Очень Древняя Греция

​​Антикитерское кораблекрушение и ныряльщики за губками Давайте немного отвлечемся от сухих фактов и представим себе такую картину. Накануне Пасхи 1900 года команда ныряльщиков за губками была вынуждена задержаться на острове Антикитера, чтобы переждать заставшую их врасплох бурю. Раз уж ветер занес их так далеко от дома, они решили скоротать время, занимаясь делом, которое кормило ни одно поколение таких ж как они выходцев с маленького голого островка Сими, а когда-то в древности даже входило в программу Олимпийских игр, — ныряя в прибрежных водах в поисках спонжей. Неожиданно один из пловцов сквозь толстое стекло водолазного шлема разглядел на дне силуэт корабля. Он в ужасе выскочил из воды, не переставая твердить про «кучу гниющих трупов» и про то, что надо поскорее убираться из этого гиблого места. Возможно находка, положившая начало современной подводной археологии, так и осталась бы лежать под слоями грунта и водорослей, если бы капитан не решил сам проверить сбивчивый рассказ подчиненного. Он опустился на дно и вскоре вернулся на корабль, прихватив с собой… руку древней бронзовой статуи! Потом уже вместе с группой археологов они больше года поднимали со дна те предметы, что сейчас составляют гордость Национального археологического музея Афин, включая и антикитерский механизм. Некоторые из ныряльщиков даже поплатились жизнью за то, чтобы вытащить это всё на поверхность. В 2013 год мне посчастливилось побывать на временной выставке в Афинском археологическом, где помимо загадочного и потому суперпопулярного механизма были представлены и те самые статуи из мрамора и бронзы, поднятые со дна близ Антикитеры. И знаете, они удивительные. Дело в том, что многие из них долгое время пролежали на дне частично погруженные в песок, а частично доступные для разрушительного влияния времени. Я заметила, что многие посетители хмурились или даже брезгливо кривились при виде искореженных и покрытых отложениями скульптур. Например, мне особенно запомнилась мраморная фигура мальчика, которая сохранила приличествующий всем греческим изваяниям молочный цвет и гладкость отполированного мрамора только на той половине, что была похоронена в толще морских отложений. А вот другая сторона юноши, который был запечатлен в полусогнутой позе с поднятой вверх головой, словно в ожидании сигнала к началу борцовского поединка, была изъедена морскими организмами до такой степени, что его левая нога и рука казались обрубками обожженной или изуродованной проказой плоти. По подбородку, губам и левой щеке чудом сохранившегося лица от шеи разбегались глубокие серые трещины, словно это лепра, страшная болезнь заключенных с легендарной Спиналонги, добралась до несчастного. Из-за таких отталкивающих ассоциаций весь образ казался уже не исполненным жизненной силы, спортивной ловкости и грации, каким его, видимо, задумывал мастер, вытесавший скульптуру, а приземистым, согбенным, жалким и умоляющим. Не знаю, в каком составе существует этот зал сейчас, проверю в начале сентября, но если вы, как и большинство посетителей музея, знаете только про Атикитерский механизм, благодаря, например, очень неплохой книжке Джо Мерчанта, постарайтесь не проскочить мимо всего, что стоит там вокруг, потому что такие вещи, как мне кажется, тоже очень достойны внимания. Кстати, археологические работы у берегов Антикитеры продолжаются. В сентябре 2017-го было поднято со дна еще несколько фрагментов статуй и, возможно, еще одна часть загадочного механизма. Больше фоток + видео — в дзене.

⬆️Ну вы-то все здесь точно знаете правильный ответ, правда?😉 В общем, очень жду, когда придут мои редакторские экземпляры и смогу вам показать всю эту красоту.

🔧 Мы спросили у коллег, что такое антикитерский механизм. А вы знаете правильный ответ? Будущая новинка «Древняя Греция. Погоня сквозь века» — это энциклопедия и увлекательный детектив под одной обложкой. Главные герои — обычные современные дети Марк и Соня — переносятся в далекое прошлое с помощью их черепахи Эры 🐢 Друзьям предстоит отыскать во тьме веков детали загадочного механизма и предотвратить потерю важнейших знаний о космосе 🌑 📖 Научный редактор: Евгения Козловская, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ. ✏️ Автор: Алена Кашура, которую мы знаем и любим за книги «Доброе слово и горошку приятно» и «Каштановая собачка». ✏️ Иллюстратор: Инга Валеулина, художник-иллюстратор с многолетним опытом.

