Megabudka⋮

Старое здание сохранить нельзя снести. Запятую тут обычно ставит статус объекта. Если здание — объект культурного наследия, там конечно всё серьёзно. Лицензии, ограничения, согласования. Одной любовью к старинным фасадам тут не обойтись. Но если охранного статуса нет, это не обязательно значит, что пора обязательно заводить бульдозер. Не каждое старое здание попадает в реестр памятников, но это не значит, что его история никому не нужна. Так, например, девелопер КОЛДИ сохранил исторический облик одного из корпусов жилого проекта Стендаль, хотя официально памятником он не был. А в деловом центре ТАЛЛЕР старое здание хладокомбината пришлось разобрать. Оно было аварийным. Зато узнаваемую башенку воссоздали в новом комплексе. Получился небольшой привет прошлому. Новое здание может появиться на старом месте. Но начинать его историю с чистого листа совсем не обязательно!

Небоскрёб из прялки? Одна только эта прялка из прекрасного Музея декоративного искусства может подсказать, каким мог бы быть небоскрёб в новом русском стиле — с точки зрения носителей древней культуры нашей страны. Рассмотрим внимательнее: Здесь явно прослеживается стилобат со множеством общественных пространств, а с противоположной стороны — зона парадного входа с улицы. Далее вырисовывается очень изящный, стройный контур башни. Очень эффектный архитектурный приём и очень, очень дорогой. И, конечно, огромная лопасть (так называется верхняя часть прялки) — она чем-то напоминает завершение знаменитого здания Академии наук в Москве, знаменитого «Здания с мозгами». То есть уже пробовали такое сделать, правда, в других масштабах. Очень харáктерная и крутая лопасть-пентхаус! И это лишь одна из многочисленных прялок! Кстати, мы пожюрили в конкурсе «Небоскрёб в русском стиле» — интересно сравнить работы победителей и конкретную прялку.

Небоскрёб из прялки? Одна только эта прялка из прекрасного Музея декоративного искусства может подсказать, каким мог бы быть небоскрёб в новом русском стиле — с точки зрения носителей древней культуры нашей страны. Рассмотрим внимательнее: Здесь явно прослеживается стилобат со множеством общественных пространств, а с противоположной стороны — зона парадного входа с улицы. Далее вырисовывается очень изящный, стройный контур башни. Очень эффектный архитектурный приём и очень, очень дорогой. И, конечно, огромная лопасть (так называется верхняя часть прялки) — она чем-то напоминает завершение знаменитого здания Академии наук в Москве, знаменитого «Здания с мозгами». То есть уже пробовали такое сделать, правда, в других масштабах. Очень харáктерная и крутая лопасть-пентхаус! И это лишь одна из многочисленных прялок! Кстати, мы пожюрили в конкурсе «Небоскрёб в русском стиле» — интересно сравнить работы победителей и конкретную прялку.

Самое красивое метро в мире? нет Самая вкусная пицца в мире? нет Самый питерский город Италии? да! Где можно посмотреть: - смотрим в ютубе - смотрим в рутубе - смотрим в вк

Жить в архитектурном шедевре: как это работает сейчас Сегодняшние шедевры создаются для тех, кто ценит красоту и оригинальность, но не готов жертвовать комфортом. Современные знаковые здания близки к человеку по форме и содержанию. В наши дни это пластичные мягкие формы, которые не вынуждают идти на компромисс между эстетикой, престижем и комфортом.   На Новослободской прямо сейчас создается новая страница архитектурной истории Тверского района — клубный дом «Энигмия», который выглядит так, будто его перенесли из будущего.   Два корпуса (16 и 19 этажей) будут плавно расширяться вверх, словно волны, застывшие в движении. Фасады из витражного остекления и золотистого металла переливаются на солнце — днем дом сияет, вечером мягко светится изнутри, как огромный фонарь. Между корпусами появится главный жест проекта: остекленный мост-сад на высоте 57 метров. Он изгибается живой волной, продолжая свою форму внутри объема. Это приватный двор, где высадят крупномерные деревья и обустроят так, чтобы хотелось не только фотографироваться, но и жить полной жизнью: играть с детьми, заниматься йогой, смотреть кино, встречаться с друзьями в просекко-баре или пространстве для дегустаций. Внизу — салон красоты, комната для переговоров, фитнес, детская. Такие проекты — для тех, кто коллекционирует впечатления, а не просто недвижимость. Здание может быть футуристичным арт-объектом снаружи и идеальным пространством для жизни внутри. Как вам такое прочтение знаковой архитектуры?

