Ейдос

​​#дизмат Попалися мені на просторах мережі ці зображення. Зізнатися, на перший запатентований степлер, я подумав, що то швейна машинка. Так, це степлери початку XX ст. І подивіться на красу цих пристроїв, на цей масштаб, на міць скоб! Виявляється, що історія цього банального офісного приладдя, тягнеться XVIII століття. Перший відомий історії степлер був виготовлений для подарунка королю Франції Людовику XV, а кожна скоба була позначена королівським гербом. Степлер так і залишався дорогою королівською «іграшкою» аж до 1866 року, коли американець Джордж Макгілл здобув патент на «маленькі, гнучкі скріпки для паперу». Цей патент став початком створення предмета повсякденного вжитку, відомого як сучасний степлер. Саме слово «степлер» з’являється ще пізніше. У 1901 році в американському журналі Munsey's цим словом позначають машину, що скріплює папір за допомогою маленького металевого дроту. У наступні десятиліття степлер став необхідним предметом у шкільному кожному класі, офісі чи будинку. Зрештою, він захопив увесь світ, вирішуючи одну з найголовніших проблем кожної дорослої людини XX століття, незалежно від географії та культури — допомагав навести лад у паперах. Згодом ідея поширилася на інші сфери: хірургічні степлери зшивають рани, степлери використовують у будівництві для скріплення сталі та деревини, але з подальшою цифровізацією степлер для скріплення паперів стає виключно подихом минулого.

​​#хвилинкадизайнера Товариство, вітаю вас! Зараз проводжу воркшоп у Проджі з UI дизайну для мобайлу. Знайомимося зі студентами на першій зустрічі й кожен (за виключенням здається 2-х людей з 20) каже таке: «Шукаю роботу, вирішив підтягнути скіли». І це дуже круто, бо розвивати навички потрібно постійно та особливо, коли мова йде саме про UI. Але потім дивлюся на роботи й розумію, що з навичками все доволі непогано, трошки підтягнути відчуття балансу та колористики й взагалі буде топ! Але ситуація на ринку праці, особливо в Європі, наразі дійсно залишає бажати кращого. Конкуренція після всіх тих хвиль звільнень, що пройшли не так давно, захмарна. Тепер лише одних навичок недостатньо. Я вже трохи писав про це раніше й про роль інтервʼю і тепер вирішив поділитися ще деякими порадами для тих, хто шукає роботу. Поговоримо на цей раз про резюме та його оформлення. В наступній серії про те, як варто оформлювати та презентувати портфоліо. P.S. Друзі, нагадую, що якщо я також активно ділюся корисним контентом у своєму Substack, де зокрема можна оформити підписку з отриманням менторських консультацій за запитом. Крім того, є ще чудова можливість підтримати цей розвиток цього каналу через buymeacoffee.

​​#навчання Шрифт, наче яскравий музичний трек, що викликає емоцію, навіть якщо не розібрав половини слів. Вміння передавати настрій бренду через ритм шрифту, букви та фактури — одна з найкрутіших дизайнерських навичок. SKVOT, який також любий моєму серцю, адже колись я викладав саме там, запускає крутезний курс із типографії. Він почнеться ознайомленням із функціоналом InDesign, аби сміливо переносити ідеї з голови на екран. Далі ви зможете навчитися будувати шрифтову композицію, додавати роботі динаміки й порушувати правила — стильно та по-своєму. Попрацюєте із деталями, аби прийменники не висіли, а структура тексту була послідовною. На кінець курсу ви отримаєте 7 робіт та зможете створювати дизайн тексту, на якому зупиняється погляд. Цей курс — шанс зробити типографію своєю фішкою!

​​#навчання Вітаю вас, товариство! Насамперед нумо привітаємо батька концепції світу ідей та поняття «ейдос» — шановного античного філософа Платона, у новому образі на авці нашого каналу! Ваші лайки особливо важливі під цим постом, адже я провозився з ним години зо дві 😁 Сьогодні я до вас з анонсами власних воркшопів у любому серці Прожекторі. 1. Воркшоп для дизайнерів початківців з Mobile UI Design стартує вже сьогодні (за бажання ще можна застрибнути, початок у 19:00), але вже відкритий набір на наступний набір у листопаді. 2. 9-го серпня в нас стартує воркшоп Complex Animation in Figma. Будемо вчитися анімувати інтерфейси нативними засобами, а також робити motion анімацію за допомогою плагінів не покидаючи Figma. Приходьте, буде корисно, цікаво, цілком можливо, що ще й весело 🤓

