Суверенное искусство

⚡️Мы всё квирнЁм назад! 🧍Суверенное искусство 🧍

Окончательно прощаемся с Хаски на четвертом ежегодном Фестивале Отмены! МОСКВА: 17-18-19 ИЮЛЯ НИЖНИЙ НОВГОРОД: 2 АВГУСТА САНКТ-ПЕТЕРБУРГ: 8-9 АВГУСТА КАЗАНЬ: 16 АВГУСТА

YouTube VK видео Алексей Бевза — российский художник, родившийся в 1993 году. В 2011 году Бевза закончил Московский академический художественный лицей Российской Академии художеств на живописном отделении, а в 2017 году окончил художественный факультет ВГИК им. С.А. Герасимова по специальности «Живопись». Основой его художественной практики является классическая живопись. В частности, вдохновляясь подходом Аби Варбурга и его атласом «Мнемозиной», Алексей прослеживает как образы и сюжеты искусства прошлого реактуализиурются в современном художественном дискурсе. Преимущественно Алексея интересуют мотивы связанные с сакральными образами восточных религий, а также западноевропейское и русское средневековье. Несмотря на это его практика не сводится исключительно к фигуративной живописи, а наоборот стремиться к мультидисцплинарности: он нередко обращается к пространственным инсталляциям, объектам, перформансам и перформативным лекциям. В 2025 году в усадьбе Салтыковых-Чертковых / галерее корней (Москва, Мясницкая 7) прошла его выставка «Король художников», в которой он сочетает абстракцию и фигуративную живопись, активно использует практику реапроприации визуальных образов, и исследует историю искусства через мистический образ Короля художников. В 2025 году он также участвовал в Алтайском биеннале с видеоартом «ALL-SECRETS DOCTRINE (EKPHRASIS)». В 2023 году живописец дал интервью журналу INTRO в цикле «Искусство в лицах», посвящённом людям, создающим и коллекционирующим прекрасное. В его работах часто встречаются референсы к истории искусства, работам Николая Рериха, Олега Васильева, а также к философским и поэтическим фигурам вроде Эдуарда Лимонова, Уильяма Блейка и древнегреческого поэта-пифагорейца Эмпедокла. ТГ-канал с художественными работами ТГ-канал об искусстве и культуре Совместный проект с Дмитрием Хворостовым

общий сбор, левачье!

Интервью с Юрием Мамлеевым: — А музыку вы слушаете, когда пишете? — Нет, я пишу в тишине. Хотя люблю музыку и музыкантов. Я был в хороших отношениях с Курёхиным и с Летовым, к которому мы с женой часто ходили на концерты. — Был угар? — Ещё какой, люди прямо по головам друг у друга бегали! Фрагмент ещё одного интервью: — Вас любил Егор Летов... — Да. Он пригласил нас на концерт, там он такое творил... а за кулисами предстал тихим, нежным человеком. На фото: Егор Летов с Марией и Юрием Мамлеевым

⚡️Не так уж давно админы провели в Île Thélème сатурническую беседу и обсудили всё самое забавное и то, что обыкновенно обсуждается лишь с глазу на глаз, в строгой связи с выставочным проектом «Король шутов и дураков» в ЦВ. Тайное станет явным! 🧍Суверенное искусство 🧍

✝️🪩🌫️ Художник Константин Васильев обрел популярность после своей ранней смерти в 34 года — в 1976-м состоялась его первая персональная экспозиция с поздними произведениями. Но отношение к работам Васильева оставалось неоднозначным, а личность обросла множеством мифов. «Смена» и Центр Вознесенского решили окунуться в ранний период творчества Константина Васильева, когда тот обращался к абстрактному экспрессионизму и сюрреализму, экспериментировал с беспредметностью. Все это происходило у берегов Волги — в деревянном доме в поселке Васильево. Результатом погружения стала выставка «Случай с художником. Неизвестный Константин Васильев», которая продлится в «Смене» до 26 августа. Пока вы ее не посетили, предлагаем подготовиться и прочитать наш материал по ссылке https://inde.io/article/sluchaj-s-hudozhnikom-neizvestnyj-konstantin-vasilev-pereotkrytie-kazanskogo-ottepelnogo-iskusstva-v-smene/

