ЮЛИЯ КИРПИЧЕВА | Заметки дизайнера интерьера

Какие двери выбрать для небольшой квартиры? Если пространство небольшое, я бы не советовала автоматически выбирать самые незаметные двери. Наоборот, дверь может стать эффектным решением, если правильно подобрать её пропорции, цвет и отделку. Один из самых эффектных приёмов в интерьере маленькой квартиры (и не только) — зеркальные двери или двери с зеркальными вставками. Это решение способно буквально удвоить пространство визуально и придать торжественности. Интерьер начинает «светиться», отражая дневной свет, а само помещение кажется вдвое больше и глубже. Где особенно хорошо работают зеркальные двери? ✔️В конце коридора, здесь зрительно удлиняют пространство ✔️Напротив или рядом с окном — усиливают дневной свет, делают комнату светлее ✔️В гостиной, гардеробной или спальне, здесь добавляют воздуха и статусности ✔️На двойных дверях — создают вау-эффект🔥 ✔️На одинарных  тоже можно, главное — не перегрузить интерьер На заметку: как усилить эффект? — Используйте фацет по краю зеркала — это придаст дверям лёгкое сияние и визуальный объём — Добавьте декор в классическом стиле: молдинги, рамки, геометрию — Сочетайте с другими зеркалами в интерьере — это создаст связную композицию — Если хочется больше мягкости — выбирайте тонированные зеркала (бронза, графит) Важно: зеркальная поверхность требует хорошей подготовки и качественного монтажа. Лучше довериться мастерам, особенно если зеркало большое. В маленьком пространстве особенно важно смотреть не только на само полотно, но и на наличники, фурнитуру и рисунок двери. Чем больше визуальных деталей, тем активнее дверь «съедает» стену. Зеркальные двери, рекомендую использовать, как дополнение к системе дверей во всей квартире. Возможно, как вход в гостиную или даже ванную. Это лишь несколько идей из большого материала о дверях для небольших пространств. Такие разборы и материалы я готовила для клуба последние четыре года. За это время накопился огромный архив: лекции, статьи, разборы, рекомендации, практические материалы и я сейчас разбираю его буквально по крупицам, что-то устарело, что-то хочется обновить, а что-то оказалось совершенно вне времени. Сейчас я переношу самые ценные, «вне времени» материалы в новый формат клуба «Дом со вкусом». И для них я сделала отдельную библиотеку. Не ленту, которую нужно бесконечно листать в поисках нужного поста, а личный кабинет на моем сайте, где материал можно найти по названию. Нужны рекомендации по дверям? Нашли. Хотите разобраться с освещением? Нашли. Нужно вспомнить, как я разбирала определённый приём в интерьере? Открыли библиотеку и нашли. Сейчас я сама отбираю и систематизирую этот архив, потому что четыре года работы невозможно просто взять и перенести целиком. Что-то устарело, что-то требует обновления, а что-то оказалось настолько универсальным, что я точно хочу сохранить это в «Доме со вкусом». Для участников нынешнего набора доступ к формирующейся библиотеке уже входит в стоимость клуба. В дальнейшем библиотека будет продолжать расти, а со следующих сезонов доступ к ней станет отдельной опцией. Поэтому нынешние участники получают не только программу текущего сезона. Они получают ещё и часть четырёхлетнего архива клуба: отобранную, систематизированную и собранную в одном месте 🤍

🔽🔽🔽

В чате клуба уже появляются сообщение «Хочется понимать логику, как создаются интерьеры профессионалами» Это очень интересно! Потому что я совершенно не хочу учить вас создавать интерьер по формуле: бежевая стена + диван буквой Г + винтажное кресло = французский стиль Это не дизайн, а набор клише, которые быстро устаревают Мне гораздо интереснее научить вас смотреть на интерьер и видеть то, что сначала неочевидно: ✔️Почему именно этот диван? ✔️Почему рядом поставили два разных кресла и они работают? ✔️Почему интерьер насыщенный, но в нём нет хаоса? Вот это и есть дизайнерское мышление И этому невозможно научиться, просто сохраняя красивые картинки. Нужно учиться анализировать Поэтому в клубе мы будем разбирать интерьеры мировых дизайнеров именно так: не «посмотрите, как красиво», а «давайте поймём, почему это работает». Чтобы постепенно вы сами начали замечать то, что раньше видели только профессионалы И однажды открыли интерьер и подумали: «Ага! Я понимаю, что здесь происходит»

