Музей

Неужели кто-то может не любить кино? Разве у вас нет такого фильма, который любите именно вы? Тот самый фильм, который вы пересматриваете из года в год; тот фильм, на концовке которого вы покрываетесь мурашками из раза в раз; тот фильм, который удивляет вас снова и снова. Абсолютно в каждом фильме можно увидеть что-то интересное, знакомое, близкое. Границы фильма — это не только его хронометраж; это ваши обсуждения и размышления, ваши восприятие и эмоции. Не бойтесь не понять кино — бойтесь нежелания его понимать; начните смотреть на мир со своей колокольни. Vita brevis, ars longa.

Пиппа Дирлага - это художница из Йоркшира, которая создаёт оригинальные произведения искусства, вырезанные вручную из бумаги. Она использует традиционные методы для создания удивительных современных работ, вдохновлённых природой и окружающими вещами. Каждая композиция вырезана из единого листа и насыщена мельчайшими деталями, имитирующими фактуру растений, оперение птиц, чешую змей или мех животных. Сначала художница наносит рисунок на оборотной стороне бумажного листа, а затем кропотливо удаляет скальпелем все лишнее. Обычно такая работа длится часами, но процесс для автора, по её собственному признанию, так же важен, как и результат. За последние годы она поработала с разными людьми и компаниями, а также участвовала в многих выставках по всему миру. Творчество Пиппы Дирлаги отличается изяществом, точностью и графическим мастерством. Она превращает обычный лист бумаги во что-то красивое или значимое, ничего к нему не добавляя. @exponat

"Фемида много лет спустя" Из серии "Современность мифа" Бумага, графит, тушь, чернила, гуашь. Размер: 60×49,5 см В древнегреческой мифологии есть богиня правосудия и справедливости – Фемида. Является мат... >>> читать далее

В работах Випоо Шривиласа я восхищаюсь фигурками, которые украшены золотым блеском и кобальтом. Они привлекают внимание своей красотой и уникальным стилем. Маленькие портреты мифических существ с перьями и в горошек, а также геометрические мотивы создают ощущение волшебства и загадочности. Особенно интересно то, что большинство фигурок в ее зверинце держат два пальца вверх. Эта деталь придает работам художницы особую энергию и символичность. Я задаюсь вопросом, что она имела ввиду, изображая их таким образом. Возможно, это символ удачи, радости или позитивного настроя. Эти произведения искренне вдохновляют меня и заставляют задуматься о их глубоком смысле. @exponat

Если Вы хотите достичь успеха в бизнесе и жизни. Найти мотивацию и само развиваться. А так же применять лучшие практики и стратегии известных авторов и экспертов. То подпишитесь на канал ДЕЙСТВУЙ! Тут я рассказываю о книгах про бизнес, мотивацию, успех и саморазвитие. Не упустите возможность улучшить свои навыки, знания и результаты с помощью книг про всё это. Подписывайтесь прямо сейчас https://t.me/+IT_41Nc5UjxhNGUy и делитесь им со своими друзьями и коллегами. Не пожалеете! 😊

Если вы любите искусство и хотите увидеть знаменитые картины в новом свете, то вам стоит посетить парк Grounds for Sculpture в американском штате Нью-Джерси. Это уникальный музей под открытым небом, где вы можете насладиться скульптурами, воссоздающими сцены из произведений импрессионистов. Парк был основан в 1992 году скульптором и меценатом Стюартом Джонсоном, который хотел приблизить людей к шедеврам искусства и показать им, как они выглядели бы в реальности. На территории парка расположено более 270 скульптур из бронзы, стали, камня и других материалов. Среди них вы найдете такие известные работы, как «Завтрак на траве» Эдуарда Мане, «Танцующие в городе» Пьера-Огюста Ренуара, «Воскресенье на острове Ла Гранд-Жатт» Жоржа Сера и многие другие. @exponat

Золотой Геркулес воскрес из пепла. Это самая большая бронзовая статуя древности, которая выжила благодаря молнии. Музеи Ватикана возвращают ей былую красоту. Статуя Геракла, римского героя, была создана в 2-3 веках нашей эры по образцу эллинистического оригинала. Она изображает юного героя с палицей и яблоками Гесперид в руках и шкурой Немейского льва на плече. Статуя была сделана из бронзы и покрыта золотом. Ее высота - 3,83 метра. Статую нашли в 1864 году под дворцом Пио Ригетти в Риме. Она была спрятана под плитами мрамора, на которых были выгравированы буквы FCS. Это означало, что статуя была поражена молнией и похоронена по древнему ритуалу Fulgur Conditum. Место, где лежала статуя, считалось священным и неприкосновенным. Молния спасла статую от разрушения и утери. Папа Пий IX купил ее за 50 тысяч эскудо и подарил музеям Ватикана. Там ее реставрировали и назвали Геркулесом де Мастаи. Сейчас статуя находится в ротонде музеев Ватикана. Музеи Ватикана начали новый проект по восстановлению золотого покрытия статуи. Они хотят вернуть ей первозданный вид и блеск. Золотой Геркулес - уникальное свидетельство древнего искусства и культуры. @exponat

