(не)Культурные заметки Ди

Сейчас планирую походы в музеи и заметила, что я намеренно обхожу стороной выставки современного искусства, потому что знаю, что ничего не пойму. И главное – не пойму, почему это искусство. Я в какой-то степени расстраиваюсь из-за этого, потому что возникает ощущение, будто я что-то упускаю. Все-таки у нас есть возможность сейчас посмотреть вживую на то, что через много лет может стать общепризнанным искусством. Поэтому я решила заняться этим вопросом. Для изучения современного искусства буду проходить курс «Почему это ART?» от ART FLASH. Меня привлек формат – это не просто лекции, а диалоги о конкретном произведении. И общаться будут галеристы, кураторы, художники и другие специалисты, которые прямо сейчас формируют и развивают сферу искусства в России. На занятиях будут разбирать концепции отдельных произведений современного искусства, рассказывать про автора и историю создания. Мне кажется, это вообще чуть ли ни основное, что нужно для понимания. В общем, мне уже очень интересно, как же откроется для меня этот новый мир! Приглашаю вас изучать его со мной и делюсь промокодом на скидку 15% - NOTES15 Подробнее про курс P.S. А на фото кстати довольно известные «Облачные врата» Аниша Капура. Его творчеству на курсе посвящен отдельный урок.

Главная модель Ренессанса Я думаю, вы видели эту женщину не раз. Особенно на картинах Сандро Боттичелли. Это Симонетта Веспуччи - главная муза итальянского художника и первая красавица во Флоренции во второй половине 16-го века. Считается, что именно она изображена в образе многих Мадонн и Венер Боттичелли. А на картине «Весна» ее образ изображен сразу в трех фигурах.

Портреты женщин редко встречаются у Сандро Боттичелли, но он воспел и прославил Симонетту Веспуччи — женщину, знаменитую своей красотой и любовью. Она была возлюбленной другого человека — Джулиано Медичи. Она — сама Красота, царица всемогущего искусства. И оттого с такой болезненной страстью греет Боттичелли руки у чужого костра. И оттого говорит о Симонетте Веспуччи то, что никогда еще не было сказано ни об одной женщине. «Рождение Венеры. 100 великих картин»

Симонетта вдохновляла не только Боттичелли, но и других художников, а поэты слагали про нее стихи. Ее образ сохранился благодаря другим, сама же она ничего не оставила после себя. Симонетта очень рано умерла, в 23 года. А Боттичелли завещал, чтобы его похоронили рядом с ней. Так и сделали через 34 года после смерти девушки. Удивительно, как Симонетта смогла покорить сердце художника, который о браке даже не хотел слышать. Интересно, была бы его муза не замужем, решился бы?) Несмотря на такую популярность, именно личных портретов Симонетты нет, а многие работы написаны уже после ее смерти. Из-за этого искусствоведы считают, что на всем известных картинах не столько настоящая Симонетта Веспуччи, сколько ее идеализированный образ, на который накладывались еще черты других женщин. Картины: 1️⃣ «Весна», Ботичелли, ок. 1477—1478. Образ Симонетты считывают в фигуре в цветочном платье справа и в двух грациях, которые стоят боком 2️⃣ «Портрет молодой женщины», авторство школы Ботичелли, ок. 1476—1480 3️⃣ «Портерт молодой женищны», авторство Боттичелли не доказано, ок. 1480—1485 4️⃣ «Портрет Симонетты Веспуччи в образе Клеопатры», Пьеро ди Козимо, 1490 (написан через 15 лет после смерти модели) 5️⃣ «Венера и Марс», Ботичелли, 1483. По поводу этой картины спорят, что же за мужчина на ней. Одни говорят, что это Джулиано Медичи, любовник Симонетты. Другие пишут, что картина была из семейной коллекции Веспуччи и любовника тут точно не могло быть. 6️⃣ «Рождение Венеры», Ботичелли, 1485 (написана через 9 лет после смерти Симонетты) #кто_это_нарисовал

