Про_странствие
الذهاب إلى القناة على Telegram
Дарья Зайцева — основатель проекта «Про_Странствие». Независимый архитектор, куратор, художник, путешественник и исследователь. Канал — полевой дневник автора. По всем вопросам —> @DariaZayts
إظهار المزيد1 137
المشتركون
لا توجد بيانات24 ساعات
+77 أيام
+330 أيام
جاري تحميل البيانات...
القنوات المماثلة
لا توجد بيانات
هل تواجه مشاكل؟ يرجى تحديث الصفحة أو الاتصال بمدير الدعم الخاص بنا.
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
يوليو '26
يوليو '26
+13
في 1 قنوات
يونيو '26
+11
في 1 قنوات
Get PRO
مايو '26
+16
في 1 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+32
في 3 قنوات
Get PRO
مارس '26
+10
في 1 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+20
في 1 قنوات
Get PRO
يناير '26
+17
في 1 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+28
في 2 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+10
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+28
في 2 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+24
في 1 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+34
في 4 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+30
في 1 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+10
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '25
+35
في 2 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+35
في 2 قنوات
Get PRO
مارس '25
+27
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+50
في 2 قنوات
Get PRO
يناير '25
+19
في 1 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+17
في 1 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+9
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+36
في 3 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+49
في 4 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+21
في 1 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+60
في 3 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+19
في 1 قنوات
Get PRO
مايو '24
+17
في 10 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+49
في 6 قنوات
Get PRO
مارس '24
+49
في 2 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+30
في 1 قنوات
Get PRO
يناير '24
+75
في 7 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+58
في 1 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+42
في 4 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+81
في 4 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+636
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 15 يوليو | +1 | |||
| 14 يوليو | +1 | |||
| 13 يوليو | +3 | |||
| 12 يوليو | +1 | |||
| 11 يوليو | +3 | |||
| 10 يوليو | 0 | |||
| 09 يوليو | +1 | |||
| 08 يوليو | 0 | |||
| 07 يوليو | +1 | |||
| 06 يوليو | +1 | |||
| 05 يوليو | +1 | |||
| 04 يوليو | 0 | |||
| 03 يوليو | 0 | |||
| 02 يوليو | 0 | |||
| 01 يوليو | 0 |
منشورات القناة
+1
Вчера на «Бессоннице» читала лекцию о «Про_странствии» в милом павильоне с названием «Обсерватория».
Лекция была днём — небо ещё чистое, солнце яркое, и, конечно, на экране почти ничего не видно. Пришлось рассказывать про визуальный проект без визуала — я люто начала нервничать. Идея большая, сложная, а коротких формулировок для таких случаев у меня, как оказалось, нет. Пришлось буквально проговаривать: «сейчас на слайде…». Чувствовала себя неуклюже и, кажется, не очень понятно.
Потом небо затянуло, пошёл дождь, изображения стали видны — и вместе с этим вернулась уверенность. В какой-то момент появились вопросы, люди начали включаться, и это, конечно, очень поддержало.
Думаю, это был хороший опыт и новая задача для меня — учиться рассказывать о проекте для широкой аудитории без опоры на картинки. Похоже, теперь этим и займусь.
| 2 |  +54. Северо-Курильск: сигнал как условие жизни
В Северо-Курильске связь ощущается не как абстрактная технология, а как условие повседневной устойчивости. В экстремальных климатических и географических условиях объект связи работает почти как маяк: он обозначает безопасность, непрерывность и возможность оставаться на связи с внешним миром. Поэтому здесь инфраструктура получает не только практическое, но и психологическое значение — она становится частью коллективного чувства опоры на место.
Тезисы:
• В экстремальных условиях связь перестаёт быть абстрактной технологией.
• Объект работает как маяк, точка безопасности и элемент коллективной устойчивости.
• Эстетика здесь вторична, но образ инфраструктуры всё равно влияет на психология места.
🔵Все представленные фотоматериалы принадлежат автору и созданы им.
#pro_stranstvye #лекция #afest | 120 |
| 3 |  +53. Кунашир — инфраструктура как почти невидимое событие
Кунашир показывает, как в насыщенной природной среде объект может почти исчезать визуально, оставаясь при этом ориентировочно очень значимым. В одном случае объект становится почти событием, которое замечаешь не сразу.
