Круто об искусстве

Кстати, именно благодаря Афанасьеву (и Одоевскому, но о нем позже) русский люд узнал и про Деда Мороза. Да, у нас весьма юный старик, ему еще и 200 лет нет. Дело было так. В 1856 году Афанасьев опубликовал первое собрание русских народных сказок. Рукопись эта создавалась прелюбопытнейшем образом: любитель славянских древностей собирал и записывал со слов крестьян, ямщиков, бродячих торговцев и всех, кому не лень было лясы точить славянский фольклор, а потом это "собрание сочинений" издал отдельной книгой. Аки братья Гримм свои немецкие сказки. Именно в этом сборнике и появляется Дед Мороз. Вернее, один из его прообразов: народное сказание о Морозко - зимнем духе, который сурово испытывает трех девушек, трудолюбивую и ее сводных ленивых сестер, встретив­шимся с ним в морозном обледеневшем лесу.

К слову об Островском и его странной пьесе. Он, конечно, хорошо знал народный текст Афанасьева - на его основе и выдал свою сказку. Там все очень смутно. Седой старик Мороз и юная барышня Весна зачали, господипрости, снежную девочку Снегурочку, чем бога Ярило сильно разгневали, ибо то было нарушение всех мыслимых и не мыслимых законов природы. "Шестнадцать лет тому, как я для шутки И теша свой непостоянный нрав, Изменчивый и прихотливый, стала Заигрывать с Морозом, старым дедом... ...Оставить бы седого, Да вот беда, у нас со старым дочка - Снегурочка" (А. Н. Островский "Снегурочка") Ярило ее и не пощадил. Следом Римский-Корсаков сделал из этого странного сюжета известную оперу, после чего Снегурочка стала частью рождественской литературы и украшением елки. Но по сути она так и осталась той самой "искусственной" девочкой без родителей, которую перед Рождеством дети находят в сугробе, зовут в дом и пытаются безуспешно обогреть.

Вообще об этом персонаже - девочке из снега - вспомнил Александр Афанасьев в 1860-х годах в своем знаменитом труде "Поэтические воззрения славян на природу". Мыслил он глобально - хотел восста­новить древнюю мифологию славянского люда. Нашел народное сказание о бездетной паре, которая смастерила из снега девочку, ну и опубликовал. По мысли автора, т.е Афанасьева, то был сказ "о происхождении облачных духов из тающих весною льдов и снега". Но это не совсем правда, ибо никакого культа облачных духов у славян никогда не было (Е.Е. Левкиевская "Мифы русского народа"). Так вот, бездетная пара, смастерившая из снега себе "искусственную" дочку, назвала ее Снегуркой, но трагическая история снежной девочки, которая очень хотела быть как люди (весной она пошла прыгать через костер с подружками и растаяла) сильно тронула современников. И барышню стали называть более ласково - Снегурочкой.

То есть, как пара Дед Мороз и Снегурочка появились только в 1937 году на первой советской елке, ибо новогодний ритуал вещь весьма интерактивная и предполагает постоянное общение с детьми - старику нужен был посредник. Им стала Снегурочка - девочка школьного возраста. А поскольку совет­ская культура того времени пропагандировала десексуализацию образов, тем более обращенных к детям (кукла должна выглядеть как ребенок, а не как буржуазная барышня), Снегурочку обозвали внучкой Деда Мороза (юная дочь у старика - по странной пьесе Островского 1873 года - вызвала бы вопросы, поскольку то вещь не благонадежная, даже еретическая).

К слову, интересный момент. В имперской России Новый год праздновали без "живого" Деда Мороза. Нарядная игрушка была, сказки были, но самого седовласого старика с мешком подарков не было. Когда в 1930-ые Сталин решил ввести новый ритуал, то случился презабавный случай. В 1936 году на одной из пробных новогодних елок в детском саду к ребятишкам пришел Дед Мороз. Но они его не признали, увидев в нем деда Ваню из соседнего колхоза. Потому что только в сказках про седовласого старика читали, да на картинах/игрушках видели. Как полноценный персонаж праздничного веселья Дед Мороз знаком им не был. Поэтому в 1936 году он подарки детям не дарил, а делегировал это более привычным глазу Петрушке, зайчику и т.д. Даже Баба Яга подарки дарила. Поняли тогда советские идеологи, что надо что-то менять и ввели в сценарий праздника юную барышню - Снегурочку - помощницу Деда Мороза. Ну и породнили их для благонадежности.

Почему? Потому что Иосиф Виссарионович прекрасно понимал, что для любого общества необходимы коллективные ритуалы - объединения ради, дабы все почувствовали себя единым советским народом. Поэтому придумали новый вид общественных забав - Новогодние елки. Первая прошла в 1937 году (та самая, когда и Дед Мороз со Снегурочкой вдруг срослись кровными узами, хотя родственниками никогда не были). Более того, Дед Мороз приходил не только к детям, но, например, в лагеря. Зрителями там были и заключенные, и лагерное начальство, костюмы шили те, "без права переписки", Дедами Морозами и Снегурочками были они же.