На выходных случился внезапный #культурный_визит на выставку «Демидовы. Культурный код Отечества». Она маленькая, камерная и подходит как раз для таких незапланированных визитов, когда гуляешь в парке и по дороге замечаешь афишу выставки. Каждый из Демидовых чем-то отличился и оставил свой след, но меня больше всего заинтересовал Анатолий Демидов. Или точнее князь Сан-Донато. А привлек он мое внимание тем, что он с 1839 года финансировал путешествие французского художника Андре Дюрана по России. Дюран зарисовывал самые разнообразные примеры русской архитектуры. На его графике были и храмы, и Кремль, и деревянные избушки, и кабаки, и почтовые станции, и все остальные здания, которые окружают нас. В итоге после 10 лет путешествия вышел альбом с рисунками Дюрана - «Живописное и археологическое путешествие по России». Некоторые примеры его работы оставила в комментариях. И очень мне понравилась цель финансирования всей этой затеи: Анатолий Демидов жил в Европе и сам путешествовать по России не мог. Вот Дюран и зафиксировал для него родные края. И тут во мне какое-то прям возмущение проснулось (хотя я обычно спокойна к такому): у вас заводы в России, вы зарабатываете деньги в России, но живете в Европе и даже не соизволите сами приехать и посмотреть. Но потом оказалось, что у Демидова была уважительная причина: он был дипломатом в европейских странах и не мог приезжать в Россию из-за службы. Но для своей родины он сделал много: 🌸 Именно он заказал Карлу Брюллову его известнейший «Последний день Помпеи». Картину сначала показывали в Европе, а потом Демидов лично вручил ее Императору Николаю I 🌸 В Санкт-Петербурге он основал Дом трудолюбия, в котором бедные люди могли бы получать ежедневную работу, заработок, не попрошайничать и не жить на улице. Потом при этом Доме открыли рукодельно-профессиональную школу и первое в России женское училище для подготовки счетчиц, кассирш и делопроизводительниц 🌸 Подарил 15 тонн малахита для строительства колонн Исаакиевского собора 🌸 Организовал и профинансировал научные исследования природных запасов в Крыму и на Донбассе. Итоги и описание экспедиции потом издали на разных языках отдельной книгой, которая стала целым учебником по горному делу. Правда, когда служба закончилась, Демидов не вернулся в Россию и остался в Италии. Там он получил титул князя Сан-Донато, который Николай I не разрешал ему носить в России.

Узнав эту историю, я захотела поговорить с этим Демидовым и понять, что им двигало на самом деле. Это он от чистого сердца, с искренним желанием помочь? Или так он преследовал свои интересы и хотел оставить имя в истории? И это ведь не единственный пример, и сейчас такое есть. Как считаете, что движет такими людьми?

#культурная_рекомендация на сегодня - канал «Осторожно, Эстет». Перед сном теперь читаю там эстетские расследования, как британская корона заполучила украшения царской семьи - там триллер! 😑 Его ведет Елена Кальянова – культуролог, бренд-стратег, любительница искусства, винтажа и эстетики во всем. И мне нравится, как Елена прикрывает там свои покупки высокими смыслами🤭 Например, историей о корсетах. А эти посты рекомендую прочитать в первую очередь: 🔹 Маршрут по книге «Мастер и Маргарита» или по Москве модерновой 🔹Эстетское расследование про жемчуг, мистику и проделки Cartier. 🔹Серия постов о том, куда делись ювелирные сокровища Романовых: часть 1, часть 2, часть 3, часть 4 и часть 5. 🔹 Про Романовых на игральных картах 🔹 Полезные афиши для культурного досуга. Тут про выставки, тут про театры А еще вместе с Леной вы сможете заглянуть на чай к Достоевскому, почитать дневники четы Толстых и прямо сейчас читать историю о бриллиантах (там опять новое расследование).