​​Привіт, друзі! В мене сьогодні незвичайний допис, бо не про пікселі чи щось цифрове. Я кажу «Хмарочоси», а ви відповідаєте… Та ні, не Нью-Йорк! І не Чикаго. Ні, не Сан-Франциско. Та який ще Франкфурт?! Я про Шибам у Ємені! Не чули про такий? 😊 Я теж донедавна, але куди тільки не заведуть дизайнера-письменника його дослідження! А тепер дозвольте вкотре відірвати вас від тривожної стрічки короткою віртуальною подорожжю. Шибам — стародавнє місто на півдні Аравійського півострова, де переважають гори, пустелі та ваді — сухі долини з крутими прямовисними схилами. Місто з’явилося 2 тис. років тому й розбудовувався упродовж сторіч не знаними на весь світ архітекторами чи видатними інженерами, а самими містянами. Вони використовували лише ті матеріали, що були в доступі, а це здебільшого звичайна глина. Філософія будівництва крізь часи також залишалася не змінною: забезпечити населення захистом від ворогів та тінню від сонця. Тож дома, стіни, мечеті, усе будувалося якомога вище! Будівлі, що дійшли до сьогодення, збудовані в XVI столітті після того, як старе місто було зруйноване від повені. Вежі Шибаму сягають одинадцяти поверхів заввишки. І це без використання бетону чи каменю, а лише із суміші землі, води, очерету та інших в’язких матеріалів, випалених на сонці. Такі будівлі швидко руйнуються та потребують частого догляду. Тож ці середньовічні хмарочоси перебувають у постійному русі. Звісно, «хмарочос» — це будівля сучасна, байдужа до навколишніх умов. Висотки Шибаму натомість мають геть інший дух та є прикладом тріумфу традиційної, народної архітектури. Нікнейм «Мангеттен пустелі» місто дістало у 30-х роках минулого сторіччя від мандрівників із заходу. І це має сенс, адже найвищі будівлі в Нью-Йорку на той момент були заввишки такими ж, як і вежі Шибаму. Ця архітектурна перлина пустелі не просто красиве місце та чергова цікава туристична атракція. Шибам — це насамперед видатний приклад народного дизайну, використання лише доступних матеріалів, традиційної архітектури та міської самоорганізації спрямованої на задоволення потреб мешканців міста. Саме це й зрезонувало моїй дизанерській душі й захотілося поділитися з вами.

​​Товариство, вітаю вас! Сьогодні маю добру новину, якою хочеться трохи похизуватися, але також заклик до вас, колег по дизайнерському цеху 🤗 Я підписав контракт із видавництвом у США на створення книги, що буде цікавою творцям цифрового світу (тут лунає мій радісний крик). Книга вийде друком, а також і в електронному вигляді, англійською мовою (принаймні на початку). Попереду дуже багато роботи, черга видавництва тощо, тож з'явиться вона ще не так скоро. Але вже зараз для її успіху мені потрібні бета-рідери. Видавництво спеціалізується на професійній літературі для менеджерів, розробників різного ґатунку, тож серед них і має армію бета-рідерів, а от із дизайнерами виявився напряг. Тож, якщо ви працюєте UX/UI, product, або графічним дизайнером, володієте англійською на професійному та розмовному рівнях, а головне — ви любите багато читати й давати фідбек, тоді, будь ласка, дайте мені знати. Мені дуууже потрібна ваша допомога! 🖤

​​#хвилинкадизайнера Я не маю українських колег, які б читали мій канал, а отже це 100 % збіг обставин. Доволі цікавий і приємний, бо моментально підкреслив валідність моєї думки, що я озвучував у передостанньому дописі. Вчора наші HR-менеджери надали команді звіт про процес наймання дизайнерів за останній рік. Він був сповнений цікавою та неочікуваною статистикою та пропозицією відмовитися від «завдань» (домашніх чи на дошці), натомість зосередитися на огляді портфоліо кандидата та більше часу присвятити саме інтерв’ю. Вся команда, включно з керівництвом, погодилася одностайно одразу й без зайвих зустрічей та погоджень. Також учора ми знову відкрили вакансію Sr. Product Designer. Тож будемо перевіряти ці зміни просто зараз на практиці!