Тезисы:
• Объект часто «теряется» в сложной среде, но при этом локально доминирует (в точке приближения).
• Появляется эффект внезапности: сигнал есть — объект обнаруживается в последний момент.
• Контраст между «дикостью» и инфраструктурой усиливает ощущение границы.
🔵Все представленные фотоматериалы принадлежат автору и созданы им.
#pro_stranstvye #лекция #afest | 128 |
| 4 |  +52. Рыбачий и Кунашир: между честной инженерией и исчезающей формой
Полуостров Рыбачий показывает, что в суровой среде инфраструктура может восприниматься как продолжение самой территории. Здесь важна не декоративность, а честная инженерия, которая выдерживает климат и работает как часть пограничного ландшафта. В данном случае объект становится логичной частью среды.
Тезисы:
• Объекты здесь не выбиваются — они продолжают логику «технического присутствия» человека.
• Формируется образ территории как пограничной, контролируемой, «собранной» из сигналов.
• Объекты воспринимаются как маркеры выживания, а не эстетики.
🔵Все представленные фотоматериалы принадлежат автору и созданы им.
#pro_stranstvye #лекция #afest | 134 |
| 5 |  +5И так, я постаралась собрать первый набор карточек с тезисами на тему июньской текции.
🔵Комментарии для обсуждения темы приветсвуются.
Я хочу обозначить, что смотрю на свои Дома в ландшафтах не как на нейтральные объекты, а как на элементы, которые участвуют в сборке образа территории и ее повседневной жизни.
1. Остров Ольхон, оз. Байкал: инфраструктура в сакральном пустом пространстве.
На Ольхоне любая вертикаль очень заметна: открытый ландшафт Байкала делает объект связи почти равным природной доминанте. В такой среде вышка перестаёт быть просто техническим сооружением и начинает работать как новый знак в пространстве. Но именно здесь возникает главный вопрос: становится ли она частью локального образа места или остаётся чужеродным элементом в мифологизированном пейзаже?
Тезисы:
• Открытый ландшафт делает любую вертикаль особенно заметной.
• Объект становится новым знаком в мифологизированном пейзаже.
• Вопрос не в том, заметят ли объект, а как он будет прочитан.
#pro_stranstvye #лекция #afest | 167 |
| 6 | И так, я постаралась собрать первый набор карточек с тезисами на тему июньской текции.
Я хочу обозначить, что смотрю на свои Дома в ландшафтах не как на нейтральные объекты, а как на элементы, которые участвуют в сборке образа территории и ее повседневной жизни.
1. Остров Ольхон, оз. Байкал: инфраструктура в сакральном пустом пространстве.
На Ольхоне любая вертикаль очень заметна: открытый ландшафт Байкала делает объект связи почти равным природной доминанте. В такой среде вышка перестаёт быть просто техническим сооружением и начинает работать как новый знак в пространстве. Но именно здесь возникает главный вопрос: становится ли она частью локального образа места или остаётся чужеродным элементом в мифологизированном пейзаже?
Тезисы:
• Открытый ландшафт делает любую вертикаль особенно заметной.
• Вышка становится новым знаком в мифологизированном пейзаже.
• Вопрос не в том, заметят ли объект, а как он будет прочитан.
#pro_stranstvye #a-fest | 1 |
| 7 |  Честно — мне всегда было сложно делать контент для соцсетей. И до сих пор не получается подружиться с ИИ: скорее, не хочу, хотя понимаю, как сильно он мог бы упростить мне жизнь.
Но есть и другая сторона. В рабочих проектах у меня и так мало ручного труда — на него постоянно не хватает времени из‑за организационных задач. И я буквально чувствую, как от этого беднеет моя система координат: сужаются ходы мысли, сокращаются привычные маршруты размышления. Даже просто сесть за стол с бумагой и карандашом стало трудно — мне понадобилась почти неделя, чтобы отвыкнуть от экрана телефона и ноутбука.
Сейчас я каждый день заставляю себя брать в руки кисть, карандаш, резак. Это ощущается как чтение хорошей бумажной книги — в отличие от текста на экране.
Наверное, отсюда и грусть. Всё, что я делаю, нужно показывать через соцсети — переводить в медиа-формат. Несколько лет назад это было чем-то факультативным и даже интересным, а сейчас стало нормой. При этом мой способ работы с медиа уже выглядит почти «каменным веком» — слишком ручным, слишком медленным, тогда как вокруг всё решают шаблоны и ИИ. А мне хочется, чтобы это тоже было частью творческого процесса.