Предыдущий Пост про автодизайн вызвал споры и обвинения в нашей некомпетентности по данному вопросу. Ну что же, мы решили обратиться за разъяснениями к главному архитектору из недавно открывшегося Музея Транспорта Москвы Олегу Шулика (Олег выражает частное мнение, а не мнение музея; но ему можно доверять). Он объяснил, откуда такая жопа с дизайном современных массовых автомобилей. Выкусите, вредины. Причина в том, кто именно "создает" машину – первыми были изобретатели, их сменили художники-дизайнеры в 50-е годы, затем к концу 70-х верх взяли инженеры-технологи, а начиная с конца 90-х уже маркетологи, которые и добили красоту и разнообразие. Это выдержка. Олег так увлекся ответом, что написал целую статью — спасибо! Читаем тут

Автомобильного дизайна больше нет 1. Первые авто в конце 19 века стали делать на основе экипажей. Реально, убрали лошадь, приделали двигатель и всё. 2. Затем уже в виде карет с крышами. Мотор перенесли вперед. В начале 20 века все машины выглядели почти одинаково. 3. В 30-х с развитием технологий и стремлений к футуризму появляется целая новая стилистика — стримлайн; всё становится таким обтекаемым (но пока грубым)… 4. Через некоторое время после войны начинается самая жара. Самые красивые авто для музеев и эксперименты тут. Реактивная авиация, атомная энергия, ракеты, космос — всё это будоражит и дизайнеров и обычных людей. 5. В конце 60-х авто постепенно «квадратеют». Тоже красиво. 6. 80-е. Машины короче, компактнее, меньше декора, больше простых форм, прямые углы. Всё еще красиво. 7. В 90-е всё, что было прямоугольным начинает скругляться. Всё еще попадаются любопытные экземпляры. 8. Но в 21 веке с дизайном авто происходит какая-то лажа. За последние 20 лет все автомобили снова начинают выглядеть одинаково. На этот раз не как кареты и повозки, а как мыльницы. В 26-м китайцев уже не отличить от немцев (а точнее наоборот). Единственное, что можно будет поставить в автомобильный музей будущего из первой четверти 21 века — Cybertruck. В остальном — автомобильная идентичность потеряна. P.S. Мы очень хотим разработать уникальный дизайн современного авто. Если у вас, дорогие производители и другие интересанты, такой запрос есть — обращайтесь

Как старый хладокомбинат превратился в цифровой офисный квартал Бизнес-центр ТАЛЛЕР от девелопера КОЛДИ на Павелецкой вырос на месте огромного промышленного хладокомбината № 3. История локации началась еще в конце XIX века с фабрики по производству ализарина — одной из самых стойких органических красок своего времени. Позже здесь появился хладокомбинат, но к 2020-м годам старые корпуса пришли в аварийное состояние и были полностью демонтированы. В качестве исторического оммажа архитектурное бюро СПИЧ воссоздало ключевой элемент прежнего силуэта — узнаваемую кирпичную водонапорную башню, которую бережно интегрировало в современный стеклянный фасад нового делового квартала. Контраст эпох считывается в материалах: первый этаж облицован клинкерным кирпичом в масштабе исторической промзастройки, а верхние уровни одеты в кортен и стекло. Внутри тем временем полный двадцать первый век: Face ID, собственное мобильное приложение, интерактивная навигация и встроенный дата-центр. Раньше охлаждали продукты, теперь — серверы. Прогресс! ТАЛЛЕР мы вспомнили неспроста: проект номинирован на Arendator Awards. В копилке бизнес-центра уже есть премия International Architecture Awards 2026 в категории офисных зданий. Кроме того, это первый объект в Москве со статусом «цифровой недвижимости» и сертификатом Cloud Ready Building (CRB): центр обработки данных здесь изначально заложен в цифровую среду самого БЦ.

