ch
Feedback
TEMNIKOVA ART

TEMNIKOVA ART

前往频道在 Telegram

Современное искусство и арт-рынок изнутри. София Темникова - галерист, куратор, директор галереи www.artzip.ru. Помогаю художникам строить карьеру, а коллекционерам - понимать и выбирать искусство. Сотрудничество: @kktshkk Консультации: @ssvies

显示更多
1 821
订阅者
-124 小时
-77
-1930
吸引订阅者
六月 '26
六月 '26
+25
在3个频道中
五月 '26
+31
在3个频道中
Get PRO
四月 '26
+72
在2个频道中
Get PRO
三月 '26
+158
在3个频道中
Get PRO
二月 '26
+206
在4个频道中
Get PRO
一月 '26
+222
在0个频道中
Get PRO
十二月 '25
+102
在2个频道中
Get PRO
十一月 '25
+82
在3个频道中
Get PRO
十月 '25
+104
在1个频道中
Get PRO
九月 '25
+125
在6个频道中
Get PRO
八月 '25
+74
在1个频道中
Get PRO
七月 '25
+20
在0个频道中
Get PRO
六月 '25
+111
在4个频道中
Get PRO
五月 '25
+66
在1个频道中
Get PRO
四月 '25
+206
在5个频道中
Get PRO
三月 '25
+154
在4个频道中
Get PRO
二月 '25
+46
在2个频道中
Get PRO
一月 '25
+21
在2个频道中
Get PRO
十二月 '24
+30
在2个频道中
Get PRO
十一月 '24
+42
在1个频道中
Get PRO
十月 '24
+195
在3个频道中
Get PRO
九月 '24
+46
在2个频道中
Get PRO
八月 '24
+25
在3个频道中
Get PRO
七月 '24
+18
在2个频道中
Get PRO
六月 '24
+33
在0个频道中
Get PRO
五月 '24
+57
在3个频道中
Get PRO
四月 '24
+72
在2个频道中
Get PRO
三月 '24
+126
在2个频道中
Get PRO
二月 '24
+54
在2个频道中
Get PRO
一月 '24
+39
在5个频道中
Get PRO
十二月 '23
+47
在0个频道中
Get PRO
十一月 '23
+306
在1个频道中
日期
订阅者增长
提及
频道
15 六月+1
14 六月0
13 六月0
12 六月0
11 六月0
10 六月+1
09 六月+2
08 六月0
07 六月+2
06 六月0
05 六月+3
04 六月+2
03 六月+13
02 六月0
01 六月+1
频道帖子
📌Классика, современность, птицы Куда делись руки Венеры и зачем, собственно, ей голова? Что вам хочется сделать с портретом
+9
📌Классика, современность, птицы Куда делись руки Венеры и зачем, собственно, ей голова? Что вам хочется сделать с портретом в учебнике истории? Что если птицы на самом деле - страшные? Побывала на выставке Back to Crossroad Гаянэ Аветисян и осталась с рядом сюрреалистичных вопросов в голове. Выставка довольно компактная, при этом невероятно разнообразная: здесь и живопись, и керамика, и графика, и видеоарт. Картины расслаиваются алгоритмически: сначала - студия, в ней античная фигура или классический портрет, или на чем там еще оттачивают свои навыки студенты-художники. Окей, рисовать научились, а зачем? Вернемся к началу и проверим. Вторым слоем появляются модернисткие яркие цвета, экспрессия, сюрреалистичные мотивы. Деконструировать научились, а дальше-то что? Вернемся к началу! Третьим слоем - ультрасовременность, приемы стрит-арта, леттеринг, мемы. А чтобы узнать, что будет дальше, придется снова вернуться к началу. Концепция перекрестка как некой точки принятия решений, с помощью которой Гаянэ Аветисян переосмысляет искусство и саму себя в нем, считывается мгновенно без всякой экспликации. В этом смысле керамика ощущается "следующим шагом" и более актуальным медиумом, хоть получившиеся скульптуры и немного пугают. Впрочем, они и должны пугать: в интервью художница призналась, что у нее орнитофобия. Это достойно уважения: признать и принять свой страх настолько, чтобы из него сделать искусство. Но самым впечатляющим оказалось видео. Короткометражный фильм-перформанс - чистое эстетическое удовольствие, впитавшее в себя как мировую (европоцентристскую) культуру, так и взывающее к традициям. Эклектичное видео смотрится как фильм-сказка, особенно когда попадаешь в галерею с похорошевших от реновации московских улиц: арт кажется непривычно маленьким и в хорошем смысле несовершенным, человеческим. Увидеть выставку и неожиданно прилипнуть к экрану можно в галерее ARTZIP до 31 июля. #репортаж 🔹 Дебютант.АРТ

2
+3
没有文字...