Репрессировали и Новый год - праздник, который ввел Петр I в 1699 году (или правило праздновать новолетие / аккурат после путешествия по немецким, английским и голландским землям). Дело в том, что православный праздник наступления нового года в богослужебном церковном календаре раньше отмечали 1 сентября, а батюшка Петр приказал делать это 1 января, да еще и украшать дома еловыми ветками. И то было именно правило, поскольку после смерти императора сие нововведение в миру благополучно забыли (только возле питейных заведений по-прежнему устанавливали елки и украшали их, ибо кабачки работали по гос.лицензии на водку и закон бдили). Только с середины XIX века вновь стали ставить елку и украшать ее. Но не долго - в 1920-ы-1930-е молодое советское государство, как уже говорилось выше, Новый год с Дедом Морозом успешно репрессировали. Правда ненадолго. Ибо к власти пришел товарищ Сталин. А вместе с ним фабрики, колхозы, ГУЛАГ и Дед Мороз.

"Вылитый сказочный "Дед Мороз". С елкой под мышкой саночки вез, Санки с ребенком годочков пяти. Советского тут ничего не найти!" (Демьян Бедный) И языческого тоже. Потому что Дед Мороз - персонаж сказочный. Историю о том, что он - языческое божество, причем злое, намеренно распространяли аккурат сразу после революции, в конце 1920-х - начале 1930-х годов. Поскольку молодое Советское государство со всей страстью боролось с церковью, суевериями и прочими мракобесиями имперской России. Даже легенду выдумали, мол, Дед Мороз - это "дух елки", ему славяне приносили жертвы и развешивали их на ветках (традицию наряжать елку тоже хотели искоренить). Так, с легкой руки ревностных идеологов Страны Советов, Дед Мороз благополучно был признан "продуктом антинародной деятельности капиталистов".

Репрессировали и Новый год - праздник, который ввел Петр I в 1699 году (или правило праздновать новолетие / аккурат после путешествия по немецким, английским и голландским землям). Дело в том, что православный праздник наступления нового года в богослужебном церковном календаре раньше отмечали 1 сентября, а батюшка Петр приказал делать это 1 января, да еще и украшать дома еловыми ветками. И то было именно правило, поскольку после смерти императора сие нововведение в миру благополучно забыли (только возле питейных заведений по-прежнему устанавливали елки и украшали их, ибо кабачки работали по гос.лицензии на водку и закон бдили). Только с середины XIX века вновь стали ставить елку и украшать ее. Но не долго - в 1920-ы-1930-е молодое советское государство, как уже говорилось выше, Новый год с Дедом Морозом успешно репрессировали. Правда ненадолго. Ибо к власти пришел товарищ Сталин. А вместе с ним фабрики, колхозы, ГУЛАГ и Дед Мороз.

"Вылитый сказочный "Дед Мороз". С елкой под мышкой саночки вез, Санки с ребенком годочков пяти. Советского тут ничего не найти!" (Демьян Бедный) И языческого тоже. Потому что Дед Мороз - персонаж сказочный. Историю о том, что он - языческое божество, причем злое, намеренно распространяли аккурат сразу после революции, в конце 1920-х - начале 1930-х годов. Поскольку молодое Советское государство со всей страстью боролось с церковью, суевериями и прочими мракобесиями имперской России. Даже легенду выдумали, мол, Дед Мороз - это "дух елки", ему славяне приносили жертвы и развешивали их на ветках (традицию наряжать елку тоже хотели искоренить). Так, с легкой руки ревностных идеологов Страны Советов, Дед Мороз благополучно был признан "продуктом антинародной деятельности капиталистов".

"Вылитый сказочный "Дед Мороз". С елкой под мышкой саночки вез, Санки с ребенком годочков пяти. Советского тут ничего не найти!" (Демьян Бедный) И языческого тоже. Потому что Дед Мороз - персонаж сказочный. Историю о том, что он - языческое божество, причем злое, намеренно распространяли аккурат сразу после революции, в конце 1920-х - начале 1930-х годов. Поскольку молодое Советское государство со всей страстью боролось с церковью, суевериями и прочими мракобесиями имперской России. Даже легенду выдумали, мол, Дед Мороз - это "дух елки", ему славяне приносили жертвы и развешивали их на ветках (традицию наряжать елку тоже хотели искоренить). Так, с легкой руки ревностных идеологов Страны Советов, Дед Мороз благополучно был признан "продуктом антинародной деятельности капиталистов".

АРТЛИГБЕЗ 🖤

7️⃣ Энди Уорхол "Философия Энди Уорхола (От А к Б и наоборот)". Автобиография, построенная как монолог автора о своей жизни, о понимании искусства, о работе его рекламной студии и о действительности Америки 1960х. Здесь причудливо переплетены самые необычные и самые обычные мысли: о супермаркетах как вершине искусства ХХ века, о прыщах, любви, Кока-коле, о красоте Макдональдса, о том, как смотреть в глаза девушки, об экономике и серебряной краске для волос. Ну и это "Банки с супом Кэмпбелл" и "Мэрилин Монро".

