Медиа АКМЕ
Номер регистрации 7540563229 в Роскомнадзор Акме (греч. ακμή) - наивысшая степень, идеальная форма. Просветительский проект. Искусно об искусстве, с любовью о театре. Дайджесты, авторские статьи, подборки. По всем вопросам: acmephilosophy@gmail.com
Ko'proq ko'rsatish📈 Telegram kanali Медиа АКМЕ analitikasi
Медиа АКМЕ (@acmephilosophy) Rus til segmentidagi kanali faol ishtirokchi. Hozirda hamjamiyat 10 014 obunachidan iborat bo'lib, Sanʼat & Dizayn toifasida 3 698-o'rinni va Rossiya mintaqasida 65 243-o'rinni egallagan.
📊 Auditoriya ko‘rsatkichlari va dinamika
невідомо sanasidan buyon loyiha tez o‘sib, 10 014 obunachiga ega bo‘ldi.
20 Iyun, 2026 dagi oxirgi ma’lumotlarga ko‘ra kanal barqaror faollikka ega. Oxirgi 30 kunda obunachilar soni 63 ga, so‘nggi 24 soatda esa -2 ga o‘zgardi va umumiy qamrov yuqori darajada qolmoqda.
- Tasdiqlash holati: Tasdiqlanmagan
- Jalb etish (ER): Auditoriya o‘rtacha 10.33% darajada jalb etiladi. Nashrdan keyingi dastlabki 24 soatda kontent odatda umumiy obunachilar sonining 9.22% ini tashkil etuvchi reaksiyalarni to‘playdi.
- Post qamrovi: Har bir post o‘rtacha 1 035 marta ko‘riladi; birinchi sutkada odatda 923 ta ko‘rish yig‘iladi.
- Reaksiyalar va o‘zaro ta’sir: Auditoriya faol: har bir postga o‘rtacha 0 ta reaksiya keladi.
- Tematik yo‘nalishlar: Kontent acme_events, галерея, bistro, blar, винокур kabi asosiy mavzularga jamlangan.
📝 Tavsif va kontent siyosati
Muallif resursni shaxsiy fikrni ifoda etish maydoni sifatida ta’riflaydi:
“Номер регистрации 7540563229 в Роскомнадзор
Акме (греч. ακμή) - наивысшая степень, идеальная форма.
Просветительский проект.
Искусно об искусстве, с любовью о театре. Дайджесты, авторские статьи, подборки.
По всем вопросам: acmephilosophy@gmai...”
Yuqori yangilanish chastotasi (oxirgi ma’lumot 21 Iyun, 2026 da olingan) sababli kanal doimo dolzarb va katta qamrovli bo‘lib qoladi. Analitika auditoriya kontent bilan faol hamkorlik qilishini, uni Sanʼat & Dizayn toifasidagi muhim ta’sir nuqtasiga aylantirishini ko‘rsatadi.
Ma'lumot yuklanmoqda...
| Sana | Obunachilarni jalb qilish | Esdaliklar | Kanallar | |
| 21 Iyun | +1 | |||
| 20 Iyun | +1 | |||
| 19 Iyun | 0 | |||
| 18 Iyun | +10 | |||
| 17 Iyun | +1 | |||
| 16 Iyun | +10 | |||
| 15 Iyun | +2 | |||
| 14 Iyun | +4 | |||
| 13 Iyun | +1 | |||
| 12 Iyun | +1 | |||
| 11 Iyun | +6 | |||
| 10 Iyun | +1 | |||
| 09 Iyun | +14 | |||
| 08 Iyun | +2 | |||
| 07 Iyun | +18 | |||
| 06 Iyun | +3 | |||
| 05 Iyun | +1 | |||
| 04 Iyun | +7 | |||
| 03 Iyun | +7 | |||
| 02 Iyun | +1 | |||
| 01 Iyun | +2 |
| 2 | Гранж, футуризм, народность – все это было в показе дипломных коллекций Школы Дизайна НИУ ВШЭ
Редакция АКМЕ стала свидетелем того, как развивается российская современная фэшн-индустрия: то, что делают молодые дизайнеры, вызывает восторг и восхищение.
