Old Masters

Исаак Левитан (1860-1900): - "Белая ночь", 1880; - "Овраг", 1898; - "Пасмурный день Волга",1890; - "Снопы", 1898; - "Сумерки", 1899; - "Весна в Италии", 1892. Знаменитый художник Исаак Левитан обладал удивительным талантом находить красоту в самых простых и невзрачных вещах. Однокашник Левитана по Московскому училищу живописи, художник Василий Часовников вспоминал:

"Пойдем мы компанией на этюды в окрестности Москвы, бродим, бродим и ничего не найдем интересного, а Левитан сядет у первой попавшейся лужицы и приносит домой прекрасный мотив для пейзажа, и вполне проработанный".

Этот случай точно отражал способность Левитана замечать истинную поэзию в самых малых, неприметных и будничных уголках природы, не ища грандиозных и внешне эффектных видов. Old Masters

"Путешествие в бесконечность", 1899 Эмиль Фриан (1863-1932) 5 сентября 1862 года, произошла невероятная для XIX века история. Британский метеоролог Джеймс Глейшер и пилот Генри Коксвелл совершили удивительный и рискованный полет на аэростате, целью которого было изучение свойств атмосферы на больших высотах для прогнозирования дождей. Также предполагалось перекрыть прежний официальный рекорд высоты в 7300 метров, установленный в 1803 году, французами Робером и Льюстом. Для экспедиции был специально построен гигантский газовый шар "Мамонт" (Mammoth) объемом 2600 кубических метров, укомплектованный 17 точными научными приборами. Шар быстро достиг критической высоты, и ситуация вышла из-под контроля. На отметке 8800 метров Глейшер потерял сознание от гипоксии и холода (-20°), а у Коксвелла онемели руки. Газ в оболочке расширился, и шар бесконтрольно и быстро поднимался вверх. Спастись им удалось лишь благодаря невероятному мужеству Коксвелла, который сумел вылезти из корзины, взобраться на снасти, повиснув на них ему чудом удалось ухватиться зубами за шнур управления и открыть клапан для выпуска газа, что инициировало контролируемый спуск. Сами воздухоплаватели оценивали пик своего подъема в рекордные 11200 метров (37000 футов), но современные расчеты, проведенные метеорологоми и авиационными медиками, определяют реальный максимум в диапазоне от 9600 до 10900 метров. После этого смертельно опасного инцидента Глейшер прожил долгую жизнь, скончавшись в 1903 году в возрасте 93 лет, Коксвелл прожил до 81 года и умер в 1901 году. Оба совершили еще десятки полетов на аэростатах. Глейшер стал одним из основателей Королевского метеорологического и Королевского аэронавтического обществ, внеся колоссальный вклад метеорологию и систематизацию климатических наблюдений. Главным научным значением этого легендарного полета стало изменение представлений человечества о строении атмосферы: ученые предоставили науке первые прямые данные о существовании стратосферы и физиологических границах выживания человека без кислородного оборудования. Этот феноменальный высотный рекорд для пилотируемых аппаратов продержался в авиации почти 65 лет, вплоть до полетов американских воздухоплавателей в 1927 году. Old Masters

HUMANICA — это платформа, созданная командой увлечённых людей, где каждый материал представляет собой тщательно проработанный текст. Мы исследуем важнейшие события, культурные явления и их влияние на современность, позволяя вам взглянуть на мир под совершенно новым углом. 💡 Присоединяйтесь к нашему сообществу, чтобы обмениваться идеями и находить новые грани исторической науки. 📋 В нашей ленте вы найдете актуальные новости, увлекательные статьи и оригинальные исследования по широкому спектру тем — от этнографии до политической истории и искусства. Мы ценим ваше время, поэтому делаем информацию доступной и интересной для самой широкой аудитории, от специалистов до энтузиастов. ✅ Подписывайтесь на HUMANICA и оставайтесь в курсе самых интересных фактов и исследований! 📝 Бонус: В ЭТОЙ ПАПКЕ собраны каналы — активные участники сообщества.