#хвилинкадизайнера Товариство, вітаю вас! На тому тижні відбулася конференція CONFIG 2023. Окрім балачок про важливість дизайну та нашого світлого майбутнього, ця подія була цікава тим, що Figma представила нові фічі: 🧡 Нові можливості auto layout (yaasss!!!) 🧡 Тепер зможемо робити неймовірно круті прототипи за допомогою variables. 🧡 Темні теми в один клік (насправді не зовсім так, але все одно купа чудових інструментів автоматизації процесу й більше не треба перефарбовувати, чи перезбирати щось спеціально для іншого кольорового режиму). 🧡 DevMode, що покращує життя розробникам (та й дизайнерам заразом). 🧡 Прев’ю шрифтів, робота з локалізаціями текстів і ще купка чудових дрібниць. Я давно не пам’ятаю такого радісного хвилювання в себе після перегляду презентацій! Якщо ви раптом пропустили цю подію, то пропоную ознайомитися з Config2023 Recap за цим посиланням у FigmaJam?type=whiteboard&node-id=0–1&t=BqNrAFQ7wgEtui0E-0).

#хвилинкадизайнера Вітаю вас, товариство! Сьогодні говоримо про процес наймання дизайнерів, інтерв’ю та whiteboard challenge зокрема, від якого в мене підгорає 🔥 Це мій окремий біль, як із кута того, хто шукає та наймає дизайнерів, так і з погляду кандидата. Наскільки процес проходження інтерв’ю не відповідає реальності та про те, чому випробовування на дошці відверто погана ідея — за цим посиланням. Коментуйте, буду радий почути ваші думки щодо цього.

​​#хвилинкадизайнера Нещодавно переді мною постало дуже конкретне завдання. — Ось наш застосунок, — каже мені замовник, — А ось — paywall екран. Ми хочемо підвищити конверсію на x відсотків. Роби. — Ізі-пізі, — відповів я і взявся за роботу 😀 Екран мав безліч банальних проблем: від невидимих табів у вебстилістиці, із перемиканням опцій доступу до преміумконтенту, до нераціонального використання простору та неправильних акцентів. Він також жодним чином не промовляв до користувачів на емоційному рівні: біле тло, список фіч, до яких дістає доступ після оплати. Усе. Тож, напевно, будь-який варіант, який я б розробив, був би апріорі кращим за наявний 😊 Але історія не про це. Чи не вперше я був настільки прискіпливим до кожного використаного слова на цьому екрані. Наприклад, мене одразу ж затригерив заголовок — «Отримайте безперешкодний доступ» (Get undisturbed access). І мені подумалося: «А чому вам взагалі треба мені перешкоджати із доступом? От так просто, аби вибити грошенят на рівному місці?». Зрештою, я замінив слово «безперешкодний» на «необмежений» (unlimited). А слово «придбати» (purchase) створювало забагато тиску, наче купуєш ділянку землі, а не доступ до контенту. Тоді я змінив це слово на «купити», а потім на «отримати доступ» (get access). Така прискіплива увага до слів, їхнього емоційного забарвлення та контексту використання, прокинулася в мене з прочитанням книги «Письмо — це дизайн», Майкла Меттса та Енді Велфла (вийшла в українському перекладі у видавництві ArtHuss у 2021 році). І вже давно мені до рук не потрапляла книга, яку б я міг із такою упевненістю рекомендувати іншим дизайнерам. Нарешті, цей час настав! Товариство, після її читання ви станете кращими дизайнерами та зрозумієте важливість кожного слова для побудови ефективного користувацького досвіду. Водночас книга дасть цікаві інсайти на питання взаємодії та варіантів побудови комунікації з іншими командами, на те як слідування правилам доступності (accessibility) може раптом розв'язувати користувацькі проблеми, про які ви не здогадувалися тощо. P.S. Шукаючи гарну картинку до цього посту, натрапив на сторінку з кількома уривками з книги.

