cookie

Sizning foydalanuvchi tajribangizni yaxshilash uchun cookie-lardan foydalanamiz. Barchasini qabul qiling», bosing, cookie-lardan foydalanilishiga rozilik bildirishingiz talab qilinadi.

avatar

Говорю и показываю

Про Ульяновск и электронную музыку. Соц.сети: https://linktr.ee/moranasound Чат канала: https://t.me/govoruipokazivau

Ko'proq ko'rsatish
Advertising posts
355Obunachilar
Ma'lumot yo'q24 soatlar
Ma'lumot yo'q7 kunlar
+1530 kunlar

Ma'lumot yuklanmoqda...

Обуначиларнинг ўсиш даражаси

Ma'lumot yuklanmoqda...

О том, как техно, рейв и танцевальная музыка становятся плохими символами протеста: Вряд ли кто-то будет отрицать, что западная танцевальная сцена политизирована. Если музыкант говорит, что его быстрое и агрессивное техно — это элемент сопротивления, а сам он отстаивает права меньшинств, то его чаще зовут с концертами. Еще он получает положительные рецензии прессы. Если продюсер не выражает позицию, а скорее транслирует, что он просто музыкант, выполняющий свою работу, то рискует подвергнуться критике, инициаторы которой убеждены, что танцевальная музыка – инструмент борьбы за справедливость. Не даром активисты постоянно обновляют список российских электронщиков, не осудивших войну. Но вера в то, что при определенных условиях танцы в дорогом клубе ведут к переменам, мало кому поможет. Давайте разберем почему. 25 лет назад техно действительно было музыкой сопротивления. Скажем, детройтский дуэт Underground Resistance писал бескомпромиссную электронику: их сингл Message to the Majors распространялся с текстовым обращением, которое заканчивалось словами «дорогие детройтские менты, увидимся в аду». Дуэт избегал публичности и выпускал музыку независимо. Но уже с середины 1990-х один из его основателей, Джефф Миллс, начал сольную карьеру и его поведение оттенило протесты Underground Resistance. К примеру, в 2021-м Миллс отправился играть на гос-фестиваль в Саудовскую Аравию после убийства журналиста в саудовском посольстве в Стамбуле, объяснив это тем, что выступление может «как-то изменить» ситуацию в стране. Это не радикализм, а обычная погоня за баблом. В то же время привычка по умолчанию связывать техно с борьбой за справедливость привела к тому, что компания Red Bull, владелец которой поддерживал Трампа и критиковал ЕС за помощь мигрантам, легко создала бренду гуманистический облик среди «модной» молодежи, спонсируя вечеринки, клубы и проводя лекции со звездами. У рейверов выстроилась устойчивая цепочка ассоциаций: техно и хаус имеют радикальные/расовые/ЛГБТ корни, а раз Red Bull выступает за техно, то и поддерживает эти ценности. Да ни фига подобного – единственное, что он по-настоящему поддерживал 30 лет – это богатого консервативного австрийца, который хотел закрыть границы. Сейчас индустрия танцевальной музыки находится на пике: капитализация впервые превысила $10 млрд, а это значит, что для некоторых пришло время озолотиться на ее ценностях. Их используют все от водки Smirnoff, спонсирующей гендерно-равные фестивали, до певицы Бейонсе, которая в 2022 году выпустила поп-хаус-альбом Renaissance, после чего журналисты New York Times сравнили певицу с Иисусом, назвали спасителем диско/хаус культуры и заступником расовых/других меньшинств. Но единственное, что Бейонсе спасла – это традицию наживаться на творчестве маргинализированных сообществ, которую запустила Мадонна хитом Vogue еще в 1990-х, когда начался расцвет электроники. Ну а «сознательные» рейверы и пресса вроде Resident Advisor (RA) стараются культивировать у людей на танцполах идентичность борцов за правду, ведь это помогает оправдать гедонизм, дать ощущение значимости происходящего и заломить ценник спонсорам. Критики больше не критикуют музыку – найдите на RA хоть одну негативную рецензию. Они обсуждают нравы. В таких условиях квир/социально-ответственные/черные диджеи превращаются в священников, которые предлагают