"Тайная вечеря", 1495—1498 Леонардо да Винчи (1452—1519) Когда Леонардо только начинал работу в миланском монастыре Санта-Мария-делле-Грация над знаменитой фреской "Тайная вечеря", он решил, что образы Христа и Иуды должны быть главными и идеальными воплощениями добра и зла. Первым делом он принялся искать натурщика для Иисуса. Вскоре в церковном хоре художник заметил юного певчего, чье лицо лучилось чистотой, духовностью и искренностью. Юноша согласился позировать, и Леонардо успешно написал с него образ Христа. Работа продвигалась, были написаны почти все апостолы, но образ Иуды пустовал три года. Леонардо часами бродил по самым злачным местам Милана, пытаясь отыскать человека, чье лицо отражало бы предательство и грех. Настоятель монастыря постоянно торопил художника, требуя завершить работу, на что мастер в шутку "пригрозил" написать Иуду с него. Наконец, однажды в сточной канаве Леонардо обнаружил совершенно опустившегося пьяницу. Это был молодой мужчина, которого состарило беспробудное пьянство. Леонардо посчитал его подходящей кандидатурой для образа Иуды. Художник приказал привести его в трапезную монастыря. И когда Иуда уже был написан, натурщик, едва придя в себя от хмеля, уставился на фреску. На его глазах появились слезы, и он произнес: — Я уже видел эту картину раньше! — Когда же? — удивился Леонардо. — Три года назад, когда я еще не потерял всё. В ту пору, я пел в хоре, и жизнь моя была полна мечтаний, а некий художник написал с меня Христа... Old Masters

Хранить очаг, растить детей, быть продолжительницей рода и дарить миру героев - именно так выглядит привычная роль женщины на протяжении тысячелетий. Но мы знаем множество имён, кто значительно раздвинул границы этой роли. Встречайте подборку о представительницах прекрасного пола, которые ярко вписали свои имена в историю: храбростью, благородством, красотой, интеллектом и мужеством. • Лагерта - настоящая история знаменитой девы щита и жены Рагнара • Как прекрасная Стратоника изменила судьбу династии Селевкидов. • Тиргатао - меотская царица-воин • Анна Порфирогенита - принцесса Византийская и княгиня Киевская • АННА ШЕПАРД и синтез археологии и геологии, опередивший свое время.. • Мария Филипа де Оливейра, африканская женщина-воин, которая боролась за независимость Бразилии от Португалии • Космогония Аллы Масевич: красавица и полиглот, первая женщина ученый-астроном, лауреат международной премии Галабера «За выдающиеся достижения в освоении космического пространства» • Мулуэмебет Эмиру - первая африканская женщина-пилот • Австрийская амазонка • Арсиноя ІІ Филадельфия: обожествлённая царица Египта и жена двух братьев • Самым успешным пиратом в истории была женщина • Красота интеллекта. Судьбы академика Лины Штерн и актрисы Хеди Ламарр Словенка, которая переписала историю Парагвая: немного о Браниславе Сушник ____ 🤣 HUMANICA - о человеке и человечестве #hum_темдень

Пабло Пикассо (1881-1972): - "Автопортрет", 1901 - "Дон Кихот", 1955 (рисунок для журнала "Les Lettres Françaises"). Однажды Пикассо ужинал в ресторане и, когда пришло время расплачиваться, обнаружил, что забыл дома деньги. Владелец заведения узнал великого художника и вежливо предложил: — Господин Пикассо, не беспокойтесь о деньгах. Просто сделайте небольшой набросок на этой салфетке, и мы сочтемся. Пикассо взял салфетку и быстро набросал на ней изящный рисунок. Обрадованный ресторатор протянул руку, но в последний момент заметил: — О, мэтр, это великолепно! Но не могли бы вы поставить свою подпись? На что Пикассо спокойно спрятал салфетку в карман и ответил: — Я покупаю у вас обед, а не весь ваш ресторан. Old Masters