​​#навчання Товариство, вітаю! Креативна Практика, лекцію для якої я нещодавно записував та поширював, пропонує нові можливості для навчання. На онлайн-платформі, створеною командою CASES, можна вивчати основи графічного та вебдизайну, UX/UI, фронтенд розробки, малюнку та окремі інструменти: Figma, Photoshop, After Effects, Illustrator, InDesign, Cinema 4D, Webflow тощо. У форматі, що пропонує Креативна практика, цікавим насамперед є те, що ви отримуєте не лише теоретичні знання, але й можливість скласти власний навчальний план та виконувати практичні завдання зі зворотним зв’язком від рецензентів. А якісний фідбек — це найголовніший та найцінніший інструмент швидкого розвитку власних навичок і просування на кар’єрному шляху. Наразі вартість передплати становить 390 грн на місяць, проте із червня вона збільшиться до 550 грн. Тож раджу не пропустити можливість активувати передплату за поточною ціною, яка зафіксується для вас і надалі. Бажаю успіхів у навчанні!

Товариство, вітаю вас! Цим постом хочу офіційно анонсувати один свій величезний проект, що поступово набирає обертів і, дуже сподіваюся, принесе багато користі дизайнерам та іншим спеціалістам цифрової індустрії. Презентую вам англомовний варіант «Ейдосу» на Substack, але з куди ширшим і багатошаровим спектром контенту. Він пропонує такі формати взаємодії: 📨 Щомісячна безплатна розсилка Добірка з кількох статей про цифровий дизайн, розробку продуктів, дизайн-процеси, поради щодо кар’єри для дизайнерів, а також огляд нових інструментів і цікавих продуктів на ринку. 🗝 Платна підписка Доступ до моїх відеоуроків, записів вебінарів, окремих закритих дописів про історію дизайну, видатних дизайнерів тощо. 👨‍🔬 Члени-засновники Все, що є в платній підписці плюс індивідуальні консультації, менторські поради за вашим запитом. І, звісно, моя безмежна вдячність за вашу підтримку в тому, аби дати змогу «Ейдосу» вийти на глобальний рівень! На сайті вже є кілька статей, а також навчальних відео з анімації в Figma, а наступна добірка цікавостей в межах щомісячної розсилки буде опублікована вже за тиждень. Якщо вас не цікавить такий формат і контент англійською зокрема, то ми в будь-якому разі й далі зустрічатимемося з вами тут, у нашому затишному українськомовному телеграм-каналі. І якщо вам подобається мій контент саме тут, або ж мої публікації на Телеграфі чи Медіумі, то я буду щиро вдячний за вашу підтримку на buymeacoffee 🤗 Бажаю гарного тижня і до зв’язку!

Вітаю вас, товариство! Я взяв участь у програмі Марафону Креативної Практики. Це цикл лекцій та майстеркласів від української фахової спільноти про дизайн, маркетинг, саморозвиток тощо. Свою лекцію я присвятив психології для дизайнерів цифрових продуктів. Одразу зазначу, що ні, диплома психолога в мене немає й навчався я на соціології. Але вивченню психології саме з погляду дизайнера, я присвятив 12 років своєї роботи. Тож у цій лекції я розповів, навіщо дизайнерам розумітися на принципах гештальтпсихології, когнітивної психології, які види психології найчастіше стають у пригоді в дизайн-процесі, як саме вони допомагають проєктувати емоційний дизайн, знаходити більше інсайтів у поведінці користувачів та загалом розробляти більш ефективні дизайн-рішення. Доступ абсолютно безплатний, але ми закликаємо глядачів за можливості підтримувати Збройні Сили України й донатити у фонд «Повернись живим». Долучайтесь до перегляду в YouTube. Також незабаром доповідь стане доступною на MEGOGO.

#хвилинкадизайнера Вітаю вас, товариство! Я взяв участь у програмі Марафону Креативної Практики. Це цикл лекцій та майстеркласів від української фахової спільноти про дизайн, маркетинг, саморозвиток. Свою лекцію я присвятив психології для дизайнерів цифрових продуктів. У цій лекції я розповів, навіщо дизайнерам розумітися на принципах гештальтпсихології, когнітивної психології, які види психології найчастіше стають у пригоді в дизайн-процесі, як саме вони допомагають проєктувати емоційний дизайн, знаходити більше інсайтів у поведінці користувачів та загалом розробляти більш ефективні дизайн-рішення. Доступ абсолютно безплатний, але ми закликаємо глядачів за можливості підтримувати Збройні Сили України й донатити у фонд «Повернись живим». Долучайтесь до перегляду в YouTube. Також незабаром доповідь стане доступною на MEGOGO.