отпущение грехов. Спасение души для тех, кто может оплатить проходку. В свою очередь, музыканты, не осудившие войну в Палестине/Украине, к сцене часто не допускаются поскольку не подвергались гонениям, а возможно вообще их поддерживают. Конечно, идея отделять искусство от политики кажется глупой. Но не менее глупой оказалась идея связать техно с борьбой и параллельно рекламировать корпорации, притворяясь, что их деньги идут на благие цели. Здравый смысл подсказывает, что если ты правда выступаешь за перераспределение привилегий и благ, то Red Bull не даст тебе денег. Поэтому восприятие рейва как инструмента протеста становится утопичным, а дамоклов меч можно держать чуть пониже.
Hammasini ko'rsatish...
4 2
Podoshva x ODDKUT x Oddept Жарко, качево, чотко! Отлично зашло, респектую за привоз!
Hammasini ko'rsatish...
7❤‍🔥 5🤡 1
Друзья! Я снова прошла в тур на фестиваль Кастры (Санкт-Петербург), где побеждают два артиста, набравшие самое большое количество голосов. В этом году я снова собираюсь отправиться с селекцией мрачного и психоделического электро (рефренс можно послушать тут), поэтому каждый голос важен! Чтобы оставить голос за меня необходимо авторизироваться в боте @kastry_bot Старт - войти в бота - кастровидение - тур 6 - номер 5 Я буду благодарна каждому за поддержку!
Hammasini ko'rsatish...
❤‍🔥 17
Я: выкладываю в историю что-то информативное или музыкальное, где очень важна реакция Подписчики: 50 просмотров и 3 лайка В то же время история про сосиски:
Hammasini ko'rsatish...
11 3❤‍🔥 2🤡 1 1
Друзья! 10 мая, Самара, HARDТЕХНОСФЕРА с жирным лайнапом и рупорной звуковой системой в 7 кВт. Стоимость по предпродаже для Ульяновцев 150₽. Билеты бумажные, пишите мне @moranasound
Hammasini ko'rsatish...
❤‍🔥 4 1 1
Кстати у канала есть чатик, правда там только 7 человек и поэтому я оставлю ссылку https://t.me/govoruipokazivau
Hammasini ko'rsatish...
20 апреля Ульяновская драмнбейс комьюнити Podoshva празднует свой день рождения. Отмечать с ними приедет значимое лицо дабстеп и грайм ODDKUT - участник столичного лейбла UNITED, арт-группы ТАЭТ VREMYA, создатель и один из лидеров лейбла JUDDER. Также компанию составит Влад Oddept из Самары - один из основателей дружеской промо-команды ILL CONNECTION, известная серией вечеринок Британщина, Дом с Гаражом, HEAVYWEIGHT. Вечер обещает низкочастотный кач и танцы под ломань. Такое событие в реалиях Ульяновска просто нельзя пропустить! Дата: 20 апреля Время: 20:00 Место: бар «Кусты» Вход: 500₽-700₽ 18+
Hammasini ko'rsatish...
❤‍🔥 8
🛢BOCHKA как самостоятельная ветвь техно🛢 Представители современной тяжелой техно индустрии из европейской части представили миру «русское» звучание современного техно - bochka. Дать характеристику несложно: высокая скорость (я так думаю от 160+) и хлесткая, непрерывная бочка (kick и bass), а также отсутствие мелодии и продолжительной ямы. Волну бочки подхватили очень быстро, как европейцы, так и сами русские. Некоторые евро-артисты сменили свои никнеймы и описания в инстаграме, добавив туда «bochka”, “bchk” “LIVE GIBRYD BOCHKA”, русские же, вероятно в ироничном контексте, называют свои треки используя «бочка» или «bochka”, а, к примеру, лейбл NYPRA ведет серию подкастов «BOCHKA PODCAST”. Я думаю, что на появление «поджанра» повлияло: 1. В мире музыки (в частности поп-индустрии) скорость песен увеличилась. Если 10 лет назад многие треки были примерно от 90bpm (олдскул хип-хоп) до 120bpm (классика хауса), то в нашем десятилетии музыка стала быстрее (слышали о hyper techno?). То же самое произошло и в андерграундной среде. Если еще лет 5 назад индустриальное техно было 120bpm-130bpm, то сейчас такой скорости на подвальных вечеринках практически нет. 2. Развитие российский лейблов таких как Monasterio (Москва) и 96NOISIA (Санкт-Петербург) на европейской сцене. Здесь же сыграла роль особенность российского техно - злое, ироничное, с использованием русскоязычных вставок, пропитанное атмосферой русской безнаджености и депрессии. (Послушайте OGUZ - IN MY HEART FOREVER. Он взял гитарную партию из Molchat Doma - Волны, а в начале трека звучат слова «Обнаружена аномальная температура» на русском языке. OGUZ привозили Monasterio в Россию в 2023 году. Или PARAPHER(не помню из какой он страны, но до недавнего времени он был участником питерского 96NOISIA), MMCCCXCIX - BABY, GO BOCHKA?) 