ARTDOM DESIGN

Антон Кочуркин о том, как «Архстояние» превращается в тотальную игру. На «Архстояние» давно едут не только за новыми арт-объектами. За двадцать лет фестиваль в Никола-Ленивце превратился в пространство, где современное искусство становится способом прожить собственный опыт. В этом году тема фестиваля - «Маршрут перестроен» - предлагает зрителю отказаться от роли наблюдателя и стать участником происходящего. Куратор фестиваля и архитектор парка Никола-Ленивец Антон Кочуркин рассказал, почему маршрут теперь важнее точки назначения, как природа становится соавтором искусства и каким он видит будущее «Архстояния». Интервью уже на сайте ARTDOM Селект.

В старейшем районе Лиссабона, в конце XIX века, в котором преобладал помбалиновский дух, студия Garcé Dimofski обустроила частную резиденцию и собственную творческую лабораторию. Вместо того чтобы стереть следы времени, архитекторы сделали ставку на бережное восстановление и наслоение: антикварная лепнина, резные карнизы и орнаментальные розетки потолков были отреставрированы с музейной тщательностью и введены в прямой диалог со скульптурной керамикой и коллекционной мебелью. Так родился дом, одновременно укоренённый в XIX веке и абсолютно принадлежащий сегодняшнему дню. Главным материалом проекта стала местная древесина - каштан и сосна, превращённые в панно, скамьи и авторскую мебель. Керамическую партию вела лиссабонский мастер Лижия Гедеш: её рук дело — похожий на пирамидку из валунов умывальник в ванной, архитектурный рельеф плитки и предметы на грани скульптуры. В ту же мастерскую, но уже с интернациональным акцентом, вошли предметы из португальской сосны от нью-йоркской художницы Минджэ Ким, дневное ложе британки Шарлотты Тейлор и керамический прикроватный светильник парижанки Гаранс Валле — вещь, в которой, как и во всей квартире, встретились глобальное видение и тепло португальских рук. Итогом стала не просто жилая среда, а действующая выставка того, как студия видит современный дизайн.

Делимся фотографиями интерьеров нового премиального ЖК RIIO в Рио-де-Жанейро, над которыми работал известный итальянский архитектор и дизайнер Пьеро Лиссони. Комплекс, который строит бразильская девелоперская компания Tegra, стоит на первой линии в престижном районе Барра-да-Тижука и состоит из девяти корпусов. Они спроектированы так, чтобы из каждой квартиры - «воздушной виллы» открывались панорамные виды на океан и цветущий центральный сад. Интерьеры оформлены в фирменном стиле Лиссони: лаконично, но не аскетично: натуральные материалы, спокойные оттенки, изысканная мебель — все это создает цельное, органичное пространство, где чувствуешь себя как на роскошном курорте.

В Москве открылось новое культурное пространство - Тон-центр. На превью официального открытия среди гостей была Дарья Золотова, основательница и креативный директор ARTDOM. Тон-центр - уникальная культурная институция Москвы. Главной особенностью места является локация - центр расположился в историческом реконструированном здании кругового депо Константина Тона на Комсомольской площади. В этот день, под историческим куполом депо, Владимир Горлинский представил публике перформанс «Земля маршрутов». 6 музыкантов-перкуссионистов и три вокалистки наполнили пространство особенной атмосферой, а специально созданные для этого мероприятия инструменты, от деревянных щелевых барабанов до больших металлических пластин, особенным звучанием. Также, в Тон-центр, совместно с художниками Леной Соловьевой и Дмитрием Запылихиным, была представлена выставка «Временные конструкции», сюжетом для которой стала реконструкция бывшего железнодорожного депо.

«Архитектура уходит корнями в землю, и ее нельзя перенести по воздуху из одного места в другое. Поэтому понимание местных материалов и ремесел крайне важно для всех, кто занимается архитектурой». Кенго Кума в интервью designboom много говорит о безликой глобализации, понимании местных материалов и ремесел, а также о традиции.  Читайте полное интервью на designboom - и вдохновляйтесь. Возможно, именно сейчас архитектуре нужна внимательность к месту.