Поиск себя через синтез технологий будущего и традиций, которые создают новую реальность, стал темой модного показа выпускников Школы Дизайна.
В коллекциях дизайнеры ставят вопрос ощущения себя во времени и пространстве, рефлексируя о современном мире и персональном опыте. Грань между модой и современным искусством размывается. Это не просто одежда, а арт-объекты.
От авангарда к русскому коду: все коллекции абсолютно разные по характеру и духу, в чем-то противоречащие друг другу, но в этом диссонансе рождается что-то необычное и интересное. В одних работах мы можем заметить деконструированные тела, отсылающие к творчеству футуристов конца 19 – начала 20 века, в других прослеживаются более понятные и повседневные формы.
Показ был пропитан духом бунтарства, энергией молодости, такой же стремительной, как наш мир. Работы выпускников вдохновили редакцию и модных экспертов, так, Эвелина Хромченко уверена: «У этих людей в дальнейшем будет конкретно артикулированное стилистическое высказывание». 🫶🫶 | 897 |
| 3 | В редакции мы часто обсуждаем спектакли, выставки, книги и культурные проекты. Но в последнее время всё чаще говорим ещё и про образование.
Не потому, что нужно срочно получать очередной диплом. Скорее потому, что хорошее образование сегодня становится способом расширить собственную оптику. Помогает замечать больше, видеть связи между разными сферами и лучше понимать мир, в котором мы живём.
Возможно, поэтому наше внимание привлекли несколько онлайн-бакалавриатов Школы дизайна НИУ ВШЭ.
«Дизайн среды и интерьера» — для тех, кому интересно, как пространство влияет на человека и почему одни места становятся точками притяжения, а другие остаются просто зданиями.
«Дизайн и продвижение цифрового продукта» — про среду, в которой многие из нас проводят значительную часть дня. Хорошая возможность разобраться, как создаются сервисы, которыми мы пользуемся ежедневно.
«Дизайн и современное искусство» — направление для тех, кто хочет глубже понимать процессы, происходящие в современной культуре, и свободно ориентироваться в актуальном художественном контексте.
К слову, основательница АКМЕ Анна-Мария Герштейн сама является выпускницей Высшей школы экономики, поэтому за новыми образовательными программами университета мы следим с особым интересом.
Кажется, один из главных навыков будущего — сохранять любопытство. А образование сегодня всё чаще становится не про профессию на всю жизнь, а про умение задавать хорошие вопросы и находить на них собственные ответы. 👀 | 913 |
| 4 | Недавно редакция АКМЕ побывала на встрече проекта «РБК Визионеры» — сообщества людей, которые формируют культурную и интеллектуальную повестку сегодняшнего дня. Здесь говорят о новых идеях, людях, способных менять среду вокруг себя, и о проектах, которые становятся точками притяжения для целых сообществ.
После события нам захотелось продолжить этот разговор с Анастасией Каменской — шеф-редактором и креативным директором редакционных проектов «РБК Стиль», а также одним из авторов проекта «РБК Визионеры». Поговорили о современном визионерстве, культурном любопытстве, сильных историях и о людях, которые помогают нам по-новому смотреть на мир.
Полный текст в нашем телеграфе | 940 |
| 5 | В усадьбе Льва Толстого в Хамовниках команда «Покровка.Театр» представила будущую премьеру «Анны Карениной», которая выйдет уже 9 и 10 июля.
Гостям впервые показали фрагменты спектакля в формате читки первого акта по инсценировке Андрея Горбатого-младшего. Режиссер Дмитрий Бикбаев рассказал о концепции постановки, а художники обозначили три ключевые темы будущего спектакля — выбор, иллюзия и расплата.
Одной из особенностей постановки станет мультимедийное оформление: голографические и визуальные эффекты будут помогать раскрывать внутренний мир героев. Также прозвучала музыкальная тема спектакля на стихи Марины Цветаевой, написанная композитором Арамом Мирзоянцем, а публике впервые представили колье-трансформер «Анна» от ювелирного бренда Wow Shine. Украшение создано специально для главной героини и станет важной частью ее сценического образа.