#хвилинкадизайнера Що поєднує цифровий дизайн та літературу, письменника та дизайнера? Здавалося б, такі різні сфери діяльності, а все ж вони зустрічаються, наче два північних моря і починають взаємодіяти там, де виникає мистецтво метафори. Влучні, яскраві метафори в літературі, наче стріли Амура, що кидають нас у солодкий полон яскравого тексту. Ми закохуємося в нього і страждаємо від необхідності прощатися з ним, коли він закінчується. Але не всі янголи кохання стріляють влучно. І тоді ми не розуміємо метафор, губимося серед них, насміхаємося з них… Все це так само працює й в дизайні. Клікайте на це посилання, щоби прочитати мою невеличку статтю про силу метафор у дизайні (та літератури).

Я переконаний, що ви знаєте, читаєте та любите Telegraf.design — найзнаковіший та найцікавіший журнал про дизайн і дизайнерів. Який, до речі, почав виходити друком і своєю появою вивів українську дизайн-традицію на новий за якістю рівень. Я також упевнений, що ви чули, а можливо навіть й самі навчалися, у Projector — найкращій в Україні кузні дизайнерів. Цим проектам ми з вами зобов’язані Олександру Трегубу — дизайнеру, видавцю та освітянину. Він для мене, наче Сократ для давніх греків, що прагнули знань. Навколо таких людей хочеться гуртуватися. Слухати. Вчитися. Я, зокрема, перейняв філософію Олександра щодо важливості та доступності «вільної освіти» та усіляко пропагую цей підхід у власній викладацькій діяльності. Стежити за діяльністю Олександра можна так само у Телеграмі — на своєму каналі Tregub Design Magazine він ділиться новинами та знахідками, що його зацікавили, і, звісно, ж, власними думками.

#хвилинкадизайнера І все-таки про книги для дизайнерів! 😄 Але ми оминемо з вами Дона Нормана, Нір Еяля та Стівена Круга. Сьогодні невеличка добірка фікшну, яка стане в пригоді, зокрема, нам дизайнерам. 👩‍🚀 «Нові Темні Віки. Книга 1. Колонія», Макс Кідрук. Нова книга популярного українського фантаста. Це історія про те, що людина, попри всі досягнення цивілізації, не змінюється, й ані збільшення тривалості життя, ні навіть перетворення на двопланетний вид не гарантує людству порятунок. І це захопливе та гарне художнє доповнення до нашого з вами прагнення націлити свої дизайнерські навички та досвід на розв’язання проблем сьогодення. 👨‍💼 «Покоління Х», Дуґласа Коупленда — історія про «офісний планктон», який розчарувався в ідеології успіху та щастя, що нав’язується сучасною корпоративною культурою. Шкодую, що не прочитав цю книгу на початку своєї кар’єри в корпоративному секторі:D 🐜 «Мурахи», Бернар Вербер. Один із прикладів неперевершеного сторітелінгу, що трапився в моїй читацькій практиці. Після цієї книги мені постійно думалося про дослідження. І про те, що успіх цієї книги це на 25 % майстерність автора, але на 75 % — успішне дослідження та аналіз отриманих даних. 🤑 «99 Франків», Фредерік Бегбедер. Історія, що була однією із цеглинок у розбудові вежі мого бажання працювати над чимось креативним, бажано в рекламній сфері. Зрештою, мені вдалося влаштуватися в чи не найкращу на той момент рекламну агенцію в Києві. Я втік звідти рівно через 2 тижні «роботи»:D 🧠 «Нонсенс. Осягнути та перемогти», Джеймі Голмз. Ми живемо у світі, який постійно змінюється. З’являються нові винаходи, нові правила та нові реалії. Часто щось незвичне лякає, втім, саме те, як ми реагуємо на все нове, неоднозначне та суперечливе, і визначає наш успіх. Ця книга про прийняття рішень та пізнання світу загалом допоможе сприймати кожен нонсенс не як помилку, а як можливість. А що ви порадите почитати з художньої літератури, що наштовхнуло вас на професійні інсайти? Поділіться в коментах.