Но каждый раз, когда я сталкиваюсь с задачей «перевода себя» в медиа, я впадаю в отрицание.
Живые мероприятия для меня куда ценнее и понятнее. Но, по моим наблюдениям, либо проект перестает цеплять, либо у людей просто не хватает сил дойти до офлайн-лекций.
К чему я это всё. В начале июня я сделала лекцию «Где проходит сигнал: инфраструктура связи» в рамках A-fest в ММОМА на Ермолаевском.
💔⭐️Мне невероятно понравился материал — я собрала его только из своих фотографий и находок из поездок. Но было грустно: пришло мало людей, почти не было вопросов и обсуждения. А мне важно именно рассказывать этот проект — я в каком-то смысле его «говорящий артефакт».
В лекции я попробовала посмотреть на вышки связи иначе — не как на фон, а как на объекты, которые незаметно переписывают ландшафт и становятся ориентирами.
И мне жалко, что, скорее всего, этот материал больше никто не увидит и не услышит. Поэтому я хочу рассказать о нём здесь — а значит снова погрузиться в ту самую медиа-форму, которая меня немного съедает.
🌸Хочу больше офлайн-выступлений и живого разговора с людьми. | 149 |
| 8 |  Лекция
Спешу сообщить, что готовлю новую лекцию — на новой для меня площадке и с новой аудиторией.
Расскажу про свой проект «Про_Странствие» — это история о домах, которые путешествуют.
Покажу, как создаю макеты архитектурных образов из картона и отправляюсь с ними в экспедиции по отдалённым ландшафтам России и не только. Там они становятся персонажами, а ландшафт — соавтором.
Поговорим о том, как архитектура может рождаться из личного опыта, движения и внимательного взгляда на место.
Будете на фестивале, заглядывайте. Подробнее ознакомиться с программой можно на сайте.
Дата: 11 июля
Время: 14:30
Место: арт-лекторий «Обсерватория», фестиваль «Бессонница» | 169 |
| 9 |  +2Дом с пупком в Армении | 175 |
| 10 |  +5Связи: г. Дубна —> Фернан Леже —> советский мультик
Вообще я давно хотела доехать до Дубны только ради этих мозаик — сейчас расскажу, почему.
Мне нравится замечать визуальные связи и искать их взаимное влияние.
Так вот, в Дубне, рядом с ДК «Мир» есть аллея мозаичных портретов Нади Леже — жены Фернана Леже.
Творчество Нади Леже далеко не история про «жену великого художника». Она пришла к мозаике довольно поздно, в 65 лет, и смогла сделать из этой техники свой самостоятельный язык.
Глядя на работы Леже я вспомнила мультфильм «Рассеянный Джованни» (1969г.) Анатолия Петрова, там тоже можно увидеть отзвук Фернана Леже. И это не натяжка: Петров вдохновлялся витражом Леже, который раньше был в Центральном Доме Кино на Васильевской улице. Сам объект, увы, совсем недавно снесли, но витраж, по словам представителей Союза кинематографистов, обещают сохранить и вернуть в новое пространство. Очень хочется верить, что так и будет.
⚡️Вообще у Леже удивительная «жизнь после живописи»: его пластика переходит в мозаики Нади, в анимацию, в архитектурное мышление.
И отдельно интересно, что Леже был важен не только для Нади: Ле Корбюзье ценил его как художника, а влияние Леже заметно и в поздней живописи Корбюзье.
🔥Меня такие связи дико вдохновляют: такая живая циркуляция образов.
▶️И еще это очень по-архитектурному — видеть не отдельные вещи, а их переходы и превращения. Тогда Дубна, Дом Кино, Леже, Ле Корбюзье и советская анимация собираются в одну большую визуальную историю. | 439 |
| 11 |  +7Вчера я была на выставке Франциско Инфанте в Дубне — в Доме международных совещаний, здании с очень необычной историей. Когда-то его задумывали как ресторанный комплекс с кафе на первом этаже, летней террасой и двумя стенами-«воротами», всё это должно было работать на открытость и свет. Но в итоге реализовалась только столовая, а не весь проект целиком — и именно эта незавершённость сегодня делает здание особенно интересным.