Такие прекрасные были солнечные выходные дни, что не хочется расставаться с этой яркостью и ощущением, что весна уже тут как тут✨ Но пока погода за окном не самая весенняя, задаем себе цветочно-бабочковое настроение с помощью винтажных обложек Vogue. Мне очень красиво!😍

Книжный клуб марта - «Миссис Дэллоуэй», Вирджиния Вулф Вирджиния Вулф девушка не простая. Ее причисляют к высоким модернистам, среди которых был и Джеймс Джойс с его «Улиссом». А в английской литературе Вулф стала настоящей бунтаркой, разрушив привычные каноны: 🌸 вместо понятного линейного сюжета - поток сознания разных персонажей, где мысли, сны и воспоминания сменяют друг друга; 🌸 вместо точно выписанных и целостных персонажей - много неопределенности и большие пробелы, которые очень многое оставляют на усмотрение самого читателя. Но в этом и прелесть романов Вулф - каждый поймет их по-своему, каждый увидит своих персонажей и каждому откликнется что-то свое. «Миссис Дэллоуэй» - это роман одного дня, в котором помещается целая жизнь. Сначала кажется, что нам рассказывают про обычную светскую даму, которая готовит прием. Но не тут-то было: Вулф впускает читателя в голову каждого персонажа и на первый план выходят именно их мысли, чувства, переживания и эмоции. В итоге получился роман, который ощущается, а не просто читается. Погружаться в сознание разных людей будем на онлайн и офлайн встречах: Встречи в Москве пройдут по воскресеньям, 16 и 30 марта, в 16:00 (осталось 1 место!) (стоимость - 3500) Онлайн встречаемся по субботам, 15 и 29 марта, в 12:00 (стоимость - 2500)

В стоимость входит 2 встречи, печатная или электронная книга и отдельный чат с участниками клуба, куда я присылаю дополнительные материалы по книге. К первой встрече книгу читать не нужно. На ней я расскажу про историю жизни Вулф, особенности ее стиля и исторического периода, в который она жила и творила.

Чтобы записаться или задать вопрос, напишите мне @diananizhnik Посмотреть, как проходили наши встречи, можно по хештегу #книжный_клуб@discultnotes

В этот весенний день хочу познакомить вас с прекрасными девушками, которые вдохновляют, открывают новое и помогают увидеть красоту в деталях. В мире полном суеты иногда важно просто остановиться и найти время для того, что питает душу. Красота, искусство, история, культура могут стать таким источником. Ведь это не просто украшение жизни, а ее наполнение и смысл. В папке мы собрали как раз такие каналы, которые станут проводниками в этот удивительный мир. Присоединяйтесь💫

Дорогие девушки, поздравляю вас с нашим весенним праздником! Я могу назвать себя фанатом женщин) Честно говоря, ни один мужской портрет не приковывает мой взгляд, как женский. В каждой есть свой огонек, какая-то тайна, что-то сокровенное. И все это мимолетно отражается во взгляде, улыбке, жестах. И еще мне кажется, что мы можем буквально все! И наши русские женщины тому подтверждение. Еще в 10-м веке княгиня Ольга стала первой правительницей на Руси. Она одна из первых приняла христианство и способствовала его распространению. А чего стоят ее мести древлянам! Эта женщина не боялась ничего и никого. А в 16-м веке мать Ивана Грозного, Елена Глинская, провела денежную реформу. Так появилась единая валюта - деньга. Во времена Российском империи женщины были выдающимися правителями. При Елизавете Петровне основали МГУ и открыли первый банк. Екатерина II активно расширяла территории страны, ввела обязательные прививки от оспы и занималась женским образованием. А одна из ее сподвижниц, княгиня Екатерина Дашкова, преподавала, организовывала лекции ученых и продвигала издательское дело на русском языке. В 1783 году Дашкова заняла пост директора Российской Академии наук и стала первой в мире женщиной на этой должности. Надежда Дурова в 19-м веке сбежала из дома и пошла в офицеры. Она наравне с мужчинами участвовала в Наполеоновских войнах и командовала 60-75 всадниками. А Надежда Суслова, несмотря на то, что ей не хотели давать диплом, смогла стать первой в России женщиной-врачом. Уже во времена Советского союза Александра Коллонтай стала первой в истории женщиной-министром и дипломатом. И именно советская женщина, Магдалина Покровская, первой придумала и испытала вакцину против чумы. Этот список можно продолжать долго. Я очень люблю такие истории: они вдохновляют, дают уверенность и показывают, что все возможно, и никакие условности и преграды не помеха. P.S. А добавьте еще к этому умение выглядеть красиво и впечатлять, вкусно готовить, рожать и воспитывать детей и еще много других исконно женских способностей. Все-таки девушки - это очень сильный пол, который умеет быть слабым, когда это нужно)

