Заскриптованный

В сценарии “Whiplash” момент, в котором обозначена нужда главного героя, сделан от противного. Герой озвучивает прямым текстом, что ему нужно, но делает это через отрицающую реплику со словами «Я не хочу». Разговор Эндрю с отцом: - Когда я был в твоем возрасте, думал, что у меня будет контракт на книгу к 23-м. Потом цифра изменилась на 30, потом на 40. - И это тебя не расстраивает? Должно же быть какое-то чувство разочарования. - Не знаю. Почему? Такова жизнь. Есть другие важные вещи: любовь, друзья… В моем возрасте начинаешь смотреть на это под другим углом. - Я не хочу смотреть под другим углом. Свое намерение по ходу фильма Эндрю много раз озвучивает – стать великим. А вот его нужда запрятана в этом коротком диалоге – он не хочет быть таким, как отец.

Тут не видно, но, если верить сценарию «Одержимости», на рюкзаке нашивки с фамилиями великих джазовых барабанщиков: Роач, Рич, Крупа

А ещё я только что прочитал идеальный логлайн: «Китобойное судно берет на борт врача с темным прошлом и гарпунера-психопата».

Невероятным образом получилось, что я узнал об этом сериале только сегодня, хотя в нем куча вещей, которые я люблю: парусные корабли, Викторианская эпоха и Колин Фаррелл. В общем, завтра мой уикенд начнётся с просмотра холодных северных видов. «Cеверные воды» / The North Water

Красиво уходить — это талант.

Сидни Суини и Александра Даддарио в одном сериале – это противозаконно

Вот это новости: Apple TV+ и компания Александра Роднянского AR Content объявили о начале сотрудничества! Компания Роднянского будет разрабатывать и производить для платформы сериалы на стыке различных культур и языков. Отмечается, что AR Content — это первая компания за пределами США и Великобритании, заключившая подобное соглашение с Apple TV+.

МОЩЬ прежде всего, мощь в том, что соглашение выглядит скорее международным, нежели локальным

Короткометражка, с которой начиналось производство «Одержимости» “Whiplash” сразу планировалась как полнометражный фильм, но бюджет найти не удавалось, поэтому Шазелл с продюсерами снял короткометражку для Sundance, чтобы получить финансирование и уйти в полноценное производство. В фильме потом короткометражку воспроизвели почти покадрово – даже трубач, который якобы фальшивил, тот же самый. Продюсировали короткометражку, а потом и фильм в числе прочих уже упомянутый на канале Джейсон Блум и Николас Бриттелл, который написал музыку к одному божественному сериалу.

Fun fact: «Одержимость» принесла легендарному хоррор-продюсеру Джейсону Блуму первую номинацию на Оскар. Следующие две случатся в 2018 и 2019 годах с «Прочь» и «Черным клановцем» Вот этот лого в начале фильма сходу удивил, потому что Блум всегда ассоциировался у меня с малобюджетными ужастиками, а тут вдруг он поддержал джаз-драму о психологическом насилии и поисках нового Чарли Паркера.

Только прочитав сценарий, нагуглил значение слов из «Одержимости», которые не понимал Show me your rudiments Рудименты у барабанщиков — это чередование повторяющихся комбинаций ударов, база для развития техники барабанной игры. Видео самого простого рудимента для понимания: https://www.youtube.com/watch?v=ArtoIujMBqo

Интро «Одержимости» можно было начать с 0:39, но, поскольку удары в барабан на фоне черного экрана прописаны в сценарии, решил, что стоит и в видео их оставить. Нас знакомят с персонажами, ситуацией и целями обоих героев. Итак, перед нами консерватория. Преподаватель Флетчер ищет музыкантов в свой оркестр, барабанщик Эндрю Нейман хочет в этот оркестр попасть. Дэмьен Шазелл сразу же обозначает, какое влияние на окружение оказывает Флетчер. Стоит ему зайти в комнату, Эндрю встает из-за барабанов, и в помещении повисает тишина. Шазелл дополнительно описывает героя фразой: «Он из тех людей, кому стоит шепотом сказать пару слов, и это пугает тебя до усрачки». На 2:51 Флетчер перестает хлопать – когда первый раз смотришь фильм, на это, возможно, не обратишь внимание. В сценарии же этот момент прописан емкой фразой, которую Шазелл подчеркивает – The sign of death. P.S. В русском переводе залажали важный момент. Флетчер коверкает фамилию Эндрю, называя его Ниман, хотя правильно Нейман.

