СЕАНС

Горизонт — колодец. Краткий очерк о петербургском срезе русского сознания. История Петербурга — мифологема, которая по сей день продолжает обрастать ветвями загадок и смыслов. Ее начало уводит нас еще в до-петровские времена; с возведением первых петровских фортов дистанция между Москвой и «Северной Венецией» лишь ширилась. Город-призрак, город-сон, город, сводящий с ума. О том, как «окно в Европу» обретало очертания в тумане и беспочвенности — в работе режиссера Веты Гераськиной, готовящей фильм о Петербурге «Поэт — река». https://seance.ru/articles/gorizont-kolodets/

Через пару недель «Ленфильм» откроет свои двери для очередной Киночитки от НИЭЛИТНИМАСС, уже четвертой по счету. Отзывы о предыдущих встречах внушают любопытство. Формат Киночитки уже давно кристаллизован: это нечто среднее между светским раутом в театре и квартирником, в котором, увы, нельзя курить. Вместо кухни с песнями под гитару — кинозал. Собираются авторы, зачитывают эпизоды из своих работ (а то и разыгрывают), а после обсуждают со сценаристом / режиссером о персонажах, их действиях, мотивации и прочих элементах, без которых не обходится ни один учебник по сценарному мастерству. Участие зрителей в обсуждении приветствуется. На этот раз обсуждению подвергнется сценарий «Волжский рубеж» Питера Гринуэя (автор идеи и продюсер Пьер Броше, автор мокьюментари Ирина Шульженко), который разыграют актеры Игорь Грабузов, Геннадий Блинов и Владимир Карпов; а также сценарий «Накопленные повреждения» Тимофея Жалнина — его представят Полина Севастьянихина, Рината Тимербаева, Иван Решетняк. Билеты — по ссылке. Встретимся 14 августа в 18:00 на «Ленфильме».

Скорее всего, ‘Tender Loving Care’ Майка Ли станет последним фильмом 83-летнего режиссера. Причина проста — серьезные проблемы со здоровьем. Об этом заявил сам Ли в разговоре с Indiewire. Премьера фильма состоится на фестивале в Торонто, который пройдет с 10 по 20 сентября. 4 декабря планируется старт зарубежного проката.

Зачем сегодня смотреть немое кино? Ежегодно в итальянской Болонье проходит крупнейший фестиваль архивного кино Il Cinema Ritrovato: за девять дней здесь показывают больше пятисот фильмов на площадках по всему городу. Самую обширную секцию фестиваля составляют реставрации и находки, но полные залы собирает и немое кино. В этом году крутили «Фауста» Мурнау и «По закону» Кулешова, например. Публикуем на сайте интервью с куратором программы «Сто лет назад» Оливером Хэнли, которое провела Мария Шиманская, посетившая Болонью уже не в первый раз. По ссылке — беседа о том, как устроен отбор фильмов, почему живая музыка превращает каждый показ в единственный и зачем люди приезжают смотреть кино столетней давности. https://seance.ru/articles/zachem-segodnya-smotret-nemoe-kino/

Дакота Джонсон в образе Монро. Фильм Мэгги Джилленхол ‘Flesh Impact’, снятый к 100-летию актрисы, покажут в Венеции в первых числах сентября.

Находка для тех, кто сомневается в оценках на сайтах вроде Rotten Tomatoes. И здесь опять не обошлось без Нолана. С выходом «Одиссеи» интернет-пользователи, опять страдающие избытком свободного времени, усомнились в высоких рейтингах ленты на RT. 97% «свежести» от зрителей, по мнению интернет-сыщиков, слишком нереалистичны. Лихие последователи Пуаро и Пинчона начали изучать коды страницы «Одиссеи» и нашли то, что искали: рейтинг зрителей оказался гораздо ниже. Вердикт очевиден: цифры сфальсифицированы. Чтобы время, потраченное на честный детектив, не прошло попусту, сердобольные граждане собрали сайт, который калькулирует настоящую картину зрительского восхищения. А для наглядности там же указывается рейтинг, стоящий на Rotten Tomatoes. Есть, конечно, сомнение в первопричинах такого стремления к справедливости. Возможно, у этих первопричин даже есть имена. В конце концов, носиться со всеми этими рейтингами — развлечение сомнительное. Уж лучше погулять по виртуальному шкафу «Критериона».