Скоро на всех маркетплейсах) Моя новенькая книжечка! Это и детектив, и нон-фикшен под одной обложкой! У книжки замечательный научный редактор, большой знаток Древней Греции, - Евгения Козловская. Очень рекомендую вам её блог)

Олива как память Вчера в очередной попытке составить маршрут будущей экскурсии опять бродила по переулкам в районе Пятницкой, и в «Книжной палате» не смогла не зацепить чудесную совершенно книжечку «Дивная олива. Краткое культурологическое исследование» за авторством Ральфа Дутли. Как оказалось — это прекрасный компаньон для посиделок в прилегающем к магазину атриуме у церкви Михаила и Фёдора Черниговских, где можно дать отдых умученным постоянными забегами по городу ногам. По сути «Дивная олива» — это столь любимый мною жанр культурологического эссе на очень узкую тему, но с привлечением очень широкого контекста: от истории и географии всего Средиземноморья и минойского Крита в частности до экологических проблем современности. Так вот, в главе «Память как олива» автор привел как-то прошедшее мимо меня стихотворение Ходасевича, которое теперь, кажется, тоже буду постоянно «носить с собой», как «Итаку» Кавафиса. Воспоминанье прихотливо И непослушливо. Оно — Как узловатая олива: Никак, ничем не стеснено. Свои причудливые ветви Узлами диких соответствий Нерасторжимо заплетёт — И так живет, и так растёт.

Порой фотограф-ротозей Забудет снимкам счет и пленкам И снимет парочку друзей, На Капри, с беленьким козленком, — И тут же, пленки не сменив, Запечатлеет он залив За пароходною кормою И закопченную трубу С космою дымною на лбу. Так сделал нынешней зимою Один приятель мой. Пред ним Смешались воды, люди, дым На негативе помутнелом. Его знакомый легким телом Полупрозрачно заслонял Черты скалистых исполинов, А козлик, ноги в небо вскинув, Везувий рожками бодал... Хоть я и не люблю козляток (Ни итальянских пикников) — Двух совместившихся миров Мне полюбился отпечаток: В себе виденья затая, Так протекает жизнь моя. Я вижу скалы и агавы, А в них, сквозь них и между них — Домишко низкий и плюгавый, Обитель прачек и портных. И как ни отвожу я взора, Он все маячит предо мной, Как бы сползая с косогора Над мутною Москвой-рекой. И на зеленый, величавый Амальфитанский перевал Он жалкой тенью набежал, Стопою нищенскою стал На пласт окаменелой лавы. Раскрыта дверь в полуподвал, И в сокрушении глубоком Четыре прачки, полубоком, Выносят из сеней во двор На полотенцах гроб дощатый, В гробу — Савельев, полотер. На нем — потертый, полосатый Пиджак. Икона на груди Под бородою рыжеватой. «Ну, Ольга, полно. Выходи». И Ольга, прачка, за перила Хватаясь крепкою рукой, Выходит. И заголосила. И тронулись под женский вой Неспешно со двора долой. И сквозь колючие агавы Они выходят из ворот, И полотера лоб курчавый В лазурном воздухе плывет. И, от мечты не отрываясь, Я сам, в оливковом саду, За смутным шествием иду, О чуждый камень спотыкаясь.

Наверное, многие из читателей смогли узнать себя в лирическом герое Ходасевича, который живет меж «двух совместившихся миров», да? Я по крайней мере постоянно ловлю себя на том, что Афины, Крит и даже Магадан, регулярно проступают где-то прямо среди моих московских маршрутов. Так что и будущая моя экскурсия, видимо, будет какой-то такой — синкретичной и построенной на каких-то универсальных образах. 🫒 Очень Древняя Греция

Здесь лежит купец из Азии. Толковым был купцом он – деловит, но незаметен. Умер быстро – лихорадка. По торговым он делам сюда приплыл, а не за этим. Иосиф Бродский «Письма римскому другу»

