All things culture
前往频道在 Telegram
Живу между странами, смотрю разное📍Now in Dubai PR в культуре. ex-Мариинский театр, Манеж, Street Art Museum @darinagribova
显示更多2 957
订阅者
无数据24 小时
-57 天
+930 天
数据加载中...
吸引订阅者
十月 '2610月 '26
十月 '26
+16
在1个频道中
九月 '26
+63
在3个频道中
Get PRO
八月 '26
+50
在2个频道中
Get PRO
七月 '26
+56
在5个频道中
Get PRO
六月 '26
+52
在2个频道中
Get PRO
五月 '26
+48
在0个频道中
Get PRO
四月 '26
+10
在0个频道中
Get PRO
三月 '26
+27
在2个频道中
Get PRO
二月 '26
+24
在0个频道中
Get PRO
一月 '26
+37
在1个频道中
Get PRO
十二月 '25
+10
在0个频道中
Get PRO
十一月 '25
+32
在0个频道中
Get PRO
十月 '25
+32
在0个频道中
Get PRO
九月 '25
+32
在0个频道中
Get PRO
八月 '25
+36
在1个频道中
Get PRO
七月 '25
+60
在1个频道中
Get PRO
六月 '25
+352
在5个频道中
Get PRO
五月 '25
+166
在3个频道中
Get PRO
四月 '25
+93
在5个频道中
Get PRO
三月 '25
+81
在6个频道中
Get PRO
二月 '25
+100
在3个频道中
Get PRO
一月 '25
+73
在8个频道中
Get PRO
十二月 '24
+47
在2个频道中
Get PRO
十一月 '24
+128
在2个频道中
Get PRO
十月 '24
+247
在9个频道中
Get PRO
九月 '24
+814
在9个频道中
Get PRO
八月 '24
+65
在4个频道中
Get PRO
七月 '24
+108
在3个频道中
Get PRO
六月 '24
+67
在4个频道中
Get PRO
五月 '24
+1 500
在5个频道中
Get PRO
四月 '240
在5个频道中
Get PRO
三月 '240
在21个频道中
Get PRO
二月 '24
+46
在2个频道中
| 日期 | 订阅者增长 | 提及 | 频道 | |
| 10 十月 | +1 | |||
| 09 十月 | 0 | |||
| 08 十月 | 0 | |||
| 07 十月 | 0 | |||
| 06 十月 | +1 | |||
| 05 十月 | +1 | |||
| 04 十月 | +2 | |||
| 03 十月 | +3 | |||
| 02 十月 | +5 | |||
| 01 十月 | +3 |
频道帖子
+1Еще немного про стены: покажу мурал «Создатель», который художник Даниил Семикрас сделал этим летом на Севере для фестиваля монументального искусства «Смена». Человек загадывает желание на падающую звезду — такой свет, идущий изнутри фасада, еще надо уметь нарисовать.
📍Ковдор, Мурманская область
| 2 |  Не забываем основы
by Максим Има | 232 |
| 3 |  +5Если бы сейчас я была в Петербурге, днем точно бы оказалась в заброшенных Казармах лейб-гвардии Московского полка на Фонтанке — где в августе проходила ярмарка ARS.
Там случится одна из последних в этом сезоне прогулок, которые проводит исследователь уличного искусства Кати Удалова. Сегодня к ней присоединится Стас Скворцов, издатель легендарного граффити-журнала Petrograff.
Интересно будет и начинающим райтерам и любителям пошариться по заброшкам. И тем, кто хочет научится читать город: на стенах казарм — внутри и снаружи — сохранились целые слои истории петербургского граффити.
▪️ 10 октября, старт в 14.00, билеты по ссылке
А через неделю можно будет погулять по Коломне уже в компании художника Андрея Люблинского. Ожидается бонусный контент — посещение его мастерской.
▪️ 17 октября, старт в 14.30, билеты по ссылке | 276 |
| 4 |  +5В начале сентября в Ташкенте открылся первый Центр современного искусства в Узбекистане. WoL узнал подробности у команды проекта — председателя Фонда развития культуры и искусства Узбекистана Гаянэ Умеровой, архитектора Оливье Марти из Studio KO и главного куратора Сары Разы.
О том, как историческую электростанцию превратили в первый Центр современного искусства в Ташкенте и как устроена работа новой институции, — в материале Дарины Грибовой, контрибьютора WoL и автора Telegram-канала All things culture.