Недавно был #культурный_просмотр фильма «Великая» с Кейт Уинслет. Он рассказывает историю жизни Ли Миллер - английской модели Vogue, которая во время Второй мировой войны не побоялась поехать на передовую и снимать там все ужасы войны. В итоге, Миллер запомнили как одного из самых известных военных корреспондентов. Например, именно она снимала освобождение концлагерей Дахау и Бухенвальд, освобождение Парижа и первое применение напалма (очень горючая смесь, которую используют как оружие). Фильм довольно тяжелый эмоционально: кадры, которые Миллер показывала через объектив своей камеры, могут шокировать. Во время просмотра не раз задумывалась, как бы я отреагировала, попади в такую же ситуацию. И, честно говоря, кажется, что просто не вынесла бы. В этом плане «Великая» напомнил фильм «Падение империи», который тоже рассказывает про работу военных журналистов. Кстати, в нем главную героиню тоже зовут Ли, а имя Миллер не раз вспоминают. Я, с одной стороны, могу только приклониться перед военными журналистами за то, что они делают. Но с другой стороны, это в какой-то степени страшные и очень сломанные внутри люди. В целом, пример Миллер это доказывает: после войны ее мучали жестокие приступы посттравматического синдрома, а сама фотограф начала пить. В «Великой» понравилась еще невероятная точность картинки: фото из фильма почти полностью идентичны реальным работам Миллер. Хороший пример - одна из самых ее известных и скандальных фотографий, которую Ли сделала в доме Гитлера. В фильме ее повторили прям один в один. И отдельно отмечу еще формат интервью, который выбрали для повествования жизни Ли Миллер в «Великой». Думаю, он многих удивит под конец фильма и еще больше растрогает. Смотрели этот фильм? Если да, то как вам?

На самом деле подобный формат есть и сегодня) Только мои друзья проводят coffee dances - дневные вечеринки с dj-сетами в кофейнях Москвы💃 Ближайшая будет уже 8 марта! Это идеальный формат для тех, кто ведет здоровый образ жизни, следит за режимом сна, но хочет отпраздновать этот день ярко и незабываемо🤍 🗓️Встречаемся в субботу, 08 марта, в 14:00 📍Москва, Большая Полянка, 51А/9 (кофейня Waterfront)

Были бы мы с вами в викторианской Англии, то пошли бы сейчас на tea dances. Это такое дневное подобие бала, которое проводили в 4 часа дня. На таких мероприятиях обязательно был чай и кофе. Еще подавали мороженое, шампанское, фрукты, сэндвичи, пирожные и печенье. Обязательно играла живая музыка, даже уже после изобретения граммофона. А чтобы танцевать, просто стелили на ковер специальную ткань и начинали танцы) Никто не натирал паркет, не было торжественного банкета, нарядных платьев, фраков и прочей напыщенности стандартных вечерних балов. Но зато было очень душевно, расслабленно и по-дружески. Сначала такой формат пользовался популярностью среди женщин, которые не могли посещать вечерние балы без сопровождения. Но потом это стало хорошей традицией высшего общества, а подобные вечеринки проводили и в 1920-е.

Кстати, интересно, как Ангиссола заигрывала с переосмыслением стандартных гендерных ролей 16-го века. На многих своих автопортретах она рисовала себя за делом (как на фото 1, рядом с мольбертом, с кистями и т.д.). Считается, что так художница хотела показать, что женщины могут быть не только объектом живописи и моделью, но и вполне могут создавать свои работы. Такой же подтекст можно увидеть в другой работе, на которой Софонисба рисует своего учителя, Бернардино Кампи, который рисует ее (фото 2). Эта картина считается первым историческим примером разрушения концепции «субъект-объект». Да, рисует мужчина, но автор картины то женщина. А на одной из самых известных работ «Игра в шахматы» Ангиссола изобразила трех своих сестер (фото 3). И это тоже был определенный вызов, потому что шахматы считались мужской игрой.

