

Конкурс “Между оранжевым и желтым” (2026). К участию приглашаются: художники, фотографы и иллюстраторы. Дедлайн: 15 ноября. Ярко-оранжевая кожура мандарина и сочно-желтая апельсина прочно связаны с зимними праздниками. Но оба цвета — оранжевый и и желтый — несут в себе куда более глубокие смыслы... Начнем с оранжевого. По традиции, он передает энергию, энтузиазм и баланс. В индуизме оранжевый цвет представляет огонь, метафору внутренней трансформации, которую переживают отшельники свами, облачающиеся в оранжевые одежды. Желтый — цвет золота и солнечного света — в мировой культуре трактуется по-разному. В Англии он ассоциируется со страхом и ревностью и известен как "цвет трусости". В Германии передает концепцию опасности и его используют в предупреждающих знаках. Сочетать эти родственные друг другу цвета в одежде считается дурным тоном. Однако живопись — не одежда. Винсент Ван Гог утверждал: "Не существует синего без желтого и оранжевого" и, вдохновляясь японскими гравюрами, смело миксовал все три противоречивых оттенка. Он же вкладывал в них особый смысл: для него оранжевый означал надежду и стремление к лучшему будущему, а желтый (как в случае с "Желтым Иисусом") — отстраненность и благочестие. А что для вас означают эти два цвета? И есть ли у вас работы, в центре которых энергия оранжевого или осторожность желтого? Или вы сумели раскрыть их суть по-своему?.. На конкурсе приветствуются все жанры, трактовки и видения. Полные правила: https://opencalls.ru/yellow26 Изображение в посте: Сабина Хайрова - «Сон» (холст/масло, размер работы: 85x140 см)

Участвуйте в выставках "Галериста". Публикуем актуальный список проектов и сроков для подачи заявки. 1) До 30 августа. Цветы, деревья, травы (2026). Попробуйте пройтись по художественной галерее, не встретив хотя бы одно изображение дерева, цветка или растительного орнамента… Ищем работы для ботанической выставки: https://opencalls.ru/botanika26 2) До 10 сентября. О, мой стиль! (2026). Каждый художник видит и изображает мир по-своему, что и приводит к рождению стиля. Опен-колл посвящен авторскому стилю. Покажите те ваши работы, в которых он наиболее ярко отразился: https://opencalls.ru/style26 3) До 15 сентября. Внутренняя тишина (2026). О чём молчат художники? Латинское слово Siléntium означает «безмолвие, молчание, держание в тайне, умолчание, неразглашение», а еще «тишину, покой, спокойствие». Ждем ваши работы, демонстрирующие значение тишины: https://opencalls.ru/tiho 4) До 17 сентября. Побег от реальности (2026). Искусство это уход от реальности? Безусловно, да. Но это и способ взглянуть на жизнь внимательнее. Остановиться и увидеть то, что прежде не замечал. В этом проекте мы рассмотрим искусство как убежище. Как способ скрыться от мира и одновременно способ обрести себя: https://opencalls.ru/escape 5) До 19 сентября. Никому не нужное искусство (2026). Востребованный ли вы автор? Если вы считаете, что ваше искусство никому не нужно, вы можете показать его на нашей выставке. Может быть, это будут работы из долгого ящика, опыты или эксперименты, может быть, работы, которые вы считаете непонятыми зрителем и которым хочется дать второй шанс: https://opencalls.ru/nikomu 6) До 20 сентября. Космос, космос, космос (2026). Вселенная огромна, как и наше воображение и творческое мышление. Для выставки «Космос, космос, космос» мы ищем космическое искусство: чарующее, пугающее, странное или, насколько возможно, реалистическое: https://opencalls.ru/space26 7) До 10 октября. ДПИ: Близкое искусство (2026). За "скучным" определением "ДЭ ПЭ И" обычно стоят совсем не скучные вещи. И красоту можно созерцать не только в музеях, но и в домашних мастерских, кухнях, на столиках с вязанием — в общем, в обычной жизненной обстановке. Поэтому предпочтем термин "близкое искусство" абстрактному "ДПИ". Open-call для тех, кто занят рукоделием и ремеслом во всех проявлениях: https://opencalls.ru/craft26

