Тайны Москвы
Уникальные материалы о прошлом и настоящем Москвы. Предложить тему или дать обратную связь: @irm628 Поддержать авторов и админа: https://t.me/boost/MoscowSecrets РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/67adf2ec3c3e6d7843ae87c4
显示更多📈 Telegram 频道 Тайны Москвы 的分析概览
频道 Тайны Москвы (@moscowsecrets) 俄语 语言赛道中的 是活跃参与者。目前社区聚集了 11 685 名订阅者,在 旅游 类别中位列第 1 975,并在 俄罗斯 地区排名第 54 620 位。
📊 受众指标与增长动态
自 невідомо 创建以来,项目保持高速增长,吸引了 11 685 名订阅者。
根据 29 九月, 2026 的最新数据,频道保持稳定运转。过去 30 天订阅人数变化为 33,过去 24 小时变化为 2,整体触达仍然可观。
- 认证状态: 未认证
- 互动率 (ER): 平均受众互动率为 14.80%。内容发布后 24 小时内通常能获得 8.41% 的反应,占订阅者总量。
- 帖子覆盖: 每篇帖子平均可获得 1 729 次浏览,首日通常累积 982 次浏览。
- 互动与反馈: 受众积极参与,单帖平均反应数为 11。
- 主题关注点: 内容集中在 памятник, архитектор, бульвар, молодёжь, наследие 等核心主题上。
📝 描述与内容策略
作者将该频道定位为表达主观观点的平台:
“Уникальные материалы о прошлом и настоящем Москвы.
Предложить тему или дать обратную связь: @irm628
Поддержать авторов и админа: https://t.me/boost/MoscowSecrets
РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/67adf2ec3c3e6d7843ae87c4”
凭借高频更新(最新数据采集于 30 九月, 2026),频道始终保持新鲜度与高覆盖。分析显示受众积极互动,使其成为 旅游 类别中的关键影响点。
数据加载中...
| 日期 | 订阅者增长 | 提及 | 频道 | |
| 30 九月 | +2 | |||
| 29 九月 | +2 | |||
| 28 九月 | +3 | |||
| 27 九月 | +2 | |||
| 26 九月 | +3 | |||
| 25 九月 | +1 | |||
| 24 九月 | +3 | |||
| 23 九月 | +3 | |||
| 22 九月 | +2 | |||
| 21 九月 | +4 | |||
| 20 九月 | +2 | |||
| 19 九月 | 0 | |||
| 18 九月 | +1 | |||
| 17 九月 | +2 | |||
| 16 九月 | +5 | |||
| 15 九月 | +3 | |||
| 14 九月 | +3 | |||
| 13 九月 | +4 | |||
| 12 九月 | +1 | |||
| 11 九月 | +2 | |||
| 10 九月 | +1 | |||
| 09 九月 | +3 | |||
| 08 九月 | +1 | |||
| 07 九月 | +4 | |||
| 06 九月 | +7 | |||
| 05 九月 | +5 | |||
| 04 九月 | +7 | |||
| 03 九月 | 0 | |||
| 02 九月 | +3 | |||
| 01 九月 | 0 |
| 2 | Двести лет назад москвичи украшали свои дома прекрасными росписями, причем чаще всего расписывали потолки. Перед вами 9 московских музеев с сохранившимися росписями потолочных плафонов, куда каждый может зайти.
1️⃣ Дом Лопухиных, Пречистенка, 11. Дом был построен по проекту архитектора А. Григорьева. Каждый из его парадных залов украшен яркими росписями. Где-то роспись имитирует лепнину (на фото), а где-то посетители видят цветочные композиции. Сегодня в доме располагается Литературный музей Льва Толстого
2️⃣ Дом Хрущевых-Селезневых, Пречистенка, 12. В этом ампирном доме сегодня расположился музей А. С. Пушкина. Дом был построен после войны 1812 года на фундаменте дома, сгоревшего в московском пожаре. Росписи его парадных залов восхищают! Они сохранились с момента строительства дома.