​​#хвилинкадизайнера Привіт усім! Понеділок — день важкий, тож сьогодні без фірмових довгочитів, а лише коротка і сподіваюся корисна для вас підбірка кінострічок для дизайнерів! Мережа завжди повниться рекомендаціями щодо найкращих книг і статей для дизайнерів, а журналісти лише й встигають їх оновлювати. Але як щодо кіно? За останні декілька років світ збагатився ще кількома чудовими фільмами про дизайн і дизайнерів, то я вирішив зробити власний список й поділитися з вами. Почнемо з класики. Усі фільми Гері Хаствіта: 🎥 Helvetica (2007) — дослідження історії та впливу шрифту на сучасний графічний дизайн. 🎥 Objectified (2009) — документальний фільм, що розповідає про роль предметів повсякденного вжитку та промислового дизайну у формуванні нашого життя та світу навколо нас. 🎥 Urbanized (2011) — про виклики та можливості міського дизайну та розвитку. Ці три стрічки дивиться, напевно, кожен дизайнер на зорі своєї кар’єри. Проте Хаствіт має у своєму доробку ще два неперевершених фільми: 🎥 Workplace (2016) — глибинне занурення в дизайн сучасних робочих місць і те, як вони впливають на людей, які там працюють. 🎥 Rams (2018) — портрет видатного дизайнера Дітера Рамса, розповідь про його вплив на світ промислового дизайну. Їдемо далі: 🎥 Abstract: The Art of Design (2017) — документальний серіал Netflix, що розповідає про найбільш інноваційних дизайнерів світу та досліджує їхні творчі процеси та філософію. 🎥 High Score (2020) — інший документальний серіал Netflix, що досліджує історію відеоігор та їхній вплив на популярну культуру. 🎥 Minimalism: A Documentary About the Important Thing (2016) — досліджує концепцію мінімалізму та його потенціал допомогти людям жити більш свідомо. 🎥 Made by Design (2021) — і знову Netflix із документальним серіалом про перетин дизайну, технологій та людського досвіду. 🎥 І на останок моя рекомендація фільмів Headspace: Guide to Meditation (2021) і Unwind Your Mind (2021). Ці стрічки не про дизайн і дизайнерів безпосередньо, але самі собою є прикладом неперевершеного графічного дизайну. Тож навіть якщо вам не цікава тема медитації, устрою мозку і психології, я однаково рекомендую переглянути ці фільми, аби як мінімум насолодитися красою та анімацією, а як максимум почерпнути щось практичне для себе. Напишіть у коментарях, які фільми дивилися, які особливо сподобалися та які б ви рекомендували іншим дизайнерам. P.S. Друзі, якщо вам подобається контент на моєму телеграм-каналі, статті на Телеграфі та Медіумі, то я буду щиро вдячний за вашу підтримку на buymeacoffee 🤗

​​Друзі, вітаю вас! Сподіваюся, ви ще пам’ятаєте, як виглядає сонце, бо із цими безперервними дощами образ небесного світила в моїй пам’яті згасає. Сподіваюся, що весна цьогоріч все-таки настане... Але перейдемо до справи! ШІ — уже частина нашої нової реальності. Деякі країни, як Італія, наприклад, виявилися не готовими до таких радикальних змін у соціальному устрої і заборонили ChatGPT. Інші, як-от Японія, застрибують у потяг прогресу і ставлять ChatGPT на озброєння чиновникам для автоматизації рутинних дій. Чи не всі цифрові компанії задумалися про те, як саме використати ChatGPT задля покращення користувацького досвіду у власних продуктах. Я активно використовую ChatGPT та Midjourney у своїй щоденній роботі. І ми з моїм другом, копірайтером та психоаналітиком, вирішили розповісти про власний досвід роботи із цими інструментами і про те, як із ними працювати найефективніше. 4 травня о 18:00 ми проведемо воркшоп на тему: ChatGPT та Midjourney: практичний досвід. Докладна програма вебінару та можливість зареєструватися за посиланням. Ми предметно розглянемо використання ChatGPT у Midjourney та покажемо, як ШІ допомагає покращувати нашу роботу, автоматизувати певні задачі, а також про перешкоди та небезпеки в роботі із цими інструментами. Запрошую вас приєднатися до нашого воркшопу та долучитися до дискусії про майбутнє розвитку ШІ!

​​Я люблю дивитися кіно в українському дубляжі. Українська озвучка іноді буває крутішою за оригінал. Згадайте хоча б Альфа, Сімпсонів, або Доктора Хауса... Й ось тепер чарівність української мови дісталася і до інтерфейсів! Дієвидло, пані та панове! ДІЄВИДЛО! 🧨