Пара-рам! Открыт приём заявок на 7-й набор ШОВ💌💌 7-й набор ШОВ — это 31 встреча: лекции, разговоры и коллективные практики о том, как устроено современное искусство и что вообще значит быть художником внутри этой системы сегодня. Будем говорить о русском авангарде и концептуализме, глобальных историях современного искусства, философии, художественном исследовании и автотеории. Посмотрим на искусство из разных географических и исторических контекстов — от СССР и Восточной Европы до Китая, Латинской Америки и Юго-Восточной Азии. Разберёмся и с самой художественной системой: как произведение получает значение и ценность, как работают институции, профессиональные сообщества и рынок, как художнику взаимодействовать с кураторами и фондами, подавать заявки и говорить о собственной практике. Курс собран из очень разных, иногда спорящих друг с другом взглядов на искусство. История здесь соседствует с кринжем, теория — с терапевтической беседой для художников, арт-рынок — с вопросом о том, зачем вообще продолжать заниматься искусством. И не всё будет лекцией: будем дискутировать, отвечать на неизвестные вопросы, писать коллективное письмо художнику и пробовать разные форматы. А ещё есть возможность сделать общий проект, который вырастет из самой группы. Участвовать смогут и офлайн-, и онлайн-группа. 💌💌💌💌💌💌💌💌💌💌💌 💌Спикеры: Андрей Кузькин, Юрий Альберт, Анастасия Жолудева, Владимир Дубосарский, Борис Клюшников, Анастасия Хаустова, Анна Заведий, Герман Преображенский, TsveT / цвет, Анна Зыкина, МишМаш, Лиза Хосуева, Алина Белишкина, Маша Крючкова, Лилиана Маррэ, Анна Чусова, Иван Новиков. 💌Даты курса: с 1.10.2026 по 29.12.2026 💌Два варианта участия: Онлайн — в Zoom Офлайн — в Санкт-Петербурге Подробности и приём заявок на курс тут 💌💌💌💌💌💌💌💌💌💌💌 До встречи в ШОВ.

Больше половины года позади. И август — месяц, когда начинается "Творческий 2026-й" — конкурс для демонстрации ваших лучших работ, созданных в этом году! Тема: свободная. Прием заявок продлится до 15 декабря (чем раньше участвуете, тем меньше сумма регистрационного взноса).

"Творческий 2026-й" это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать. Если вы не останавливаетесь и творите, в любых стиле и технике, — вы можете участвовать.

Призовой фонд: Первое место: 20.000 рублей + диплом Второе место: 15.000 рублей + диплом Приз зрительских симпатий: 7.000 рублей Специальные призы Подробные правила: https://opencalls.ru/2026 Изображение в посте: Елена Мурашёва - "Мечтатель". Холст/масло, 100х130 см. Победитель в 2025 году.

Как русское искусство попадает во французские замки? Прямо сейчас выставка куратора Аси Голубевой в швейцарском Базеле официально продлена до конца сентября. Художники будут продавать оставшиеся картины. Да-да, именно оставшиеся! Потому что таковы результаты проекта, который ещё даже не завершился:

🏰 Работы Надежды Буровой и Ирины Ивлевой прямо с выставки забрали на экспозицию в роскошный французский замок Château de Blet! Ольга Кузнецова получила предзаказ на серию работ «Пингвины», 3 работы уже выкуплено У Аллы Кушнер — выкуплена прекрасная акварель, остаётся в замке Ирина Луневич (бренд шелковых платков imanilux) сделала 1 продажу и получила 2 предзаказа Мария Мюрис получила предзаказ на трогательных космических малышей из MO collection.