Редкая для Питера возможность посмотреть кино Авербаха на большом экране: завтра на «Ленфильме» покажут «Чужие письма».

«Чужие письма» — единственный его фильм, в основе которого лежит социальная ненависть. Сговариваться по поводу отношения к главному персонажу — Зинке — было незачем, мы оба одинаково понимали опасность победы в жизни таких, как она: энергичных, поверхностных представителей «антикультуры». Главная задача состояла в поисках верного тона всего повествования. Дмитрий Долинин, оператор фильма

Один-единственный показ приурочен ко дню рождения режиссера. 28 июля в 19:00. Билеты по ссылке.

С 4 по 9 августа в Выборге пройдет уже 34-е по счету «Окно в Европу». Программа объявлена; фильм открытия — «Это все она!» Дарьи Чаруши. В конкурсе 10 картин: • «Без оглядки» Наталии Кончаловской • «Благоустройство» Виталия Суслина • «Времена любви» Никиты Миклушова • «За нашим домом сад» Антона Нефедова • «Как пережить брак» Юлии Трофимовой • «Лес» Гамлета Дульяна • «На краю детства» Владимира Захаренко • «Самая лёгкая лодка в мире» Сергея Осипьяна • «Семь дней счастья»Никиты Давыдова • «Тёмные мысли» Влада Малахова «4 дебюта, 4 жанровых фильма, пара картин с петербургским колоритом, непременный якутский участник», как подытожил программный директор Андрей Апостолов.

В день 98-летия Стэнли Кубрика вспоминаем «Тропы славы» — одну из ранних работ, в которой режиссер «обживает» военную тему. Закрепленный опыт позже пригодится ему на «Докторе Стрейнджлаве» и «Цельнометаллической оболочке». Фильм принято относить к категории антивоенных, но кинокритик Василий Степанов предлагает взглянуть на картину более общо:

В «Тропах славы» Кубрик критикует не войну, как инструмент политики, не людей в погонах и даже не милитаризм. Для него это мишени второстепенные, мелкие. Антивоенные проекты так или иначе были в темплане каждого уважающего себя голливудского мейджора. А он идет дальше, удостаивая критики институции как таковые. Прежде всего государство, которое лжет и посылает людей на смерть, превращая правосудие в спектакль.

Геометрии войны в «Тропах славы» посвящен отдельный текст в новом номере «Сеанса». Для тех же, кто планирует с головой окунуться в творчество одного из самых актуальных режиссеров современности, напомним о томике «Лиц», посвященном Кубрику.

При разговоре об Александре Кайдановском нередко забывается интерес актера к живописи. Вот, например, его картина под названием «Моя семья». На ней — любимые питомцы, кот Носик и собака Зина. В них он души не чаял; как-то поехав в Испанию, пожаловался, что без Носика и Зины все немного не то.

Его картина «Наша мама — герой» вошла в список лучших фильмов, составленный российскими кинокритиками к столетию кино — редкое признание для скромного, камерного документалиста ленинградской школы. Николай Обухович пришел в кино не сразу, он работал на «Ленфильме» художником-постановщиком, затем оператором, прежде чем встать к режиссёрскому пульту. Эта операторская школа сказалась на всей его дальнейшей работе; узнать больше о нем теперь можно на «Чапаеве». • Олег Ковалов: «Легко ли быть молодым?» • Анна Ганшина: «Быть романтиком становилось неприлично» • Александр Тимофеевский: «Хрустальный дворец демократии» • Алексей Голубев: «Роман с советской цензурой» • Андрей Шемякин: «Как нарисовать птицу» • Лев Карахан: «NON-STOP» Персона Николая Обуховича на «Чапаеве»: https://chapaev.media/faces/nikolai-obuxovic

«Голубая цапля» Софи Ромвари: по старой памяти Если открыть какой-нибудь топ лучших фильмов за первое полугодие 2026 года (да, уже появились), на одной из первых позиций наверняка будет стоять «Голубая цапля». Это дебютная работа канадки Софи Ромвари, уже успевшей покорить немало фестивалей, основанная на эпизодах из ее собственного детства. О тенденции молодых режиссеров обращаться в прошлое — в тексте Владимира Дорохова. https://seance.ru/articles/golubaya-tsaplya/