Только вчера рассказали вам про персональную выставку арт-бюро «Тайника» на Малой Бронной дизайнера и художницы Юлии Голавской — «Это не всё время так» в рамках афиши! А теперь подробнее: Экспозиция объединила предметный дизайн, графику, коллажи, текстиль, фотографию и видео в единое художественное высказывание о мимолётных состояниях, которые мы редко успеваем заметить в повседневной суете. В рамках выставки пройдет публичная программа: встречи с художницей, лекции и авторские мастер-классы. Также запланированы специальные события в Тарусе, продолжающие темы проекта. Регистрация открыта (ссылка в материале ARTDOM) Читать о выставке и пространстве 📍Выставка открыта до 12 сентября Фото: Евгения Сенина

Только вчера рассказали вам про персональную выставку арт-бюро «Тайника» на Малой Бронной дизайнера и художницы Юлии Голавской — «Это не всё время так» в рамках афиши! А теперь подробнее: Экспозиция объединила предметный дизайн, графику, коллажи, текстиль, фотографию и видео в единое художественное высказывание о мимолётных состояниях, которые мы редко успеваем заметить в повседневной суете. В рамках выставки пройдет публичная программа: встречи с художницей, лекции и авторские мастер-классы. Также запланированы специальные события в Тарусе, продолжающие темы проекта. Регистрация открыта (ссылка в материале ARTDOM) Читать о выставке и пространстве 📍Выставка открыта до 12 сентября Фото: Евгения Сенина

«Маршрут перестроен», музыка небывалого, Мухина в стекле и цветы в усадьбе | АФИША ИЮЛЬ 2026 ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ «ТОЛСТОЙ» 3–5 июля, Музей-усадьба «Ясная Поляна» Спектакли, лаборатории и перформансы под открытым небом вступают в диалог с усадебным ландшафтом и текстами классика.   ВЫСТАВКА «НЕБЫВАЛОЕ» 24 июня — 16 августа, masters:dom Галерея Anna Nova и школа masters представляют мультимедийный проект композитора Настасьи Хрущёвой и художницы Саши Кокачевой. Вход свободный. «ЭТО НЕ ВСЕ ВРЕМЯ ТАК»: ПЕРВАЯ ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ЮЛИИ ГОЛАВСКОЙ До 12 сентября, арт-бюро «Тайнинка» Дизайнер и художница превращает пространство в «дом-воспоминание». Предметный дизайн (кушетка, консоль, ширма), графика, коллаж и видео существуют как единое высказывание о мимолётных состояниях повседневности. 8 июля — артист-ток с Юлией Голавской и кураторская экскурсия. «ИСКУССТВО НА ЧАСТОТЕ 1980-Х» В МУЗЕЕ «ГАРАЖ» 11 июня — 23 сентября, Музей «Гараж», Москва Как художники, музыканты, режиссеры и телевидение оказались настроены на общую частоту. От реконструкции акции «Высиживание духа» (1975) до первых сквотов и размывания границ между андерграундом и официальным искусством. «ЖЕНСКИЙ ВЗГЛЯД» В ГАЛЕРЕЕ ЛЮМЬЕР До 4 октября, Галерея Люмьер, Москва Образ женщины и взгляд женщины-фотографа в ХХ веке: классики советской и зарубежной фотографии, архивные отпечатки, редкие авторские работы. «ФЕДОР ШЕХТЕЛЬ. ГРЕЗЫ РУССКОГО МОДЕРНА» До 4 октября, Музей архитектуры им. Щусева, Москва Эскизы, чертежи, макеты особняков и графика главного архитектора русского модерна, превратившего Москву в один из самых выразительных городов Серебряного века. «ВЕРА МУХИНА: ДИАЛОГИ, ГРАНИ» 3 июня – 27 сентября, Всероссийский музей декоративного искусства Масштабный проект, раскрывающий Мухину не только как автора «Рабочего и колхозницы», но и как новатора художественного стекла, архитектуры и декоративной пластики. В экспозиции — произведения из 16 музеев! ФЕСТИВАЛЬ «АРХСТОЯНИЕ 2026»: «МАРШРУТ ПЕРЕСТРОЕН» 23–26 июля, Никола-Ленивец, Калужская область Главный фестиваль ленд-арта предлагает заново осмыслить движение и внутреннюю навигацию. Новые арт-объекты, звуковые инсталляции, перформансы и ночные маршруты превратят парк в пространство, где каждый зритель выбирает свой путь. IV ФЕСТИВАЛЬ «ЦВЕТЫ В УСАДЬБЕ» 24 июля – 2 августа 2026, усадьба Жерехово (усадьба Оболенских) Творческий волонтерский проект, возвращающий внимание к забытым русским усадьбам, впервые откроет для посетителей двери старинной усадьбы. Архитектор и реставратор Екатерина Григорьева создает внутри иммерсивную выставку-путешествие, где усадьба рассказывает свою историю как образ женщины. Комнаты, проживаемые как главы судьбы, интерьеры, звучащие голосом прошлого, и приглашение каждому зрителю стать свидетелем — и соавтором новой судьбы дома.