Это грамотный арт-маркетинг и правильная площадка. И сейчас Ася Голубева открывает набор на два новых похожих проекта, куда вы можете зайти вместе с командой организатора: 🇫🇷 Арт Базель Париж (2026) — выставка в самом центре Парижа 🇨🇭 Арт Базель (2027) — выставка в Швейцарии, в галерее всего в 15 минутах от центральной площадки главной мировой ярмарки Art Basel В обоих проектах доступны два формата участия: 📦 Офлайн-экспонирование «под ключ»: оригиналы ваших работ отправляются на выставку, их монтируют, развешивают и лично презентуют европейским ценителям. 📖 Участие в официальном каталоге галереи: более бюджетный формат, который дает вам статус участника, а вашему искусству — международную ценность. Каталог демонстрируется и рассылается нужной, платежеспособной аудитории байеров и коллекционеров искусства. Чтобы узнать все условия, цены и забронировать место, подпишитесь на канал КакАся и смело отправляйте «Париж» или «Базель» Асе прямо в личные сообщения! Вам все расскажут о проекте и формах участия.

Отправьтесь в "Великое путешествие" вместе с художниками. Ежегодная выставка в "Галеристе" посвящена двум темам: дороге и дому. "Путешествия наполняют наш багаж — культурный и обычный. Они дают впечатления и вдохновение, а иногда, наоборот, побуждают к возвращению и покою... В дороге время всегда словно растянуто и ощущается, что мир больше, сложнее и разнообразнее, чем представлялось дома".

Участвуют: Лала Джамалова, Ольга Огнивец, Полина Бранд, Ольга Конорова, Светлана Иванова, Анастасия Ижганайтене, Наталья Шилова, Ольга Обозных, Евгения Костикова, Елена Романова, Дарья Салахова, Наталья Нестерова, Настасья Сюкасева, Агнесс Азол, Рената Хайрова, Ирина Василенко, Сергей Грис, Жанат Орозова, Сергей Кривоногов, Ирина Ховрина, Полина Шклярук, Лена Сухарникова, Константин Коневских, Анна Котовская, Ольга Пастух, Варвара Колокольцева, Елена Никифорова, Илья Перов, Маргарита Матвеенкова, Екатерина Каштанова

Посетите выставку онлайн, прямо в ВК, и проголосуйте за понравившиеся вам работы: https://vk.ru/thegallerist#/trip26 Победитель голосования получит: - публикацию интервью о себе и своем творчестве в сообществе "Опен Коллс". Итоги: 8 сентября Изображение на афише: Анастасия Ижганайтене

⚡️ 2-дневный интенсив «Как попасть в галерею. Путь художника: от первого шага до контракта и выставки». Каждому художнику хочется попасть в галерею. Работы авторов, представленных галереями, попадают на ярмарки, в частные и музейные коллекции, получают медийное внимание и растут в цене. Галерея становится продюсером художника и его стратегическим партнером, помогает в продвижении и позволяет сосредоточиться только на творчестве. Путь в галерею открыт для авторов, готовых работать над собой и осознанно строить карьеру. Есть понятные принципы, по которым они ведут свою работу, выбирают художников и строят сотрудничество. 📢 Спикер: Мария Хилтунен — арт-менеджер, куратор и автор образовательных программ. Она обучает художников уже 6 лет — как создавать современное искусство и строить карьеру в арт-среде. За это время Мария с командой выпустила более 500 студентов и довели их до результатов. Выпускники регулярно становятся участниками ярмарок (Cosmoscow, Art Russia, Blazar, |catalog| и других). Многие начали с нуля и совершили свои первые продажи уже во время обучения. На интенсиве вы узнаете: 🔴Что такое галерея: как она устроена и какие возможности даёт художнику. 🔴 Как галереи выбирают художников: критерии отбора и типичные ошибки, которые мешают художникам быть выбранными. 🔴 Open Call как первый шаг в профессиональную арт-среду: где искать и как пройти отбор без связей. 🔴 Портфолио и пакет документов художника: что должно быть готово для “выхода на галерею”. 🔴Стратегия развития художника от первых шагов до контракта и выставки. 🗓 Даты интенсива: 26 августа в 19:00 (мск) — разберём, что такое галерея и какие возможности она дает художнику. 27 августа в 19:00 (мск) — проработаем стратегию работы с галереями. 🎁  Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов. Среди них: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». ➡️ Регистрируйтесь по ссылке До встречи ❤️