Кроме того, команда анонсировала специальную программу для зрителей: с 1 по 7 июля можно будет посетить экскурсионный маршрут по мотивам спектакля и заглянуть на репетиции до официальной премьеры.
Билеты 🎟 | 984 |
| 6 | 19 июня в 19:00 оркестр «Виртуозы Москвы» выступит с благотворительным концертом в поддержку «Дома с маяком» в отеле «Балчуг Кемпински Москва».
Прозвучит программа для струнного оркестра: Гаэтано Доницетти — музыка для струнных, Эдвард Григ — сюита «Из времен Хольберга» и Арканджело Корелли — Сарабанда, Жига и Шутка. Объединяет программу ощущение движения через разные музыкальные времена: от барочной пластики к романтической выразительности, где форма остается узнаваемой, но постоянно переосмысляется.
Особенность концерта — исполнение без дирижера, что требует от музыкантов особой слаженности и взаимопонимания.
Все средства, вырученные от билетов, будут направлены на помощь пациентам Детского хосписа «Дом с маяком» — тяжелобольным детям и молодым взрослым.
🗓 Когда: 19 июня 19:00
📍Где: Отель «Балчуг», ул. Балчуг, д. 1, зал «Владимир»
🎫 Билеты доступны по ссылке
Художественный руководитель оркестра — Владимир Спиваков.
Стратегический партнер — «Балчуг Кемпински Москва». Отель давно поддерживает «Дом с маяком» и на этот раз вновь безвозмездно предоставит зал для благотворительного концерта. Техническим партнером мероприятия выступит компания «Синхротел».
При поддержке «Дербент Вино» | 927 |
| 7 | Сегодня в Санкт-Петербурге пройдёт мастер-класс «Свобода быть собой» с Анаром
🎬Возможность заглянуть за кулисы актёрской профессии, попробовать практики, которые помогают свободнее чувствовать себя перед публикой, управлять голосом и увереннее вступать в любой диалог.
🎬В программе — актёрские тренинги на внимание, раскрепощение и голос, техники ораторского искусства и работа с волнением. Анар поделится упражнениями, которыми пользуется перед съёмками, пробами и в повседневной жизни, когда важно быстро собраться и настроиться.
Три часа творчества, новых впечатлений и актёрской атмосферы. Запись в тг по номеру +79309701859 | 959 |
| 8 | Свадебный сезон открыт — и в это время каждой девушке особенно хочется почувствовать себя героиней собственной истории: в идеальном платье, в окружении близких и в пространстве, которое становится частью самого важного дня.
Совместно с брендом Roses Lace редакция АКМЕ подготовила подборку московских локаций для церемонии и свадебной съемки. Вдохновением для нее стала новая свадебная коллекция бренда, в которую вошли образы современной невесты — с разным характером и настроением, но с общей идеей: оставаться собой в один из самых важных дней.
В коллекции представлены ключевые и узнаваемые модели Roses Lace: мини-, миди- и макси-платья, а также комплект из кордового кружева, шелкового атласа и тафты. Образы дополняют аксессуары — перчатки, чокеры и украшения для волос.
🕊Усадьба Муравьёвых-Апостолов
🕊Усадьба Кусково
🕊Усадьба Останкино
🕊Особняк Спиридонова
🕊Усадьба Люблино | 962 |
| 9 | Есть истории, которые возвращают нам давно забытое чувство — любопытство к жизни. Они напоминают: наш мозг создан для того, чтобы учиться, удивляться и создавать новое, независимо от того, сколько лет указано в паспорте.
Именно такой стала история Рены Яловецкой — писательницы, кинокритика и художницы, которая впервые взяла в руки кисть после 80 лет. Сегодня ей 92, а её искусство — доказательство того, что внутренний ребёнок, способность играть, фантазировать и мечтать могут жить в нас всегда. Мир её работ наполнен театром, цирком, добрыми шутами и воспоминаниями детства.
