tiwall / تیوال

‍ برخی هنرمندان با وجود کارنامه‌ای درخشان و شهرتی فراگیر در آثار سینمایی و تلویزیونی، اما برآمده از خاستگاهی تئاتری، دوباره به آن باز می‌گردند و نفس در نفس تماشاگر و روی صحنه زنده، به اجرای نقش می‌پردازند. «ریما رامین فر» بازیگر محبوب سریال‌ها و فیلم‌های سینمایی، ابتدا از تئاتر مسیر هنری خود را آغاز نمود. او که فارغ التحصیل کارشناسی ارشد کارگردانی تئاتر است در نمایش «شب بخیر مادر» به کارگردانی حامد محمدطاهر در دهه هفتاد وارد عرصه حرفه‌ای نمایش شد و به ایفای نقش پرداخت. او که سال‌هاست در سینما و مجموعه‌های تلویزیونی از جمله نان، عشق، موتور ۱۰۰۰، ابد و یک روز، ملاقات خصوصی، یه حبه قند، زاپاس، گلدن تایم، ویلای ساحلی، چهل و هفت، فصل نرگس، مهمونی، جنگل آسفالت، من یک مستاجرم و مجموعه دنباله‌دار پایتخت در نقش هما سعادت، حضور داشته و محبوب است آثار موفقی نیز در تئاتر رقم زده است. نمایش‌های «زمستان ۶۶»، «رقص کاغذ پاره‌ها»، «رمولوس کبیر»، «غریبه‌ای در خانه»، «کابوس‌های پیرمرد بازنشسته خائن ترسو»، «می‌رم روزنامه بخرم»، «پس تا فردا»، «دل سگ»، «یک دقیقه سکوت»، «مرگ فروشنده»، «همان همیشگی» و «زمزمهٔ مردگان»، «آن سوی آینه»، «ترن»، به ویژه مونولوگ «اینجا کجاست» که از آثار درخشان این هنرمند است، از جمله حضور صحنه‌ای ریما رامین فر در تئاتر است که برای او جوایز ارزنده ای را نیز به همراه داشته است. «همان همیشگی» نیز از جمله نمونه‌های نویسندگی این هنرمند گزیده کار است که یاشار بیک در سال ۱۳۹۵ آن را کارگردانی کرده است. «ریما رامین فر» حالا بار دیگر به تئاتر باز گشته و با نمایش «آتش سوزی‌ها» به کارگردانی «مرتضی میرمنتظمی» و از متون مشهور وجدی معود، به همراه بازیگرانی چون «ستاره پسیانی، داود بهبودی، فرنوش نیک اندیش، فرزانه میدانی، عباس جمالی، کوثر میرزانژاد، علیرضا جعفری، اکبر ‌سلمانی ‌اله ‌دادی، مهشید زبردست، هادی ‌احمدی و بهرام ‌ابراهیمی بروی صحنه سالن اصلی تئاترشهر می آید. این نمایش روایتی از اتفاقات جنگ و مصیبت‌های آن است که در قالب یک جست‌وجو به کشف و رازگشایی می‌رسد.

📣 پنجره نمایش «وقتی وودی آلن مادام بوآری را ترجیح می‌دهد» نمایش «وقتی وودی آلن مادام بوآری را ترجیح می‌دهد» با متنی از سجاد افشاریان و کارگردانی ایمان دبیری، این شب‌ها در عمارت هما روی صحنه است. این کمدی، ماجرای ناپدیدشدن سیدنی کوگل‌ماس، استاد ۴۵ ساله زبان و ادبیات لاتین را دنبال می‌کند؛ مردی که آخرین بار هنگام ورود به یک کمد جادویی دیده شده است. 🔹 کارگردان: ایمان دبیری 🗓 تاریخ: تیر و مرداد ۱۴۰۵ 📍مکان: عمارت هما - سالن ۲ ⏰ ساعت: ۲۱:۰۰ | ۱ ساعت و ۱۵ دقیقه عکاس تیوال: پرتو جغتایی 📌برای اطلاعات بیشتر و خرید بلیت، به لینک سایت تیوال در بایو مراجعه کنید. @tiwall