3️⃣ Дом-музей Станиславского, Леонтьевский переулок, 6.
В музее три этажа. На первом — старинные белокаменные палаты XVII века, на основе которых позже был возведен дом. После войны 1812 года второй этаж перестроили, и в том самом перестроенном виде он дошел до наших дней. Все потолки усадьбы после 1812 года были расписаны.
4️⃣ Музей архитекторы на Воздвиженке, 5/25 также является обладателем расписных потолков. Усадьба была построена в конце 18 века для А.Талызина, затем была перестроена в ампирном стиле. Росписи её парадной анфилады отличаются нежностью и тонкой работой.
5️⃣ Потолки Английского клуба также украшены нежными росписями. Эта бывшая усадьба была построена в конце XVIII века, однако её интерьеры получили своё необыкновенное оформление в стиле ампир в 1817 году. В здании сегодня работает Государственный центральный музей современной истории России (Тверская, 21).
6️⃣ Музей усадьба Люблино, Летняя ул., 1. Старинная усадьба «Люблино» была построена в начале 19 века в палладианском стиле для Николая Дурасова. Архитектура дворца уникальна - он в плане имеет форму креста. Интерьеры дворца в технике гризайль расписывал известный декоратор Доменико Скотти. Стены круглого зала расписаны трехмерными колоннами - полная иллюзия настоящих!
7️⃣ Дворец в Кусково - это редкий полностью сохранившийся памятник деревянного зодчества конца XVIII века.«Большой дом» построен в 1769-1775 годах для графов Шереметевых под руководством московского архитектора Карла Бланка. В некоторых залах потолки украшены не просто росписями, а настоящими живописными полотнами!
8️⃣ Палаты бояр Романовых (Варварка д.8-10) - это древние палаты XVI века, принадлежавшие когда-то роду Романовых. В середине 19 века в палатах провели восстановительные и реставрационные работы под руководством архитектора Фёдора Рихтера. Тогда своды палат были расписаны, причем орнамент был взят из грамоты XVII века о восшествии на престол Михаила Федоровича Романова.
9️⃣ Дворец Останкино, ул. 1-я Останкинская, 5. В Итальянском павильоне дворца потолки украшены яркими расписными обоями и росписями. Самое интересное, что обоям - больше двух веков. Недавно павильон был открыт после реставрации.
Непарадная Москва | 789 |
| 3 | «Вертикальные моря» Фабрицио Плесси
До 15 ноября в Пушкинском музее можно увидеть масштабную видеоинсталляцию одного из пионеров медиа-арта Фабрицио Плесси. Он пристрастился к видеотехнологиям ещё в 1970-х и выбрал именно этот инструмент для общения со зрителем.
Работа была создана специально для Пушкинского музея и стала первым произведением в его коллекции медиаискусства. Главная тема инсталляции — вода, этот лейтмотив струится сквозь все периоды творчества художника. Плесси вырос в Венеции, вода для него — первичная стихия. Её движение и мощь автор передаёт на языке цифрового искусства.
Интересный диалог современного арта и исторической коллекции музея классического искусства происходит в 31-м зале Главного здания. Успеваем!
➖Подписаться на Тайны Москвы | 720 |
| 4 | 120 лет со дня рождения Дмитрия Шостаковича
22 сентября исполняется 120 лет со дня рождения Дмитрия Шостаковича — одного из крупнейших композиторов XX века. Он прожил почти весь советский XX век и сумел превратить всю его тревогу, трагедии, абсурд и надежду в музыку, которую сегодня исполняют по всему миру.
К юбилею в Москве в течение нескольких дней, до 27 сентября, на уникальных площадках прозвучат произведения разных периодов — от камерной и фортепианной музыки до симфоний и оперы. Это редкая возможность услышать рядом очень многообразного Шостаковича и увидеть его музыкальное творчество в почти полувековой ретроспективе.
➖Подписаться на Тайны Москвы | 781 |
| 5 | Сегодня сумел полноценно осмотреть музей Транспорта Москвы на пресс-туре. Потрясающий музей!