С 15 июня по 1 июля Caffé Mandy’s посвятил Рене особенную коллаборацию.
В её честь создали мороженое со вкусом детства: ваниль, фисташка, сочные ягоды, лёгкие ноты мяты и базилика, хрустящий Пате Сукре. А вместе с десертом гости получат открытку с личной подписью художницы. Средства от продажи открыток и книг Рены будут направлены на поддержку её творчества и создание новых работ.
Нам особенно близки проекты, в которых искусство становится продолжением жизни и её маленьких радостей. Поэтому предлагаем этим летом заглянуть в Caffe Mandy's, попробовать особенное мороженое, познакомиться с историей Рены и ещё раз вспомнить, что для новых мечт, вдохновения и красоты никогда не бывает поздно!
#рестораны_acme | 972 |
| 10 | Год назад не стало Ани Желудь — одного из самых ярких и узнаваемых художников российского современного искусства. Её работы находятся в крупнейших музейных собраниях, а тонкие металлические конструкции давно стали визуальным символом целой эпохи в российском искусстве.
Сегодня в AZ/ART открылась выставка «Не тот горизонт», посвященная памяти художника. Медиа АКМЕ выступает информационным партнером проекта.
Особую ценность выставке придают воспоминания людей, которые знали Аню лично и были рядом на протяжении её творческого пути.
Ирина Горлова, со-куратор выставки «Аня Желудь. Не тот горизонт»:
«Впервые я увидела Аню Желудь в 2005 году в Государственном центре современного искусства, куда она пришла по рекомендации друзей на встречу к замечательному куратору Виталию Пацюкову, который очень внимательно относился ко всем художникам. Мы работали с Виталием в одном кабинете, поэтому участвовала в этом знакомстве. Аня достала из объемной сумке ряд работ из керамики, рисунки и маленький железный ржавый грузовик, наполненный человеческими фигурками, сделанными, наверное, тоже из глины. Они мне показались отлитыми из металла. Эта мини инсталляция меня особенно поразила. Мы сразу пригласили Аню принять участие в фестивале молодого искусства «Стой! Кто идёт?», который курировала Дарья Пыркина. Я делала выставку в галерее МАРС, где была одна из площадок фестиваля. Желудь показала там ряд картин, подобных тем, что представлены сейчас в первом зале выставки. Типа «Майки соседа». Она привезла их на Газели из Петербурга, которую сама водила, выгрузила, расставила вдоль стен и легла спать на полу. Так началось наше общение.»
Сергей Александров, со-куратор выставки «Аня Желудь. Не тот горизонт»:
«Для меня Аня — художник с большой буквы. Она по праву входит в топ российских художников XXI века. Мы познакомились и подружились, кажется, в 2007 году. Аня стала моим гидом в мире современного искусства: она уверенно отличала настоящие произведения искусства от слабых работ, могла объяснить на пальцах тонкие моменты, не сразу понятные обычному зрителю. С самого начала Аня помогала мне выбрать из своих работ те, которые сама считала важными и удачными. В результате мне удалось собрать значительную ретроспективную коллекцию ее произведений. Частью коллажа, которым Аня оформила входную дверь в свою квартиру в поселке Электроизолятор, была открытка с именами близких людей, всего около десятка фамилий. Мне посчастливилось попасть в этот список друзей, которых было не так уж и много среди огромной армии ее почитателей.»
Сегодня эти истории помогают увидеть Аню Желудь гораздо ближе, чем через каталоги, музейные тексты и архивные фотографии.
После воспоминаний кураторов её работы воспринимаются иначе. Уже не как объекты из выставочного пространства, а как продолжение разговора, который продолжается и сегодня.