Бобровая высотка В центре Сиэтла стоит вот такое здание — Rainier Tower. Оно реально построено (1977) по проекту Минору Ямасаки (он еще спроектировал разрушенные башни-близнецы в НЙ). Местные называют эго Beaver building (т.е. зданием в виде дерева, которые подточили бобры). Из-за разницы подсчетов некоторые говорят, что в нем 41 этаж, а другие — 29. Дело в том, что первые примерно 10-11 этажей (37 метров) не имеют окон. Вообще. Остальные, понятное дело, офисы. Внимание вопрос: что там находится? Можете спрашивать у GPT — он всё равно ответит неправильно. Только мы знаем правильный ответ, потому что сами подошли к охраннику и спросили, что там. Ваши варианты?

Мы с хорошими новостями! Теперь у нас есть свой сад от садового центра «Марусин сад». И это особенно приятно, потому что с нашим двором всё было не так просто. Он длинный и узкий, света здесь не так много, а часть пространства нужно было сохранить под парковку. Да, конечно, условия не всегда могут быть идеальными, но нам очень важно своим примером показывать, что не стоит бояться украшать город зеленью или искусством и делать его дружелюбнее и живее. А ещё у «Марусиного сада» есть свой дендролог, который может консультировать по растениям и уходу. Так что получается целая команда по озеленению!

В продолжение нашего недавнего поста — уже через несколько часов, в 11:00, на Хлебозаводе стартует околоархитектурный квиз-батл фестиваля G8 2026! G8 в этом году превращается в креофудкорт, где встречаются разные направления креативной индустрии: архитектура, дизайн, медиа, кино, искусственный интеллект и многие другие. Квиз-батл же — отличный повод в игровом формате проверить свои знания и заодно познакомиться с другими участниками фестиваля. Команды уже сформированы, но это не значит, что остаётся только наблюдать. Можно будет прийти и поучаствовать в квизе прямо из зала со смартфона. Напоминаем, что ведущими околоархитектурного батла выступят сооснователи визионерского архитектурного бюро Megabudka Артём Укропов, Дарья Листопад и Кирилл Губернаторов. В квизе также примут участие Архитайл и Половой партнёр.

Вопросы к работодателю, которые никто не задает — или как архитектору пройти собеседование, чтобы вас с большой вероятностью взяли. 1. Подключайтесь к встрече вовремя — это первый и самый легкий способ произвести хорошее впечатление. Лучше с ноутбука или планшета, в спокойной обстановке, заранее проверьте связь и фон. 2. Будьте готовы полистать портфолио: умение презентовать себя и свои проекты — одно из решающих. 3. Желание развиваться и осваивать новое звучит красиво, но для работодателя означает, что сотрудника придется полгода учить и развлекать. 4. Амбиции лучше формулировать не как стремление к тяжеловесной регалии в подписи к письму, а как желание брать больший функционал и ответственность. 5. Вместо вопроса о текущих проектах корректней будет спросить про задачи, которые стоят перед командой. 6. Ну и важный вопрос — зарплата: выигрышней всего обсуждать вилку X–Y "в зависимости от задач и обязанностей" — это показывает гибкость и понимание реальности. Вопросы работодателю: - Какие у вас главные боли и задачи сейчас? - Как вы будете оценивать, решил ли я проблему? - Как устроена команда и кто будет моим руководителем? - Какие KPI и какой софт вы используете? - Какие три главных плюса вашей компании и за что сотрудники вас ценят? Гайд является всего лишь рекомендацией, но конечно все индивидуально! Иии! Вакансия Ведущего архитектора в бюро Megabudka

С нашей стороны: - клевая команда; - знаковые проекты; - выплаты без задержек; - компенсация переработок; - атмосфера, в которой хорошо работается! Пожелания к кандидатам: — высокая скорость работы в Revit; — опыт проектирования планировок; — управление командой младших архитекторов; — коммуникация с заказчиком, и смежниками, согласование ТЗ, презентация и защита решений; — ведение, корректировки раздела документации в экспертизе; — уверенное знание структуры нормативной документации. Работа 5/2 в офисе рядом с метро Достоевская. Присылайте ваше портфолио на hr@megabudka.ru

Когда архитектура становится инвестицией Можно взять дорогую землю в центре Москвы и постараться впихнуть туда максимум квадратных метров. А можно сделать ставку на качество. Как думаете, что выбрал девелопер КОЛДИ в «Доме 7 Даниловский»? В этом проекте ребята из GAFA разработали гектар приватного двора-сада для клубного дома в центре Москвы. Клёны, дубы, ясени, горные ели и сосны, кустарники, прогулочные маршруты, зоны отдыха. Практически настоящий парк. Проект, кстати, номинировали на премию Urban. И, кажется, с садом не прогадали: за два года стоимость квадратного метра здесь выросла на 78%. Конечно, это экономическое чудо — заслуга не только архитекторов. Ещё и девелопера, который готов отдать под сад дорогую московскую землю, не считать каждую лишнюю сотку потерянными квадратными метрами и позвать сильных проектировщиков. В других проектах КОЛДИ, например, работают Евгений Герасимов, «Остоженка», SPEECH и APEX. Хороший архитектор закладывает в проект деньги на сад. Хороший девелопер понимает, что это не расходы, а инвестиции. А хороший рынок потом показывает, кто был прав.