ОТКРЫТЫЙ КОНКУРС НА ДИЗАЙН ПРИЗА МЕЖДУНАРОДНОЙ ПРЕМИИ ADD AWARDS Впервые за 12 сезонов право спроектировать наградную статуэтку премии разыгрывается открыто — раньше его передавали приглашённым авторам. Кто может участвовать: дизайнеры, скульпторы, архитекторы от 18 лет. Участие бесплатное. ЗАДАЧА: два трофи в единой стилистике — приз основной номинации и приз Гран-при. Настольная статуэтка из алюминия, объёмная или плоская. Лист 3-6 мм, оптимум 4 мм. Раскрой листа держит детализацию. Логотип премии — на видном месте. Подаётся 3D-модель в STL или векторные чертежи плюс описание концепции: работы без сопроводительного текста не рассматриваются. От автора — не больше двух комплектов. КРИТЕРИИ: новизна идеи, завершённость, соответствие техзаданию производителя и то, насколько объект выражает девиз премии — «Лучшие среди равных!». ЧТО ПОЛУЧАЕТ ПОБЕДИТЕЛЬ: - Реализацию проекта в алюминии в количестве около 70 штук компанией АлюмАрт - Имя автора объявляют со сцены церемонии и закрепляют в каталоге ADD MAGAZINE, на сайте и в каналах премии - Статуэтка войдёт в постоянную коллекцию музея ADD AWARDS. - Трофи расходится по студиям и кабинетам ведущих архитекторов и дизайнеров. Для понимания масштаб сцены: в XI сезоне — 2586 проектов, 1127 участников, 29 стран, 256 городов. Куратор конкурса — Алекс Петунин, автор призов премии 2021 и 2025 годов, член высокого жюри премии. ДЕДЛАЙН: 30 cентября ПОДАТЬ ПРОЕКТ: http://addawards.ru/nominations/nomination.php?SECTION_ID=73857 ПОЛОЖЕНИЕ И ТЗ: https://addawards.ru/docs/partners/partner-add_alumart.pdf

Подача заявок | Open Call «Взгляд на живое» Коллективная выставка о природе как неисчерпаемом источнике цвета, формы, света и красоты. Приглашаем живописцев, графиков, фотографов, скульпторов и художников других направлений представить свои работы. Подать заявку можно по форме или по адресу molbertgalleryopencall@yandex.ru Подробнее. Выставка: 4–20 сентября 2026 Галерея Мольберт, СПб, Большая Конюшенная, 11, дворы Капеллы — в самом центре Санкт-Петербурга, рядом с Дворцовой площадью.

Как разобраться в многообразии направлений в искусстве и выбрать своё? ⚡️6 сентября в Центре дизайна Artplay пройдёт День открытых дверей MSCA в формате пробного дня обучения. Здесь можно попробовать, ошибиться, передумать, прислушаться к себе и понять, какое направление откликается вам. Вы познакомитесь не с абстрактными «экспертами», а с людьми, у которых будете учиться. С ними можно поговорить лично — о профессии, проектах, страхах, карьере, заработке и о том, что происходит после обучения.

В программе: 🔡 открытые уроки по современному искусству, живописи, кураторству, иллюстрации и арт-бизнесу; 🔡 практикумы, воркшопы и дискуссии вместо скучных лекций; 🔡 индивидуальные консультации с кураторами программ и командой школы; 🔡 экскурсии по кампусу, мастерским и творческим пространствам.

Приходите попробовать — это безопасный способ принять осознанное решение. Подготовка не нужна. 6 сентября, 13:00–19:00 Центр дизайна Artplay 🔗Участие бесплатное, регистрация по ссылке