‍ از عناصر مهم و تاثیرگذار در یک اثر نمایشی و صحنه‌ای، دکور و سازه‌هایی است که در طراحی صحنه به‌کار برده می‌شوند. این دکورها خود جزئی از مفهوم مضمون نمایش است که در جهت تکمیل معنا و روایت در نظر گرفته می‌شوند. فضاسازی با دکورها و سازه‌های عظیم، طوری طراحی می‌شوند که تماشاگر با ابعاد بزرگ‌تر و واقعی‌تری از موضوع روبه‌رو شده و گاه خود وارد دنیای اثر شود. ضمن آن‌که در برخی نمایش‌ها، روایت با مکان‌های متنوعی گره خورده بنابراین استفاده از دکورهای بزرگ، تامین کننده مکان و زمان های مختلف است. نمایش «بر زمین می زندش» به کارگردانی علی شمس نمونه‌ای از طراحی دکوری با سازه‌ای مکانیزه و چرخان بود که کاملا منطبق بر مضمون ارائه شده، عمل می‌کرد. نمایش «بررسی آناتومی و زوایای پیشرفت شغلی آقای بازیگر» به کارگردانی مرتضی اسماعیل کاشی نیز با سازه ای چند طبقه و تغییرات زیاد مکانی، توانست یکی از طراحی‌های صحنه و دکور مناسب و عظیم در نمونه خود باشد. نمایش «بی‌پدر» و «این یک پیپ نیست» از محمد مساوات، از دیگر نمونه‌های این مورد هستند که توانستند با دکور عظیم و سازه دو طبقه خود، در خدمت اثر و جلب نظر مخاطب با اشراف به موقعیت‌های مورد نظر در نمایش عمل نماید. نمایش‌های «جنایات و مکافات» رضا ثروتی، «الیور توئیست»، «بینوایان» از حسین پارسایی، «شاه لیر - روایتی آهنگین» از الیکا عبدالرزاقی «شاخ بی سر» از محمد برهمنی و موارد بسیار دیگر از این دست نمایش‌ها با دکورهای عظیم هستند. سیامک احصایی، امیرحسین دوانی، رضا مهدی زاده، سهیل دانش‌اشراقی، سیدمهدی موسوی تبار، سعید حسنلو، فرشید جعفری از موفق ترین طراحان صحنه هستند که این مهم را در تئاتر محقق کردند در حال حاضر نیز نمایشی برروی صحنه است که از دکور و طراحی صحنه عظیم و کاملی بهره می برند. نمایش «هنوز زنده‌ایم؛ داستان یک زلزله» به کارگردانی حسین میرزامحمدی با طراحی صحنه هادی سلطانی فرد در تماشاخانه ایرانشهر برروی صحنه است. این اثر نیز از جمله آثاری است که با طراحی صحنه شامل انبوهی از تخت های روی هم قرار گرفته، به مفهوم اصلی اثر یعنی زلزله نزدیک و پرداخته است. امکانات سالن‌های اجرایی و وسعت آنان می‌تواند یکی از شرایطی باشد که کارگردانان و هنرمندان بتوانند از طراحی و معماری مورد نظر خود در دکور بهره برده و با تیم فنی مجرب و کاربلد، اثر نهایی را ارائه دهند. اگرچه هزینه ساخت و اجرای این دست دکورها بسیار زیاد است با این حال تاثیرگذاری مضاعفی می تواند داشته باشد و تماشاگر نیز با مواجهه این نمونه آثار به فضای نمایشی و ویژگی‌های بصری نزدیک‌تر شده و ارتباط بیشتری برقرار می‌کند.

