ОВЭРДРАМЭТИК🗡️🥀⛲️

Current mood

Разглядываем карикатуры Евгения Шукаева, советского художника-графика, карикатуриста, иллюстратора и архитектора. Имя Шукаева, конечно, прежде всего связано с журналом «Крокодил», куда он попал еще в 1955 году, где много лет занимал позицию главного художника. Шукаев родился 18 февраля 1932 года. По собственным воспоминаниям, рисовать он начал еще в раннем детстве, а после того, как в 4 года он увидел первый мультфильм, уже тогда определился с будущей профессией — кинематограф. К «Крокодилу» он тоже тянулся с детства: читал, рассматривал карикатуры и пробовал рисовать их самостоятельно. В 1962 году Шукаев окончил ВГИК и работал художником-мультипликатором, продолжая параллельно сотрудничать с «Крокодилом». Его карикатуры отличались особой выразительностью, динамикой и вниманием к деталям, а еще он умел схватывать характер человека буквально несколькими линиями, а сложные, насыщенные композиции превращал в небольшие визуальные истории — возможно, все это благодаря тому, что он работал мультипликатором. Помимо карикатур, наш сегодняшний герой сотрудничал с «Союзмультфильмом», создавал киноплакаты и книжные иллюстрации. Среди его работ, кстати, иллюстрации к англоязычному изданию «Приключений Алисы в Стране чудес», выпущенному издательством «Прогресс» в 1979 году.

Givenchy F/W 1999 в эру Александра Маккуина

Hypebeast достался дикий эксклюзив — они взяли короткое интервью у Йоджи Ямамото во время подготовки к показу женской коллекции весна/лето 2027. 📸 Такаи

Врываемся в пятницу на роскошнейшем вместе со вчерашней именинницей Катрин Денев 🐆 📸 Хельмут Ньютон, Vogue, 1970 год.

Ну Сильвестр Мако молодец — из крутой уникальной идентичности стал второй Лейбовиц, на которую невозможно было смотреть в последние годы для Vogue С другой стороны, этот нарратив разбивается о скалы повсеместного запроса на уникальность. Когда она появляется, индустрия начинает её бесконтрольно штамповать. Для фотографа это признание, но главное тут не заиграться и найти потом новые пути развития своего почерка Ну а в посте новые кадры фотографа с Дженной Ортегой

Роскошнейшая Шэрон Стоун для испанского Elle 💎

Apple Music представили новую айдентику. Для ее создания они заколлабились с Fred again.., его коллегами из NEST Acoustics и буквально превратили звук в изображение. Для этого из акрила изготовили ноту и надпись, погрузили в минеральное масло и с помощью специального оборудования звуковые сигналы преобразовывали в вибрации, которые заставляли жидкость двигаться. Волны преломляли свет, искажали очертания объектов и создавали сложные переливы цвета. Все это снимали на камеру, а потом превратили физический процесс в графический материал для новой айдентики. Сама иконка приложения стала монохромной: привычный красно-розовый градиент уступил место черно-белой гамме, а надпись Music получила более массивное начертание. Концепция получила название Made by Sound. Обновление обещают дропнуть до конца октября.

Четверговое. Держимся вместе с Евангелистой. 📸 Стивен Кляйн,W Magazine, 2012 год.

Мэрилин Монро на пробах к своему последнему фильму «Что-то должно случиться».

SKIMS VS цены на SKIMS на ламоде

Недавно прочитал об этом у Ксю, а теперь вот и у Алексея Сухарева. И в первый, и во второй раз задался вопросом: а насколько вообще уместно вмешиваться в задумку и наследие Маккуина (да и не только его) и реставрировать эти несчастные раковины? Срыв ракушек был частью показа, концепции и уже истории. Отреставрировали и заполнили именно те участки платья, которые были повреждены и утрачены во время шоу, а не при транспортировке на выставку в 2015 году. Лично для меня сейчас это платье потеряло часть своей ценности (нематериальной, естественно), потому что эти «проплешины» и, надеюсь, следы крови на раковинах (драматизирую. У Эрин О’Коннор вроде бы не было сильной кровопотери) значили гораздо больше. Реставраторы, по сути, сохранили платье как материальный объект, но уничтожили то, что делало его уникальным, так как поврежденные участки платья — это материальное свидетельство эфемерного события. Ведь как известно, подлинность искусства определяется не только сохранностью материала, но и историей, которую он хранит. Утрата и разрушение, будь то полное или частичное, иногда становятся частью произведения, что не лишает его красоты, а попытка вернуть все в первоначальный вид лишает его чего-то важного, как лично для меня в этой всей истории. Мое мнение — оставить надо было оригинальное платье, хоть с одной раковиной, а для того, чтобы изучать технологию, красоту — да все что угодно, наштампуйте их из бумаги или на 3D-принтерах и любуйтесь, а артефакты не трогайте.

Спустя 26 лет мы узнаем, что у знаменитого платья Alexander McQueen из коллекции SS'01 Voss обнаружился секрет — некоторые ракушки для его музейной экспозиции воссоздали из обычной бумаги. Начну с небольшого ликбеза о самом платье. Идея появилась у Маккуина после прогулки по побережью Норфолка, где он увидел тысячи раковин морских черенков 🐚, которые вдохновили его на создание этого шедевра. Для платья использовали около 1200 раковин. Их очистили, покрыли лаком, просверлили и вручную пришили к хлопковой основе тонкой леской. На показе модель Эрин О’Коннор по просьбе Ли начала срывать ракушки прямо с себя, порезав при этом руки. Переходим к 2015му. Тогда платье готовили к отправке из нью-йоркского The Met в лондонский V&A на выставку Savage Beauty. Ракушки оказались настолько хрупкими, что могли отваливаться даже при незначительном перемещении. Поэтому реставраторы изготовили бумажные копии для восполнения утраченных элементов. Настоящие ракушки фотографировали, изображения печатали на специальной архивной фотобумаге, вырезали, проделывали отверстия и придавали им естественный изгиб!! Отдельная история — транспортировка. Чтобы просто надеть платье на манекен, потребовалось пять человек! В итоге его решили перевозить прямо на манекене, изготовив специальный транспортировочный ящик. Каждую часть платья защитили мягкими прокладками, а между слоями ракушек проложили бумагу, чтобы они не соприкасались друг с другом. А уже для выставки Sleeping Beauties в The Met два года назад специалисты записали звук этого платья в безэховой камере, чтобы посетители могли услышать характерный шелест и стук ракушек, которые когда-то сопровождали его появление на подиуме.

Врываюсь в среду уже примерно на таком. Доброе утро.

Ли Миллер на фотографии Ман Рэя, 1930 год. 📸 фотография находится в архиве национальной портретной галереи.

30 ноября Марине Абрамович исполнится 80 лет, и к этому важнейшему событию она выпустила книгу «Long Life, Short Stories». Это, естественно, не классическая биография и не каталог произведений, а визуальный дневник, в котором Мариночка собрала личные воспоминания, размышления и истории из собственной жизни. На 224 страницах разместились фотографии, рисунки и короткие тексты о любви, сексе, страхе, утрате, природе и творчестве — нашлось место даже снам и любовным заклинаниям :) некоторые были нарисованы специально для этого издания (4 фото). Нашел несколько фрагментов, разглядываем :) Я еще не купил Nomadic Journey and Spirit of Places, а тут подоспела еще одна.

Даже тут выжила 💎