Профили цариц Египта на монетах эпохи Птолемеев (III-I века до нашей эры): 1. Арсиноя II 2. Береника II 3. Арсиноя III 4. Клеопатра I 5. Клеопатра III 6. Клеопатра VII

"Мост вздохов, Дворец дожей и таможня, Венеция: Каналетто пишет Венецию",1833 Уильям Тёрнер (1775-1851); "Вид Венеции", 1833 Кларксон Фредерик Стэнфилд (1793-1867) Однажды на выставке в Лондоне Кларксон Стэнфилд представил свой новый пейзаж "Вид Венеции", место для которого определили рядом с еще не готовой работой Уильяма Тёрнера. Увидев полотно своего соперника и посчитав его недостаточно выразительным, Тёрнер дерзко заявил, что сейчас научит коллегу писать по-настоящему быстро и эффектно. И действительно, Тёрнер, всего за два дня создал один из своих признанных шедевров — "Каналетто пишет Венецию" Своей невероятной экспрессией, игрой света и стремительными мазками он полностью затмил тщательно выписанную картину Стэнфилда. Этот случай вошел в историю как один из самых ярких примеров умения Тёрнера мгновенно превращать чистый холст в великое искусство.  Old Masters

Рембрандт ван Рейн: - "Автопортрет", 1665; - "Меняла с монетами", 1627; Автопортреты знаменитых учеников Рембрандта: - Геррит Доу, 1631; - Фердинанд Бол, 1643; - Карел Фабрициус, 1652; - Говерт Флинк, 1640 Однажды в Амстердаме XVII века великий художник Рембрандт ван Рейн столкнулся с судебным иском. Родственники обвиняли его в чрезмерном мотовстве и растрате денег, так как он скупал редкие антикварные вещи и на волне своего успеха сорил средствами направо и налево. В тогдашней Голландии дела о неразумных тратах рассматривались властями очень серьёзно. Рембрандту грозило лишение права распоряжаться собственными финансами. Пока шел судебный процесс, не ведавшие о нем ученики художника решили подшутить над своим учителем и затеяли розыгрыш. Они правдоподобно нарисовали на кусочках картона золотые монеты, вырезали их и раскидали под окнами мастерской Рембрандта. Заводила этой шалости Геррит Доу издал за окном громкий звук, привлекая внимание мастера, и погруженный в мрачные мысли Рембрандт выглянул наружу. Заметив блестящие кругляши, знаменитый живописец, не раздумывая и забыв про солидность, бросился на улицу, чтобы поскорее подобрать "деньги". В этот самый момент к нему во двор заглянул судебный чиновник, направлявшийся для проверки по делу о расточительстве. Увидев, как великий художник восторженно рассматривает картонные фальшивки искусно сделанные учениками, инспектор, проникся комичной сценой и заявил судьям, что:

Человек, который с таким трепетом подбирает каждый грош под окном, никак не может быть транжирой и мотом.