Выставка «Не тот горизонт» позволяет увидеть художника одновременно через искусство и через память людей, которым посчастливилось быть рядом. И, пожалуй, именно в этом её главная ценность. | 969 |
| 11 | #acme_театр 🎭
В эпоху, когда наше внимание стало главным ресурсом, мы всё чаще существуем на автопилоте. Так устроен наш мозг: ради экономии энергии он превращает даже самые драгоценные моменты в привычный фон. Голос близкого человека, возможность свободно двигаться, солнечный свет на лице, запах утра — всё это постепенно перестаёт быть чудом и растворяется в повседневности. Именно об этом заставляет вспомнить спектакль «Оскар. Школа жизни в четырёх уроках» в постановке режиссёра Иры Михеевой.
Это редкий театральный опыт, после которого выходишь из зала немного другим человеком. Замедляешь шаг, внимательнее смотришь вокруг и вдруг осознаёшь, какое невероятное количество красоты скрыто в обычном дне. Ира Михеева очень бережно выстраивает разговор со зрителем через тонкий юмор, воображение, нежность и честность. В какой-то момент ловишь себя на мысли, что искусство обладает удивительной силой: оно способно перенастроить наше внимание и вернуть утраченную способность видеть прекрасное без постоянной оценки и спешки.
Возможно, главная роскошь современного человека — способность по-настоящему присутствовать в собственной жизни. И театр, как самый чуткий учитель, возвращает нам умение останавливаться, смотреть внимательнее и видеть красоту в самых простых вещах.
Кажется, именно этому посвящён спектакль Иры Михеевой «Оскар. Школа жизни в четырёх уроках».
🖤 видео чудесной Анастасии Кудрявцевой, ждем рецензию на ее канале ❤️ | 1 094 |
| 12 | 20 июня в Театре Пушкина состоится спектакль-концерт «Трёхгрошовая премьера»
Это предыстория нового спектакля Евгения Писарева «Опера нищих», который выйдет только в сентябре. Но ждать так долго не придётся – уже сейчас артисты позвали зрителей на откровенный разговор о том, с чего всё начиналось.
Своим взглядом на историю создания «Трёхгрошовой оперы» Бертольта Брехта поделятся актёры, занятые в будущей премьере: Максим Матвеев, Александра Урсуляк, Елизавета Кононова, Александр Матросов, Анастасия Лебедева. Будет много музыки, живого исполнения и редких деталей, которых не найти в учебниках.
👀 Саму «Оперу нищих» зрители увидят только осенью, но уже 20 июня театр приоткроет завесу тайны. Искренне рекомендуем первыми почувствовать, какой получится новая постановка.
#acme_театр | 958 |
| 13 | «Человек из Кариота»: вечный сюжет о человеке и его слабостях
Цирк, традиции дель арте, уличное искусство, народный фольклор, философская трагедия: всё это объединяется в спектакле «Человек из Кариота» Театра Труда. Синтез искусств и приемов не делает представление перегруженным, наоборот, визуальная насыщенность ломает границы между добром и злом.
🔘Спектакль начинается неожиданно: прямо в холл театра выходят актеры и начинают петь задорную музыку, приглашая зрителей подпевать. Уже здесь стирается черта между зрителями и постановкой: мы становимся частью действия. «Удачи вам», – сказал нам один из актеров перед тем, как пригласить в зрительный зал. Сцена крестообразна, зрители располагаются по четырем сторонам сцены, заполняя собой всё пространство.
🔘Идеологическую основу спектакля составляет история Иуды, действие начинается с рассказа о его детстве, во второй самой насыщенной части мы видим сюжет о предательстве Христа. Потом сцена превращается то ли в тайную вечерю, то ли в философское интервью о вере. В финале актеры переосмысливают андреевскую повесть о предателе.
🔘Медитативная музыка, телесные практики, работа с красками и создание эффекта деформации тела – всё это окружает зрителя и не дает оторваться от сцены на протяжении полутора часов. Кто Иуда? В спектакле четыре актера – четыре ипостаси героя. Но нет ответа, кто злой, а кто хороший. С одной стороны, это разные этапы взросления Иуды, с другой – разные характеры: так, красный герой более провокационный, но нельзя сказать, что Иуда в белом добрый и праведный.
