curiosity archives

Очень красивая анимированная обложка для The New York Times от Anna Mills

Напоминаю, что снова открывается окошко для ваших вопросов для рубрики help. Мне кажется, мы часто говорим о профессиональной / финансовой стороне работы в индустрии сегодня, и хотелось бы в этот раз чуть больше сосредоточиться на творческой и практической составляющей (но приветствуется, разумеется, все). Если вы хотите задать вопрос анонимно, можно написать на почту рассылки hi.curiosityarchives@gmail.com

Вот буквально только что написала вам о фиолетовом цвете, как тут же в ленте появились новые фиолетовые asics. Не брешу!

Друзья, вышел новый тренд-репорт! Ура!

The New York Times отмечают 175 летие своего рекламного отдела, и сделали отличный архив, где можно посмотреть их лучшие рекламные кампании. Заодно в очередной раз можно посмотреть, как обеднел рекламный рынок и язык коммуникации. 1966 год: компания IBM рассказывает, как участвует в космической программе NASA. 2023 год: приложение DoorDash оккупирует популярную игру Wordle.

Очень красивые приглашения на показ MARNI Spring Summer 2027. Сделаны из переработонной бумаги от предыдущей печатки

Теперь могу с чистой совестью говорить, что я заметила это раньше. Но на самом деле хорошее эссе о том, как авторский стиль выходит в тираж.

Хороший обзор у Behind the brief на рекламную кампанию очередного гэмблинг стартапа Novig с голой Сидни Свини. Интересное наблюдение, что в консервативной картине мира культурное одобрение для бизнеса нерелевантно, его намного больше интересует лояльная аудитория, пусть и не большая. К тому же аудитория, которой близки вот такие "disruptive" тактики ведения дел, будут одобрять любые твои действия, какими бы тупыми или опасными они не были. Профит!

Когда немножко подпортил себе репутацию ради этого:

Во вчерашнем письме я по касательной упоминала непрофессиональное поведение дизайн-инфлюенсеров онлайн, и вот жизнь продолжает нам подкидывать примеры — дизайнерка Jessica Hische вышла в Threads рассказать, что сделала логотип для Muse, нового AI продукта Meta (того самого ради которого они стащили handles у группы Muse). Загвоздка в том, что Джессика пошла, так сказать, на опережение, и сразу же написала оправдательный пост о том, как же она посмела сделать брендинг для AI продукта. В посте дизайнерка рассказывает о том, что взяла проект потому что а) у нее нет денег б) ей нравятся люди, которые работают в Meta и в) у нее сложные чувства к генеративному AI, зато в повседневной жизни он ей очень помогает вычитывать письма во всевозможные инстанции. Все мы немножко Джессика в этой ситуации, но после такого публичного самосожжения на дизайнерку вылился ожидаемый поток критики, которого вообще-то не было, пока она сама его на себя не навлекла. Мораль всей басни такова: угодить всем в любом случае не выйдет, так что нет смысла писать на самого себя кляузу прежде, чем это сделает кто-то другой. Взялся за сомнительный продукт — own it. На дворе 2026 год, все выбирают свои сделки с совестью; к тому же угодить всем в любом случае невозможно и не надо самому себе вставлять палки в колеса приступом публичного покаяния.

Кайл Чайка написал хорошую колонку для New Yorker о том, как веб дизайн, сделанный с помощью AI гомогенизирует онлайн пространство. Интересное наблюдение, как AI прибегает к определенным приемам, от которых в итоге отказываются люди, которые до появления AI сами к ним прибегали (теплые цветовые гаммы; кернинг пошире; serif шрифты). Если нет возможности прочитать статью в оригинале, можно посмотреть развернутый комментарий автора в его рассылке здесь.

В эфире новое письмо — размышляю о своей неслучившейся карьере дизайн-инфлюенсера.

Каждый год одно и то же — появляется художник / фотограф / иллюстратор с очень "своим" авторским стилем, который становится виральным, а затем и overexposed. Сейчас такое происходит с Сильвестром Мако, чьи работы появляются параллельно на обложках разных Vogue с селебрити, которые совершенно не вписываются в контекст (Cardi B???). Непонятно, конечно, что делать на месте Сильвестра — с одной стороны, мы понимаем, что креативная сфера настолько волатильна, что надо работать, пока проекты приходят; а с другой, как будто бы надо думать еще и о том, как такой загруженности можно попробовать избегать ради сохранения своей практики in the long run.

Очень понравились титры в The Night Of The Hunter (1955). Особенно деталь со сверкающими звездами.

Ну и заодно в ночи собрала проект по анимации, которую я делала для Starface. Сама уже не очень понимаю, нужен ли вообще Behance в 2026 году, но продолжаю вести, чтобы документировать важные проекты 🤷‍♀️

Великолепный новый выпуск Figma Source Material с Заком Либерманом. Очень крутая небанальная подборка книг, ну и Либерман — очень эмоциональный, очень заинтересованный преподаватель и художник. Одна радость такое смотреть.

Обнаружила очень классную рассылку про типографику в поп-культуре.

Ещё когда хожу по музеям изобразительного искусства, очень люблю рассматривать украшения на средневековых картинах и сокрушаться, как мало брендов таким сегодня вдохновляется. Только что наткнулась на украшения J.Hanna из коллаборации с The Met, которые напрямую цитируют картины и не сваливаются при этом в пошлость. Очень красиво, очень дорого.

Очень понравилась коллекция Thyssen в Мадриде; отдельно хочется отметить работы Charles Burchfield, не видела его раньше.