Как вы думаете, кто нарисовал эти портреты членов монарших семей Европы 16-го века? Я думаю, что в голове точно возникли мысли, что это должен быть известный мастер, придворный художник, возможно, даже Тициан или кто-то его уровня. Но нет. Это работы итальянской художницы Софонисбы Ангиссолы, которую знают немногие. Хотя она считается пионером живописи среди женщин. Софонисба училась у Микеланджело, ее работами вдохновлялся Караваджо, а Антонис вас Дейк писал, что от Ангиссолы узнал больше про истинные принципы живописи, чем от кого-то еще. Ангиссола родилась в довольно знатной, но бедной аристократической семье. Кстати, у нее было 5 сестер, и все они тоже рисовали. Правда, не добились особого успеха, потому что одна сестра рано умерла, другие вышли замуж или ушли в монастырь, а живопись бросили. В 16-м веке девушка не могла стать подмастерьем художника, поэтому первым наставником Ангиссолы стал ее отец (который не умел рисовать). Позже он разрешил ей брать уроки у другого итальянского мастера Бернардино Кампи. В 22 года Ангиссола едет в Рим, и там ее покровителем становится Микеланджело. Девушка перерисовывала рисунки, которые ей присылал художник, и отправляла ему свои работы для обратной связи. Он же дал ей потом задание нарисовать плачущего мальчика (это считалось очень сложным). Ангиссола в ответ нарисовала «Мальчик, укушенный раком». Эту работу Микеланджело потом покажет Казимо Медичи, а Караваджо нарисует с нее своего «Мальчика, укушеннего ящерицей». Визитной карточкой Ангиссолы стали ее автопортреты. Она оставила их больше 16 штук, больше чем у многих мужчин-художников этой эпохи. Вскоре Ангиссолу пригласили к испанскому двору. Там она официально была фрейлиной Елизаветы Валуа, но на самом деле служила как придворный портретист и учитель двух королевских дочерей. История Ангиссолы потом вдохновляла других художниц эпохи Ренессанса: Лавинию Фонтана, Барбару Лонги, Феде Галиция и Артемизию Джентилески. Возможно, она вдохновит и кого-то из вас и покажет, что нет ничего невозможного💫 #кто_это_нарисовал

Есть на свете удивительная страна, где каждому влюблённому необходим топор, каждому часу соответствует зверь, а кошки спасают от эпидемий. #культурная_рекомендация на сегодня - канал Виктории, историка-искусствоведа из МГУ и ВШЭ, о культуре и истории Кореи «Всюду дома» На канале много уникальных авторских исследований, начать можно с этих постов: ⚡️ Как стать шаманом и изгнать депрессию ⚡️ За что ненавидят рыбу-луну и обожают свиней ⚡️ Почему внешность определяет судьбу человека, а группа крови - характер Не хватает только вас, так что непременно подписывайтесь!

Сегодня прошла вторая встреча февральского книжного клуба. Обсуждали «Большие надежды» Диккенса: 🟠 поговорили про каждого персонажа, его развитие и переоценку ценностей; 🟠 посмотрели, как искусно Диккенс затрагивает разные социальные вопросы (начиная от отношения к деньгам и заканчивая несостоятельностью института джентельменства в викторианской Англии); 🟠 затронули тему «базовых настроек» и посмотрели, как по-разному могут развиваться люди с одним и тем же стартом. Отдельно обсудили альтернативную концовку (изначально Диккенс планировал чуть другой конец). И тут очень хорошо подсветилась вся прелесть совместных обсуждений: мы одну и ту же фразу истолковали по-разному. И от этого открылось другое восприятие концовки книги. Прям здорово получилось! Кроме «Больших надежд» обсудили театр, Пушкина, экранизации книг, важность обмена мнениями при чтении и просмотре кино. В итоге вместо 2 часов просидели все 4! И получилось как-то особенно душевно✨ #книжный_клуб@discultnotes

Ещё немного о блинах от Антона Павловича Чехова 😏 Подписываюсь под каждым словом: готовить люблю, но в искусство блинов даже не пытаюсь лезть, ни один мужчина всё равно никогда не приготовит их так хорошо, как женщина ❤️‍🔥 И дай вам Бог, пацаны, найти девушку/жену, которая будет готовить вам самые вкусные в жизни блины, когда найдёте – ни в коем случае не отпускайте 🌝 #hedonism #literature TABULA RASA