80
3
Во вторник вырвался среди бурного рабочего дня на открытие выставки Гаянэ Аветисян в галерее Artzip Выставка называется Back+7
Во вторник вырвался среди бурного рабочего дня на открытие выставки Гаянэ Аветисян в галерее Artzip Выставка называется Back to Crossroad: художница возвращается к корням и ранним художественным приемам, чтобы заново выбрать свой творческий путь. Пожалуй, именно процесс создания, ход авторской мысли, угадываемый за объектами, мне показались самыми интересными. Как выбраны цитаты из старого искусства? Насколько тщательно они воспроизведены? С каким удовольствием художница кроет гладкую живопись яркими широкими мазками? (скажу, с каким — с удовольствием пятилетки у ветхих обоев) Наконец, после пары кружков по небольшой экспозиции, удалось сложить довольно цельный мир, который стоит на видеоарте Гаянэ. В нем показаны никогда не устаревающая любовь к материалам, очень понятная отсылка на Параджанова и образ самой художницы в детстве. Видимо, этот персонаж и разрисовал старые объекты Гаянэ каракулями и штрихами. Рекомендую, друзья. Выставка пройдет до 31 июля
118
4
+8
没有文字...
164
5
Рады поделиться фотографиями экспозиции дебютной выставки Гаянэ Аветисян «Back to Crossroad», которая открылась в эту среду в галерее @artzip.ru. Гаянэ обращается к образу перекрёстка как к пространству выбора, памяти и внутреннего пересмотра. В центре проекта — идея возвращения не как жеста регресса или ностальгии, а как формы зрелого движения. Иногда осознанный шаг назад со временем оказывается единственно возможным способом продвинуться вперёд. Выставка уже открыта и продлится до 31 июля.
1
6
Анна Голубкина - один из крупнейших русских скульпторов рубежа XIX-XX веков, выдающийся портретист и график. На протяжении вс+4
Анна Голубкина - один из крупнейших русских скульпторов рубежа XIX-XX веков, выдающийся портретист и график. На протяжении всей своей творческой биографии Голубкина стремилась к передаче подвижной внутренней жизни человека, образов природы, поэтики народных мифов. Читайте подборку цитат художницы в карточках!
149
7
#представьтесебе меценат и основатель «ЗИЛарта» Андрей Молчанов решил возвести Башню Татлина в Питере, только в 4 раза меньше
#представьтесебе меценат и основатель «ЗИЛарта» Андрей Молчанов решил возвести Башню Татлина в Питере, только в 4 раза меньше. Губернатор Глеб Беглов его поддержал на ПМЭФ. Идея заманчива, но противоречит сути и прогрессивным идеям Татлина. Его башня — это не просто конструкция, как её увидел коллекционер. Она, как и Вавилонская, — символ нереализованности надежд. Художник вкладывал смысл не только во внешние конструкции, но и во внутренние сооружения, которые должны были вращаться вслед за солнцем. Эту высоко технологичную инженерную мечту невозможно реализовать. Поэтому довольствовались малым: возили уменьшенный макет деревянной конструкции на пролетарских демонстрациях. Теперь же хотят возвести башню, но не по задумке Татлина высотой в 400 метров, а её 100-метровый вариант. Создадут фикцию башни. Это опошление идеи художника и его футуристического видения мира. Спасибо, хоть не в Москве
187
8
В эти солнечные дни хочу поделиться с вами подборкой летних работ от художников нашей галереи: 1. Ася Феоктистова «Разгар лет+7
В эти солнечные дни хочу поделиться с вами подборкой летних работ от художников нашей галереи: 1. Ася Феоктистова «Разгар лета» 2. Александр Зайцев «Без названия» 3. Настя Миро «Это лето» 4. Ася Феоктистова «Летние забавы 9» 5. Сергей Козликин «Лето» 6. Ася Феоктистова «Тайна реки» 7. Лёша Непетрович «Лето на Москва-реке» 8. Алексей Ланцев «Полдень в Париже. Июль» Сохраняйте подборку и смотрите больше работ на сайте!