📺YouTube | 📺VK Видео |📺RUTUBE

Начало недели — хорошее время для новых проектов. Особенно тех, где мода, дизайн и искусство встречаются в одном пространстве. Бутик Дома Yudashkin открылся в историческом особняке XVIII–XIX веков в Еропкинском переулке. Интерьер вдохновлен эстетикой 1970-х: натуральный шпон, пластичные формы, мебель с мягкими силуэтами и керамические светильники, созданные специально для проекта. Особое внимание уделено искусству. Вместе с коллекциями бренда здесь представлены работы современных российских художников, а экспозиция будет обновляться каждые три месяца. Полностью рассмотреть детали проекта можно на select.artdom.com. #select_artdom

Венецианская биеннале 2026: главное за неделю Куратор выставки Койо Коу назначила темой этого года концепцию ‘In Minor Keys’ с акцентом на тихих, вдумчивых и медленных, но от того не менее важных художественных проектах. Собрали главное, что обсуждает профессиональная среда. #новости_artdom

В этом году бренд Art de Vivre громко заявил о себе на Milan Design Week 2026, представив совместный проект с легендарным Умберто Кампана в секции экспериментального и коллекционного дизайна. В первом выпуске подкаста «В центре внимания» говорим о том, как рождаются международные коллаборации и почему Art de Vivre вышел за рамки бренда и открыл собственную галерею. 📺YouTube | 📺VK Видео | 📺RUTUBE

Современный интерьер всё чаще стремится к балансу: быть выразительным и уютным, но не перегруженным. Именно такой подход лежит в основе эстетики Porada, участника выставки ARTDOM 2026. #выбор_artdom

Художник-постановщик «Дьявол носит Прада 2» Джесс Гончор проделал блестящую работу: в новой части он показал, как изменился мир глянца за 20 лет. Если в нулевых интерьер подчёркивал неприступный статус, то теперь акцент сместился на его хрупкость и гибкость. Вдохновляясь новой версией культового фильма, мы собрали для вас решения от участников нашей выставки, которые соответствуют запросу на «тихую роскошь» и уют. #выбор_artdom

ARTDOM ТАЛАНТЫ 2027 Третий международный конкурс предметного дизайна открывает приём заявок. Мы ищем авторов предметного дизайна из России и других стран и проекты, готовые к производству. Только оригинальные идеи Номинации Мебель. Свет. Декор. Призовой фонд — €10 000. Авторская статуэтка от Джулио Каппеллини. Бесплатное участие в тренд-зоне ARTDOM 2028. Медиаподдержка на ресурсах выставки. Жюри Джулио Каппеллини, Россана Орланди, Дима Логинов, Татьяна Белохина и другие эксперты индустрии. График Заявки принимаются до 30 ноября. Финал и награждение — на ARTDOM 2027. Подать заявку на сайте выставки ARTDOM ТАЛАНТЫ — это возможность для дизайнера пройти путь от идеи до индустрии в профессиональной среде. #artdom_talents

Для тех, кто на этой неделе выбирает паузу — подборка материалов СЕЛЕКТ о главном в индустрии прямо сейчас: - Дом Энн Хэтэуэй: 5 правил элегантного интерьера в стиле шале - Дом-легенда: Eames House в Лос-Анджелесе - Сервировка на даче: искусство неспешной трапезы - New Nature: как ландшафт становится частью деловой архитектуры - Игра в тетрис: как создать архитектуру приватности в двухуровневой квартире в центре Москвы

«Характер как материал» — квартира 121 м² у Чистых прудов в доме «Тургенев» Владелец квартиры — известный предприниматель. Интерьер дома должен был отразить его темперамент. Дизайнер Анастасия Марченкова взяла за основу современную классику, добавила ар-деко и выстроила цветовое решение вокруг произведений искусства, выбранных под пространство заранее. Коллекционные объекты: столик студии TodoMuta и зеркальное панно Джона Францена из галереи Metamorphose в Марбелье. По словам Анастасии:

В квартире много цвета. Не каждый сможет жить в таком интерьере — обычно выбирают нейтральное. Но заказчик знает, чего хочет, и открыт к экспериментам

Подробный разбор этого проекта уже на select.artdom.com #select_artdom #интерьеры_artdom

Погода за окном подсказывает нам погрузиться в атмосферу лета через кинематограф. Мы продолжаем собирать фильмы, которые смотрят архитекторы. На этот раз своими любимыми картинами с нами делятся архитекторы бюро Nefa Делитесь в комментариях вашими фаворитами — соберем фильмотеку.

VLADEY — одна из ключевых российских аукционных площадок, которая с 2013 года формирует рынок современного искусства, а сегодня развивает и направление коллекционного дизайна. В аукционе «Искусство и дизайн» соединены работы российских художников и редкие предметы российского и международного коллекционного дизайна: от авторских объектов до знаковых имен европейской и японской дизайн-сцены второй половины XX века. В этот раз в каталоге — особенно сильная подборка предметов, на которые рекомендуем обратить внимание. ARTDOM подготовил экспертный выбор лотов, за которыми стоит следить в первую очередь. Аукцион открывается сегодня в 19:00. #выбор_artdom