Давно хотим чаще показывать вам, что происходит внутри бюро, и побольше делиться контентом в сторис. Поэтому хотим попросить вас поделиться с нами бустами! Сделать это можно по ссылке. Заранее благодарим, любимые подписчики.

Еда → Архитектура Все же в курсе, что мы много работаем с идентичностью (не только с русскостью, а вообще), поэтому постоянно изучаем различные культорологические/социальные аспекты и их взаимосвязь с дизайном и архитектурой. Вот еще один вброс. За всё время существования человечества было изобретено и укоренилось в современном обществе только 4 типа* инструментов для ежедневного употребления пищи. Разберем. Ложка-вилка-нож Где: Европа, Северная Америка, Австралия, большая часть современной глобальной ресторанной культуры. Но сочетания меняются: где-то нож и вилка обязательны; где-то ложка доминирует для супов/каш; в Таиланде и ряде стран ЮВА вместо полного набора часто используется ложка + вилка без ножа, потому что еда уже нарезана на кухне. Причины: Европейская система связана с едой, которую нужно резать уже на тарелке: мясо куском, жаркое, рыба, овощи, сыр, хлеб. Нож оставляет часть «работы» едоку. Вилка закрепилась как массовый прибор сравнительно поздно, но затем стала частью европейского этикета и индивидуальной сервировки. Влияние: Индивидуальное посадочное место — у каждого своя тарелка, свой комплект приборов, бокалы, салфетка. Это тянет за собой больший стол на человека, прямоугольную посадку (преимущественно), стулья стандартной высоты (чтобы удобно было резать). В архитектуре возникает отдельная столовая как репрезентативное помещение: стол по оси, люстра над столом, сервант/буфет, хранение сервизов и приборов. Палочки Где: Китай, Япония, Корея, Вьетнам, Тайвань, частично другие зоны Восточной и Юго-Восточной Азии. Материалы и длина палочек может отличаться от страны к стране. Кстати, палочками есть медленнее, чем другими способами, поэтому сытость может прийти раньше, чем закончится само блюдо. Поэтому и порции и меньше и люди худые. Причины: Продукты нарезаются мелко, чтобы быстро приготовить — это экономит топливо/уголь. Еда заранее режется на небольшие куски — нож за столом не нужен. Влияние: На столе вместо большой индивидуальной тарелки — много малой посуды: пиалы, миски, соусники, общие блюда. Всё нарезается на кухне, ставится в центр стола и иногда доготавливается прямо здесь же. Поэтому в некоторых странах стол круглый, иногда вращающийся центр, общая подача. Историческая японская/корейская напольная посадка усиливает роль пола как мебели: татами, циновки, низкие столы, убираемая мебель, комната-трансформер. В таком быте помещение может быть днем гостиной, вечером столовой, ночью спальней. Руки Где: Индия, Пакистан, Бангладеш, Шри-Ланка, Непал, страны Персидского залива, некоторые страны Африки. Говорят, что есть руками — самое вкусное! (нужно, кстати, протестить одно и тоже блюдо) Причины: Рука смешивает гарнир с соусом, формирует порцию, проверяет температуру, отделяет части еды. Мытье рук перед едой — логичная норма; едят преимущественно правой рукой. Влияние: Если руками, нужно продумать путь: вход → мытье рук → еда → мытье рук. Поэтому умывальники рядом со столовой, кувшины, полотенца, гостевой с.у. ближе к зоне еды. Стол ниже/шире (иногда можно просто постелить ткань и есть с пола — руками вполне удобно). Часто круговая посадка и доступ к общему блюду. Материалы должны легче очищаться: столешницы, подносы, пол, текстиль. Хлеб Где: Хлеб везде разный. Эфиопия и Эритрея — инджера; Индия — роти, чапати, наан; Ближний Восток и Центральная Азия — разные виды лепешек и лаваша; Мексика — тортилья. Причины: Причины скорее всего экономические, а также последствия поздней оседлости — таскать с собой кучу столового хлама не круто. Плоский хлеб естественно заменяет ложку, вилку, иногда тарелку. Влияние: Если хлеб — прибор, то печь/тандыр/садж становится ключевым элементом кухни. В ресторане это часто превращается в открытую хлебную станцию. На столе меньше отдельных приборов, но больше общих блюд, подносов, корзин, крышек, подогревателей. Пространство тяготеет к коллективной подаче: соусы, рагу, мезе, карри, тушеные блюда ставятся в центр. *для душных: шампуры, шпажки, спорк, разные виды ложек/вилок, щипцы, трубочки, тюбики…