Огромное количество экспонатов: от конки до беспилотных машин. Масса интерактива. Само здание авторства Константина Мельникова — отдельный экспонат!
Здорово, что в Москве появился такой музей. Жаль, что многие экспонаты в первые дни работы были повреждены посетителями. Возможно, что часть открытых автобусов временно из-за этого закроют🥲
P.S. Будете сильно ностальгировать в музее. Здесь собрали много артефактов недавнего прошлого: старые вывески, светофоры, знаки и т.д. | 751 |
| 6 | Олимпиада-80: город говорит с тобой
Каждая прошлая олимпиада имела свою систему спортивных и обслуживающих знаков, отражающих визуально-графическую среду города — Токио, Мехико, Мюнхена. Последняя даже уехала в Монреаль без изменений. Организаторам игр в Москве такой подход показался мелковат.
Авторский коллектив: М.А. Аникст, В.С. Акопов, В.М. Дьяконов, Б.В. Трофимов, А.С. Шумилин, А.Д. Крюков, Б.К. Мирошин, И.А. Тихомиров, А.Б. Гурков, В.А. Железняков, Г.А. Дауман мастерской прикладной графики Комбината графического искусства МГОХФ РСФСР разработали новую «единую графическую систему пиктограмм справочно-информационной службы Олимпиады-80».
Спортивные обозначения получили широкое распространение задолго до олимпиады, а вот знаки обслуживания появились в городах только накануне игр.
В состав разработки вошло 239 знаков для ориентации в городской среде и в интерьерах обслуживающих Олимпиаду учреждений (гостиниц, поликлиник и т. д.).
Дизайнеры разделили их на десять групп: транспорт, питание, бытовое обслуживание, спортивные сооружения, торговля, отдых, развлечения, экстренные службы. Каждой категории соответствует инвариантный признак, визуально отождествляющий серию. Например, в серии «общественное питание» для обозначения чебуречной, сосисочной, шашлычной, пирожковой и блинной использовали фигуру в белом колпаке, в распахнутом жесте которой — обильное угощение. Этот игровой жест считывается как радушие и гостеприимство.
Другой пример — рука с инструментом в углу поля в серии «ремонт».
Пиктограммы отличались строгой геометрией, чёткими линиями и отсутствием художественных излишеств. Были минимизированы формальные средства: радиусы, толщины линий, типы сопряжений. Все знаки системы выполнялись на модульной сетке, унифицирующей построение пиктограмм.
Пиктограммы Олимпиады-80 стали важным шагом в развитии визуальной культуры и коммуникации: иностранные языки всегда были коньком-горбунком советского человека, поэтому пиктограммы идеально помогали гостям столицы быстро ориентироваться в незнакомом городе без помощи гида или переводчика.
Через два года эта система знаков получила золотую медаль на Международном конкурсе графического дизайна в Брно.
➖Подписаться на Тайны Москвы | 816 |
| 7 | В Москве открылся Музей транспорта в столетнем гараже Константина Мельникова
На Новорязанской улице после реставрации открылся Музей транспорта Москвы. Его постоянная экспозиция разместилась в одном из самых необычных памятников московского авангарда — гараже, построенном Константином Мельниковым и Владимиром Шуховым в 1920-х годах.
Огромное промышленное здание изначально проектировалось для автобусного парка и стало архитектурным экспериментом своего времени. Теперь исторические конструкции гаража стали частью музейного пространства площадью более 20 тысяч квадратных метров.
Внутри можно проследить историю московского транспорта от конки до беспилотных машин, а сам музей получился ещё и редким примером того, как промышленная архитектура русского авангарда получает новую общественную функцию, сохраняя своё первоначальное транспортное назначение уже в музейном формате.
В экспозиции собрано 53 вида транспорта, более 500 исторических артефактов, 221 макет и 27 транспортных симуляторов.
Среди главных объектов — конка 1872 года, автомобиль КИМ-10-50, «синий троллейбус» МТБ-82Д, автобус Ikarus 55 и исторические вагоны московского метро. Новый подземный этаж целиком посвящён истории метрополитена.