Так благодаря шутке учеников Рембрандт был полностью оправдан. Old Masters

"Родогуна обнаруживает, что Клеопатра Тея отравила брачный кубок", 1791 Жан-Жозеф Телассон Монеты Селевкидского царства II века до н.э., с изображением: - Клеопатры Теи; - Александра Баласа; - Деметрия II Никатора; - Антиоха VII Cидета. Египетская царевна Клеопатра Тея (164-121 г.г. до н.э.) трижды становилась супругой правителей государства Селевкидов в Сирии. И вошла в историю как исключительно жестокая и властная царица, чья жизнь была соткана из непрекращающихся интриг. Впервые Клеопатру выдали замуж в августе 150 г. до н.э. за узурпатора Александра Баласа по воле её отца египетского царя Птолемея VI, который хотел сделать зятя своей марионеткой, но Александр попытался убить тестя, после чего разгневанный отец отобрал дочь и отдал её врагу Баласа, Деметрию II Никатору. Тот смог разбить соперника, но вскоре начал неудачную войну с соседней Парфией, и угодил в многолетний плен к парфянам. В отсутствие Деметрия, опасаясь восстаний, Клеопатра Тея выбрала своим третьим мужем его брата, Антиоха VII Сидета, чтобы сохранить за собой сирийский трон. Однако вскоре Антиох VII погиб в новом военном походе против парфян, а из плена неожиданно вернулся её второй муж Деметрий II и вновь заявил свои права на власть, царица воссоединилась с ним ради стабильности в государстве. По наущению жены Деметрий вмешался в гражданскую войну в Египте, но потерпел неудачу и бежал с поля боя. Оскорблённая малодушием мужа Тея, захлопнула перед Деметрием ворота столицы Птолемаиды, бросив его на произвол судьбы, обрекая на смерть от рук врагов. Избавившись от супругов-царей, Клеопатра Тея сосредоточила бразды правления в собственных руках в качестве регента при малолетних детях. Первого сына, Селевка V, почти сразу после его восшествия на престол, она, согласно преданию, убила из лука, так как тот посмел проявить самостоятельность без одобрения матери. Клеопатра возвела на трон второго сына Антиоха VIII Грипа, и несколько лет при нем самовластно правила. К 121 году до н.э. Антиох подрос и Тея стала терять контроль над сыном. Однажды когда Антиох, вернувшись с охоты захотел пить, коварная мать подала ему чашу с ядом, однако тот, предупрежденный о её злых умыслах, заставил саму Тею выпить смертельное зелье. Этот драматический сюжет лег в основу французской пьесы Пьера Корнеля "Родогуна" (1644). В кульминационной сцене спектакля и на вдохновленной им картине Телассона Клеопатра передает смертоносный кубок во время свадебного торжества сына, а парфянская царевна Родогуна первой разоблачает преступный замысел матери Антиоха, заметив её внезапную бледность. Смерть Клеопатры Теи не принесла спокойствия в государстве Селевкидов. Её сыновья Антиох VIII Грип и Антиох IX Кизикен затеяли гражданскую войну и раздробили царство, что послужило прологом к скорой гибели Селевкидской династии. Old Masters

Карл Паволович Брюллов: - "Автопортрет", 1849; - "Натурщик", 1822. Карл Брюллов обладал настолько феноменальной зрительной памятью и мастерством, что ему хватало лишь короткого взгляда на живую натуру. Он мгновенно схватывал анатомию, свет и тени, после чего мог свободно писать портрет уже по памяти. Один из академических натурщиков так вспоминал об этом:

Очень душевный человек Карл Павлович. Никогда томить не станет Бывало, поставит в позу. Палитры не берёт. А так – походит вокруг минут десять, всё оглядит. Потом скажет: "Ну, иди отдыхай!" Я погуляю себе по мастерской, потом загляну в холст – батюшки! Там уже целый торс намалеван. А ведь и позировать-то не пришлось!

Old Masters

Карл Паволович Брюллов: - "Автопортрет", 1849; - "Натурщик", 1822. Карл Брюллов обладал настолько феноменальной зрительной памятью и мастерством, что ему хватало лишь короткого взгляда на живую натуру. Он мгновенно схватывал анатомию, свет и тени, после чего мог свободно писать портрет уже по памяти. Один из академических натурщиков так вспоминал об этом:

Очень душевный человек Карл Павлович. Никогда томить не станет Бывало, поставит в позу. Палитры не берёт. А так – походит вокруг минут десять, всё оглядит. Потом скажет: "Ну, иди отдыхай!" Я погуляю себе по мастерской, потом загляну в холст – батюшки! Там уже целый торс намалеван. А ведь и позировать-то не пришлось!