Без громких и пафосных заявлений преподаватели делают свою работу. Много труда и много сил на это уходит, потому что все дети разные - кому-то всё даётся довольно легко, а к кому-то нужно подбирать свой ключик. Преподаватель музыкальной школы на своём канале «МузПед» @muzped, когда находится время, делится рабочими моментами: как записывают видео к разным онлайн-концертам, как приходится иногда воевать за зарплату, как сами преподаватели участвуют в концертах. Да и сам он человек, скажем так, разноплановый: кроме основной работы - преподавания - вяжет, наполняет переделанный сайт в помощь тем, кто готовится к занятиям, иногда даже успевает заниматься и готовить номера в собственном исполнении. Держите ссылку крепко, не теряйте: @muzped

"Ловцы солнца". Документальный фильм https://youtu.be/pull5GO334s В фильме принимает участие Зельфира Трегулова, директор Госудраственной Третьяковской галереи с февраля 2015 по февраль 2023 года. Авторы и продюсеры: Валдис Пельш, Елена Потанина; @exponat

📺 С вами случалась ситуация - в вашей компании заходит разговор о каком-то старом фильме, все его живо обсуждают, вспоминают цитаты, смеются, а вы чувствуете себя неуютно, потому что по какому-то недоразумению не смотрели его? А позже, посмотрев, задаетесь вопросом: "И правда - как это я раньше его не видел?". 🍷 Кин-дза-дза! - канал, в котором автор делится любимыми сценами из любимых фильмов. Новинок вы здесь не найдете. Только выдержанное кино! 🎞 Все фильмы доступны для скачивания бесплатно и без рекламы. 🎬 Вдруг вы пропустили свой любимый фильм? Подписывайтесь! ПЕРЕЙТИ В КАНАЛ

Эти ручки - настоящие произведения искусства, великолепно воплощенные в художественном оформлении! Они были созданы с колотушками, предназначенными для стука по дверям. Их история простирается от классического греко-римского периода до времени, когда электричество стало широко применяться в крупных городах. После появления электричества их основная функция потеряла актуальность, и красивые ручки с колотушками постепенно уступили место более современным звонкам. Тем не менее, некоторые из них сохранились до наших дней. @exponat

Друзья, знаю что любите искусство, и скорее всего вам понравится моё предложение 😁 Конечно, всё бесплатно и для вашего удовольствия. Вы знали, что у нас есть целая Сеть Культурных Каналов? Да-да. Конечно, каналы и про искусство с картинами, а есть только с картинами Ван Гога и про музеи с выставками. Недавно появился канал с фильмами про искусство. А так же, каналы с литературой — это короткие рассказы не только на русском, но и на английском, канал того самого Пелевина, канал с книгами для осуществления мечты. И даже есть канал с классической музыкой, ну как же без этого) Подписываться отдельно на каждый? — ну уж нет) этого уже никогда не будет — всё в прошлом. Добавляйте всего одну папку к себе со всеми каналами сразу и больше ничего не нужно делать — только наслаждаться: https://t.me/addlist/c7ngCUTkDLw0ODZi Что-то вы точно захотите почитать, посмотреть или послушать. Загляните. И поделитесь ссылкой на папку со знакомыми и друзьями 😏 (☝🏻если ссылка не работает, то обновите Telegram в GooglePlay или в App Store)

Патриция Пиччинини (Patricia Piccinini) – современная австралийская художница, скульптор, работающая в стиле гиперреализм. Родилась в 1965 году в Сьера-Леоне, Фритаун, в 1972 вместе с родителями эмигрировала в Австралию. Художественное образование получила в Школе художественных искусств Мельбурна. Работы Патриции Пиччинини сделаны из различных материалов, что создаёт эффект полной реалистичности создаваемых фигур, по мнению автора, показывающих различие между искусственным и настоящим материальным миром. Скульптуры и арт объекты Patricia Piccinini были представлены в 2003 году на Венецианском биеннале и уже заслужили общее мировое признание. @exponat

​Что вы знаете об иллюстрации мыслей? Нет? А что об изображении мифов – древнегреческих и славянских? А что чувствует "Ныряльщик", бросаясь с крыши здания в зелёную воду? Вопросов много, ну, и ответов достаточно вот на этом канале художника-графика-символиста — t.me/damirkleyn

Скульптура “Молодая мать в гроте” Огюста Родена, 1885 года. Это одно из ранних произведений, в котором он изобразил женскую фигуру, сидящую в пещере и держащую на руках младенца. Скульптура имеет размеры 38 х 30 х 25 см. Она находится в коллекции Музея Родена в Париже. Скульптура отражает интерес Родена к изображению человеческого тела и его эмоционального состояния. Он стремился передать не только реалистичность форм, но и выразительность жестов и мимики. Демонстрирует тему материнства, которая была важной для Родена, так как он сам был отцом незаконнорождённого сына. Скульптура также имеет символическое значение, так как пещера ассоциируется с убежищем, защитой и первобытностью. Огюст Роден (1840-1917) — один из самых известных и влиятельных скульпторов в истории искусства. Он признан одним из создателей современной скульптуры, так как он отказался от академических канонов и внёс новаторство в форму, технику и содержание своих работ. @exponat