🌟Читать на сайте WoL в разделе «Арт»
Текст: Дарина Грибова
Фото: Андрей Аракелян; архивы пресс-служб
#искусство
Сайт • Рассылка • Pinterest | 341 |
| 5 | Центр современного искусства в Ташкенте должен был запуститься еще в марте — так было написано в первой редакции моих планов на год для WoL. Затем открытие перенеслось на неопределенное время, а главным проектом команды Центра стала выставка узбекского художника Вячеслава Ахунова в Палаццо Франкетти в Венеции.
Месяц назад CCA Tashkent наконец открыл двери, и было удовольствием написать о нем подробнее: на карту мира добавилась еще одна точка, где меня ждут в гости.
⬇️ | 277 |
| 6 |  +6Про нити в сценографии: на выставке Тихару Сиоты в Гран-Пале два года назад я обнаружила дизайн-макеты, созданные художницей для театров в разные годы. Расскажу подробнее про эти плетения-переплетения:
▪️Опера «Идоменей, царь критский», 2024. Большой театр Женевы, Швейцария
Веревки, шнуры, кабели, тросы — Сиота использовала все воплощения нити, чтобы создать на сцене ощущение морской бури и само присутствие Нептуна, чей голос звучит в опере. Цвет, как всегда, неслучаен: в Японии и других странах Восточной Азии красная нить обладает особой силой и считается кармическим талисманом (фото 2–4)
▪️Хореографическая опера «Мацукадзэ», 2011. Королевский театр Ла Монне в Брюсселе, Бельгия
Художница придумала инсталляцию в виде огромной черной паутины высотой 9 метров, по которой перемещались исполнители в некоторых сценах спектакля
▪️Опера «Гибель богов», 2018. Оперный театр в Киле, Германия
После «Тристана и Изольды» и «Зигфрида» в том же театре, где в сценографии появляются узнаваемые образы Сиоты — паутина и лодки, художница снова поучаствовала в постановке вагнеровской оперы. Нити здесь — не что иное как пересечения судеб персонажей
▪️Драматический спектакль «Золотой храм» (Kinkakuji), 2025. Japan Society в Нью-Йорке, США
Небольшая постановка по роману японского писателя Юкио Мисима, где нити снова стали не занавесом, а полноценной пространственной инсталляцией. История о человеке, который не справился с красотой
«…В музее царят тишина и спокойствие, тогда как сценическое пространство наполнено беспокойством и движением. В моих произведениях нить словно продолжает мазок кисти, выходя за пределы холста. Но на сцене нить становится всем. С её помощью я создаю пространство, океан и саму природу», — Тихару Сиота | 312 |
| 7 |  +5Перформанс в музее современного искусства, который вырос в полноценный спектакль: в петербургском Упсала-Цирке на этих выходных пройдут показы спектакля «Нити» 🤸🏻♀️
Нити часто появляются в сет-дизайне театральной сцены как метафора связи между людьми, линий памяти или состояния спутанных мыслей. В Упсала-Цирке они становятся также полноценным героем представления. Артисты — взрослые и подростки — превращают их в основу для акробатических трюков, вовлекают в танец, используют как струны музыкального инструмента.
Зрители здесь — соавторы истории, которая постепенно разматывается из клубков пряжи. Цирковой язык помогает говорить о том, что словами иногда сложно объяснить.
Спектакль «Нити» идет около часа. Именно с него чаще всего советуют начать знакомство с Упсала-Цирком, где нет животных и цирковой мишуры, зато есть главное: сила и ловкость, веселье и свет. И спектакли, которые каждый раз немножко меняют и зрителей, и самих артистов.
➡️ Билеты на субботу 3 октября
➡️ Билеты на воскресенье 4 октября
📍Упсала-Цирк #st_petersburg | 317 |
| 8 |  +6Открылась главная сибирская ярмарка современного искусства — SCAN в Красноярске. В центре внимания ярмарки третий год остаются независимые художники и представители арт-сообщества Сибири, Урала и Дальнего Востока. Посмотрите, какие прекрасные:
💙 Настя Кочергина, Пермь. Исследует тему времени и его скоротечности через полуабстрактные образы в фотографии
💙 Анастасия Безвершук, Красноярск. Синий цвет чаще всего встречается в работах художницы; это и техника цианотипии, и ощущение хрупкости мира
💙 Наташа Юдина, Томск. «Сибирская симфония звучит молчанием пудовых снежных перин и воем белой метели, укутывает в меха, утепляет шкурами...»