У меня есть устойчивое мнение: если хочется понять французский стиль в интерьере (и не только этот стиль), то лучше всего изучать работы французских дизайнеров. Не подборки «10 признаков французского интерьера», не клише вроде паркета «ёлочкой», лепнины, винтажного кресла и букета пионов, а настоящие проекты. Потому что именно в них можно почувствовать тот самый неуловимый шарм, за который мы и любим французские интерьеры. Осенью в клубе мы разбирали проект дизайн-студии Gilles & Boissier. И это прекрасный пример того, почему изучать мастеров нужно не для того, чтобы копировать их интерьеры. Gilles & Boissier не делают ни классический французский интерьер, ни современный минимализм. Они делают современность, которая помнит историю. Сама студия называет свой подход творческий оксюморон:

французское наследие + современный язык

Их главный приём даже не стиль, а слои. Они не строят интерьер вокруг одного декоративного приёма. Поэтому пространство не выглядит «сделанным по стилю», соответственно и клише в интерьере нет. Отдельно я бы обратила внимание на их работу с материалами: ещё один приём, который мы довольно часто разбирали в клубе. ✔️Если хочется привнести цвет, но вы боитесь ошибиться с сочетаниями, то попробуйте начать не с краски, а с цветной фактуры. У дерева есть цвет, и у камня есть цвет, у металла есть цвет и у растений есть цвет. ✔️Например, вместо того чтобы просто добавить в интерьер зелёный: зелёный камень + зелень растений + состаренная бронза + тёплое дерево. ✔️Цвет перестаёт быть декоративным пятном. Он становится частью материала и самого пространства. Именно этому важно учиться у великих дизайнеров. Не тому, какой диван они поставили и не тому, какого цвета у них стены, а тому, почему всё это вместе работает. Потому что, если просто перенести элементы парижских апартаментов в типовую квартиру, получится стилизация, зачастую неубедительная…. А если понять логику, которая стоит за французским интерьером (и не только французским), то можно создать совершенно другой интерьер: который умело корректируют исходные данные и отражает собственные эмоции. И именно этому мы учимся в «Доме со вкусом». Не собирать интерьер по клише, не копировать понравившуюся картинку, а видеть логику мастера и уметь переводить её на свою ситуацию. Потому что хороший вкус — это не способность повторить красивое. Это способность понять, почему оно красивое ❤️

🔽🔽🔽

🔽🔽🔽

У меня есть устойчивое мнение: если хочется понять французский стиль в интерьере (и не только этот стиль), то лучше всего изучать работы французских дизайнеров. Не подборки «10 признаков французского интерьера», не клише вроде паркета «ёлочкой», лепнины, винтажного кресла и букета пионов, а настоящие проекты. Потому что именно в них можно почувствовать тот самый неуловимый шарм, за который мы и любим французские интерьеры. Осенью в клубе мы разбирали проект дизайн-студии Gilles & Boissier. И это прекрасный пример того, почему изучать мастеров нужно не для того, чтобы копировать их интерьеры. Gilles & Boissier не делают ни классический французский интерьер, ни современный минимализм. Они делают современность, которая помнит историю. Сама студия называет свой подход творческий оксюморон: французское наследие + современный язык. Их главный приём даже не стиль, а слои. Они не строят интерьер вокруг одного декоративного приёма. Поэтому пространство не выглядит «сделанным по стилю», соответственно и клише в интерьере нет. Отдельно я бы обратила внимание на их работу с материалами: ещё один приём, который мы довольно часто разбирали в клубе. Если хочется привнести цвет, но вы боитесь ошибиться с сочетаниями, то попробуйте начать не с краски, а с цветной фактуры. У дерева есть цвет, и у камня есть цвет, у металла есть цвет и у растений есть цвет. Например, вместо того чтобы просто добавить в интерьер зелёный: зелёный камень + зелень растений + состаренная бронза + тёплое дерево. Цвет перестаёт быть декоративным пятном. Он становится частью материала и самого пространства. Именно этому важно учиться у великих дизайнеров. Не тому, какой диван они поставили и не тому, какого цвета у них стены, а тому, почему всё это вместе работает. Потому что, если просто перенести элементы парижских апартаментов в типовую квартиру, получится стилизация, зачастую неубедительная…. А если понять логику, которая стоит за французским интерьером (и не только французским), то можно создать совершенно другой интерьер: которая умело корректируют свою архитектуру и отражает собственные эмоции. И именно этому мы учимся в «Доме со вкусом». Не собирать интерьер по клише, не копировать понравившуюся картинку, а видеть логику мастера и уметь переводить её на свою ситуацию. Потому что хороший вкус — это не способность повторить красивое. Это способность понять, почему оно красивое ❤️