Открыли предзаказ на новую книгу из знакомой всем серии: «Лица. Пол Томас Андерсон» П. Т. А. — синефил, книгочей, вундеркинд. Пожалуй, уже можно говорить уверенно: современный классик. Первыми же работами он заявил о себе как о ­верном последователе классических традиций ­«нового Голливуда». Уроки Олтмена, Демме, Скорсезе он выучил назубок. «Битва за битвой», которая наконец принесла Андерсону «Оскар», — закономерный итог более чем тридцатилетней карьеры одного из главных американских режиссеров нашего времени. В книгу ­вошли специально написанные для книги ­тексты авторов «­Сеанса»; а также был переведен корпус интервью режиссера разных лет. 304 страницы, 800 рублей. Предзаказ в нашем магазине: https://shop.seance.ru/faces-pta

Начнём день с первого фрагмента из фильма Вернера Херцога ‘Bucking Fastard’. Главные героини — сёстры Грета и Фреда Чаплин, которых пресса называла «одержимых любовью близняшками». Херцог подчёркивает: они вам не близняшки. Но одержимость правда была, сёстры беспрестанно преследовали мужчину, запавшего им в душу. Дошло до того, что он пожаловался на них в суд. И да, ключевой особенностью сестёр была полная синхронность всех их действий, от избиения неприятелей до разговоров. Даже оговорки были идентичны. Так, в ходе судебного заседания они одновременно заявили, что коварный сердцеед — самый настоящий bucking fastard. Премьера фильма состоится на Венецианском фестивале в сентябре.

Собрание ценителей Балабанова и прогулок по Петербургу, или презентация путеводителя в «Подписных».

80 лет назад родился Александр Кайдановский. Тот самый Сталкер, тот самый «золотопогонный офицер» из раннего Михалкова. Близкие Кайдановского не раз упоминали, что Тарковский лишь развил в его проводнике те качестве, что были присущи самому артисту: благородство интеллекта, устремленность к духовному абсолюту. После «Сталкера» он взялся за режиссуру: экранизировал прозу Камю, Борхеса (дважды), Толстого, поставил по собственному сценарию Жену керосинщика. Тяготел к жанру притчи, пространство которой насыщал аллюзиями и реминисценциями, религиозной метафизикой.

По сути, он был такой персонаж, который заглядывал в бездну, как сказал Федор Михайлович Достоевский. Она ему была интересна. Поэтому и Федор Михайлович был ему так интересен — он тоже интересовался этой проблемой. И он также так и не решил ее для себя. Никто этого не может решить для себя, но готовить себя к этому человеку нужно. Саша жил по-своему правильно, он не выходил из своего контекста. (Иван Дыховичный)

В последние годы жизни Кайдановский, что называется, «выпал из обоймы» — режиссерские проекты срывались, актерские предложения мельчали. Актер стал чужим среди своих. По ссылке можно погрузиться в материалы о Кайдановском на «Чапаеве»; воспоминания Сергея Соловьева и Никиты Михалкова, Ивана Дыховичного и Ирины Кайдановской, многие другие. Недавно у нас вышло интервью Ларисы Малюковой с кинооператором Юрием Клименко, посвященное актеру и их многолетней дружбе.

Была история: он в Питере снимался в «Пиковой даме». Загорелся, вкладывался в роль. Потом приезжал, жаловался, что халтурят, что неприемлемо это, нечестно, и вообще будет гадость. А это Пушкин. По сути, защищая Пушкина, он эту картину развалил. И когда мне рассказывают истории про него какие-то с душком, мне его очень жалко. Пытаюсь его защитить. Потому что эти «сюжеты» в системе координат обывателя, их менталитета. А он жил совсем в другой системе координат.