Нам разрешили подняться на 3-й этаж и рассмотреть элементы советского периода. Я особенно впечатлилась лестницей и светильниками из стеклянных трубок, которые дают мягкий, почти лабораторный свет: они делают пространство живым и очень точным по настроению. В них чувствуется и функциональность, и редкая для таких зданий декоративная тонкость.
Сейчас бывшая столовая превращена в выставочное пространство (открылось в феврале этого года). Над новым проектом работало архитектурное бюро Orchestra Design, и команда очень бережно отнеслась к наследию: важно было не «перекрыть» архитектуру, а сохранить её, не закрывать окна и оставить лёгкость, прозрачность и масштаб позднесоветского модернизма. И это решение кажется очень точным — интерьер не спорит с выставкой, а становится её частью.
Отдельно впечатляет, как объект живёт сегодня. Дом международных совещаний остаётся международным институтом с 15 странами-участницами, работает в закрытом, но при этом гибридном формате, а в его пространствах появляются новые культурные сценарии: выставки, встречи, временные экспозиции.
Сейчас там идёт выставка Франциско Инфанте. Даже если вы уже были на его выставке в Третьяковке, сюда я бы очень советовала прийти ещё раз — работы здесь экспонированы в совсем другом маршруте и пространстве.
Выставка пройдет до 27 июля. | 208 |
| 12 |  +1Начинаю работу над новым домом.
Скетчбук для меня — важный инструмент работы: через него думается, собирается, распадается и снова складывается образ и история домов.
Их у меня уже накопилось довольно много, и все они, если честно, выглядят почти одинаково.
Захотелось это немного сломать — сделать такой скетчбук, который сам задаёт настроение.
В итоге я сделала новый: с алюминиевой обложкой и изобразила фрагменты графических историй домов.
Скетчбук получился как будто продолжение моих ранних миниатюр — только теперь он не отдельный объект, а часть работы. | 196 |
| 13 |  +5Сижу в электричке — еду на дачу — захотелось поделиться с вами одним из любимых мест.
Вы знаете Боровск? От Москвы — всего около часа на машине, но ощущение, что попадаешь в совсем другой временной слой.
Боровск известен настенными росписями Владимира Овчинникова — это настоящая городская галерея под открытым небом. Проект начался в 2002 году, и с тех пор на фасадах, заборах и глухих стенах появилось уже несколько десятков, а по некоторым оценкам — более сотни изображений. Часто они сопровождаются стихами Эльвиры Частиковой, и тогда это уже не просто уличная живопись, а почти визуально-поэтический архив города.
Раньше я ездила туда с родителями: гулять среди старых домов с росписями, сидеть у реки, переходить по мостику в лес и неожиданно наталкиваться на сцены, которые буквально создаются у тебя на глазах. Владимир Овчинников часто работал прямо в городе — и это делало Боровск живым процессом, а не застывшим музеем.
☹️12 мая 2026 года Владимира не стало. Ему было 88 лет.
⭐️На последних трех фотографиях — 2021 год, одна из наших прогулок, как раз тот день, когда мы познакомились и поговорили с ним. Помню, он мне рассказывал, что внучка хочет поступать на архитектурный, думали помочь друг другу. У меня до сих пор сохранился его номер.
Такие места и такие встречи потом оказываются важнее, чем кажется в моменте. | 231 |
| 14 |  Позаимствовано из истории запретограма Андрея Савочкина. | 176 |
| 15 |  +2Есть работы, к которым постоянно возвращаешься. Для меня это «Остров мёртвых» Арнольда Бёклина.
Он писал его снова и снова — с 1880 по 1901 год появилось шесть версий.
Где сейчас находятся версии:
1-й вариант (1880) — Художественный музей Базеля
2-й вариант (1880) — Метрополитен-музей, Нью-Йорк
3-й вариант (1883) — Старая национальная галерея, Берлин
4-й вариант (1884) — утрачен во время Второй мировой войны (был в Роттердаме)
5-й вариант (1886) — Музей изобразительных искусств, Лейпциг
6-й вариант (1901) — Эрмитаж, Санкт-Петербург
Интересно, как этот образ продолжает жить дальше.
▶️7. Например, у Гигера в «Дани Бёклину» (1977) он превращается в почти биомеханический ландшафт.