. 📣 پنجره نمایش «پایین نردبان» نمایش «پایین نردبان» به نویسندگی مهران عشریه و کارگردانی فرزین محدث، این شب‌ها در سالن خورشید روی صحنه است. این اثر در قالب درام، فضایی میان تاریکی، خاطره و آشفتگی ذهنی را به تصویر می‌کشد؛ جایی که خاطرات سرکوب‌شده برای شنیده‌شدن تقلا می‌کنند و مرز میان واقعیت و جنون به‌تدریج از میان می‌رود. 🔹 کارگردان: فرزین محدث   تهیه کننده: کمپانی تئاتر کمپ 🗓 تاریخ: ۲۸ تیر تا ۱۰ مرداد 📍مکان: سالن خورشید ⏰ ساعت: ۲۰:۳۰ | ۵۰ دقیقه عکاس تیوال: پرتو جغتایی @tiwall

. 🎭 راوی یک سه‌گانه 🔸به بهانه نمایش «عمارت چخوف» 🔹 اشکان پیردل زنده برخی هنرمندان تئاتر، آثار خود را به‌صورت سه‌گانه یا تریلوژی کارگردانی می‌کنند. این دست هنرمندان با در نظر گرفتن یک محور اصلی، سه اثر مستقل را که به یکدیگر مرتبط هستند، با دنیای داستانی و یا کاراکترهای مشترک از زوایای متنوع ارائه می‌دهند. از هنرمندانی که آخرین سه‌گانه او در حال حاضر برروی صحنه است، «اشکان پیر دل زنده» است که نمایش «عمارت چخوف(فراموشخانه‌ای که طغیان کرد)» را در عمارت هما - سالن ۲ کارگردانی می کند. «اشکان پیر دل زنده» دو اثر پیشین این سه‌گانه را تحت عنوان «چخفته» در سال ۱۴۰۲ و «قضیه تفنگ چخوف» را در سال ۱۴۰۳ برروی صحنه آورد که موضوع محور آن تلفیقی از آثار چخوف با سبکی کمدی است. هر دوی این آثار به چند دوره اجرایی رسیده و تمدید شدند. نمایش چخفته را بیش از حدود ۸ هزار مخاطب به تماشا نشسته‌اند و این نمایش جزو آثار پرفروش تابستان ۱۴۰۲ قرار گرفت. «تفنگ چخوف» نیز تا ۱۴۰۴ همچنان بر صحنه بود و میزبانی بسیاری از علاقه‌مندان به آثار چخوف را به‌جا آورد. این هنرمند که به اندیشه و جهان فکری چخوف علاقه‌مند است او را نویسنده‌ای با تعلیق انسانی می‌داند و  اظهار می‌کند که نمایش اخیر وی و آخرین سه‌گانه او «عمارت چخوف» ریشه در انسان دارد و جایی که انسان متوجه می‌شود مدت‌هاست در وضعیتی گیر افتاده اما نامی برای آن ندارد؛ نه بحران است و نه آرامش، بلکه بیشتر شبیه زندگی‌ای‌ است که آرام آرام ته‌نشین می‌شود. «اشکان پیر دل زنده» در کارنامه هنری خود مدرس «کارگاه خود ایفایی روی صحنه»، طراحی حرکات، مدیر صحنه، بازیگری، طراحی فرم و فعالیت‌های هنری دیگری نیز دارد. این هنرمند نمایش «عمارت چخوف» را با سرپرستی نویسندگان احسان بدخشان و جمعی از بازیگران حرفه‌ای و کاربلد، به همراه موسیقی و طراحی رقص و آخرین تریلوژی و سه‌گانه آثار چخوف را برروی صحنه آورده و در عمارت هما میزبان علاقه‌مندان به هنر تئاتر است. @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «آشوک» نمایش «آشوک» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا افضلی، در خانه رویداد جریان در حال اجراست. این اثر در فضایی تلفیقی، روابط چند نوجوان را دنبال می‌کند و فاصله‌ها، تعارض‌ها و گسست‌های میان آن‌ها را به تصویر می‌کشد. 🔹 کارگردان: علیرضا افضلی 🗓 تاریخ: ۳۰ تیر تا ۱۰ مرداد 📍مکان: خانه رویداد جان - سالن ۱ ⏰ ساعت: ۲۰:۳۰ | ۱ ساعت عکاس تیوال: پرتو جغتایی @tiwall