11 июля в 16:00 в Фонде Ruarts состоится концептуальный dj-сет «Эхо покинутых городов» Ларисы Аракеловой, который станет звуковым исследованием темы времени и природного угасания. Электронная музыка идеально подчёркивает эстетику рукотворного мира, уступающего первенство дикой природе. Этот образ очень важен в контексте выставки «Торжество меланхолии». Тщательно подобранный эмбиент, глубокая ритмика и кинематографичные треки создадут аудиальный ландшафт, созвучный тихой и терпеливой победе флоры над человеческими строениями. Музыкальные вибрации вступят в диалог с визуальными образами экспозиции. Звук поможет гостям глубже погрузиться в атмосферу созерцания руин и зафиксировать момент, когда природа без насилия, постепенно возвращает себе пространство. Вы сможете по-новому осмыслить представленные работы, почувствовав себя свидетелем этого грандиозного и безмолвного торжества. У гостей также будет уникальная возможность потанцевать и освежиться безалкогольными коктейлями в пространстве Фонда. Не пропустите! Лариса Аракелова — концептуальный автор и композитор, саунд-художник, работающий на стыке музыки и современного искусства. Резидент SIGNAL, III Алтайской биеналле, участник фестивалей Outline, Ahola. Обратите внимание, мероприятие платное по РЕГИСТРАЦИИ и билету на выставку. Билет на выставку «Торжество меланхолии» необходимо приобрести отдельно по ссылке или на месте, в Фонде Ruarts. На фото: работа Михаила Розанова Без названия №6 из серии «Порядок» (2016), представленная на выставке «Торжество меланхолии».

⚡️Дринкит. Тревожные выводы!

Фрагмент из сновидения. Какой-то властный персонаж говорит: «мне плевать на откровение, предоставьте мне подробное описание невозможного». Значение этой фразы мне непонятно.

⚡️Нам нужен Наш Искусствовед! We are hiring! Мы ищем специалиста, готового к самым опасным подвигам во имя королевской науки! Репост всем искусствоведам!

#провыставки Там же, в СИХМ идёт выставка работ Евгения Спасского. Не могу вспомнить, где я их раньше видел, но видел точно. И сразу узнал! Уникальный совершенно почерк, который эволюционировал очень последовательно в течение всего времени существования СССР (художник прожил длинную жизнь с 1900 до 1985 года). Представлены и самостоятельные работы, и графические серии, и живописные, и эскизы к театральным декорациям, а также архивные фото, личные вещи и многое другое. Выставка охватила почти весь второй этаж особняка Мараевой. Очень рекомендую любителям космизма и религиозно-философских концепций в искусстве. «Евгений Спасский. Я посередине мира» До 11 октября Показываю хайлайты и призываю вас ехать и наслаждаться. @ Сочувствующий коллекционер #путешествия #Серпухов

Новоновосибирск. Российские новации, 2001

⚡️Вообще надо сказать, что современное искусство в России стало чуть менее невыносимым. Как-то подсушилось что ли, "попустилось". Не без эксцессов, конечно, но общее впечатление скорее обнадеживающее. Чуждые и вредные авангардизмы исчезли — от этого у человека наблюдающего отечественный совриск последние лет 10 может сложится впечатление стагнации. Но я так не считаю. Стратегическое отступление от края обрыва "поражением" назвывать некорректно. На ВИнзаводе открылось сразу две выставки (совершенно не похожие) но одинаково заслуживающие внимания — Футуро (см. выше) и выставка Романа Сакина "Нофо" (вроде уже закрылась). Давно такого не было изобилия! В Центре Вознесенского вчера открылась выставка с работами медгерменевта Федота, помимо архива его работ есть и работы студентов, некоторые из которых довольно спокойно и уверенно отработали этот материал в своих произведениях. 🧍 Суверенное искусство 🧍

⚡️Последние дни работает выставка, на которой можно увидеть работы Семена Галинова в галерее FUTURO.