Пока читал новость о том, что на территории древнегреческой Смирны было обнаружено микенское поселение и гробницы торговцев, строки Бродского, конечно, сразу зазвучали в голове, причем, конечно, голосом Михаила Казакова (очень люблю именно этот аудиовариант). В общем, раскопки в Ясситепе выявили микенское поселение с храмами, мастерскими, складскими помещениями и защитными стенами, а в них — предметы из бронзы, украшения, цилиндрические печати, керамику, в том числе и типично микенские пифосы. Находки указывают на экономику, основанную на сельском хозяйстве (судя по оливковым и виноградным косточкам), ремесленном производстве и торговле. Исследователи утверждают, что торговые связи простирались от внутренних районов западной Анатолии до побережья Эгейского моря и заморских территорий. Также были обнаружены свидетельства металлообработки и производства керамики. Микенский сосуд с быками из Смирны, мы, кстати, не так давно с вами вспоминали. Что касается захоронений (тела умерших были помещены в большие керамические сосуды в позе эмбриона), исследователи предполагают, что это и были те самые микенские торговцы. Интересно, что по словам археологов, на некоторых кувшинах находились рельефы с изображением беременной богини-матери. Правда их фото мне пока найти не удалось. Ещё в Ясситепе обнаружились останки анатолийского леопарда. Это даёт основание полагать, что местная элита практиковала охоту на разнообразных диких зверей, сцены с изображением которой мы так часто встречаем в микенском искусстве. В общем, картина получается вполне нем привычная: микенцы активно торгуют в Средиземноморье и основывают фактории, а местная элита в итоге перенимает их культуру в самых ярких её формах. Жители этого поселения выступали в качестве торговых партнеров микенцев, распространяя греческий импорт (масло, вино, керамику, парфюмерию, текстиль) во внутренние районы Смирны и, возможно, дальше на север. В итоге они богатели (у них там даже свой пиршественный зал был) и уже сами становились потребителями микенских предметов роскоши. Хотя, конечно, Ясситепе имел второстепенное значение по отношению к крупным торговым и политическим центрам, таким как Эфес и Милет, которые, по-видимому, имели прямые связи с ахейской аристократией. 🎭 Очень Древняя Греция

Комменты под предыдущим постом, как это часто бывает, оказались, возможно, даже интереснее его содержания. Во многом благодаря тому, что неутомимый исследователь забытых руин Максим Гаубец щедро поделился с нами фотографиями из Баальбека. Он, в отличие от меня и большинства читателей, изучает античное, и не только, архитектурное наследие in situ, и регулярно бывает в таких местах, о которых мы пока только мечтаем. Так вот, помимо интереснешей наглядной эволюции образа Горгоны в сторону крылатого драконоподобного существа, Максим сфотографировал и архитектурные детали из мармаризованного песчаника, и вы просто обязаны это увидеть🤩. Во-первых, это потрясающе красиво, а во-вторых, заставило меня задуматься о том, как вообще обстоят дела с сохранностью и реставрацией подобного рода античных архитектурных элементов у нас в стране. В итоге, на сайте Института Наследия обнаружилась отличная монография «Археологические находки из известняка: исследование, консервация, реставрация», которую я рекомендую всем, интересующимся этим вопросом. Может вы и не хотели знать об обссоливании камня или специфических полимерных составах, которым работают в мастерских ВХНРЦ имени И. Э. Грабаря или музее-заповеднике «Херсонес Таврический», но оцените слог:

Удаление загрязнений, по нашему мнению, представляет собой наиболее творческий этап реставрационных работ. Арсенал методов и материалов для удаления загрязнений практически неиссякаем.

Обожаю читать научные труды, написанные фанатами своего дела😆. А еще в тексте были перечислены основные немузейные московские коллекции белокаменных надгробий и архитектурных элементов, которые теперь планирую обойти все: церковь Воскресения Христова в Кадашах, Крутицкое патриаршие подворье, Златоустовский монастырь, Зачатьевский монастырь. Проверю, так сказать, сохранность объектов, теперь со знанием дела. 👩‍🦱 Очень Древняя Греция