💙 Александра Грозаугроза, Красноярск. Целый графический цикл с рутинными действиями, от которых глаз не отвести. Это — «Работа» (ну мы)
💙 Денис Русаков, Тара. Человек из его живописи почти исчезает, остаётся город в сумерках — здания, тяжелое небо, пустыри
💙 Анастасия Редгрин, Новосибирск. Цианотипия и бесконечная фантазия, вы только взгляните на эти коллажи
💙 Соня Ворона, Новосибирск. Наверняка один из самых цветных живописных стендов на ярмарке
Впервые в рамках SCAN заработал онлайн-маркет с работами художников-участников ярмарки и одноименной премии. И еще узнала, что параллельно с официальным событием в Красноярске идет также ярмарка пиратская, самоорганизованная — SCAM, где представлены авторы, которые не прошли кураторский отбор (и их поддерживают вполне открыто!)
📍Международный выставочно-деловой центр «Сибирь», Красноярск
▪️1—4 октября | 402 |
| 9 |  +2Между лесом в Московской области и Венецианской биеннале теперь есть кое-что общее: это инсталляция Дмитрия Грецкого и Евгении Кац, где через плотное поле синетической травы постепенно пробивается живая.
Проект «Прорастание» в подмосковной Черноголовке расширяет работу Black Grass, которую в мае можно было увидеть в Венеции в саду Palazzo Nani Bernardo. Помимо «черной травы» здесь появились еще серебряные облака, созданные по той же технологии: из сетки-рабицы и пластиковых хомутов — индустриальных материалов, используемых в строительстве.
Хомуты эти выглядят как карандашные штрихи, сбежавшие с плоскости листа, подумала я. А потом прочитала, что Грецкий и Кац нередко превращают графику в объемные работы:
«Мир для нас оживает через черный штрих — даже если этот штрих сделан пластиковым хомутом».
Чтобы увидеть «Прорастание», не нужны билеты и регистрация, достаточно просто прийти в лес. В наукограде Черноголовка сейчас можно увидеть сразу несколько работ, придуманных в рамках итоговой выставки резиденции «Гало».
📍Лесной массив вдоль бульвара Академика Мержанова, Черноголовка | 346 |
| 10 |  +1Два года назад Музей русского импрессионизма посвятил целую выставку журналу «Столица и усадьба» — первому российскому глянцу, выходившему в начале XX века в Петербурге. А в этом месяце стало известно, что «журнал красивой жизни» (так его называл его основатель Владимир Крымов) перезапускается — спустя 113 лет после первого выпуска.
Новую жизнь изданию решила дать команда ландшафтного бюро «МОХ». Журнал будет издаваться дважды в год в коллекционном формате.
Дебютный номер посвящен Петербургу и Русскому Северу, среди героев — режиссер Андрей Могучий, исследователь деревянного зодчества Михаил Мильчик, художник Александр Траугот. Обещают также статьи о дачной культуре и современном искусстве — куда без него.
Одну из обложек номера создала художница Виктория Кошелева. Я публикую ее рядом с фрагментом картины «Усадьба» Константина Вроблевского, которая была на обложке второго номера 1914 года. Вижу визуальную рифму — и закольцованную историю.
#st_petersburg | 502 |
| 11 |  +1Моя любимая сторона интернета — та, где уважаемое музыкальное медиа из года в год ставит в день рождения Дмитрия Шостаковича фотографию Дэниела Рэдклиффа и хихикает потом над комментариями про Cимфонию 9 ¾, «the boy who composed» и «Harry Potter and Chamber Music of Secrets»
Happee birthdae Dmitri! 🎂 | 4 200 |
| 12 |  +2Марина Цветаева не любила театр — это читается в предисловии к драматическому этюду «Конец Казановы» (1922), который она отказывалась называть пьесой. Не чту Театра, не тянусь к Театру и не считаюсь с Театром, писала Цветаева. Театр бытие превращает в быт. Театр — нарушение моего одиночества с Героем, одиночества с Поэтом, одиночества с мечтой, — третье лицо на любовном свидании.
Наверное, поэтому в моноспектакле Елизаветы Боярской «137. Сны о страсти и смерти» больше бытия (жизни невидимой), чем бытового (жизни видимой). Это не биография Марины Цветаевой, а размышления о том, что остается после нас, о душе, о цене творчества. Память, переплетенная с мифом. В спектакле использованы отрывки из поэмы «Крысолов», архивы, протоколы допросов, дневники, письма поэта.
Боярская играет поэтессу второй раз, но это ее первый моноспектакль; своими партнерами на сцене актриса называет текст, хореографию, музыку Кирилла Архипова. И видео, в которых появляются образы цветаевских мужчин Сергея Эфрона и Константина Родзевича; обоих сыграл танцовщик и хореограф Юра Смекалов. Автор и режиссер спектакля — Алла Дамскер.