246
9
Сегодня, 5 июня, юбилей основателя галереи pop/off/art Сергея Попова! Кажется, что за последние годы мы успели сделать стольк+4
Сегодня, 5 июня, юбилей основателя галереи pop/off/art Сергея Попова! Кажется, что за последние годы мы успели сделать столько проектов, что их хватило бы на несколько жизней галереи: выставки в Москве и регионах, музейные проекты, издательство «Попов Арт» и книжные ярмарки, участие в международных ярмарках современного искусства от VIMA на Кипре до Art Shanghai в Китае и Abu Dhabi Art в ОАЭ. И особенно приятно осознавать, что несмотря на все сложности, с которыми сталкивается культурная среда, мы продолжаем двигаться вперед, придумывать новое и расти как команда. Во многом это происходит благодаря Сергею — его неиссякаемому любопытству, жажде открытий, желанию заниматься несколькими направлениями сразу, умению видеть перспективу там, где другие замечают только препятствия, и способности вдохновлять окружающих мечтать по-крупному и реализовывать самые амбициозные идеи. Сегодня Сергей не только руководит галереей и издательством, но и продолжает активно заниматься кураторской и исследовательской работой. Прямо сейчас в пространстве галереи pop/off/art проходит выставка Аркадия Петрова «Ода к радости», куратором и вдохновителем событийной части которой стал Сергей, вновь напоминая, что его интерес к искусству всегда выходит далеко за рамки одной профессиональной роли. Сергей, спасибо вам за доверие, за постоянное стремление к развитию и за проекты, которые объединяют вокруг себя художников, кураторов, коллекционеров и зрителей. Спасибо за возможность быть частью команды, которая каждый день превращает идеи в реальность. С днем рождения! Ваша команда галереи pop/off/art ❤️
190
10
Какая добрая коллаборация вышла у брендов THE KAS x SVYAZAT’ Бренды выпустили брелоки в форме ракушки и креветки, приурочив в+2
Какая добрая коллаборация вышла у брендов THE KAS x SVYAZAT’ Бренды выпустили брелоки в форме ракушки и креветки, приурочив выход к первому дню лета и празднику детства. А какие солнечные девочки стали героинями рекламного видео☀️ Каждый экземпляр брелочка был создан вручную. И один из них можно сейчас выиграть в телеграм-канале THE KAS.
166
11
+4
没有文字...
205
12
Марк Ротко - американский живописец, один из столпов абстрактного экспрессионизма, направления, появившегося в США в середине+4
Марк Ротко - американский живописец, один из столпов абстрактного экспрессионизма, направления, появившегося в США в середине ХХ века. После фигуративного и сюрреалистического периодов в живописи Ротко перешел к абстракции и смог высвободить цвет из границ формы. Сохраняйте публикацию и читайте цитаты художника в карточках!
240
13
Уже сегодня вечером состоятся 11-е торги аукционного дома ON - «Выбирай | to choose». Это первый аукционный проект Ассоциации+5
Уже сегодня вечером состоятся 11-е торги аукционного дома ON - «Выбирай | to choose». Это первый аукционный проект Ассоциации галерей, который продолжает важную работу по объединению галерейного сообщества и развитию российского арт-рынка. Перед торгами я составила свой выбор из каталога - делюсь работами, на которые особенно обратила внимание. 📌ЦСИ Винзавод, Бродильный цех, подъезд 8. 💙Каталог работ
231
14
🗓Календарь журнала DEL'ARTE (Дельарте): где смотреть искусство в июне Москва: ✔️Выставка «Феномены» 24.04–19.07.2026 Московс