Афродита, раковины и архитектура Ренессанса В этом году я не только сама мучаю людей историей архитектуры и дизайна, то есть, преподаю в Школе дизайна ВШЭ, но и учусь. Просто за время работы над моим «Архдетективом», мне пришлось так основательно погрузиться в историю Москвы, что ужасно захотелось показать и рассказать о всех её скрытых и не очень сокровищах в формате экскурсий, так что теперь я учусь в Школе гида «Глазами инженера» и планирую стать дипломированным гидом-экскурсоводом😊. И вот, благодаря погружению в материалы лекций, в очередной раз обратила внимание на архитектуру Архангельского Собора Кремля. Если специально не присматриваться, мало кто из нас замечает раковинообразный элемент в декоративной отделке конх, будто то апсиды или ниши, внутри или на фасадах зданий. Точнее замечать замечаем, но за время бытования в нашей архитектуре (которое можно отсчитывать века эдак с XVI, когда итальянские мастера начали строить отечественные храмы, привнеся в их облик отчетливо ренессансные мотивы) эти элементы стали вполне органичной частью нашего изобразительного канона и совершенно не считываются как хоть сколько-нибудь чужеродные. Но если взглянуть чуть глубже, выяснится, что, во-первых, такие ниши с декором в виде раковины морского гребешка были вполне характерны для древнеримской архитектуры, откуда, собственно, и черпали вдохновение творцы эпохи Возрождения. Самый, наверное, хорошо узнаваемый пример — Арка Януса в Риме с её 48 нишами, или тот же храмовый комплекс Баальбека с аналогичными экседрами. Кстати, сам термин «ниша» по одном из вариантов этимологии восходит к итальянскому nicchio — «морская раковина». А вот если взять греческую античность, семантика раковины будет еще более интересной — мы с вами о ней уже говорили, когда обсуждали вотивы из Самосского святилища. Раковины крепко связаны с образом «пеннорожденной» Афродиты, но и в целом с витальностью, фертильностью и женским началом. Даже в минойском искусстве особое место занимали ритоны в форме раковин. Интересно, что после того, как античные образы прошли через горнило христианства, образ раковины стал еще и важным символом паломничества. В XI- XII веках раковина гребешка — это эмблема паломников, отправлявшихся к одной из главных христианских святынь — мощам апостола Иакова в испанском городе Сантьяго-де-Компостела. Возвращаясь домой, паломники и сегодня берут с собой раковину как свидетельство о свершенном духовном и физическом странствии. Особенно символично это в контексте того, что в минойском, микенском и даже архаическом периодах древнегреческой истории моллюски, осьминоги и прочие морские существа часто изображались в погребальном контексте как спутники, проводники или наоборот опасные препятствия на пути в иной мир. Теперь вот не могу отделаться от мысли, какой бы получилась экскурсия по следам одного единственного мотива архитектурной раковины в Москве? Пошли бы на такую? А если бы она завершалась дегустацией гребешков в каком-нибудь приятном месте с соответствующим интерьером? (У меня пока на примете только любимая всеми магаданцами «Аляска», но буду рассматривать и другие варианты). 🐚 Очень Древняя Греция

🧭 Друзья, как вы, наверное, заметили, любители научного знания имеют свойство объединяться, чтобы обмениваться мемами рассказывать о чем-то древнем и скучном максимально интересно и доходчиво. Вот и в этой подборке авторы объединились, чтобы показать прошлое во всей его подлинной, непридуманной красоте. Прошу любить и жаловать: 💀Вальгалыч —  суровая история и реконструкция эпохи викингов без псевдоистории и вымыслов. ⭐️Славкрафт — этнография, история и культура восточных славян. 🤩БУКВАРЬ — исследование повседневной религиозности и культурология христианской ойкумены. 🏠Разживин — уникальные трехмерные 3D-реконструкции древнерусского деревянного зодчества по реальным отчетам археологов. 🪚ARCHEO —  честная археология, анатомия древних культов и материальная история, откопанная прямо из глубин тысячелетий. 🧙ЯЗЫКОВЕДЬМА — история мира через историю языков. Канал об этимологии, лингвистике, языках и словах. 💧Архангельский • HISTORY & ART —  глубокое погружение в подлинную культуру Японии: от эксклюзивных лекций до воссоздания древних ремёсел. 🪖Комнатный Рыцарь — история средневековья, историческая реконструкция, популяризация исторической науки.

В прошлую субботу, 19 сентября на Санторини состоялся традиционный Ifestia Festival также известный как Volcanoes Festival. В этом году помимо традиционных фейерверков, напоминающих о Минойском извержении и других периодах активности местного вулкана (всё-таки местные жители — те ещё затейники, которые даже из поражающей своими масштабами катастрофы, перекроившей историю Эгеиды Бронзовго века могут скроить эффектное шоу), в ход пошли отряды дронов, выстраивающиеся в ночном небе в узнаваемые фигуры, до боли знакомые каждому любителю минойской цивилизации вообще и Акротири в частности: боксирующие мальчики, голубые обезьяны и т.д. В общем, сейчас бы на Санторини, смотреть на шоу дронов под бокальчик винсанто, а не так, как пришлось нам в Подмосковье в эти выходные, но, как говорится, работаем с тем, что имеем😤. Хорошей и продуктивной вам рабочей недели, друзья!