3. Техно снова становится трендовым. И вероятно это связано с трендами в TikTok и Reels в инстаграме. К слову, появилось такое понятие как «Tiktok ravers”, в частности в негативном подтексте. Я так поняла, что этот термин чаще используется в англоязычных и немецкоязычных видео, то есть, у людей опять же из европейской части, по мнению которых такие люди являются «позерами» в мире техно, которые разрушают техно-сцену. 3-4 года назад в нашем локальном круге мы назвали «бочкой» любое хард техно, где энергетика трека завязана на выраженном звучании бочки, то есть kick и bass, а так же для определения уровня «жести», по простому разьебности трека. В 2022 году CEKTA, совместно с SVETLANA SVODKINA и User - 474271262 выпускает трек Adskaya Bochka, что несомненно становится хитом и трек популярен по сей день. Вероятно, никто из нас не придавал такого смысла «бочке», какой он есть сейчас. Я могу сказать, что это скорее сленг, нежели определение. И вот, сопоставив все вышеперечисленное, можно сделать вывод, что суанд-продюсерам из Европы очень понравились наш русский вайб, само слово «BOCHKA”, которое буквально звучит как щелчок, и они придали этому поджанровый смысл. Но странность здесь заключается в том, что с 2021 года, когда мы в ПОДВАЛЕ начали уходить в более жесткое звучание, то играли то музыку европейскую. А сейчас эти же люди пытаются скопировать звучание российской сцены. В общем, получилась такая вот забавная реверсия. Европейские комьюнити ostromevents и eclypse при участии саунд-продюсера abat (orthodox industrial + bochka) выложили пост «WHAT IS BOCHKA? ЧТО ТАКОЕ БОЧКА?», где утверждают о принадлежности поджанра России.
«Bochka is a Russian word that roughly translates into barrel. Yes, you heard is right, it’s a keg, an object used to store beer for example.”
В посте говорится, что общее звучание создано для того, чтобы люди могли свободно танцевать благодаря груву, а треки «бочки» менее утомительны и позволяют танцевать без пауз, с чем я категорически не согласна. Бочка еще КАК утомительна, особенно для тех, кто не связывает техно и наркотики, и для меня она утомительна в том числе. Отсюда следует предположить, что феномен бочки тесно связан с трендовым мефедроном. И если это действительно так, то очень грустно.
Hammasini ko'rsatish...
❤‍🔥 9 5🤔 2 1
В мире разумеется существуют локальные поджанры (Chicago house, Detroit techno, Berlin techno) и «бочке» есть здесь место, но я думаю, что это скорее субкультурный феномен, а не поджанровый. Если все же рассмотреть в концепции поджанра, то назревает вопрос: это естественный процесс развития музыки или же деградация? Ведь «бочка» уже не несет в себе идеи, и андерграундом это становится все сложнее назвать. Музыка не только продается, но и набирает популярность среди разных комьюнити всего мира. Как только бочан стал популярен, звучание стало однообразным, посредственным, от чего стало тяжелее выбирать музыку. Мне стало сложно, потому что я гонюсь за эклектикой и аутентичностью. Из русской сцены я с удовольствием поставлю в пример «бочки» Общество молодых и талантливых (Нижний Новгород) и CEKTA (96NOISIA) - это по моим вкусовым предпочтениям. Представители той самой «бочки» о которой идет речь это GUTKEIN, MAIN SNIFFER ENGINEER, Slime Coca и другие. Их звучание мне не по душе.
Hammasini ko'rsatish...
❤‍🔥 7 4 1
Текст такой большой, что не поместился под картинку! Внимание, многобукв!!!
Hammasini ko'rsatish...
3