🔘Символизм: режиссер уделяет большое внимание образам и религиозным отсылкам. Так, в центре зала располагается крест, в спектакле используется много реквизита: белые розы, ящики, краски, яблоки, ходули и другое. Интересно, что одни из них можно трактовать однозначно, а в других каждый зритель увидит собственный смысл. Например, в конце постановки на сцену выносится огромный ствол, и актеры выводят зрителей из зала. Сначала нас завели в это темное царство человеческой души, а потом возвращают к свету. Но «дерево» не является таковым для всех: кто-то видит в этом образе ствол, на котором повесился Иуда, а кто-то – ангела.
🔘Живая история: в спектакле есть импровизация, актеры заигрывают со зрителями, так мне предложили откусить яблоки и попросили подержать ходули. Градус напряжения и тревоги не снижается ни на секунду.
«Человек из Кариота» – это философское путешествие, в котором ищут ответы на экзистенциальные вопросы, а зритель осмысляет свою жизнь и меняется вместе с актерами.
#acme_театр | 1 060 |
| 14 | В галерее ART&BRUT прошла Baroque Party, приуроченная к выставке Baroque Brut, посвященной современному прочтению эстетики барокко. Вечер объединил выставку, музыку и перформанс; и сама галерея превратилась в пространство театрального и почти ритуального действия.
Одним из самых обсуждаемых моментов стал гастро-перформанс вокруг хлебных скульптур художницы Серафимы Красниковой, которые изначально были частью экспозиции. Во время действия исполнительница повторяла фразу «Я ошибка», после чего хлеб начали раздавать гостям. Посетители отламывали куски и пробовали их, становясь участниками происходящего. У многих эта сцена вызвала ассоциации с христианской традицией преломления хлеба и образом Тайной вечери, хотя пространство для интерпретаций авторы оставили открытым.
Перформанс вызвал самые разные реакции — от удивления до попыток расшифровать символы происходящего. В этом и проявилась одна из ключевых тем выставки: барокко как язык эмоционального переживания, театральности и сильного художественного жеста.
🔘Выставка Baroque Brut открыта в галерее ART&BRUT до 30 июня | 945 |
| 15 | Июнь в самом разгаре. Город живёт фестивалями, театральными премьерами, выставочными открытиями и долгими светлыми вечерами, которые хочется проводить красиво.
В новом дайджесте АКМЕ собрали события недели, ради которых стоит выйти из дома: от громких культурных премьер до камерных находок, о которых пока знают немногие.
🔘Концертная версия оперетты
«Фиалка Монмартра» в рамках фестиваля Театральный Бульвар
🔘 «Дымзавод х GAZ» открывает летнюю веранду. Главным событием вечера станет выступление Gorilla Zippo
🔘Выставка «Мадонны Ренессанса» в Пушкинском музее
🔘Дискуссия,посвященная творческому методу Романа Полански от Еврейского музея и центра толерантности и издательства «Альпина Паблишер»
🔘 Выставка «Вера Мухина» во Всероссийском музее декоративного искусства
🔘Беседа о моде в городском пространстве: глобализация и традиция в Лектории Музея Гараж
🔘Перформативная читка
«Авдотья», Мастерская Брусникина
🔘Смотрим культовый «Бассейн» в ЛЕТО.КИНО.КИОН
#acme_дайджест | 987 |
| 16 | В Центре Гиляровского открылась выставка, посвященная собакам из московских приютов. Проект, созданный совместно с инициативой «Пес на счастье», рассказывает о доверии, заботе и втором шансе. О животных, которые однажды остались без дома, и о людях, решивших подарить им семью.
В экспозиции собраны фотографии, предметы из коллекции Музея Москвы и личные истории горожан, взявших собак из приютов. Отдельное место занимают кадры благотворительной фотосессии с участием известных фотографов и героев светской и культурной жизни Москвы.
Нам особенно близка главная мысль выставки: за каждой собакой стоит своя история, а за каждым счастливым финалом — человек, который однажды решил не пройти мимо. | 964 |
| 17 | ✒️«Письма к жене: Невидимая сторона гения» Федора Михайловича Достоевского, вышедшая в издательстве «Альпина Паблишер», собрала гостей в усадьбе Долгоруковых-Бобринских.