Пересматривалю тут на ночь глядя Peaky Blinders. В основном, конечно, из-за шикарного саундтрека в исполнении Кейва, под который даже разборки между цыганскими, еврейскими и итальянскими бандами кажутся верхом кинематографического искусства и эстетики, но и Киллиан "о боги, что ж у него за глаза-то такие" Мёрфи, как вы понимаете, не подвёл. И вот на шестой серии первого сезона наконец обратила внимание на сцену, когда Эйда Шелби с коляской врывается на «поле боя». Я же правильно поняла, что тут не только звукорежиссер оказался человеком с хорошим вкусом, но и сценаристы? В общем, как по мне, это явная отсылка к «Сабинянкам, останавливающим сражение между римлянами и сабинянами» Жака Луи Давида и римскому «градообразующему» мифу, эту картину породившему. Тит Ливий в «История Рима от основания города» так описывает сюжет, ставший следствием похищения соратниками Ромула жён у соседнего племени:

«Тут сабинские женщины, из-за которых и началась война, распустив волосы и разорвав одежды, позабывши в беде женский страх, отважно бросились прямо под копья и стрелы наперерез бойцам… с мольбою то к отцам, то к мужьям… „Лучше умрём, чем останемся жить без одних иль других, вдовами или сиротами“. Растроганы были не только воины, но и вожди… и не просто примирились, но из двух государств составили одно».

А Плутарх в «Сравнительных жизнеописаниях» (Ромул, 14, 19) добавляет, что сабинянки «прижимали к груди крохотных детей» и «с мольбою протягивали их вперёд».  С цыганами и итальянцами в сериальном сеттинге, надо сказать, всё так просто не решилось, но картинка с этим знаменитым выходом «стенка на стенку» зрителям (но почему-то не мне с первого раза) точно запомнилась. Действительно, и костюмы, и актеры — моё почиение. Кепки восьмиклинки вместо шлемов и фригийского колпака, а огнестрельное оружие вместо мечей, но смысл безусловно улавливается тот же даже несмотря на наличие одежды. 😎 Очень Древняя Греция

Вера Мухина: диалоги, грани В пятницу выбралась наконец-то на вставку «Вера Мухина: диалоги, грани» в Музее ДПИ и до сих пор постоянно мысленно к ней возвращаюсь. Кураторы действительно показали нам создательницу всем известных «Рабочего и колхозницы» совсем с другой стороны — в первую очередь, как потрясающе тонкого и погруженного в традицию мастера работы со стеклом. Парижский период обучения представлен в основном контекстом, то есть работами авторов, вдохновлявших Мухину в это период. Так я, например, впервые в жизни увидела вживую самого настоящего Александра Архипенко, о работах которого люблю вспоминать, когда читаю лекции про Кикладскую культуру. Хотя, конечно, в итоге все внимание на себя перетягивают работы Рене Лалика, которые, я опять же, совершенно не ожидала вот так запросто увидеть, потому что тот же знаменитый маскот «Дух ветра» — штука совершенно иконическая, ставшая чуть ли не главным символом ар-деко. А ещё ведь там и ваза «Вакханки», от которой, простите за тавтологию, дух захватывает. Знакомство с работами стекольных мастерских в Италии плавно перетекает в разговор об античных мотивах в скульптуре Мухиной и отдельно — о теме ветра. Причем работы Мухиной экспонируются в окружении самых что ни на есть оригинальных антиков — аттических ваз, риской мозаики и, конечно, эллинистического уже стекла. Причем многое — из частных коллекций, то есть увидеть их вот так — уже большая удача. Благодаря этому переход к тому, как язык и художественные приемы античности трансформировались в советскую монументальную и не очень пропаганду, кажется совершенно «бесшовным»: вот, например, амфориски II-III века, а вот вазы Ленинградского завода художественного стекла; вот — летящие драпировки нимф и Борея на античных амфорах, вот фотографии танцующей на Акрополе Айседоры Дункан, а вот уже и мухинская «Ника Самофракийская» в лице хорошо знакомой каждому девушки с воздетым серпом в руках. Традиция римского скульптурного портрета отчетливо видится в бюстах работы Мухиной, но особенно, опять же, в стекле. Сразу вспоминаются Imagines maiorum —восковые маски предков, хранящиеся в атриуме каждого приличного древнеримского домуса. Про архитектурные детали из стекла, превосходящего по прочности мрамор, состав которого был разработан Мухиной совместно с Николаем Качаловым я вообще молчу и в очередной раз белой завистью завидую петербуржцам, которые могут хоть каждый день любоваться колоннами на станции «Автово». А ведь на выставке есть ещё и зал с реконструкциями моделей одежды, созданных совместно с Надеждой Ламановой, которые были представлены на Парижской выставке 1925 года. О кафтане из двух Владимирских полотенец всё ещё мечтаю долгими зимними вечерами. Одним словом, друзья, бегите, пока выставка не закрылась — идёт она до 27 сентября и однозначно вдохновит, восхитит и порадует всех, кто имеет отношение к предметному дизайну и в целом им интересуется. Дорогие мои выпустившиеся и ещё нет студенты, для вас это — единственно категорические обязательное домашнее задание😉. Кстати, там же на стойке с билетами можно взять карту-путеводитель «Москва Веры Мухиной» и спланировать более детальное погружение в творчество замечательного скульптора. Я вот, например, до сих пор ни разу не была в её мастерской в Пречистенском переулке, но теперь уж обязательно. P.S.Больше фото покидаю в комментах. 💁‍♀️Очень Древняя Греция