▶️8. А прямо сейчас в Москве есть ещё одна перекличка — работа Ивана Разумова в галерее Ovcharenko на Винзаводе.
Можно увидеть до 5 июля, вход свободный. | 178 |
| 16 |  +6Наконец-то добралась до церкви «Ковчег» в Понтонном — и вживую она производит совсем особенное впечатление.
Сначала, честно говоря, у меня возникла не ассоциация с кораблём, а скорее с каким-то семейством грибов: такой же странный, немного фантастический и очень живой силуэт.
Вообще это здание начиналось не как церковь: в конце 1970-х — начале 1980-х его проектировали как музей Усть-Ижорского фанерного комбината, а потом уже достроили и передали евангельской общине. Авторы проекта — Игорь Шмелёв и Бенцион Фабрицкий.
Самое интересное для меня здесь — что форма родилась не из желания сделать что-то «просто необычное», а из памяти места: из истории понтонной роты Петра I и фанерного завода, который работал для Дороги жизни. Поэтому здание и выглядит так, будто оно выросло из местного ландшафта и истории, а не было привезено откуда-то извне.
Также отмечу тут кирпич особой формы. Он здесь важен не как декоративный «красный фон», а как материал с выразительной фактурой и возможностью строить сложные криволинейные участки. У здания очень сильная зависимость от освещения: его форма считывается через глубокие тени в углублениях и на переходах между массами. Это делает фасад «живым» в течение дня. | 199 |
| 17 |  +3Сегодня была на даче Лумберга в Зеленогорске — и очень понравилось, что она стоит на территории санатория. У этого дома будто есть свой особый ритм: тишина, зелень, неспешные прогулки и немного курортной мечтательности вокруг.
Я сняла дом с приёмом (первое фото), который мы иногда советуем ученикам на модуле «Архитектурная фотография»: потерла камеру пальцем.
И вдруг это оказалось очень в тему — получился мягкий размытый край, будто дом во сне. Для такой архитектуры это, мне кажется, уместно: она и правда немного сказочная.
Дача Лумберга — деревянная вилла начала XX века в Зеленогорске, связанная с архитектором Фёдором Фёдоровичем Лумбергом. С 1910 года она принадлежала его жене Елене Ивановне Лумберг, а сам дом, по всей вероятности, был спроектирован самим архитектором. Лумберг работал в Петербурге как гражданский инженер и архитектор, а эта дача — один из самых тонких и живых следов его работы.
🪴Мне всегда особенно дороги такие места: не громкие, не парадные, а тихие, немного скрытые, но очень тёплые по ощущению. У дачи Лумберга как раз такой характер. | 234 |
| 18 |  +4Еще одна завалявшаяся пленка годичной давности с наложенными кадрами. Тут явно с механизмом фотоаппарата было что-то не так и он просто не прокручивал пленку)
Но снова приятно угадывать фрагменты: «а с какой же это поездки?» | 217 |
| 19 |  +5Вчера проявила катушку среднего формата, которую отсняла два года назад и совсем про неё забыла. Внутри оказалась поездка домика во Владивосток.
Мыс Тобизина — ветер, обрывы и открытая вода. Остров Аскольд — руины военных объектов, маяки, ощущение уединения. Местами кадры наложились друг на друга — по два-три изображения в одном, и из-за этого всё выглядит немного как воспоминание: не совсем чёткое, но живое.
Приятно возвращаться к таким плёнкам спустя время — как будто заново проживаешь поездку. | 215 |
| 20 |  ➡️Завтра, 5 июня, в 19:30 выступаю на A-Fest с темой «Где проходит сигнал: инфраструктура связи».
Попробуем посмотреть на вышки связи иначе — не как на фон, а как на объекты, которые незаметно переписывают ландшафт и становятся его ориентирами.
Представляя проект «Про_Странствие» буду говорить о связи как о форме, которая работает с памятью места — и о том, почему инфраструктура сегодня требует не только инженерии, но и архитектурного мышления.
И да — обсудим, можно ли сделать вышку архитектурным высказыванием, а не просто утилитарным объектом.
В конце — анонс конкурса МТС на дизайн вышки.
Место: ММОМА, Ермолаевский пер., 17, 5 этаж
Регистрация по ссылке
Буду рада видеть🌸 | 195 |