Атмосфера одного из самых красивых исторических особняков Москвы идеально дополнила разговор о любви, зависимости, семейной поддержке и тех чувствах, которые оживают на страницах личной переписки Достоевского.
Вечер открыл моноспектакль «Теорема счастья Анны Достоевской». Режиссером постановки выступила Ася Мирза, роль Анны Достоевской исполнила Валерия Князева, за звук отвечала Екатерина Телкова. Спектакль напомнил о том, какую огромную роль Анна Григорьевна сыграла в жизни писателя и как много стояло за историей их отношений.
В основу книги легли письма Достоевского к супруге Анне Григорьевне, обнаруженные в личном архиве писателя. Эти страницы открывают совсем другого Достоевского: живого человека со страхами, сомнениями и надеждами. Перед читателем разворачивается удивительно честная история отношений, в которой есть место и отчаянию, и раскаянию, и безусловной любви.
О книге мы поговорили с филологом и писателем Леонидом Клейном, кандидатом филологических наук Сергеем Шауловым и доктором филологических наук Алексеем Вдовиным.Одной из самых интересных тем обсуждения стал вопрос публикации личной переписки. С одной стороны, письма всегда остаются частью частной жизни человека, и неизбежно возникает вопрос, насколько этично делать их достоянием широкой аудитории спустя годы после его смерти. С другой стороны, именно благодаря таким документам перед нами появляется не памятник мировой литературы, а живой человек. Мы видим настоящего Федора Михайловича со всеми его сомнениями, слабостями, страхами, вспышками надежды и глубокими чувствами к близким. Пожалуй, ни одна биография не способна рассказать о нем так много, как его собственные слова.
Подробнее о книге
#acme_книги | 994 |
| 18 | Редакция Акме всегда с особым интересом следит за органными концертами в Москве — сложно упустить возможность услышать один из самых впечатляющих инструментов в живом звучании.
Поэтому и летний органный цикл в Российском национальном музее музыки уже оказался в нашем списке культурных планов. Орган здесь раскрывается во всем богатстве красок и настроений, а каждый концерт становится поводом ненадолго отвлечься от городской суеты и посвятить вечер музыке.
Билеты | 973 |
| 19 | Что смотреть летом в театрах?
Остап Бендер в ритме джаза, скандинавская драма, балет по античным мифам и возвращение иммерсивного хита: московские театры постепенно закрывают сезон, но афиша на лето всё ещё полна поводов выйти из дома. Собрали спектакли, которые стоит успеть увидеть в июне, июле и августе.
🎭 Натан Мудрый
Где: Театр «Шалом»
Когда: 2 июля в 19:00
Постановка Петра Шерешевского по мотивам драматической поэмы Готхольда Эфраима Лессинга переносит зрителей в Иерусалим XII века, во времена Третьего крестового похода. Здесь сталкиваются интересы разных культур, религий и традиций: городом правит султан Саладин, с которым христиане пытаются сохранить хрупкий мир, а каждый из участников этого равновесия преследует собственные цели.
В Иерусалим прибывает молодой христианин: он намерен завоевать Святую землю, но вместо этого спасает из пожара дочь купца Натана — юную еврейку. Эта встреча запускает цепь событий, которая приводит героев не к новой войне, а к разговору о вере, происхождении, милосердии и возможности понимать друг друга.
🎭 Вернувшиеся: Новая реальность
Где: Театр «Особняк Дашков 5»
Когда: с 6 августа 2026 года
В честь своего 10-летия «Особняк Дашков 5» снова запускает нашумевший проект. С 6 августа Дом семьи Алвингов откроется для зрителей всего на 60 вечеров. 10 лет назад «Вернувшиеся» стали первым иммерсивным шоу в России. Проект был номинирован на премию «Золотая маска» в категории «Эксперимент». «Вернувшиеся» стали событием, про которое говорили: «Это невозможно объяснить, это нужно пережить самому». Здесь нет зала и сцены. Зрители свободно перемещаются по четырем этажам старинного дома, следуя за героями, своим импульсом, ощущением и желанием. Режиссер — Мигель.