Считаю подход выше крайне продуктивным, так что теперь, читая новости об очередных потрясающих законодательных инициативах, буду с философским видом изрекать что-нибудь из серии «эквигамные вы экфилисмены» (второе, естественно, вместо degeneratus) или «мультиэрасты ахейровы» (от безрукий — ἄχειρος) и «афроны вы капитопедные» (от ἄφρων — безумец, глупец). Хотя с древнегреческим у меня не очень, так что более грамматически верные и оригинальные предложения принимаются в комментах.

Мы уже с вами неоднократно обсуждали слова, где смешиваются латинские и греческие корни. И тут у уважаемых и любимых коллег увидел прикалдесную идею, где все латинские корни в сложных околосовременных словах заменяются на аналогичные греческие, и наоборот 👈 👉 Мне понравилось как получилось, нарисовал вам для наглядности. Красным выделена латынь, белым — греча 💀 #буднипереводчика

Если честно, больше всего бесили даже не плоские, одномерные и на всю голову современные, в худшем смысле этого слова, персонажи. Этого я как раз вполне ожидала, особенно, учитывая кровьизглазный актерский состав. Главное разочарование в том, что вместо яркой, пышущей радостной витальностью Очень Древней Греции с её, максимально подробно, кстати, у Гомера описанными, дворцами, кораблями, пирами, нарядами и прочими мелкими деталями (да одни жертвоприношения или процесс строительства Одиссеем плота — это же просто праздник для любителей истории повседневности), мы получаем какое-то унылое гомогенное место действия, где всё выглядит потрёпанным, дряхлым и совершенно неживым. Окей, можно принять точку зрения на дворец Одиссея на Итаке как на место, где полностью нарушен баланс сил, закон попирается и до возвращения хозяина царит разруха и запустение. Об этом так или иначе говорит и сам Гомер. Отсюда — облупившиеся фрески, темнота, грязь и общее ощущение заброшенности. Хотя, как мы помним по тексту, сокровищницы Одиссея находятся под рачительным присмотром и, по идее, всё не должно быть настолько плачевно. Но у Менелая-то почему такой сарайкор? Почему вместо прекрасного, увитого виноградной лозой грота с четырьмя источниками и целым птичьим базаром, который изумил даже Гермеса, Калипсо принимает Одиссея в убогом шалаше? В общем, для меня «Одиссея» — это ещё и подробнейшая энциклопедия жизни микенской Греции, но весь этот пласт был Ноланом старательно проигнорирован, за исключением нескольких сосудов, похожих на оригинальные позднемикенские, на столах женихов и пары копий трона Миноса. Про костюмы и доспехи вообще проще промолчать, но вот когда, разящий направо и налево женихов Одиссей похож на бомжа в дырявых штанах(!), становится прямо тяжко. Хотя если у тебя Афина — это не более чем проекция нечистой совести и чувства вины героя, то чему я удивляюсь. Ещё немало разочаровали «духи» умерших, равно как и вся сцена с Тиресием — нарочитая грязно-черная телесность вместо слетающихся на кровь теней. Тут, кстати, феминистический посыл был бы намного уместнее (когда Одиссей встречается с матерью, с женами и дочерьми давно умерших героев), а не в виде наоравшей на Телемаха Пенелопы. Хотя не могу не признать, что Хэтэуэй и в этой роли хороша, правда сценография с какой-то нелепой ширмой, за которой она сидит, вызывает полное недоумение. Юмор, а точнее полное его отсутствие — отдельная для меня печаль, ведь «Одиссея» — это ещё и целая россыпь нелепого и комичного, того, что должно было вызывать смех и разбавлять общий пафос текста, давая слушателям передышку. Но, понятное дело, юмор — это не для нолановской ПТСР-драмы, где аэд — это просто отбивающий ритм посохом репер средней руки. К мифологической географии придираться особо не буду, хотя терминатороподобных лестригонов и Калипсо, кормящую Одиссея лотосом, вместо лотофагов, понять мне было непросто. Но Пилос, до которого можно ножками дойти по Итаке? Серьезно? И нововведение с народами моря, конечно, не могло не зацепить. Анахронизмы там вообще сплошняком идут, но когда слышишь «бронзовый век» и пророчества о его крахе из уст самих героев поэмы, кажется, что ты вошёл не в ту дверь или оказался не с той стороны сцены. Понимаю, что и это — часть авторского замысла, но осознание сего факта почему-то не снижает градус моего раздражения. Одним словом, ни вывернутые наизнанку и натянутые на глобус современности основные мысли, ни эстетика этого воплощения гомеровского мира, мне, к сожалению, не близки. Так что продолжу мечтать о том, что какой-нибудь действительно хороший режиссер при поддержке действительно заинтересованного мецената снимет по «Одиссее» и «Иллиаде» целый сериал в духе «Игры престолов», где нашлось бы место и сцене прощания Гектора с Андромахой, и похоронам Патрокла, и саду царя Алкиноя, и много чему ещё. Потому что с такими купюрами и основными мыслями в духе «вернувшийся с войны герой виноват во всём и за всех, а посему не заслуживает ни самого возвращения домой, ни прощения, ни, не дай Зевс, почестей» мне гомеровский эпос совсем не импонирует.

