Set Projects

Жуки Михаила Рубанкова на выставке «Калитниковский пруд» напрямую связаны с его ранним детством — художник жил в панельном доме среди частного сектора на окраине Омска, в котором было много развалин. Во время игры с друзьями они часто могли застать в них клопов-солдатиков, которые бегали парами в период совокупления. «Помню, с жуками мы устраивали разные игры — и это очень яркое воспоминание, которое имеет узнаваемый паттерн — черные надкрылья с оранжево-красными точками. Таким образом, мне захотелось создать некий любовный пазл из двух жуков», — говорит художник. «Жучье» Техника: дерево, акрил

David Hockney «Onions», 1972 Бумага, цветной карандаш 35,6 x 43,2 см #SET_inspiration

Друзья, напоминанием, что сегодня в 15:00 в галерее Set Projects состоится кураторская экускурсия по выставке персональной выставке Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд» Вход свободный 📍Как пройти в галерею Ждем вас💙

Сегодня отмечает свой день рождения художник Александр Повзнер. Команда галереи поздравляет с днем рождения и желает крепкого здоровья, любви и достижения высот в профессиональной деятельности! В 2021 году для для нового проекта галереи Shaltai Editions, Александр Повзнер создал серию работ под названием «Save & Protect». Она представляет из себя цифровую печать на бумаге, на которую наложен стеклянный фильтр в виде пупырчатой пленки. Пузырчатая пленка сделана из стекла и «спасает и сохраняет» автопортрет художника, напечатанный на фотобумаге.

С интересом наблюдаю за карьерой Михаила Рубанкова. Он стал таким заметным за столь короткий срок. И это позитивный тренд последних лет 5-7 (простите, что может быть хорошего в последних 5-7 годах? 😬, но я все же найду). Целый ряд новых имен, которые возникли, что называется «не по блату». Понятно, что они тоже циркулируют между одними и теми же галереями. Но все же это лучше, чем 10 назад, когда были одни и те же везде (премия Кандинского вот была такая). Наверное, Открытые студии сыграли свою роль. Но не только из-за них. В случае Михаила мне кажется, что это его self made заслуга. Вот сейчас в set projects идет его персоналка. Тоже новая и молодая галерея Анны Брынцаловой. Хочется отметить концептуальный подход к экспозиции. Вместе с куратором Романом Шалгановым они нашли применение вращающимся двухсторонним стендам, создав серию шелкографий «Бодрит». То есть, время в которое живем, конечно, не нормальное. Но что-то интересное все же происходит. Арт-консультант

Черно-белые работы Кати Бровкиной, которые доступны к покупке на нашем сайте 🖤 «Blossom II», 2022 Обои, акрил 53,5 x 77 см Стоимость: 25.000 рублей «RUNAWAYANYWAY», 2022 Бумага, маркер 42 x 29,7 см Стоимость: 18.000 рублей

Журнал «Сноб» опубликовал статью с рекомендациями, куда сходить и чем заняться в Москве, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде. В подборку вошла выставка Михаила Рубанкова «Калитниковской пруд» в галерее Set Projects, которая, кстати, продлится до 14 июля! В эту субботу состоится кураторская экскурсия, на ней мы расскажем о том, что заложено в концепцию выставки, а также познакомим вас с каждой работой. Начало: в 15:00 Продолжительность: ~ 1 час Вход свободный Как пройти в галерею