6️⃣ Ганс Грундиг "Между карнавалом и великим постом". Автобиография, где основной рассказ - про жизнь и творческую деятельность в эпоху становления и гнета нацизма (про запреты, про сопротивление, про аресты и лагерь, про фронт и про возвращение в разрушенный до основания Дрезден). И она также красноречива, как графический цикл художника "Животные и люди".

5️⃣ Кузьма Петров-Водкин "Пространство Эвклида". В причудливой и простой форме Петров-Водкин рассказывает о своих первых шагах в живописи, о развитии своей инаковости и самобытности - свободно и нетипично рассуждает о мужском и женском начале, о характерах людей, эпохе и искусстве. И да, это повесть. И да, это "Купание красного коня".

4️⃣ Поль Гоген "Ноа Ноа" и "Прежде и потом". "Смеясь, поднимаешься на свою Голгофу, ноги изранены под тяжестью креста; поднявшись, скрежещешь зубами и тогда вновь улыбаешься, отомстив за себя" "Прежде и потом" - это дневниковые заметки. "Ноа Ноа" (в переводе с туземского "Благоуханная земля") - идиллическая поэма в прозе, отмеченная человеконенавистническими интонациями (оп, мизантроп). На страницах книги девушка Техура будет посвящать художника в сложный маорийский культ. Мир "Ноа Ноа" во многом придуман самим Гогеном - он соединил яркие краски Таити, необычную красоту местных женщин и собственные фантазии, основанные на литературных источниках - истории путешествия на Таити Пьера Лоти и книге Жака Антуана Меренхута о религии полинезийских племен. Ну тут вся таитянская серия подходит.

3️⃣ Марк Шагал "Моя жизнь". "Писал эти страницы, как красками по холсту. Если бы на моих картинах был кармашек, я бы положил их туда". Жанр книги, как его определил сам художник: "роман моей жизни". И тут есть все: от поиска личного пути, через попытки создавать иначе, писать и видеть другими цветами, до мира сердечных переживаний и "щемящей любови", которую Шагал питал ко всем людям на свете. Книга легка, как "Прогулка", и занятна, как какающий мужик и зеленая козочка с полотна "Над городом".

2️⃣ Пабло Пикассо "Четыре маленькие девочки" и "Желание, пойманное за хвост". В 1940х годах Пикассо пишет эти две абсурдистские пьесы, вдохновленные работой над декорациями и костюмами к сюрреалистическим спектаклям. По сути они есть словесный кубизм. Смысл (в привычном его понимании) совершенно отсутствует, ровно так же, как и отсутствует однозначный сюжет (в одной пьесе Лук, Ватрушка, Тишина, Занавески и др. фантазируют на библейские темы, в другой - четыре девочки перепридумывают мир заново). Это граненый поток ассоциаций аки мерцающий портрет "Амбруаза Воллара".

Данте Габриэль Россетти писал баллады, Кандинский объяснял читателям музыкальную метафору творчества, Ван Гог эпистолярочкой увлекался, а я поздравляю всех с последним рабочим днем этого года... и составила для вас топ-7 (но по сути 9) прелюбопытнейших книг, написанных художниками. 1️⃣ Микеланджело Буонаротти "Стихотворения и рисунки". "Никто желанной воли не найдет До той поры, пока не подойдет К пределам жизни и искусства" В последние годы своей жизни Микеланджело стал сочинять стихи, преимущественно сонеты и мадригалы (музыкально-поэтические произведения). Его стихотворения о любви к маркизе Пескара также хороши, как мрамор "Давида", также изящны, как руки в "Сотворении Адама" и также нежны, как лик Мадонны с "Пьеты".

По секрету всему свету — новый адрес фиджитал-галереи современного искусства «Охра»: Кожевенная линия, 30, Культурный квартал «Брусницын», пространство «Склад». Мартин Хайдеггер в своем труде «Бытие и время» сказал: «Мир - это не объект, мир - это то, в чем можно жить». Команда «Охры» в унисон философу утверждает: «Склад - это то, в чем можно жить». Пространство «Склад» — это реальное складское помещение фиджитал-галереи «Охра», трансформированное в экспериментальное место слияния и коммуникации искусства и технологий. Здесь будут проходить выставки в смешанной реальности, участниками которых станут как художники, работающие с традиционными медиумами, так и авторы медиа-арта, включая Science Art, Deep media, VR-искусства; будут проводиться мультимедиа и Vr-перформансы, и демонстрироваться масштабные иммерсивные инсталляции. Таким образом, основная миссия пространства «Склад» — сформировать новое пространство коммуникации, дающее возможность в полном масштабе переживать и проживать культурный опыт в разных контекстах. Перед праздниками мы откроем двери нового пространства с новой выставкой. И об этом расскажем в следующем посте.