Old Masters

5 августа — родился — Илья Ефимович Репин (1844–1930) — великий русский художник-реалист, мастер исторических и бытовых сцен, чье творчество стало вершиной искусства передвижников. Родился в Чугуеве, учился в Академии художеств в Санкт-Петербурге, а его ранний шедевр "Бурлаки на Волге" (1873) сразу принес Репину европейскую известность и обозначил интерес к народной теме. В его масштабном наследии выделяются психологические исторические полотна ("Запорожцы"), монументальные хроники русской жизни ("Крестный ход в Курской губернии") и галерея портретов выдающихся современников от Льва Толстого до Мусоргского. Живописный стиль Репина эволюционировал от строгого академизма к динамичному реализму: художник виртуозно работал с цветом, использовал элементы импрессионистической световоздушной среды для передачи живых эмоций и движения, но всегда сохранял психологическую достоверность. Последние 30 лет жизни мастер провел в своей усадьбе "Пенаты" в Куоккале, где продолжал активно работать, оставив колоссальное влияние на последующие поколения живописцев. Илья Репин страдал крайним перфекционизмом. Даже после того, как картина была куплена Третьяковым и повешена в экспозицию, художник продолжал видеть в ней недостатки. Самый известный случай произошел с картинами "Крестный ход" и "Иван Грозный". Пока Третьяков был в отъезде, Репин пришел в галерею с палитрой, прошел в залы и прямо на стене переписал несколько деталей (включая лицо царевича и голову священника). Когда Третьяков вернулся и увидел изменения, он пришел в ужас, так как посчитал, что новые правки только испортили первоначальный шедевр. После этого случая Третьяков ввел строжайший запрет:

"Репина в залы с кистями не пускать!"

Некоторые известные работы: "Автопортрет", 1887; "Садко",1876; "Бурлаки на Волге",1873; "Крестный ход в Курске",1883; "Не ждали", 1888; "Иван Грозный и сын его Иван", 1885; "Портрет М.П.Мусоргского",1881; "Запорожцы",1891; "Портрет П.М.Третьякова",1901; "Портрет В.М.Бехтерева",1914. Old Masters

"Портрет Луи-Антуана, герцога Ангулемского", 1825 Франсуа Жозеф Кинсон; "Портрет Марии-Терезы, герцогини Ангулемской",1820 Антуан-Жан Гро; "Герцога и герцогиня Ангулемские в Шартре",1826 Гарнье (фрагмент). Людовик XIX (он же Луи-Антуан, герцог Ангулемский) стал самым  "молниеносным" королем в мировой истории. Родился этот вечный принц в 1775 году и из-за событий Французкой революции большую часть жизни скитался по Европе, пока в 1814 году династию Бурбонов временно не вернули к власти. Луи без особого восторга наблюдал, как его упрямый отец Карл X в июле 1830 года решил поиграть в абсолютного монарха, отменил свободу печати и разогнал парламент. Парижане от такой дерзости мгновенно построили баррикады, устроили Июльскую революцию и вежливо, но настойчиво с оружием в руках, попросили Карла X подписать отречение в пользу сына Луи-Антуана, что он и сделал 2 августа 1830 года. Тут-то и начались те самые легендарные двадцать минут "великого правления" Людовика XIX, который в панике сидел перед чистым бланком акта об отречении (ведь французы желали видеть на троне его кузена Луи-Филиппа), пока отец слезно умолял Луи тоже подписать бумагу ради их спасения. В этот критический момент в комнату ворвалась его супруга Мария-Тереза — женщина со стальным характером, дочка казненной Марии-Антуанетты. Она выжила в тюрьме во время Французской революции, поэтому её было сложно напугать, но легко разозлить. Увидев, что муж собирается добровольно отказаться от престола, Мария-Тереза устроила грандиозную истерику с криками:

"Мы должны бороться! Мы — Бурбоны!"