Зачем читаем? 🥁 Прежде всего, потому что давно хотел разобрать «Одержимость» – пожалуй, это один из моих любимых фильмов. Я в него влюблен по нескольким причинам: 1) Дж.К. Симмонс – просто космическая работа. Настолько мощная, что с экрана так и прет харизмой, а когда он орет на оркестр, самому хочется вжать голову в плечи. 2) Здесь очевидное сравнение оркестра со спортивной командой, в которой Симмонс – жесткий тренер. Как человек, игравший в спортивной команде почти десяток лет, наблюдал за «тренерской» работой в фильме с огромным любопытством. 3) Дискуссия – очень нравится с разными людьми пообсуждать, прав ли дирижер оркестра Флетчер в своих методах, целях и амбициях. Еще очень нравится Шазелл – трем его полнометражным фильмам с легкой руки ставил десятки на Кинопоиске, поэтому хочу почитать работу, с которой Шазелл шагнул в большое кино и залетел сразу в пять оскаровских номинаций, в том числе за Лучший адаптированный сценарий.

Сценарий на изучении – «Одержимость» (Whiplash) 114 страниц, продолжительность фильма 105 минут Автор сценария: Дэмьен Шазелл

​​Сценарист: Я прописал движения камеры в сценарии Режиссёр и оператор:

С интересом прочитала интервью Ильи Стюарта для Deadline. Продюсер Hype Film рассказал о том, как снимать кино в России, о финансировании проектов и о ко-продукции. Больше же всего меня привлекли его слова о том, что у компании Hype одним из направлений является менеджмент талантов, и у них даже есть своя бутиковая менеджмент-компания Blacklist Management, которая представляет режиссеров и операторов, среди них Ксения Середа, Клим Шипенко, Михаил Идов и другие. И это такой очень голливудский подход. В киноиндустрии у таланта есть три представителя - агент, юрист и менеджер. Юрист помогает оформлять сделки, агент - находит эти самые сделки, а менеджер ведет артиста к тому, чтобы у артиста были материал и возможность эту самую сделку заключать. То есть все начинается с работы артиста с менеджером, который является эдаким гидом и советчиком, помогает таланту выстраивать его карьеру, строить план, чтобы ему было, что предложить агенту, который потом занимается исключительно продажей. В Голливуде многие продакшн-компании являются также и менеджемент-компаниями, то есть они представляют актеров, режиссеров, сценаристов. Это помогает им разрабатывать какие-то проекты сразу внутри компании, привлекая таланты, которые есть в их распоряжении. Одним из направлений менеджмент-компаний является именно взращивание таланта. И это то, о чем и говорит Стюарт в интервью - Hype экслюзивно представляет несколько режиссеров, которых заприметили в начале их пути и помогает выстраивать их карьеру во всех медиа, и некоторые из них как раз сейчас разрабатывают свои дебютные фильмы. Полное интервью можете прочитать на сайте Deadline.

Продолжаю кормить интересными репостами ;)

Как снимали «Тихое место»: в кадре и за кадром.

Фестиваль Big Picture 2021, на который Skillbox звал еще в мае, переехал в онлайн — 9 июля на фест видеоконтента можно попасть в формате прямой трансляции. На Big Picture кейсами поделятся спикеры со всего мира, среди которых Анджей Гавриш, Zebra Hero и компания МТС, делавшие вместе «Кошмары музыкантов». Они обсудят новые направления в создании контента. Американский режиссер (а когда-то баскетболист!) Кинан Ветцель и оператор-постановщик Адам Бентель из ЮАР поделятся своим взглядом на видео и мировые тенденции. Образовательная платформа Skillbox и Московская школа кино обсудят новые тренды в образовании в сфере видео и кино. Еще в прямом эфире объявят имена победителей во всех номинациях премии Big Picture. Начало 9 июля в 11:00 МСК, зарегистрироваться на трансляцию можно здесь: https://clc.am/yp1OQA