Приходите на Новорязанскую 27, а потом всей компанией в соседнее Депо на острые крылья!
➖Подписаться на Тайны Москвы | 929 |
| 8 | Фотосессия у Московского дома молодёжной моды в Тушине для журнала «Огонёк»
Сам Дом был почти новеньким — его открыли осенью 1984-го, и тогда он был единственным подобным учреждением в СССР. Худрук, Лидия Соселия, учила молодёжь не слепо следовать моде, а искать собственный стиль.
Одну из первых больших коллекций создали под характерным для времени девизом — «Не копирование Запада».
Архивное фото 1985 года.
➖Подписаться на Тайны Москвы | 19 629 |
| 9 | Высотка на Смоленской-Сенной площади
План реконструкции Москвы, включавший строительство восьми высоток, был окончательно утверждён в 1947 году, тогда же заложили первые камни в фундаменты. Сегодня сложно представить, что именно побудило правительство бросить на этот проект и без того изнурённую войной страну, если не мания величия.
Здание МИД — флагман этой масштабной стройки. О том, что будущий дом — альма-матер атташе и толмачей было известно уже на стадии проектирования. Архитекторы Владимир Гельфрейх и Михаил Минкус предложили 3 эскиза, 2 из них приняли к рассмотрению, а последний, одобренный, был удостоен премии по архитектуре.
В оригинале проект не предусматривал шпиля, и крыша центральной части была плоской. Но в 1951 году, уже в ходе строительства, в дизайн вмешались знатоки из номенклатуры: «Где шпиль? Почему не одинаково со всеми остальными башнями?»
Специалистам пришлось уступить. А вот физика оставалась непреклонной: конструкция, изначально не рассчитанная на бóльшие нагрузки, каменное навершие уже не выдержала бы: верхний ярус и шпиль собирали из листовой стали. Бутафория была настолько хрупкой, что МИД — единственное здание из 7, не имеющее звезды на макушке. Зато на груди раскинулся герб, размером с просторную двушку, — 144 кв.м.
Сооружение возводили по передовой технологии — сверху вниз. За 110 дней полностью собрали каркас и начали заливать бетоном с крыши, продвигаясь к основанию. Высотка на Смоленке — самая технологичная в своём кругу. 27 этажей и 172 метра высоты оснащены 28 лифтами и 4 эскалаторами. 65 000 кв.м. обслуживают системы общего пылеудаления и кондиционирования.
В ходе реконструкции в 2016 году шпиль полностью заменили: шатёр охватила коррозия, а одна из торцевых башенок и вовсе рухнула. Здание даже частично почистили от копоти и грязи, из-за чего сложилось ложное впечатление, что эта светлая голова не теряет надежды вытащить всё остальное туловище из тёмного дипломатического болота.
Завершить волокиту и полностью обелиться МИД планирует к 2030 году.
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 008 |
| 10 | Почём Пушкин?
На Московской книжной ярмарке провели сверх важное исследование: имена каких русских писателей чаще всего встречаются в зарегистрированных товарных знаках. Лидером стал Александр Сергеевич — с ним связаны 22 товарных знака. Следом идут Антон Чехов — 20 и Фёдор Достоевский — 15.
Причём у каждого классика обнаружилась своя «специализация». Имя Пушкина используют в сфере образования, развлечений и продуктов питания, Чехова особенно полюбили производители алкоголя (внезапно), а Достоевского — владельцы гостиниц и ресторанов.
Среди литературных произведений абсолютный лидер — «Евгений Онегин»: его название зарегистрировано в 46 товарных знаках. У «Вишнёвого сада» — 21 регистрация, а у «Пиковой дамы» и «Грозы» — по 15.
Спустя полтора-два века русская классика живёт свою лучшую жизнь уже в совершенно другом качестве — кафе «Пушкин», водка «Онегин» и прочие конфеты «Вишнёвый сад».