Наконец-то!!! Клуб «Дом со вкусом» открывает свои двери Первые участники уже начали присоединяться, и мне очень нравится это ощущение, когда клуб постепенно наполняется людьми, для которых интерьер не просто «красиво», а целый мир, который хочется понимать И уже на этой неделе участников клуба ждёт первая большая публикация: БОЛЬШОЙ РАЗБОР ИНТЕРЬЕРА — дайджест мировой интерьерной прессы. Будем учиться смотреть глазами дизайнера: не просто замечать красивую картинку, а понимать почему этот интерьер работает, из чего складывается его характер и какие решения можно забрать для себя А дальше весь месяц очень насыщенная программа: — видео-лекции; — разборы интерьеров; — практические материалы; — вебинар со мной; — и, пока я ещё не включила это в афишу, очень вероятно, что нас ждёт живая встреча. Мне хочется, чтобы «Дом со вкусом» был не курсом, который нужно срочно «пройти», а пространством, в котором вкус постепенно становится вашим собственным инструментом ❤️

Конец ознакомительного фрагмента. Кстати, кухни - будут главной темой месяца клуба уже в сентябре ☕️

✔️Прием №3. Если площадь позволяет — создайте место для завтраков В больших кухнях не обязательно использовать каждый сантиметр под хранение. Гораздо интереснее предусмотреть отдельное место для утреннего кофе, быстрых завтраков или общения во время приготовления ужина. Это может быть остров, полуостров или небольшая высокая стойка с красивыми барными стульями. Такие зоны делают кухню более живой. Она становится пространством общения, а не только приготовления еды. Именно эти небольшие сценарии жизни отличают хороший проект от просто удобного.

✔️Прием №2. Кухня — это тоже комната Если добавить красивую люстру над столом, кухня перестает быть исключительно рабочей зоной. А если рядом появится картина или фотография, пространство начинает восприниматься как полноценная жилая комната. Многие боятся использовать искусство на кухне, но именно оно добавляет интерьеру характера. Профессиональный секрет: не поднимайте люстру слишком высоко. Оптимальная высота — около 70–80 см от поверхности стола. Светильник должен создавать камерность и объединять композицию, а не просто освещать помещение. Так интерьер становится гораздо уютнее, когда в нем есть не только функция, но и настроение.

✔️Прием №1. Интерьеру нужен главный герой Самая частая ошибка кухни — все элементы одинаковые. Гарнитур, стулья, стол, светильники… Глаз просто скользит по поверхности, но зацепиться не за что и … интерьер кажется плоским. У хорошей кухни всегда есть точка фокуса. Это может быть выразительный обеденный стол: старинный деревянный, современный круглый на одной ножке, яркий лакированный (например, красный) или выполненный из красивого камня. Даже если кухонный гарнитур максимально лаконичный, один сильный предмет сразу делает пространство более дорогим и индивидуальным. Это хороший дизайнерский прием: если бюджет ограничен, инвестируйте не только в фасады кухни, но и в предмет, вокруг которого будет строиться жизнь семьи. Именно такие детали создают интерьер, который хочется рассматривать 👀

Кухни: компактные и просторные Приемы, акценты и решения, которые делают интерьер лучше (фрагмент из серии постов дизайн-клуба) 🔽🔽🔽

Друзья, вчера я должна была открыть доступ в «Дом со вкусом» Но техника решила изменить наши планы 🙈 Возникли технические проблемы с открытием доступа, сейчас я все выясняю и надеюсь совсем скоро вернуться к вам с точным временем. И знаете, я решила, что раз уж вы ждали открытия, то покажу еще один фрагмент клуба Поговорим об интерьере кухни: приемы, акценты и решения, которые делают интерьер лучше А с открытием доступа я вернусь совсем (очень надеюсь 😁) скоро. Спасибо, что ждете ❤️