Вы уже, наверное, прочли миллион и одну рецензию на «Одиссею» Нолана и мои пять копеек тут, скорее всего, будут лишними, но вчера и я сходила наконец в кино, поэтому всё-таки зафиксирую пару мыслей, пока впечатления болезненно свежи. Главный дисклеймер: мне кажется, что для того, чтобы получить от этого подхода к Гомеру удовольствие, нужно целиком и полностью забыть об оригинальном тексте, даже если он выбит в камне вашего сердца и вопиет об отмщении почти в каждой сцене, кроме придуманных самим режиссером сюжетных линий. Также просто категорически необходимо всю трёхчасовую дорогу напоминать себе, что это по всем фронтам осовремененная, максимально оторванная от любого исторического контекста версия пересказа избранных на усмотрение автора мест. Тогда ок, тогда просто смотрим фильм про неидеального героя с ПТСР, где вместо современных горячих точек — какое-то глинобитное захолустье ака Троя, Итака, Спарта и, внезапно, Храм Афины в Пилосе (Что? - Да!😱). Дальше буду по-стариковски брюзжать, так что можно и не читать, тем более тем, кто хочет избежать спойлеров👇.

Два новых ридинга после летних каникул: на одном будем вдумчиво читать Илиаду 🌟, на втором разбирать смешное в античных комедиях 😩. Наконец-то продолжаем! Ридинг Одиссеи вышел просто незабываемым! Начну с Илиады. 🤝Старт - 15 сентября Ориентируемся на 12 встреч - по вторникам в 20:00 Мск, онлайн. Базово раз в две недели, по запросу участников можем почаще. 🤝Как проходят встречи: к каждому созвону мы читаем по 2 песни, на встрече я предлагаю вопросы для обсуждения по тексту и сюжету + смотрим образцы искусства, связанного с сюжетом (а к Илиаде очень много интересного!) Встречи длятся в среднем 1,5 часа. Можно участвовать активно, можно слушать других - как вам больше нравится. 🤝Условия участия: полная или помодульная оплата Полная - 15 000 рублей до 31.08 или 18 000 рублей с 1 сентября Помодульная - 6 000 рублей за каждые 4 встречи, оплачивается перед каждым модулем (перед 1, 9 и 17 песнями соответственно) Стоимость за пропущенные встречи не возвращается, но их можно будет посмотреть в записи. После оплаты вы будете добавлены в чат ридинга, где мы обсуждаем текст, оргвопросы, дополнительную литературу, искусство вокруг сюжета поэмы и т.д. 🤝Детали: Читаем и обсуждаем на русском языке. Перевод Вересаева или Гнедича - различия в переводах тоже будем обсуждать. Встречи в зуме или аналогичном сервисе для видео-конференций, по моей ссылке. Офлайн-группу в этот раз не выделяю, только онлайн. Оплата не в рублях тоже возможна. Для записи на ридинг и оплаты просто напишите мне в личку @deargreece Если что-то в анонсе осталось непонятным - не стесняйтесь спросить в комментариях или в личном сообщении 🙂 P.S. ридинг по комедиям будет проходить очно, в Москве, старт ориентировочно в конце сентября, с анонсом вернусь чуть позже