#смотритесами Евгений Наумов о выставке Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд» в галерее Set Projects, или Континуум Михаила Рубанкова: Не так давно в галерее Set Projects в здании Гостиного Двора открылась выставка Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд». В экспозиции представлена оригинальная и тиражная графика, а также несколько объектов. Пространство построено как символическое повторение одноименной локации московского искусственного водоема. В реальности вокруг пруда расположены отдел УВД, психиатрическая больница, Калитниковские бани, Скорбященский храм и трамвайное депо. Все эти здания объединяет то, что они являются пограничными локациями, своеобразными транспортными хабами между разными социальными статусами. Кроме трамвайного депо — оно является более буквальным транзитным пространством. Даже саму водную гладь представители дохристианских культур могли воспринимать как волшебный портал в мир мертвых. Поверхность пруда на выставке символизирует стол, на котором выложены акварели с изображением рыб. Верный своему творческому методу — Михаил включает в произведения языковые игры и заключает композицию в рамку с чертежным штампом. Подобные приемы роднят искусство нашего современника со старшими представителями Московского концептуализма, исследовавшими визуальную культуру послевоенного СССР как отдельное языковое пространство со своими аксиомами, законами и умолчаниями. Рубанков аналогично относится к языку как к саморазвивающейся структуре, из которой он извлекает новые уникальные значения, рождающиеся из случайных семантических связей. Михаил Рубанков и куратор проекта Роман Шалганов нашли прекрасное применение вращающимся двухсторонним стендам, уже находящимся в галерее, создав специально для выставки серию шелкографий «Бодрит», изображающих белую оконную решетку-солнышко на черном фоне или черную решетку — на белом. Таким образом одна из стен превратилась в фасад многоэтажного здания (УВД или психиатрической больницы), и зритель по своему желанию может зажечь или погасить его окна.  На выставке «Калитниковский пруд» представлено еще множество разнообразных экспонатов, связанных с повседневностью российских домов и улиц, общественного и приватного пространства. Над поверхностью символического пруда «парит» подвешенный к зеркальному светильнику человек-гидроплан. Зависший между двумя отражающими поверхностями он, как и вся Калитниковская зона, находится в промежуточном состоянии между сном и явью. В этой (уже третьей) персональной выставке Михаил Рубанков продолжает исследование лиминальных пространств и буферных зон. В проектах «Вдох — выдох» (Граунд Солянка, 2023) и «Номер 305» (отель Marco Polo, 2023) художник последовательно исследовал переходные территории — подъезды многоэтажек и гостиничные номера. Обе экспозиции погружали зрителя в вязкое состояние между сном и действительностью, когда условности функционирования реального мира размываются и становятся возможными невероятные и пугающие вещи. Это липкое ощущение жуткого проникает и в воображаемую квартиру из серии объектов «Сгусток» на коллективной выставке «Чего ты боишься?» (Винзавод, 2024). Эти проекты можно рассматривать как последовательное разрушение концепции безопасного пространства. Житель большого города может оказаться в непредвиденной ситуации буквально где угодно: в личной квартире, в гостиничном номере, в тамбуре подъезда, на лестничной клетке, в любом общественном месте. Тем самым Михаил Рубанков возвращает зрителя в мистическое пространство представителя доисторической культуры, который мог повстречаться с посланниками мира мертвых в любое время и в любом месте. В современном цивилизованном обществе человек воздвигает вокруг себя броню из различных языков, сигнальных систем, правил и шаблонов поведения, однако, защита эта не абсолютна, и лавкрафтианское невообразимое все еще находит путь к такому юному и слабому человеческому разуму.

Илья Кабаков за работой в своей мастерской на Сретенском бульваре. Москва, 1975. Фото: Игорь Пальмин. Источник: Архив Музея «Гараж» #SET_archive

Попадая в пространство галереи Set Projects, мы двигаемся к Калитниковскому пруду мимо всем знакомых из позднесоветского детства металлических гаражей. «Материализация гаража внезапна и спонтанна, как и степень его материализации и даже цвет. Она может быть мгновенна, а может занимать продолжительное время. Никто не знает где это случится в следующий раз, но известно что случится независимо ни от чего. Так росли массивы, так создавались гаражные кооперативы», — комментриует художник Михаил Рубанков свои работы. Михаил Рубанков Серия «Гаражи» Бумага, акварель, линер 30 х 21 см Стоимость: 25.00 рублей

И напоследок — самый дорогой лот David Hockney Peter on the balcony, 1971 Бумага, карандаш, цветной мелок 41,6 x 32.1 см USD 1,000,001 - 2,000,000

Сегодня, в последний день работы крупнейшей ярмарки современного искусства Art Basel в Швейцарии, по традиции делимся подборкой графики, представленной в Online Viewing Rooms и доступной к покупке👀 1. Ezio Gribaudo Logogrifo colorato, 1968 Тушь, темпера и рельеф на бюварной бумаге — тираж 1/1 USD 10,001 - 25,000 2. Pablo Picasso Circus People with Dog, 1954 Бумага, индийская тушь 24 х 32 см USD 300,001 - 400,000 3. Lucian Freud Self-Portrait with the Artist's Mother, 1943 Бумага, тушь, гуашь, цветной карандаш 18 x 18 см USD 50,001 - 75,000 4. Max Ernst Untitled (The Bird People) from VVV Portfolio, 1942 Цветная бумага, пастель 45 x 35,5 см USD 75,001 - 100,000 5. Ewa Partum Poem by Ewa LOVE, 1972 Бумага, тушь, отпечаток помады 15,5 x 12,5 см USD 10,001 - 25,000 6. Louise Bourgeois Untitled, 1996 Бумага, карандаш, тушь 22,9 х 29,2 см EUR 78,000 7. Donald Judd Untitled, 1988 Гравюра — тираж 25 329,7 х 167,0 см USD 400,001 - 500,000 8. Cy Twombly Untitled II, 1967 Глубокая гравюра с офортом, акватинта — тираж 23 70,2 x 103,5 см USD 300,001 - 400,000 9. Jessica Kairé Cutout (Army Monument to the Merchants or Star Monument, zone 10, Guatemala City), 2024 Тонированная коричневая и белая бескислотная бумага в рамке — тираж 1/2 + 1 А.Р 30,5 x 22,9 см 10. Joan Miró Oiseaux, étoile II (Birds, Star II), 1973 - 1977 Бумага, гуашь, тушь, пастель 50 x 57,5 см USD 300,001 - 400,000