«Когда возникла идея моноспектакля, мы с Аллой стали думать: если это опять Цветаева, то про что это будет? Какой период? Детство? Отношения с матерью? С дочерьми? Эмиграция? Алла нашла материал дела о деятеле советских спецслужб Игнатии Рейссе, который был убит спецгруппой НКВД в Швейцарии. И вот от Рейсса, как ни странно, стала разматываться история про Цветаеву, про эмиграцию, про Константина Родзевича. Все это выстроилось в историю, которую нам очень захотелось рассказать и прожить», — Елизавета Боярская.
➡️Билеты по ссылке
📍Театр «Зазеркалье» #st_petersburg
▪️8 сентября и 5 октября, начало в 20.00 | 714 |
| 13 |  Яеи Кусама (1929 — 2026) | 532 |
| 14 |  +2Ярмарка молодого искусства blazar объявила участников — оказалось, что из длиииинного списка секции независимых художников я хорошо знаю лишь троих: это Даня Пирогов, Полина Майер и Тигран Костан. А хочется познакомиться со всеми, потому что команда blazar делает феноменальную работу по отбору новых имен.
Между тем на новом курсе «Арт-менеджмент» от Синхронизации можно будет поговорить с теми, кто знает рынок изнутри. Среди лекторов — соучредитель blazar и галереи Sample Александра Лекомцева, юрист и гендиректор ярмарки Александра Иванова, директор галереи Art&Brut Артём Евушкин, историки искусства и кураторы. Список будет пополняться!
Если входить в профессию (продюсера выставок, галериста, арт-консультанта), то именно с такой компанией спикеров. Помимо обязательной теории, курс предполагает практическую часть с посещением галерей, мастерских художников, актуальных выставок, и в целом позволит «примерить» на себя новую сферу — или расширить уже существующие знания о ней.
🔜 старт курса — 21 сентября, следующий запуск будет только в следующем году
🔜 271 час обучения, две онлайн-встречи в неделю и защита проекта в финале
🔜 можно получить диплом о профессиональной переподготовке
🔜 есть рассрочка
🔜 по промокоду ALLTHINGS доступна скидка 50000 ₽
Переходите по ссылке, чтобы посмотреть программу и оставить заявку на курс.
Работы в посте: «Концентрация» Дани Пирогова на выставке «Ритмы внутреннего моря»; «Сон на ладошке» Полины Майер; графика из серии «Грузинские дни», Тигран Костан. | 722 |
| 15 |  Подборка, куда сходить в ближайшие дни в Петербурге. Концерта Канье в списке не ждите. Половина событий — из моего личного «успеть до отъезда», так что это еще и напоминание самой себе:
«Защита девелоперского проекта»
Максим Има построил город в белом галерейном кубе и заселил его сотнями персонажей. Куратор — Мария Туркина
📍Marina Gisich Gallery
▪️до 19 августа
Ярмарка ARS
Обещают показать актуальное искусство на самой неожиданной площадке
📍казармы Лейб-гвардии Московского полка
▪️21–23 августа
«Любовь земная и любовь небесная»
Отличная ретроспектива Константина и Владимира Маковских — двух братьев, которые не могли быть более непохожи в живописи. Choose your fighter!