Но Людовик XIX, решил не испытывать судьбу, подписав отречение и пока он меланхолично выводил буквы на документе, Мария-Тереза рыдала от ярости, понимая, что статус "Её Величества" растаял быстрее, чем утренний туман. После отречения пара отправилась в очередную долгую эмиграцию в Австрию. Где двадцатиминутный король и умер в 1844 году. Зато вошел в Книге рекордов Гиннесса! Old Masters

HUMANICA — это платформа, созданная командой увлечённых людей, где каждый материал представляет собой тщательно проработанный текст. Мы исследуем важнейшие события, культурные явления и их влияние на современность, позволяя вам взглянуть на мир под совершенно новым углом. 💡 Присоединяйтесь к нашему сообществу, чтобы обмениваться идеями и находить новые грани исторической науки. 📋 В нашей ленте вы найдете актуальные новости, увлекательные статьи и оригинальные исследования по широкому спектру тем — от этнографии до политической истории и искусства. Мы ценим ваше время, поэтому делаем информацию доступной и интересной для самой широкой аудитории, от специалистов до энтузиастов. ✅ Подписывайтесь на HUMANICA и оставайтесь в курсе самых интересных фактов и исследований! 📝 Бонус: В ЭТОЙ ПАПКЕ собраны каналы — активные участники сообщества.

30 июля - 515 лет назад родился: Джорджо Вазари (1511-1574) — итальянский живописец, архитектор и основоположник современного искусствознания, работавший при дворе Медичи во Флоренции, чей монументальный труд "Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих" (впервые изданный в 1550 году и значительно расширенный в 1568 году) стал первой в истории масштабной историей европейского искусства. В этой книге, написанной живым, повествовательным языком с обилием биографических анекдотов, Вазари не просто собрал уникальные биографии мастеров от Чимабуэ до Рафаэля и Микеланджело, но и впервые ввёл в оборот термин "Возрождение", выстроив трёхчастную концепцию циклического развития искусства от его средневекового упадка через постепенное возрождение к наивысшему расцвету в эпоху Высокого Ренессанса. Вазари как художник был одним из основоположников стиля маньеризм. Его живопись отличается демонстративной виртуозностью, сложными многофигурными композициями, драматичными позами и удлиненными пропорциями тел. Он сочетал монументальный масштаб, перенятый у Микеланджело, с богатой колористической палитрой в духе рафаэлевской школы. Вазари работал невероятно быстро, благодаря чему оставил огромное наследие из масштабных фресок в палаццо Флоренции и Рима, хотя критики иногда упрекали его манеру за избыточную театральность. Некоторые известные работы: "Автопортрет", 1573; "Святое семейство",1531; "Лоренцо Медичи",1534; "Шесть поэтов",1544; "Житие Св.Петра", 1545; "Тайная вечеря", 1569; "В Гефсиманском саду",1570. Old Masters

"Три филосрфа", 1509 Джорджоне (1477-1510) - Первая карта Луны, 1609 Галилео Галилей; - Страница с расчетами из трактата "О величинах и расстояниях Солнца и Луны". На полотне Джорджоне фигура пожилого бородатого человека в античном костюме, держащего в руках пергамент с астрономической схемой затмений, многими исследователями трактуется как портрет Аристарха Самосского — первого астронома, предложившего гелиоцентрическую систему. Также, примерно в июле 270 года до н.э. - Аристарх определил расстояние от Земли до Луны с помощью изящного геометрического метода, основанного на наблюдении полных лунных затмений. Он заметил, что ширина земной тени на уровне лунной орбиты примерно в два с половиной раза больше диаметра самой Луны, и, зная из других наблюдений угловой размер Луны на небе (астроном определил его в полградуса), смог сопоставить эти пропорции. Поскольку свет распространяется по прямым линиям, Аристарх представил эту систему как сужающийся геометрический конус тени и понял, что зная видимый размер Луны, время её прохождения через земную тень (по его расчетам 3,5 часа) примерно равную диаметру Земли, а также то что один оборот Луна делает вокруг Земли за 27,3 суток (за 656 часов), можно рассчитать окружность лунной орбиты. Далее, через простые пропорции подобных треугольников астроном вычислил, что Луна находится от нас на расстоянии примерно в 30 земных диаметров, это очень близко к современным научным данным - среднее расстояние до Луны - 30,2 земных диаметра (384 тысяч км). Окружность Земли и её диаметр в абсолютных значениях, смог установить несколько десятилетий спустя Эратосфен. Свой метод и выводы Аристарх Самосский изложил в труде "О величинах и расстояниях Солнца и Луны", который дошёл до наших дней в позднейших византийских рукописях X века. Old Masters