Друзья, напоминаем, что завтра в 15:00 состоится кураторская экскурсия по выставке «Калитниковский пруд». Как пройти в галерею Set Projects Ждем вас!

Поздравляем художницу Катю Бровкину с днем рождения! Желаем успехов в профессиональной деятельности, вдохновения, достижения высот и чтобы все заветные мечты сбывались. Графику Кати мы экспонировали на ярмарке Blazar’23, её персональной выставке в ресторане «ладо», а также совместно создали шелковый платок. Трепетно обнимаем и поздравляем с праздником!💙

«Делаю, потому что иначе не могу и не хочу» Первое образование Михаила Рубанкова — техническое — по специальности он инженер-энергетик, однако со временем искусство художнику стало гораздо ближе. Одна из главных тем его работ — подсознательное, некий трансгрессивный опыт, попытка погрузить в него зрителя. «Вопросы без явных ответов, параллельные реальности, пересекающиеся с нашей в некоторых точках, и сами точки таких пересечений. Отношения человека, личности с системой, бюрократической машиной, сопутствующий этим отношениям сюр и абсурд. Хотел бы, наверное, в большей степени делать объемные, монолитные, завершенные проекты, производить свои автономные зоны, сцены», — говорит художник. Небольшое интервью Михаила Рубанкова для Cube Moscow о мотивации, образовании, и свободном времени — читайте по ссылке.

Калитниковский пруд Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд» – это название выставки, проходящей в галерее Set Projects в Гостином дворе. А сам пруд двойствен – это и зеркальная поверхность, отделяющая этот мир от зазеркалья, и доступное пространство, куда можно окунуться, подчеркивают кураторы. Впрочем, зритель волен трактовать представленные Михаилом Рубанковым работы по собственному усмотрению. Или просто наслаждаться формой. По 14 июля. Что важно: вход свободный, но по расписанию: свободное посещение по средам, кураторские экскурсии по субботам. Подробности, а также маршрут к галерее внутри Гостиного двора смотрим здесь. И еще важно: 12 июня – хотя это тоже среда – галерея будет закрыта. День посещения перенесен на следующий день, то есть четверг 13-го. #SetProjects

В связи с праздниками, посещение выставки Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд» на этой неделе переносится на четверг, 13 июня, с 14:00 до 19:00. Вход свободный Как пройти в галерею Ждем вас💙

На время персональной выставки Михаила Рубанкова, стол в нашем пространстве превратился в поверхность Калитниковского пруда, над которым парит лирический герой, наблюдая в дневное время свое собственное отражение, и занимается саморефлексией. А когда падают сумерки, поверхность пруда проясняется и герой видит в нем обитателей, каждый из которых рассказывает ему свою историю. Работы из серии «Рыбы» Бумага, акварель 42 х 30 см

«Калитниковский пруд» — персональная выставка художника-концептуалиста Михаила Рубанковав пространстве галереи Set Projects. В сверкающей поверхности Калитниковского пруда отражаются облака, скрывая под собой местных жителей, чтобы с наступлением ночи, когда граница между водой и воздухом размывается, они могли выбраться на прогулку. Отражающая плоскость по своей природе не только разделяет, проводя границу между этим миром и зазеркальем, но также и объединяет оба пространства, оказываясь порталом в который можно не только заглянуть, но и окунуться, словно в прорубь. Как преодолеть эту границу? Никак иначе как только лишь осознав себя уже на той стороне... Выставка открыта до 14 июля. Вход свободный! Галерея находится в Гостином дворе. Вот схема прохода. По субботам в 15:00 проходят кураторские экскурсии. За анонсами следите в Телеграм-канале Set Projects. 📸 Денис Лапшин #Москва #бесплатное 🏛я поведу тебя в музей

Работы Ланы Рэй (Светланы) Холлис мы экспонировали на персональной выставке художницы «Жена рыбака» и на ярмарке графики «Контур» в Нижнем Новогороде. Мероприятия завершились, но работы все также можно приобрести на нашем сайте set-projects.ru