План на последний день Масленицы: заняться блинным священнодействием✨

время есть

У меня сейчас происходит очеловечивание Пушкина. Что я имею в виду? Александр Сергеевич для меня остался где-то далеко в школе. Он был просто материалом, который надо было выучить. Ещё это улицы, площади, памятники и музеи. Ну и фраза «Пушкин - наше всё». А какая это личность? Какой человек стоял за известными всем сказками и «Евгением Онегиным», которым нас мучали в школе? Ответа на этот вопрос у меня не было. И сейчас я ищу его. Первое знакомство прошло удачно. Я увидела Пушкина страстным, но по-своему несчастным человеком. Очень талантливым и умным, но не находящим себе места. Отчаянным и дерзким, но верным чести. Если вам тоже интересно открыть Пушкина как личность, то можно начать с этих видео: 😅 максимально базовая биография от Минаева 😅 разбор смерти Пушкина и теорий вокруг его личности от Файба 😅 Пушкин на фоне истории России от Эйдельман (признана инагентом) 😅 как читать и понимать Пушкина сегодня от Жариновых. А для более глубокого погружения я выбрала себе биографию Пушкина от Юрия Михайловича Лотмана. P.S. И признаюсь честно, что во многом такой интерес проснулся из-за фильма «Пророк». Это я решила так подготовиться, чтобы фильм ложился уже на какую-то базу, а не на пустоту. Не знаю, насколько этот фильм хорош или плох, но стоит отдать ему должное уже хотя бы потому, что он может пробуждать такой интерес. И пусть многим фильм не понравится, но зато они познакомятся с Пушкиным - человеком.

У меня сегодня получился пост для хозяюшек или любителей вкусно поесть) И сразу скажу: если вы еще не завтракали, то лучше не читать🙈 Если вам надоели обычные блины и хочется чего-то новенького, то вот несколько идей от героев русской литературы. Блины с припеком, как у Чичикова

Чичиков оглянулся и увидел, что на столе стояли уже грибки, пирожки, скородумки, шанишки, пряглы, блины, лепёшки со всякими припёками: с лучком, с маком, с творогом, со сняточками. «Мертвые души», Н.В. Гоголь

Припек - это запеченный блин с начинкой. Первый слой теста наливали на сковороду, потом начинка, потом сверху еще один слой теста. И вот так жарили. Если неохота делать блины, то можно позаимствовать у Чичикова другие вкусности: скородумки - это яйца, жаренные с ветчиной и хлебом, шанишки - это несладкие ватрушки, а пряглы - оладьи или пышки. Красные блины как в «Онегине»

Они хранили в жизни мирной Привычки милой старины: У них на Масленице жирной Водились русские блины… «Евгений Онегин», А.С. Пушкин

Русские блины еще называли красными. Она на самом деле были почти такого цвета из-за главного ингредиента - гречневой муки. Готовятся они тоже необычно: для них нужно замешать дрожжевое тесто и оставить его настаиваться на несколько часов. Только потом можно жарить. Блины с икрой как у Чехова

Но вот наконец показалась кухарка с блинами… Семён Петрович, рискуя ожечь пальцы, схватил два верхних, самых горячих блина и аппетитно шлёпнул их на свою тарелку. Блины были поджаристые, пористые, пухлые, как плечо купеческой дочки… Подтыкин приятно улыбнулся, икнул от восторга и облил их горячим маслом. Засим, как бы разжигая свой аппетит и наслаждаясь предвкушением, он медленно, с расстановкой, обмазал их икрой. «О бренности», А.П. Чехов

Блины с икрой - это не какая-то диковинка, но как же вкусно их описывает Чехов! А конкретный рецепт блинов, которые готовила Софья Андреевна Льву Толстому, можно найти тут. Там же есть рецепт визитной карточки Ясной Поляны - анковского пирога! P.S. Будете готовить блины на Масленицу? Или может уже готовили? Если да, то делитесь рецептами, идеями и фото) Устроим блинную вакханалию в комментариях😅