🎭 Жена солдата
Где: Малый театр, Малая сцена Большой Ордынке
Когда: 22 июня в 19:00
Спектакль «Жена солдата» — победитель режиссёрской лаборатории «Россия. Время героев. От XX к XXI веку». Постановка Цырена Батоцыренова рассказывает о тихом женском подвиге: судьбы жён воинов переплетаются сквозь века, от эпохи к эпохе. По окончании просмотра в рамках просветительского проекта «Диалог времен» состоится обсуждение премьеры с создателями спектакля.
🎭 Эллада
Где: На сцене Малого Театра
Когда: 22 июня в 19:00
Мировая премьера продюсерской компании MuzArts: балетная программа «Эллада», состоящая из двух одноактных балетов — «Минотавр» и «Леда и лебеди». Оба спектакля, основанные на древнегреческих мифах, поставил известный хореограф Патрик де Бана. В балете «Леда и лебеди» на музыку Эцио Боссо дебютирует талантливая солистка балета Большого театра Полина Нецветаева-Долгалева. Вместе с ней выйдут на сцену другие артисты балета Большого театра: Егор Геращенко, Ольга Марченкова, Марк Орлов, Никита Капустин, Мария Богданович, Антон Савичев и звезда современной хореографии Ильдар Гайнутдинов. Костюмы для «Леды» создала знаменитый австрийский модельер Стефани Бауэрле, а для «Минотавра» — звезда российской моды Игорь Чапурин.
🎭 Великий комбинатор
Где: «Ленком Марка Захарова»
Когда: 9, 10 июня в 19:00
Новый спектакль Владимира Панкова и вторая его премьера на посту художественного руководителя театра по легендарному произведению Ильфа и Петрова — плутовскому роману на фоне событий заката эпохи НЭПа. В название спектакля вынесено ироничное прозвище Остапа Бендера — харизматичного шарлатана, неисправимого мечтателя, которого «кормят только идеи». Его сыграет Антон Шагин. В основе музыкальной композиции спектакля — джаз «ревущих» двадцатых и отечественный шансон, как всегда у Панкова, вплетенных в единую ткань саундрамы. Также в ролях Максим Аверин, Павел Капитонов, Иван Агапов, Сергей Ююкин, Андрей Леонов и другие.
🎭 Призраки
Где: Театр наций
Когда: 2,3,4 июня в 20:00
Денис Азаров поставил психологическую драму «Привидения» норвежского классика Генрика Ибсена как трагедию распада семьи. История вдовы Элены Алвинг, открывающей приют в память о своём покойном муже, хранит страшные тайны прошлого. Человеческая драма здесь в привычке проживать не свою жизнь — в стремлении каждого казаться кем-то другим, убегать от неприятной правды.
#acme_театр | 1 185 |
| 20 | С 22 по 28 июня кинотеатр «Художественный» представит второй эпизод программы «Москва, любовь моя». На большом экране — шесть фильмов, в которых столица становится не просто фоном, а полноценным героем истории.
В программе: культовый «Такси-блюз» Павла Лунгина, который представит сам режиссёр, одна из самых смелых картин 1920-х «Третья Мещанская», оттепельный шедевр Марлена Хуциева «Мне двадцать лет», поколенческая комедия «Курьер», любимый многими «Мимино» и очаровательные «Покровские ворота».
Есть особенное удовольствие смотреть такие фильмы в большом зале. Вглядываться в старые фасады, узнавать знакомые места, замечать детали, которые давно исчезли из городской жизни. И вдруг понимать, что Москва — это не только архитектура и маршруты, а тысячи историй, из которых складывается её характер.
Программа «Москва, любовь моя» — прекрасный повод провести летний вечер в кино и ещё раз признаться в любви городу, который умеет быть разным, но всегда остаётся близким сердцу.
#кино@acmephilosophy | 1 017 |
Endi mavjud! Telegram Tadqiqoti 2025 — yilning asosiy insaytlari 