Если не читать, то хоть перекусить батончиком | 749 |
| 11 | В Москве показывают неизвестную Веру Мухину
Во Всероссийском музее декоративного искусства проходит выставка «Вера Мухина: диалоги, грани». Её главная идея — показать Мухину далеко за пределами привычного образа автора «Рабочего и колхозницы»: как скульптора, архитектора и экспериментатора, увлечённого новыми материалами и технологиями.
Экспозиция охватывает почти полвека её творчества — от учёбы в Париже у Антуана Бурделя до экспериментов с художественным стеклом. Ещё в 1928 году Мухина увидела в Париже работы знаменитого Рене Лалика и настолько заинтересовалась технологией стеклянного литья, что несколько дней пыталась выяснить её секрет, штурмуя магазины.
Позже вместе с химиком Николаем Качаловым Мухина занималась развитием художественного стекла в СССР. Её интересовали не только вазы и скульптуры: она хотела использовать стекло в архитектуре. С этой работой связаны и знаменитые стеклянные колонны станции метро «Автово».
На выставке собраны работы из 16 музеев и частных коллекций. Среди редкостей — стеклянная скульптура «Ветер» и бюст «Товарищ из тред-юнионов», участвовавший во Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году и недавно вернувшийся в Россию. Некоторые произведения впервые показывают в Москве.
Успевайте: выставка «Вера Мухина: диалоги, грани» работает до 27 сентября. Музей декоративного искусства, Делегатская, 3
📷 Василий Успенский | 910 |
| 12 | На ВДНХ впервые устроят заплыв на гигантских тыквах
С 10 по 27 сентября на «Городской ферме» ВДНХ пройдёт фестиваль урожая. Огородники со всей страны привезут на смотрины своих овощных гигантов — исполинские тыквы, арбузы, кабачки, лук, морковь, подсолнухи и прочие помидоры.
Конкурентов будут измерять и контрольно взвешивать. В прошлом году тут показали настоящего гиганта – арбуз весом 144,8 кг, это зафиксированный мировой рекорд.
А завершится фестиваль совершенно необычным событием — первым в России заплывом на (в) гигантских тыквах. Огромные плоды превратят в лодки, на которых участники выйдут на воду Третьего Каменского пруда.
Вам удалось за это лето отрастить себе плавсредство?
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 431 |
| 13 | Какая красивая выставка идёт сейчас в Третьяковской галерее! Она посвящена художнику Виктору Борисову-Мусатову. В экспозиции собрано множество его картин из разных музеев России, а также из частных коллекций, что особенно ценно (фото 3 и 7).
Кроме того, можно рассмотреть эскизы художника для особняка Дерожинской. Особняк был построен по проекту Фёдора Шехтеля. Для оформления двусветного зала Шехтель нанял Борисова-Мусатова. Тот с энтузиазмом взялся за работу над эскизами цикла «Времена года». Однако, когда наброски уже были подготовлены, Дерожинская решила сэкономить и, по словам художника, предложила «за фрески гроши». Тогда Борисов-Мусатов написал в письме к Бенуа: «Моя фреска
потерпела фиаско». Оригинальные эскизы, кроме нескольких, были выкуплены Третьяковской галереей. Эскиз «Летний вечер» находится в частном собрании. Два эскиза-варианта композиции «Сон божества» находится в ГМИИ имени Пушкина. Впервые их собрали вместе. Уже в наше время зал особняка был украшен принтами, выполненными по эскизам Борисова-Мусатова (фото 7-10 - эскиз и фото из особняка для сравнения).
Художник много работал с фотографией. Он фотографировал своих моделей, а затем их писал (фото 1 и 2). Целый раздел выставки посвящен этому.
Выставка до 8 ноября.
Непарадная Москва | 1 126 |
| 14 | Ткацкий двор
Купец Боровского уезда и талантливый бизнесмен М. Я. Рябушинский начал покорение столицы из самого её сердца, — ветошного ряда, где успешно торговал домотканным миткалём. Дела шли хорошо, и в 1846 г. он основал текстильную фабрику по выделке шерстяных и полушёлковых материй прямо в собственном доме в Голутвинском переулке.