Друзья! Последние несколько дней получаю сообщения с «Как стать участником клуба?» Спасибо вам за этот интерес и доверие ❤️ ✨ Сегодня вечером (по московскому времени) я открою доступ в клуб. Он будет открыт всего несколько дней, поэтому, если вы планировали присоединиться, не откладывайте А еще я закончила работу над презентацией клуба. Мне совсем не хотелось записывать очередное «продающее видео» 🙈 Поэтому хочу скорее небольшой фильм. О том, почему создание интерьера — это не бесконечные поездки по строительным центрам, не мучительный выбор из сотен вариантов и не постоянные сомнения. А увлекательный процесс, в котором есть логика, красота и удовольствие от каждого принятого решения. Совсем скоро вернусь с хорошими новостями ❤️

Мне порой задают вопрос:

«Какие металлы можно сочетать между собой?»

Ответ гораздо проще, чем кажется.

Практически любые.

Гораздо важнее не сама комбинация, а то, работает ли она на общую идею интерьера.

Для примера я выбрала кухню, созданную Жаном-Луи Деньо. Многие бы автоматически выбрали бы сюда латунный или в оттенке античное золото смеситель, решив поддержать теплый оттенок кухонного острова. Но Деньо принимает более тонкое решение, он использует холодный металл. Почему? Потому что еще одна теплая металлическая деталь сделала бы интерьер слишком буквальным и лишила бы его глубины. Холодный металл, напротив, создает необходимое напряжение, уравновешивает композицию и делает интерьер изысканным Именно такие решения отличают работу мастера от набора предметов А есть еще правило трёх металлов и правило повторения, о которых почти никто не говорит. Обязательно наблюдательность. Именно они позволяют собрать интерьер как профессионал

2. Не бойтесь сочетать теплые и холодные металлы Одна из самых распространенных ошибок считать, что в интерьере должен использоваться только один тип металла. На самом деле именно это часто делает пространство плоским и предсказуемым. 🌞Теплые металлы: латунь, бронза, медь добавляют интерьеру уют, глубину и ощущение благородства. ❄️Холодные: хром, нержавеющая сталь, полированный никель привносят графичность, легкость и современное звучание. Их сочетание создает тот самый баланс, который мы видим в лучших проектах мировых дизайнеров.

1. Определите главный металл Первое правило, которое помогает избежать ощущения хаоса, в интерьере всегда должен быть ведущий металл. Именно он задает характер пространству и встречается чаще остальных. Обычно это наиболее заметные элементы: кухонная фурнитура, смесители, светильники, ножки мебели, дверные ручки или даже мебельные фасады, отделка стен.

Остальные металлы становятся акцентами. Их задача не спорить с главным, а поддерживать его.

Важно понимать: главный металл вовсе не обязан занимать 80–90% пространства. Достаточно, чтобы глаз считывал его как основную тему, а остальные воспринимались как осознанные дополнения. На первом фото кухня из моего проекта. Моя задача заключалась в том, чтобы подобрать к имеющийся кухне фартук и столешницу. Мы остановились на латуни. Именно латунный фартук становится главным металлом этого интерьера и определяет его характер. Все остальные металлические элементы будут поддерживать латунь

Секреты сочетания металлов в интерьере В преддверии открытия нового месяца в нашем клубе «Дом со вкусом» хочу поделиться небольшим фрагментом одного из материалов. Сегодня поговорим о том, как сочетать металлы в интерьере. Современный интерьер уже невозможно представить без металла. Смесители, светильники, мебель, фурнитура, декор, а сегодня даже фасады кухонь и стеновые панели, одним словом, металлические поверхности встречаются повсюду. Если открыть Pinterest или последние номера интерьерных журналов, легко заметить одну закономерность: самые интересные проекты почти никогда не строятся на одном металле ‼️ Именно сочетание разных отделок делает интерьер многослойным, живым и убедительным. Но здесь возникает главный вопрос: где заканчивается стиль и начинается хаос? Без понимания принципов легко получить ощущение случайности, когда каждый предмет существует сам по себе, а можно добиться противоположного эффекта и создать интерьер, который выглядит так, будто его собирали десятилетиями, постепенно находя действительно красивые вещи 🔽🔽🔽