Друзья, пока я провалилась в летнее безмолвие, связанное в основном с окончанием рукописи первой книги из серии моих «Архдетективов», более ответственные грекофилы вот делом заняты — прекрасная Аня, автор «Грекологии», организовала нам два подарка в виде ридингов по «Илиаде» (онлайн) и древнегреческим комедиям (офлайн в Москве, и тут я точно в деле). Для меня это уже второй сезон — лучшая терапия от отъезжающей кукухи (в последнее пару недель она особенно пострадала в ходе пребывания в Новороссийске — если вы не знали, тут сейчас максимально «весело», и если не семейные дела, как в моем случае, на наш Юг в этом году едут только самые отмороженные бесстрашные оптимисты, умеющие спать под звуки ПВО и жить под вой сирен). Так что горячо рекомендую присоединяться к книжному клубу, а наши московские встречи особенно хороши. Это всегда супердушевно, в классных местах, и неизбежно приводит к вдумчивому переосмыслению, казалось бы, очевидного и, конечно, к открытиям чудным и удивительным. P.S.Камень был найден на пляже и сразу же стал наглядным воплощением моего летнего мироощущения😆.

В пятницу хочется просто пить апероль и гладить котиков, а не вот это вот всё. Поэтому в качестве поднимающей настроение картинки сегодня будет выступать вот этот красавец-меч из микенских гробниц круга А. Датируется он XVI веком до н.э. и изображает, как вы уже догадались, охотящихся на уток диких кошек, как и на знаменитой фреске из Акротири. Но это вообще-то традиционный скорее для египетского искусства сюжет. Яркий пример — «Охота на птиц в зарослях папируса» из гробницы Небамона 1390 г. до н.э. Подробно писала про это всё когда-то вот здесь, но вкратце напомню, что в Египте образ предвечных болот Ахбит описывает мир в его досотворённом, неупорядоченном состоянии и именно отсюда будет восставать видимая форма творящего божества в образе солнца. Разлетающиеся кричащие птицы, пытающиеся избежать сетей охотника – это и отсылка к образу Великого Гоготуна, декларирующему торжество жизни и победу над смертью. Но самое главное символическое значение этой сцены охоты — пленение сил хаоса, а котики и дух умершего Небамона здесь как бы помогают солнечному божеству поддерживать космический миропорядок. Ну мы-то с вами всегда знали, что именно этим коты обычно и занимаются, даже если просто живописно возлежат на клавиатуре и мешают работать. Так что короткой вам пятницы и поменьше требующего упорядочивания хаоса хотя бы в эти выходные, друзья! 🐈 Очень Древняя Греция

Шла сегодня из налоговой (очередь в три дуги из-за того, что произошел какой-то массовый сбой и счета огромного количества ИП-шников, включая меня, заблокировали без всяких предупреждений, так что советую проверить свои тем, кому это актуально) и обнаружила совершенно шикарное место прямо у себя в Академическом районе. Для таких барахольшиков и фанатов всякого старья, как я, это просто праздник какой-то. Во-первых, это отличный букинистический магазин: нахватала себе недостающих томов БВЛ по 100-400 рублей, но есть там и настоящие раритеты начала и середины прошлого века, причем много всего на немецком. Есть и античная литература в классных советских изданиях с отличными комментариями. Плюс винтажная одежда, посуда, кассеты, винил, игрушки и миллион всяких странных штук от статуэток до плееров. Нашлась даже сувенирная тарелка с Фаэтоном made in Greece. В общем, если в тоже любите «старье» или предпочитаете пополнять библиотеку проверенными изданиями классики — горячо рекомендую: «Антресоль» на Кржижановского, 24/35 корпус 3, вход со двора. И да, это вообще ни разу не реклама — как вы понимаете, про такие магазины можно только по любви. Просто и место действительно классное, и персонал приветливый, и хочется, чтобы вы тоже смогли прийти подышать запахом старых книжечек и распаковать пару детских воспоминаний, перебирая пластинки или глядя на сервиз «вот прямо как у бабушки». Причем, обойдется визит однозначно дешевле, чем сессия с психологом или поход в хороший ресторан😉. 🦪 Очень Древняя Греция