За 20 с небольшим лет Рябушинскому удалось существенно увеличить мощности до 950 станков, расширить домовладения новым 4-х этажным производственным корпусом и сколотить порядочный капитал в 2 миллиона!
Но мануфактура, рассчитанная исключительно на ручной труд, не выстояла против натиска механизации. Предприятие вынуждено ушло с молотка в виду неконкурентноспособности.
В 1872 году фабрика перешла к новым владельцам, московским купцам Истоминым, которые учредили «Товарищество московской Голутвинской ткацкой мануфактуры среднеазиатских и внутренних изделий».
Предприятие ширилось, для нового строительства пригласили талантливого архитектора:
Калмыков уже потренировался в кирпиче на Золотом острове с фабрикой «Эйнемъ» и перестройкой дома Третьякова под музей.
В 1874 году Истомины организовали Товарищество Московской Голутвинской мануфактуры, — по названию слободы.
Происхождение топонима завораживает. «Голутва» в старорусских и диалектных текстах часто связывают с расчищенным, голым местом — просекой, пустошью или вырубкой в лесу. И малообжитую (!) окраину. В народе такие особенности ландшафта назывались «голытьба», но приклеилось первое.
С конца 1880-х фабричный кластер планомерно разростался: для рабочих построили прачечную и столовую. В 1912 бессменный Калмыков пристроил к комплексу ещё один цех с водонапорной башней противопожарной системы. К началу XX века количество рабочих перевалило за 1000. Мануфактура занимала уже целый квартал производственных и служебных корпусов и жилых помещений персонала.
Примечательно: всего переулков было четыре, однако, 2-й Голутвинский канул в Лету. Он шёл параллельно первому и утыкался в Якиманскую набережную, но в 1980-х при строительстве гостиницы «Октябрьская» (Президент-Отель) был упразднён.
При советах фабрика вела довольно заурядный образ жизни и окончательно встала после развала союза: оборудование ЧССР и ГДР нечем было обслуживать, а поставки сырья из среднеазиатских республик прекратились в ногу с разрывом экономических связей.
Сегодня краснокирпичный массив в самом центре столицы — бизнес-центр. Проект реновации был отмечен дипломом Международного конгресса по сохранению индустриального наследия.
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 140 |
| 15 | В Третьяковской галерее показывают «Хрупкое искусство»
В Москве проходит выставка пастели XVIII — начала XX века. Увидеть эти работы в экспозиции — большая редкость и удача: пастель — очень деликатный материал, её красочный слой легко осыпается, поэтому большую часть времени произведения хранятся в музейных фондах.
Выставка — ретроспектива русской пастели от первых мастеров XVIII века до художественных экспериментов рубежа XIX–XX веков. Среди авторов — Орест Кипренский, Алексей Венецианов, Иван Крамской, Исаак Левитан, Валентин Серов, Михаил Врубель, Александр Бенуа, Константин Сомов и Зинаида Серебрякова.
«Жемчужина» выставки, в прямом смысле, — редкие пастели Врубеля: художник обращался к этой технике совсем недолго, поэтому сохранившиеся работы представляют особую ценность.
На превью — автопортрет художника, выполненный пастелью.
Успевайте до 1 ноября!
📍Москва. Лаврушинский, 10
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 011 |
| 16 | Грачёвка — квартал самых низких социальных элементов
Топоним обязан происхождением поселению пушкарей на месте старого Драчёвского городища: в оружейной слободе периодически свистели ядра, в народе их прозвали «грачами». Оригинальные «драчи» — по одной из версий — местные предки-хлеборобы, что сажали, а затем обдирали просо. По другой версии драч — метательное оружие, тоже местного производства.
Сейчас это район Трубной улицы с прилегающими переулками: Пушкарёв, Печатников, Колокольников, Большой Головин (бывш. Соболев), Большой Сергиевский и Большой Сухаревский.