Хотите попасть в команду «Архитектура» на околоархитектурном квизе G8? Розыгрыш места в команде архитекторов уже начался. Условия простые — любой комментарий + репост под соответствующим постом в нашем аккаунте запрещённой социальной сети. Подробности о мероприятии вы найдете там же. Победителя выберем случайным образом в понедельник, 7 сентября.

Общественные туалеты — тема, о которой не принято говорить за ужином. Но именно о них каждый вспоминает в самый неподходящий момент. Кажется, что это мелочь. На самом деле — один из самых точных индикаторов качества городской среды, отношения к людям и даже уровня доверия в обществе. На АРХ МОСКВЕ мы поговорили об этом с архитектором и сооснователем бюро Megabudka Кириллом Губернаторовым. Обсудили, какая главная проблема общественных туалетов в России сегодня, почему вопрос давно вышел за рамки санитарии и каким должно быть пространство, которым ежедневно пользуются тысячи людей. Получилось честно, местами неожиданно и гораздо глубже, чем может показаться по названию темы. Смотрите интервью и делитесь своим мнением: каким должен быть общественный туалет в современном городе?

Зин, а, Зин! В прошлом году на студенческой практике было много талантливых ребят. Например, одна из практиканток, Женя, на дипломе решила сделать бумажный зин* о бюро и на днях презентовала его команде. Розовый и очень дневничковый журнал рассказывает про архитектурное бюро, но там нет ни слова про архитектуру/проекты, и это особенно ценно. Он про атмосферу и душу бюро. Настроение передано через коллажи, смешные фото, стикерпак (имба!) и цитаты, подслушанные в офисе. Короче, гениальная авторская вещь, которую непонятно как использовать. Хотели ли бы себе такой? (мы его не продаем, но кастдев решили все же провести) Зин* — самодельный журнал, создающийся в малых тиражах с целью самовыражения автора относительно какого-то события, предмета, людей

Как вписаться новой архитектурой в город? Мы любим работать с историческим контекстом. Вот, например, три довольно универсальных приёма, которые мы используем в работе: 1. Пропорции Делим фасады окружающей застройки на части, смотрим, как они друг с другом соотносятся, какой высоты первый этаж, как часто стоят окна и каких они пропорций. И подхватываем этот ритм! Фасад может быть вообще новым, но с улицей уже не спорит, потому что сама его структура уже с вайбом окружения. 2. Детальки Балкончики, скруглённые углы, башенки, любим такое выцеплять и пересобирать. Мы стараемся делать не копию деталей, а маленькие архитектурные пасхалки. 3. Материалы Тут тоже не обязательно повторять старое, можно взять принципы. Например, можно подумать как материал стареет. Когда мы делали Центр гостеприимства, выбрали для него чёрное дерево как отсылку к потемневшим от времени фасадам русской деревянной архитектуры. В общем, вписаться в историю ≠ притвориться историческим зданием. И способов это сделать много! Например, «Хамовники 12» от девелопера КОЛДИ идут через неоклассику и Палладио. И это, кстати, тоже очень по-московски: отношения Москвы с итальянской архитектурой длятся уже несколько веков. Архитектор проекта Евгений Герасимов собрал фасад из колонн, барельефов, карнизов и эркеров. И вся эта классика тут не просто нарисованная, а каменная. Фасад сделан из морозостойкого известняка Гохара. Получился классический язык, очень уместный в московской застройке. Классно, когда девелопер думает не только о квадратных метрах! Короче, способов подружить новое здание со старым городом много. Главное, сначала понять, что именно в этом городе хочется продолжить.