🖤 اکبر عبدی، بازیگر تئاتر و سینما درگذشت. تیوال، این کاستی را به خانواده محترم ایشان و جامعه هنری تسلیت می‌گوید. @tiwall

. «ایمان فتاحی» از جمله هنرمندانی‌ست که سال‌هاست در مسیر تئاتر قدم برداشته و فعالیت نموده است. این بازیگر و کارگردان تئاتر، با همایون غنی‌زاده در چندین نمایش همکاری داشته و بعنوان بازیگر در اجراهایی چون کالیگولا، می سی سی پی نشسته میمیرد، ددالوس و ایکاروس و تازه ترین نمایش غنی‌زاده که هم اکنون بر صحنه است دیوانه خانه زری بوره، حضور داشته و ایفای نقش نموده است. ایمان فتاحی هنرمندی خلاق است که در نمایش لامبورگینی ۲ در گروه کارگردانی سیامک صفری بوده و با این تجربه، خود نیز نمایش سوءتفاهم را در سال ۹۷ در پردیس تئاتر شهرزاد کارگردانی نمود. او که با تسلط بر اجرا و تکنیک‌های بازیگری، به خوبی می‌تواند از پس کاراکترهای پرچالش با آمادگی بدنی برآید، بار دیگر نیز با نقشی متفاوت در نمایشی که از بدو ورود در عمارت شازده می گذرد، بر صحنه تئاتر حاضر شده است. ایمان فتاحی، در کنار حمیدرضا ‌کوهرنگ و امیرعلی ‌بهبهانی در تازه‌ترین اثر همایون غنی زاده «دیوانه‌خانه زری بوره» کاراکتر پرچالشی را اجرا می‌کند. این نمایش در کارگاه ‌تئاتر ‌همایون ‌غنی‌زاده که شبیه سالن‌های متعارف تئاتر نبوده و خانه‌ای شخصی است، هر شب میزبان علاقمندان به نمایش است.

. 🎭 نمایش «اسب نورد» نویسنده: مهدی کوشکی کارگردان: هستی رحیمی تهیه‌کننده: مصطفا کوشکی بازیگران: مهدی کوشکی، هستی حسینی 🗓 تاریخ: ۰۸ تیر تا ۰۲ مرداد 📍مکان: تئاترشهر - سالن قشقایی ⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه 🔹 تهیه بلیت در سایت تیوال 🔸 همراه با تخفیف رفت و برگشت تپسی

. 📣 پنجره نمایش «دستان او» نمایش «دستان او» به نویسندگی و کارگردانی فرشاد لطفی، این شب‌ها در خانه نمایش «دا» روی صحنه است. این اثر در قالب درامی کلاسیک، روایتی تلخ و روان‌شناختی از زندگی انسان‌هایی را به تصویر می‌کشد که در سایه قدرت، احساس گناه و گذشته‌ای پنهان، با خود و جهان پیرامونشان روبه‌رو می‌شوند. 🔹 کارگردان: فرشاد لطفی   تهیه کننده: منوچهر هادی 🗓 تاریخ: ۱۹ تیر تا ۰۵ مرداد 📍مکان: خانه نمایش دا - سالن ۱ ⏰ ساعت: ۲۰:۴۵ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه عکاس تیوال: سارا ثقفی @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «هاروکی موراکامی» نمایش «هاروکی موراکامی» به نویسندگی و کارگردانی نیما مظاهری، این شب‌ها در مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه است. این درام، داستان گاوا، مدیر منابع انسانی باغ‌وحش یوهاگو را روایت می‌کند؛ خانومی که ناگهان نام خودش را از یاد می‌برد. آشنایی او با یک درمانگر، مسیر این فراموشی را به سفری در لایه‌های پنهان ذهن تبدیل می‌کند؛ سفری که نشان می‌دهد پشت این فقدان ساده، حقیقتی فراموش ‌شده و حل ‌نشده پنهان است. 🔹 کارگردان: نیما مظاهری   تهیه کننده: سید عادل مصدق 🗓 تاریخ: از ۲۱ تیر ۱۴۰۵ 📍مکان: مجموعه تئاتر لبخند - سالن ۲ ⏰ ساعت: ۲۱:۱۵ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه عکاس تیوال: سارا ثقفی @tiwall