С 1844 года Грачёвка начала превращаться в супермаркет любви с домами терпимости на выбор: «Ад» (дом низшей категории, подвал гостиницы «Крым», Трубная 2), «Руднёвка» (дом с беременными кариатидами. Б. Головин пер. 22), «Мерц» и брендированный Дом Эмилии Хатунцевой (с кожаными плётками, Петровский бульвар 15).
Для навигации использовали подвесные 6-8-угольные масляные фонари на жёлтых витых шнурках.
Географически устройство борделей обязано, вероятно, развитой инфраструктуре района: Сретенская полицейская и пожарные части, при них медкабинет — как на ладони!
Прейскурант на любовные утехи разнился: от 50 копеек до десятков рублей за сеанс — в зависимости от того, кто предоставлял услуги. К несчастью тружениц, этот социальный лифт ехал только вниз: услуги по степени свежести неизбежно падали в цене.
Расцвет индустрии пришёлся на 1860-е. Квартал красных фонарей хоть и состоял на балансе полицейского участка, стражи порядка сами немного побаивались местных завсегдатаев: облавы случались очень редко, а дамы самостоятельно приходили на учёт. А вот медики работали на износ (52 секунды на осмотр). Регулярные отметки в жёлтом билете — скорее видимость безопасности.
Антон Чехов жил по соседству и сокрушался: "Соболев переулок — это рабовладельческий рынок!"
На рубеже веков городские власти преступили к постепенной трансформации и упразднению злачного квартала. Земли под доходные уходили с молотка со значительными скидками. И всё же, девелоперский бизнес буксовал: провенанс и флёр никуда не делся. Пьянки, драки и бланковые девицы на улицах не добавляли желания москвичам селиться на районе.
Долгими просьбами населения, 1 августа 1906 Грачёвку перевезли на окраины: в Сокольники и Марьину Рощу. В 1907 году улицу переименовали в «Трубную» в честь коллектора с Неглинкой.
После революции 1917 года бордели снова оказались вне закона, ночные бабочки в серой зоне, а искатели приключений — в тени. Некоторые дома с очевидными артефактами эпохи всё ещё на месте.
Кроме клубнички в переулках и сегодня много архитектуры, достойной внимания
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 071 |
| 17 | Внимание: романтика в городе
28, 29 и 30 августа в столичном парке «Красногвардейские пруды» в пятый раз пройдёт вечерний фестиваль фонариков.
С наступлением темноты фонарики будут запускать на воду под живую музыку.
На понтоне в центре пруда установят рояль в кустах и огромную светящуюся луну, а пространство вокруг оформят лазерными лучами. В прошлые годы у инсталляции «Люблю до луны и обратно» обручились десятки пар.
Приобрести свой собственный фонарик можно прямо во время мероприятия. Перед запуском не забудьте загадать желание!
Вход на площадку — ежедневно с 19.00 до 23.00
Музыкальная программа и лазерное шоу — 20:00 - 22.00
Кульминация — запуск фонариков — 21.00
➖Подписаться на Тайны Москвы | 1 076 |
| 18 | Буквальная нишевость 🖼️
Не можем пройти мимо слова, заполонившего сейчас соцсети. Прилагательное «нишевый» вполне подходит для всяких редкостей, о которых время от времени пишет канал: архитектура вентиляционных киосков, египетские мотивы в советском декоре, уличное искусство разной степени доступности и т.д.
Но, пожалуй, самые нишевые артефакты в Москве 2020-х создаёт творческое объединение «Бурятский андеграунд» (БАТО). Во-первых, свои керамические панно они размещают буквально в нишах — на стенах и на фасадах. Во-вторых, их искусство ограничено специфическим лором, едва понятным без пояснений. Все работы посвящены взаимоотношениям мальчика Бато (маскот группировки) и рептилоида по имени Зеленый (символ капитализма).
Помимо больших красочных панно участники БАТО расклеивают по всему центру гипсовых мальчиков и рептилоидов. Их высокая концентрация находится в районе, ограниченном Бульварным и Садовым кольцами, между Мясницкой и Покровкой. Если вы их увидите, знайте: перед вами пример ультранишевого стрит-арта. | 1 054 |
| 19 | Ресторан Alpenrose
Участок земли на Софийке (Пушечной) генерал (или настоящий полковник) А.В. Аргамаков приобрёл в 1821 году, после ликвидации и переезда Пушечного двора. К 1827 году на его земле уже существовал каменный усадебный комплекс — главный дом и флигели. А в 1833 году Аргамаков почил.