Новые фильмы Херцога, Косаковского, Миике, Макдоны, Вендерса: программа Венецианского кинофестиваля явлена миру. Основной конкурс: • ‘Ink’ Дэнни Бойла • ‘Company’ Кейси Аффлека • ‘Kami Nour’ Али Асгари • ‘Ritorno a Buenos Aires’ Марко Бекиса • ‘Un bon petit soldat’ Стефана Бризе • ‘Il fuoco che ti porti dentro’ Эдуардо Де Анжелиса • ‘Kvinde ukendt’ Май эль-Току • ‘Bucking Fastard’ Вернера Херцога • ‘15/18’ Седрика Кана • ‘Дау’ Илья Хржановского (иноагент!) • ‘Look Back’ Хирокадзу Корээды • ‘Possible Love’ Ли Чхан-дона • ‘Wild Horse Nine’ Мартина Макдоны • ‘Succedera questa notte’ Нанни Моретти • ‘Primetime’ Лэнса Оппенхайма • ‘The Echo Chamber’ Андреа Паллаоро • ‘Un peu avant minuit’ Николаса Парисера • ‘L’estranes’ Паоло Стрипполи • ‘Mr. Nelson, Did You Kill People?’ Шиньи Цукамото • ‘Bunker’ Флориана Зеллера Внеконкурсные документалки: новые фильмы Виктора Косаковского (‘Holy Wood Dust’) и Сергея Лозницы (‘Imperium’), музыкальный блок от Рассела Кроу (‘What Love Builds’), фильм про Илона Маска, история театра кабуки от Такаши Миике, очередной эпизод сериала Цая Минляна о буддисте, кино про бургундское вино, документалка о братьях Галлахер, фильм Вима Вендерса об архитекторе Петера Зумторе. Внеконкурсное игровое кино: всего-то 147-минутный фильм Лава Диаза ‘Makikiraan Po’, новый Корнел Мундруцо (‘Place To Be’ с Эллен Берстин, Тайкой Вайтити и Памелой Андерсон), интригующее название новой работы иранца Халкавта Мустафы ’No Paradise If You Are Killed By A Woman’, долгожданный ’The Basics of Philosophy’ Пола Шредера. Внеконкурсные к/м фильмы: • ‘Flesh Impact’ Мэгги Джилленхол • ‘Halayon’ Ави Мограби • ‘They’re Here’ Лоры Пойтрас и Рэйчел Мюллер Секция «фильмы о фильмах»: • ‘Juso Per Ferie’ Карен Ди Порто, посвященный продюсеру Галлиано Джузо • 'Nino – Un Film Su Nino Rota’ Вальтера Фасано — про Нино Роту • ‘The Pervert’s Guide to Utopias’ Софи Финнес — Славой Жижек is back • ‘Joie De Vivre’ — семичасовая документалка Луки Гуаданьино про Бертолуччи • ‘Twist and Shoot Mister Suzuki’ Ива Монмаё — про легенду фильмов о якудза Сэйдзюна Судзуки • ‘Intermission’ гонконгца Йонфана по его же книге, 225-минутное творение об истории Гонконга, показанной через 15 фильмов. Фестиваль будет проходить со 2 по 12 сентября.

Программа Венецианского фестиваля — ровно через час по ссылке.

Первый трейлер «Лета в Бадене», дебютной игровой работы Антона Желнова. В основе сценария — одноимённый роман Леонида Цыпкина (1926—1982). Цыпкин написал за свою жизнь несколько рассказов, несколько повестей и, собственно, «Лето в Бадене». Книга — причудливое переплетение двух историй: поездки Достоевского в Германию и поездки самого автора по «достоевским» местам в Ленинграде. Цыпкин умер спустя неделю после того, как «Лето» получило свою первую публикацию. Печать состоялась на чужбине, в Нью-Йорке, куда ранее эмигрировал сын писателя Михаил. Сценарная адаптация фильма легла на плечи большого друга «Сеанса», преподавателя нашей школы, журналиста Юрия Сапрыкина. И Цыпкина, и Достоевского в картине сыграл Филипп Янковский.

Нас интересует не портрет Достоевского глазами Цыпкина, а судьба самого Цыпкина. Это история о том, как его жизнь рушится и он в этой точке пишет свой главный роман. Для меня это универсальная человеческая история. История поражения, которое оборачивается победой. История разбившейся вдребезги жизни, которая позволяет вылететь из ограниченных жизненных рамок куда-то в космос. Возможно, ценой самой жизни. Степень актуальности этой истории за последние несколько лет выросла многократно. Поразительно, что Цыпкину удалось совершить этот полет, это ведь удается немногим. Это не путь Зилова из «Утиной охоты», не путь трифоновских героев, у которых просто жизнь расползается на глазах. Это путь человека, у которого все рассыпалось и в этой точке случилось перерождение. — Юрий Сапрыкин

Эта цитата взята из нашего интервью с Юрием, посвящённого фигуре Цыпкина, его роману и готовящемуся к выходу фильму. Интервью вошло в выпуск №92 «Сеанса». Дата премьеры «Лета» пока не объявлена, но наверняка это случится на одном из ближайших фестивалей.