Автопортрет Фра Филиппо Липпи фрагмент фрески "Успение Богородицы", Сполето, 1467 Согласно знаменитому преданию Джорджо Вазари, в 1432 году флорентийский художник-монах Фра Филиппо Липпи покинул монастырь, отправился в путешествие по Адриатическому морю и в районе Анконы был захвачен в плен берберийскими пиратами. На протяжении последующих восемнадцати месяцев молодой живописец находился в рабстве в Северной Африке (Берберии). Однажды Липпи взял обычный уголек и с поразительным сходством нарисовал на белой стене портрет своего хозяина в полный рост. Так как пираты никогда раньше не видели подобного искусства, мавританский правитель был настолько восхищен и потрясен талантом Липпи, что сделал его своим личным художником, а в 1434 году освободил Филиппо и с почестями отпустил на свободу высадив его в порту Неаполя. Современные историки считают эту историю сугубо легендарной, однако в документах о жизни Липпи за период с 1432 по 1437 год, имеется пробел, когда неизвестно, где он был и чем занимался. Old Masters

19 июля — родился —  Эдгар Дега (1834–1917) — знаменитый французский живописец, ставший одним из ярчайших представителей импрессионизма. Он происходил из богатой семьи банкиров, изначально изучал юриспруденцию, но бросил её ради искусства. Главной страстью художника стало изображение мимолётного человеческого движения, ради чего он годами наблюдал за балеринами в опере, скачками на ипподромах, прачками. В поздние годы из-за прогрессирующей слепоты мастер перешёл от масла к пастели, создавая глубокие, светящиеся фактуры. Уникальный стиль Дега, узнаваем по динамичным, будто случайным композициям, эффекту кадра фотоснимка и культовым сюжетам из закулисной жизни балерин и  скачек, переданных точными, экспрессивными мазками пастели или масла. Как-то раз на одной из выставок восторженная поклонница подошла к Дега и, закатив глаза, спросила:

— Скажите, месье, как вам удается писать этих прелестных балерин с такой божественной грацией? Должно быть, вы проводите за кулисами дни и ночи, влюбленные в их искусство! Дега с легкой усмешкой ответил: — Мадам, балерины — это всего лишь предлог для меня, чтобы рисовать складки красивых тканей, передать движение и ускользающий свет.

Некоторые известные работы: "Автопортрет", 1863; "Урок танца",1874; "Финальный арабеск",1877; "Скаковые лошади",1872; "Перед стартом", 1881; "Гладильщицы", 1886; "Прима-балерина",1878; "Абсент",1876; "Голубые танцовщицы",1897. Old Masters

На протяжении всей истории, на войне и в мирной жизни, юмор идёт с человечеством плечом к плечу. Из этой подборки вы можете узнать, что вызывало смех у людей, живших задолго до нас и удивиться, насколько мы одновременно похожи и не похожи на наших предков • Бородатые анекдоты от бородатых древних греков • Как жена Сократа философом сделала • История про купца-любителя розыгрышей • Остроумие Надир-шаха, не уступающее в остроте его мечу • Средневековое мошенничество с участием обезьяны • Как тяжело иметь три равные религии • Случай в американской казарме • Импульсивная татуировка • Как пророк Даниил прикололся над царем Валтасаром • Униформа — лучший костюм для грабежа • Как украсть свидание у короля и зачем дарить ложки: анекдоты о Шекспире • Как европейские лидеры избавлялись от подарков Эрдогана _______________________ 🤣 HUMANICA - о человеке и человечестве. #hum_темдень