Владение в середине XIX века сдавалось в наём модным магазинам. Тут открылось заведение по окраске и чистке тканей Виктора Булье. Француз Девервиль открыл фотокабинку с дагеротипами. В доме Аргамакова торговали посудой фабрики Гарднера и хрусталём фабрики Мальцовых.
Известно, что в 1848 году в одном из флигелей этого дома Александр Семен открыл типографию, где в 1851 году Н.В. Гоголь планировал печатать свои произведения, но выгорел.
Первые сведения о ресторане Alpenrose относятся к концу 1870-х. В заведении под управлением купца немецкого происхождения Генриха Гермеса подавали пильзенское пиво и прочие рульки с кайзерской капустой. Завсегдатаями были немцы из соседнего Немецкого клуба (дом 9). Но вечером чинных бюргеров сменяла коренная публика, пощедрей и развесёлые.
Следующим управляющим был Йован Васильевич Петкович. Серб по происхождению, учёный-лингвист и полиглот по призванию (11 языков!). Навыки языковеда помогли ему очень точно переименовать Alpenrose в Альпийскую розу.
Ресторан при Петковиче стал не просто коммерческим предприятием, но и культурным событием: там проходили встречи московской интеллигенции, артистов Большого и Малого театров, студентов и представителей немецкой общины Москвы.
В 1880-е годы наследница недвижимости Ольга Александровна Аргамакова приняла решение разделить владение на две части. Правой частью с гостиницей занялся Архитектор Анатолий Острогорский.
Левый — ресторанный — блок перестраивал инженер Павел Висневский при участии архитектора Александра Веснина. Заказчиком выступал зажиточный купец Михайлов, выкупивший заведение у Петковича. После ремонта 1913 года интерьер поразил всех роскошью отделки, обилием света, богатой лепниной, зеркальными потолками и хрусталём многоярусных люстр. Ресторан делился на 4 зала: «Зеркальный», «Бальный», «Театральный» и «Голубая гостиная».
В неприкосновенности оставался только «немецкий» кабинет ресторана. Консервативные бюргеры заранее откупили этот кабинет за 600 рублей в год с условием, что кроме них никто занимать его не будет.
Михаил Булгаков описал «хрустальный зал» кухни ресторана «Альпийская роза» в своей «Дьяволиаде». Именно в этой кухне располагалась контора Главцентрбазспимата (Главная Центральная База Спичечных Материалов) на штатной должности делопроизводителя и прослужил целых 11 месяцев товарищ Коротков: «Коротков пешком одолел три версты и, запыхавшись, вбежал в канцелярию, как раз когда кухонные часы «Альпийской розы» пробили одиннадцать раз.
С 1935 до конца 2000-х в здании существовал Дом учителя.
После масштабной реконструкции 2013 года «Дьяволиаду» сменил цирк с конями: в дом 4 по Пушечной улице въехал Творческий союз цирковых деятелей России.
Булгаковщина!
➖Подписаться на Тайны Москвы | 939 |
| 20 | Это здание нужно поместить в список самых терапевтических домов Москвы. Разглядывание фасада уносит в параллельные миры подобно изучению узоров на ковре (когда «ни айфонов не было, ни интернета»). Такой метод помогает отвлечься от плохих новостей, отлипнуть от смартфона и воспарить над городской суетой.
Если долго рассматривать эту имитацию древнерусской ковровой резьбы, можно составить целый каталог фантастических тварей. Этим мы и займёмся, раз уж лайков набралось достаточно. Тем более, после реставрации весь скульптурный декор стал лучше виден на контрастном фоне.
Фотографии дома-бестиария предоставлены каналом Gelio (спасибо фотографу Славе Степанову). | 886 |