🗓Календарь журнала DEL'ARTE (Дельарте): где смотреть искусство в июне Москва: ✔️Выставка «Феномены» 24.04–19.07.2026 Московский музей современного искусства, ул. Петровка, 25 ✔️Выставка «Князья Барятинские. Искусство для наследников» 21.04–05.07.2026 Пушкинский музей, ул. Волхонка, 12 ✔️Выставка «Вера Мухина. Навстречу ветру» 20.05–17.08.2026 Государственный исторический музей, Площадь Революции, 2/3 ✔️Выставка «(НЕ)известный. Константин Горбатов» 29.04–30.08.2026  Музей «Новый Иерусалим», Ново-Иерусалимская наб., 1 ✔️Выставка «Дом 21. В гостях у художников» 30.04–30.08.2026 Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2с1 ✔️Выставка «Полёты над временем. Пьеса о Штеренбергах» 05.06–27.09.2026 Музейный центр «Масловка. Городок художников», ул. Верхняя Масловка, 3 ✔️Выставка «Сила отсутствия? Из коллекции Зои Галеевой» 29.05–01.07.2026 Фонд «Геометрия», Котельническая наб., 29 ✔️Выставка Гаянэ Аветисян Back to Crossroad («Обратно к перекрёстку») 10.06–31.07.2026 Галерея ARTZIP, ул. Садовая-Спасская, 12/23с2 ✔️Выставка «Диплом26. Карнавал в этот поздний час» 26.05–30.06.2026 Галерея Школы дизайна НИУ ВШЭ / HSE ART GALLERY, ЦСИ Винзавод, 4-й Сыромятнический пер., 1/8с6 ✔️Выставка Кати Герун и Алексея Корси «Под подозрением. Задание для группы медленного реагирования» 26.05–26.07.2026 Geolina Art Gallery, Дом на Хлебном, Хлебный пер., 19 ✔️Выставка «Евангелие от Титана» 22.05–26.07.2026 Фонд In Artibus, Пречистенская наб., 17 ✔️Выставка «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний»  02.06–26.07.2026 Пушкинский музей, ул. Волхонка, 12 Если в МАХ мы ближе, подписывайтесь
256
15
+4
没有文字...
245
16
В прошлый четверг состоялось открытие нового pop-up пространства @assets_muse & С-РЕДА в галереях «Времена года». Для меня это необычный и любопытный опыт взаимодействия искусства с бутиковой средой. Ты идёшь мимо fashion-галерей и вдруг можешь случайно встретить, а может быть, даже приобрести шедевр. Близка ли мне такая концепция - пока до конца не понимаю. Но именно это делает формат интересным: он смещает привычный сценарий встречи с искусством и помещает его в пространство повседневного, случайного выбора. Поздравляю дорогих коллег с этим ярким событием! 🤍
1
17
+2
没有文字...
281
18
Сальваторе Гарау - сардинский художник, мастер инсталляции, музыкант и писатель. Гарау прославился тем, что продал свою невид+4
Сальваторе Гарау - сардинский художник, мастер инсталляции, музыкант и писатель. Гарау прославился тем, что продал свою невидимую скульптуру под философским названием «Я есть» за 18 тысяч долларов. Сохраняйте публикацию и читайте цитаты художника в карточках!
280
19
Геометрия-аттракцион: культурный код оп-арта Оп-арт - художественное течение второй половины XX века, основанное на создании+1
Геометрия-аттракцион: культурный код оп-арта Оп-арт - художественное течение второй половины XX века, основанное на создании зрительных иллюзий движения, мерцания и деформации. Иллюзия здесь возникает не на холсте, а в глазах и сознании зрителя, вступая в прямой контакт с особенностями человеческого восприятия. Идейной почвой направления стали геометрическая абстракция, принципы Баухауса и «Де Стейл», а также эксперименты психологов, показавших, что глаз всегда стремится организовать увиденное в простую систему. Художники оп-арта делали наоборот: однотипные элементы они выстраивали так, чтобы помешать складыванию целостной структуры, вызывая рефлекторную реакцию и зрительное напряжение. В ход шли не только традиционные живописные средства, но и металл, стекло, пластик. Некоторые композиции дополнялись настоящим движением за счет моторов или потоков воздуха. Воздействие оказывалось настолько сильным, что посетители выставок иногда испытывали головокружение и даже обмороки. Расцвет пришелся на 1960-е годы; знаменитая выставка «The Responsive Eye» 1965 года в нью-йоркском Музее современного искусства собрала около двухсот тысяч посетителей. Быстро выйдя за пределы галерей, оп-арт проник в моду, дизайн и рекламу. Оп-арт доказал, что искусство может воздействовать напрямую на физиологию зрения, превращая зрителя в соучастника творчества. Его культурный код - напоминание о том, что видимое не всегда тождественно реальному, а сама способность видеть может становиться источником нового эстетического опыта. Сохраняйте публикацию и делитесь своими впечатлениями!
322
20
+2
没有文字...
297