📍Музей Фаберже
▪️до 13 сентября
Third Place Art Fair
Тема шестого выпуска ярмарки в особняке Гурьевых-Нарышкиных — «Поле колеблющихся смыслов»
📍«Третье место»
▪️27–30 августа
«я зашёл на улицу сказать вам…»
Уличный опыт, проникший в студийную практику Саши Браулова: вышивки, трафареты, графика на дорожных знаках
📍DiDi Gallery
▪️до 13 сентября
«Окно, в котором...Работы из собрания Власовых-Шишмаревой»
Жизнь и память целой семьи художников, работавших в Ленинграде/Петербурге с 1920‑х годов. Влюбилась в графику Бориса Шишмарева
📍K Gallery
▪️до 13 сентября
«Семь с половиной»
И снова семейная история, рассказанная замечательной художницей Ириной Затуловской: ее собственные «полторы комнаты»
📍Музей «Полторы комнаты»
▪️до конца сентября
«Близкое далеко»
Обязательный ритуал при посещении Севкабеля — проверить, что сейчас показывают в САХ, и записаться на экскурсию, лучше всего кураторскую
📍Стрит-арт хранение
▪️до 14 сентября
«Цветолюди: приданое»
Художница из Чувашии Поли Марко создает текстильные работы по мотивам вышивок своей прабабушки
📍галерея Introvert
▪️до 20 сентября
«Так не бывает»
Выставка посвящена внутреннему миру потерянного поколения Y–Z, их детским воспоминаниям, снам, мечтам о будущем. Судя по отзывам, вход найти непросто; тем интереснее
📍Фабрика лимонной кислоты
▪️до 27 сентября
«О сладости мира. Современное искусство Индии»
Выставка с запоминающейся сценографией, которая случилась благодаря собирательскому азарту коллекционеров и серии экспедиций в Индию
📍Главный штаб Эрмитажа
▪️до 4 октября
За коллаж спасибо иллюстратору Юле Евстратовой ⭐️
#st_petersburg | 589 |
| 16 | пишу опять про интерьеры
какая красивая люстра, смотри https://lightsandlamps.com/products/selmes-4-light-bronze-and-smoked-green-glass-chandelier | 1 |
| 17 |  Продолжаю рассказывать об образовательных инициативах, которые захватили мое внимание. Завтра закрывается набор на летний курс школы современного искусства ШОВ — все детали здесь. Занятия проходят и онлайн, и офлайн на Горьковской в Петербурге.
От обязательной школы первого сентября мы все давно свободны, так что учимся по зову сердца. И оно зовет присоединиться к группе, где среди преподавателей — художник Владимир Дубосарский, дуэт Мишмаш, Александра Урбановская из библиотеки «Гаража», Юлия Тихомирова из Мультимедиа Арт Музея.
Курс собран как пространство пересечений очень разных интонаций и подходов:
Здесь есть место и «хард-теории», и шизоанализу, и разговору о сплетне как инфраструктуре арт-мира, и практическим инструментам для художников: от artist statement до способов сделать свои проекты устойчивее и точнее. Нас будут интересовать не только сами произведения, но и среды, в которых они возникают: выставки, разговоры, коллективные мифологии, локальные сцены, художественные сообщества, институции и их трещины.
Иллюстрация (очень жизненная): графика МишМаш из серии «Навязчивый счет», 2020 | 721 |
| 18 |  +4Будете в «Подписных изданиях» — присмотритесь к этому путеводителю по петербургскому району Пески. Он написан легко, с любовью к архитектуре в целом и к улицам этого района в частности. Иллюстрации авторские, и особенное удовольствие в пешей прогулке по Пескам с этой книжкой в руке — в том, чтобы находить дома, поселившиеся на страницах.
Если вы тоже (как и я до недавнего времени) впервые слышите про Пески, то это район по левую руку от Староневского, с многочисленными Советскими улицами и главной артерией в виде Суворовского проспекта. Который, кстати, раньше назывался Слоновым, потому что по нему водили на водопой к Неве личных слонов Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны. Теперь и вы знаете!
Автор путеводителя, Виктория Конышкова — художник с архитектурным образованием, которая сейчас учится в МАРХИ. Помимо диплома и путеводителей (по Пескам — ее первый, но уверена, что уже готовится следующий), Виктория пишет тексты в tg-канал attentiview о фасадах, интерьерах и выставках двух столиц.
📍Пески #st_petersburg | 407 |
| 19 | Напоминание: мастер-класс «Синхронизации» про трансформацию через искусство стартует через два часа ⚡️ | 187 |
| 20 |  +2Еще одна локация выставки Rothko in Florence — Библиотека Лауренциана по проекту Микеланджело, интерьер вестибюля которой лег в основу серии Seagram Murals.
Ротко говорил, что посещение библиотеки вызвало у него чувство, будто «все двери и окна замурованы». Как художник, который в своей практике выстраивал путь от изображения к переживанию, это чувство он потом вписывал в свои работы (третья фотография в посте — из Tate, где Seagram Murals собраны во всей полноте).
Скрытые послания в произведениях художников можно просто угадывать, а можно начать в них разбираться: в этот момент на помощь приходят книги и лекции. Во вторник 9 июня «Синхронизация» проведет открытую онлайн-встречу «Трансформация через искусство» — записаться можно здесь.
Историк искусства Ольга Чуворкина, академический директор «Синхро», расскажет о том, как художники и то, что они создают, влияют на других художников, на всех нас и даже на решения, которые мы принимаем. Участникам встречи обещают прислать памятки, которые помогут сориентироваться в любом новом музее.
▪️9 июня в 19.00 MSK
➡️ Подробности по ссылке! | 611 |