#художникам и не только. 7 конкурсных проектов, которые закончатся в августе: 1) До 31 августа. Продолжается прием заявок на открытый всероссийский тематический конкурс на создание эскизов почтовой марки и открыток на тему "С Новым годом!". Участие бесплатное: vk.ru/wall-24337669_34284 2) До 31 августа. Прием заявок на выставку "Близкое искусство" (2026). За "скучным" определением "ДЭ ПЭ И" обычно стоят совсем не скучные вещи. И красоту можно созерцать не только в музеях, но и в домашних мастерских, кухнях, на столиках с вязанием — в общем, в обычной жизненной обстановке. Поэтому предпочтем термин "близкое искусство" абстрактному "ДПИ". Это выставка для тех, кто занят рукоделием и ремеслом во всех проявлениях: https://opencalls.ru/craft26 3) До 31 августа. Государственный литературный музей "XX век" проводит опен-колл на тему книги художника. Осенью 2026 года в Ледовом дворце "Ловцы слов" (Санкт-Петербург) планируется проведение серии сольных и групповых выставок книги художника. Особенное внимание будет обращено на работы, посвященные советской фантастике – произведениям Андрея Беляева, Ивана Ефремова, братьев Стругацких, Кира Булычева и др. В этом случае ваши произведения могут стать частью крупного выставочного проекта "Формула будущего". Подробнее: https://museum-xxvek.ru/page144334156.html 4) До 31 августа. Конкурсный отбор фонда Ruarts на получение гранта в размере 500000 ₽ на реализацию проекта. Принимаются заявки с идеями выставочных и издательских проектов, паблик-арт произведений, а также различных образовательных инициатив. Для участия необходимо представить концепцию проекта, запланированного к реализации на территории РФ в течение 12 месяцев с момента получения гранта. Подробнее: https://ruarts.foundation/ru/grants/14 5) До 30 августа. Прием заявок на выставку ботанического искусства "Цветы, деревья, травы" (2026) К рассмотрению ждут: картины, иллюстрации (живопись, графика, digital art), фотоработы. Будет ли это пейзаж, натюрморт, цветочная композиция, ботаническая иллюстрация, сюжетная картина, снимок или нечто иное, связанное с цветами, деревьями, травами — решать вам: https://opencalls.ru/botanika26 6) До 25 августа. Творите вместе с Гумилёвым. Конкурс #НашГумилев140 приглашает поэтов, музыкантов и всех, кто создает современное искусство. Возьмите за основу отрывок из любого произведения Николая Гумилёва, переосмыслите его в авторской работе и покажите, как классика может звучать сегодня. Победителей ждут денежные призы и фирменная сувенирная продукция: https://nash-gumilev.ru/ 7) До 23 августа. Галерея Современного Искусства Валентины Курановой / KuranoVa GallEry объявила прием заявок на масштабную коллективную выставку «МИЗАНСЦЕНЫ» — ключевое событие параллельной программы фестиваля пластического искусства «ЖЕСТ»: https://vk.ru/wall-219504077_10559

Продолжается прием заявок на выставку "Цветы, деревья, травы" (2026) Жизнь без растений перестанет существовать. Без ботанической темы трудно представить так же и искусство. Попробуйте пройтись по художественной галерее, не встретив хотя бы одно изображение дерева, цветка или растительного орнамента… Деревья — символ долгого века и мудрости. Цветы — отдельный разговор. Мгновенной красотой они похожи на нас. Мы появляемся, расцветаем жизненным опытом, а затем увядаем. Даже в наш городской век психологи рекомендуют прогулки босиком по траве, вдыхание цветочного аромата и прикосновение к коре деревьев как прекрасные методы поддерживать и укреплять психическое здоровье. К рассмотрению принимаются: картины, иллюстрации (живопись, графика, digital art), фотоработы. Будет ли это пейзаж, натюрморт, цветочная композиция, ботаническая иллюстрация, сюжетная картина, снимок или нечто иное, связанное с цветами, деревьями, травами — решать вам. Срок приема заявок: до 30 августа (включительно). Онлайн-выставка с показом выбранных работ состоится в сентябре 2026 года. Подробнее: https://opencalls.ru/botanika26 Изображение в посте: Евгений Никифоров - "Жуки и Травы" (холст, масло. Жанр: обманка).

Открыт прием заявок на участие в новых номерах журнала "АРТ-АГЕНТ". "АРТ-АГЕНТ" — журнал для создателей и поклонников искусства. Основан в 2022 году. На данный момент вышли более 27 номеров, включая 2 спецвыпуска. Каждый номер посвящен определенной теме, по которой на страницах журнала высказываются художники и эксперты. Темы ближайшего выпуска: -Побег от реальности -Внутренняя тишина -Никому не нужное искусство Заявки на участие ждём по ссылке: https://artagmag.ru/zayavka Посмотреть вышедшие номера вы можете на сайте: https://artagmag.ru