Бесплатно в Пушкинский, на спектакли, Фабрику шоколада и поесть в ресторане Да, так было можно😅 Лучшие предложения, детские спектакли, музеи и площадки собраны на канале "Афиша, дети и Москва"  В чем отличие от других? 95% событий - БЕС-ПЛАТ-НЫЕ🔥 Столько обзоров, реальных отзывов и находок мало где можно встретить! Только проверенные места 👉Лучшие детские спектакли, на которые точно стоит сводить ребёнка. Гигантская рыба-кит чего стоит!  👉Топ площадок с огромными 10-метровыми горками 👉Рестораны, где накормят детей бесплатно  👉Бесплатные парки развлечений и аттракционы 👉Счастливые дни в музеях: когда приходить, чтобы не платить за билеты  👉Бесплатные экскурсии в Центробанк, музей старинных кукол и музей редких автомобилей И промокоды, которые мало где можно найти: ✅-50% в Театр Марионеток, Образцова, Губернский ✅Московский театр кукол - за 150 рублей в первый ряд ✅В популярные игровые Подпишитесь, чтобы не потерять: "Афиша, дети и Москва" 

Фердинанд Опиц (1864-1937) был австрийским скульптором. Он был известен своими портретами и памятниками, в том числе памятником Моцарту в Вене. Опиц был профессором Академии изящных искусств в Вене и членом Академии наук в Вене. Он также был награжден золотым медальоном на Всемирной выставке 1900 года в Париже. Особенность скульптуры Фердинанда Опица заключается в том, что он создавал свои произведения в стиле арт-деко, используя различные материалы, такие как бронза, мрамор, слоновая кость и дерево¹². Он известен своими изображениями женщин, животных и мифологических существ³. Его работы отличаются грацией, элегантностью и динамикой. @exponat

Галерея Bashmakov Gallery откроется в Санкт-Петербурге с экспозицией «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали». И это главное культурное открытие этого лета! 14 июня 2023 года в Санкт-Петербурге, в квартале «Ленполиграфмаш» по адресу проспект Медиков, дом 3, начнет работу новое выставочное пространство Bashmakov Gallery. В галерее будет представлена крупнейшая в России коллекция оригинальных произведений Сальвадора Дали и других известнейших художников Парижской школы ХХ века из личного собрания Павла Башмакова. Премьерным проектом уникальной арт-площадки станет выставка «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали». Экспонаты из собрания Башмакова неоднократно участвовали в выставках в Государственном Эрмитаже. Коллекционер Павел Башмаков рассказал о выставочных планах Bashmakov Gallery: «Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Марк Шагал, Василий Кандинский и многие другие имена, представленные в нашей коллекции, навсегда вошли в историю искусства и во многом определили развитие современного художественного процесса. Первой выставкой галереи станет уникальный проект «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали», представляющий серию оригинальных арт-объектов гения сюрреализма. Невероятное сочетание интереса к науке и безграничных фантазий одного из самых известных художников ХХ века воплотилось в идеях о том, что может подарить бессмертие самому Дали. Мы приглашаем жителей и гостей Санкт-Петербурга разгадать эту сюрреалистическую загадку вместе с нами». 14 июня 2023 года в Санкт-Петербурге, в квартале «Ленполиграфмаш» по адресу проспект Медиков, дом 3 — запишите или сохраните, чтоб не забыть прийти.

Вы когда-нибудь видели гондолу, которая была бы не только средством для плавания, но и произведением искусства? Такой гондолой была неаполитанская гондола Карлоса II, короля Испании и Неаполя. Она была построена в 1688 году в стиле барокко с позолотой и резьбой. Эта гондола была подарена Карлосу II его женой Марией-Луизой д’Орлеанской, которая была внучкой французского короля Людовика XIV. Гондола имела длину 11 метров и ширину 1,5 метра. Она вмещала в себя шесть пассажиров и двух гребцов. Гондола была украшена изображениями морских существ, цветов, фруктов и символов королевского дома. На носу гондолы был установлен золотой лев - эмблема Венеции, а на корме - золотая корона - эмблема Испании. В центре гондолы находилась крытая кабина с окнами и занавесками из шелка и бархата. Внутри кабины были расположены мягкие диваны и подушки для удобства пассажиров. Гондола Карлоса II была не только роскошной, но и скоростной. Она могла развивать скорость до 15 километров в час благодаря лёгкости и аэродинамичности конструкции. Она также была оборудована специальными устройствами для управления веслами и рулем. Гондола Карлоса II была одной из самых дорогих и прекрасных гондол в истории. Она служила не только транспортом, но и символом власти и богатства своего владельца. А также привлекала внимание многих художников и поэтов, которые восхищались её красотой и изяществом. Гондола сохранилась до наших дней и находится в Национальном морском музее Неаполя. И это один из самых ценных экспонатов музея и свидетельство того, как высоко развито было морское дело и декоративное искусство в Неаполитанском королевстве XVII века. @exponat