📣 پنجره نمایش «هاروکی موراکامی» نمایش «هاروکی موراکامی» به نویسندگی و کارگردانی نیما مظاهری، این شب‌ها در مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه است. این درام، داستان گاوا، مدیر منابع انسانی باغ‌وحش یوهاگو را روایت می‌کند؛ خانومی که ناگهان نام خودش را از یاد می‌برد. آشنایی او با یک درمانگر، مسیر این فراموشی را به سفری در لایه‌های پنهان ذهن تبدیل می‌کند؛ سفری که نشان می‌دهد پشت این فقدان ساده، حقیقتی فراموش ‌شده و حل ‌نشده پنهان است. 🔹 کارگردان: نیما مظاهری   تهیه کننده: سید عادل مصدق 🗓 تاریخ: ۲۱ تیر ۱۴۰۵ 📍مکان: مجموعه تئاتر لبخند - سالن ۲ ⏰ ساعت: ۲۱:۱۵ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه عکاس تیوال: سارا ثقفی @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «شهرک» نمایش «شهرک» به نویسندگی علی‌اصغری و کارگردانی علیرضا مهران، این شب‌ها در سالن استاد سمندریانِ تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه است. این اثر در قالب درام، داستان ساحل را روایت می‌کند که پس از سال‌ها برای دیدار خواهرش به شهرکی بازمی‌گردد؛ شهرکی که درگیر فضای انتخابات است. نمایش با نگاهی استعاری به مناسبات قدرت و روابط انسانی می‌پردازد و نشان می‌دهد چگونه تغییر جایگاه اجتماعی می‌تواند بر رفتار و شخصیت افراد تأثیر بگذارد. 🔹 کارگردان: علیرضا مهران 🗓 تاریخ: ۲۴ تیر تا ۳۰ مرداد 📍مکان: ایرانشهر - سالن استاو سمندریان ⏰ ساعت: ۲۱:۰۰ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه عکاس تیوال: رضا جاویدی @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «هاروکی موراکامی» نمایش «هاروکی موراکامی» به نویسندگی و کارگردانی نیما مظاهری، این شب‌ها در مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه است. این درام، داستان گاوا، مدیر منابع انسانی باغ‌وحش یوهاگو را روایت می‌کند؛ خانومی که ناگهان نام خودش را از یاد می‌برد. آشنایی او با یک درمانگر، مسیر این فراموشی را به سفری در لایه‌های پنهان ذهن تبدیل می‌کند؛ سفری که نشان می‌دهد پشت این فقدان ساده، حقیقتی فراموش ‌شده و حل ‌نشده پنهان است. 🔹 کارگردان: نیما مظاهری   تهیه کننده: سید عادل مصدق 🗓 تاریخ: ۲۱ تیر ۱۴۰۵ 📍مکان: مجموعه تئاتر لبخند - سالن ۲ ⏰ ساعت: ۲۱:۱۵ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه عکاس تیوال: سارا ثقفی @tiwall

🔹همزمان با اتمام بلیت ۳۰ سانس نخست تئاترِ پرمخاطب و محبوب در انتظار گودو آغاز پیش‌فروش روزهای جدید از هم اکنون در سایتِ تیوال tiwall.com/p/waiting.for.godot17 🔸کد تخفیف: godo🔸

. 📣 پنجره نمایش «راز دیوارهای فروریخته» چه اتفاقی می‌افتد اگر مرمت یک آسایشگاه قدیمی، دو معمار را با رازهای محبوس در دیوارهای آن روبرو کند؟ نمایش «راز دیوارهای فروریخته» روایت همین ورودِ پُرتردید به مرز میان واقعیت و حقیقت است؛ درامی ترسناک و سورئال به قلم و کارگردانی شکیبا علیزاده که هم‌اکنون در سالن استاد جمیله شیخی تالار محراب در حال اجراست. 🔹 کارگردان: شکیبا علیزاده   تهیه کننده: موسسه شکیبا مهر هنر 🗓 تاریخ:  ۲۱ تیر تا ۰۸ مرداد 📍مکان: تالار محراب - سالن استاد جمیله شیخی ⏰ ساعت: ۱۹:۰۰  |  ۵۵ دقیقه عکاس تیوال: سارا ثقفی @tiwall

سبکی از نمایش‌ها هستند که محور و پیرنگ اصلی آنان بر اساس گفت‌وگو و ارتباط کلامی بین یک زوج زن و شوهری طراحی شده و بر موضوعاتی چون سوءتفاهم، اختلافات فکری و رفتاری، روابط فرسایشی، کشف روحیات و یا جنبه‌های روانکاوی تمرکز دارد. گاهی نیز در جلسات دادگاه و بیان دیدگاه‌ها و اختلافات بین زن و شوهر، داستان می‌گذرد. «خرده جنایت‎های زن و شوهری» از امانوئل اشمیت که بارها در ایران اجرا شده است، نمونه بارزی از این نمونه اجراهاست. پیشتر توسط پریسا مقدم، افشین قاسمی و فرشید هدی نیز اجرا شده است. «زبان اصلی» از رسول کاهانی نیز به گفت‌وگوهای زوجی می پردازد که در دادگاه و درباره اختلافاتشان می‌گویند. نمایش «ناصدا» از مهدی ‌برومند نیز محوریت گفتگوی زن و شوهری آغاز می‌شود که داستان بر اساس آن پیش می‌رود. نمایش موفق «تن شوری» اثری دیگر با این موضوع است که به کارگردانی رضا ثروتی و بازی صابر ابر و پانته‌آ پناهی‌ها در تئاتر مستقل تهران به روی صحنه رفته است. «مار بازی»، «بار هستی»، «عاشقانه‌های نا‌آرام» از دیگر نمونه‌های این گونه آثار هستند. این شب‌ها نیز سه نمونه نمایش با محوریت گفتگوی زن و شوهری بر صحنه تئاتر پایتخت آمده و میزبان علاقمندان به این سبک و سیاق است و هر کدام از جنبه‌ای متفاوت به این ارتباط می پردازند. نمایش «تابوت عهد» نیز به کارگردانی مجتبی جدی، با متنی از نیل لبیوت داستانی از یک روز بحرانی را در زندگی زوجی روایت می کند که در یک تصمیم‌گیری مهم بر سر دوراهی مانده‌اند. این نمایش نیز در سالن سایه تئاترشهر اجرا می‌شود. نمایش « میان دو نفس» به کارگردانی روجا رمضانی نیز روایتی پیچیده از انتخاب‌ها را مطرح می‌کند. این نمایش در سالن چهار مجموعه تئاتر لبخند بروی صحنه آمده و میزبان علاقمندان به هنر تئاتر است. نمایش «بیا برای هم یک اسم انتخاب کنیم» به نویسندگی و کارگردانی خسرو نقیبی هم که با استقبال مخاطبان به دور سوم اجرا خود رسیده است هم به این موضوع می‌پردازد.