ОССИ «МИ»

Ридинг-группа и дискуссия «Шум: Политическая экономия музыки» 23 декабря/ 15:00 В эту субботу планируем сделать обсуждение текста из книги «Шум: Политическая экономия музыки» экономиста Жака Аттали. Обсудим то, как музыка улавливает перемены в обществе, соотношение звука и политических и экономических процессов, самоповторения, и всё остальное, что касается шума и его критических аспектов. Также, поговорим о выставке «silenzio forte». Для тех, кто хочет погрузиться глубже, есть ещё расшифровка лекции философа и художника Максима Евстропова, где он разбирает эту тему ещё шире. Этот текст можно будет прочитать после встречи! «[Аттали] первым указал на другое возможное логическое следствие модели “взаимного взаимодействия”, а именно на возможность надстройки предвосхищать исторические события, предвещать новые социальные формации пророческим и возвещающим образом. Аргумент Noise заключается в том, что музыка, уникальная среди искусств по причинам, которые сами по себе чрезмерно определены, имеет именно это возвещающее призвание; что музыка сегодняшнего дня выступает и как обещание нового, освобождающего способа производства, и как угроза антиутопической возможности, которая является зловещим зеркальным отражением этого способа производства ".» Просим написать @ilyaalya, чтобы записаться на ридинг-группу и дискуссию. Вход: любая бумажная купюра Адрес: Пространство ОССИ "МИ", Ташкентская, 248, 4 подъезд, 6 этаж, 125 кв. Телефон для связи: +79179524299

Запись на встречу через @ilyaalya

Напоминаем, что выставка Димы Крылова «silenzio forte [ — fff]» будет открыта до 24 декабря. Зарегистрироваться можно по ссылке для индивидуального посещения. Планируем еще провести ридинг-группу и дискуссию на следующей неделе. Выложим анонс в начале недели. Приходите в эти холода!

Зрители и коллеги, завтра откроется выставка «silenzio forte [ — fff ]» художника Димы Крылова. Можно зарегистрироваться по ссылке для индивидуального посещения. Также, будем открыты с 19:00 до 22:00. Приходите видеться и обсуждать проект! Адрес в шапке профиля

Выставка "silenzio forte [ – fff ]” Дмитрий Крылов 10-24.12 “silenzio forte” или, если точнее, «фермата-силенсио-форте-фортиссимо», переводится с терминологии музыкальной нотации как: «оглушительная тишина в неопределенный отрезок времени». Внутри выставки обозначена проблематика присутствия и отсутствия, шума и тишины, которая обусловлена сайт-специфическими звуковыми решениями. Слово художника: Вся наша жизнь, от рождения до надгробной плиты, проходит в сопровождении шума. Даже, казалось бы, в отсутствие источника в твоих ушах селится собственное сердцебиение. В один из многочисленных моментов жизненного отрезка тебе хочется тишины. И что в итоге? Что-то, так или иначе, звучит. Слышишь ли ты? Возможно, но не на каждое «что-то» направлено внимание — мозг отбрасывает за ненадобностью часть привычного шума. Но не это важно, а то, что всё наполнено его вечным дыханием, просто не подаёт вида. Издаёт звук, пока существует, и пока существуешь ты. Дмитрий Крылов - музыкант, художник и сотрудник галереи «Виктория» и ЦСК «Нулевая комната». Эстетический аналитик: Ия Богомолова Выставка продлится с 10 по 24 декабря. Посещение возможно через регистрацию на Timepad. Перед посещением важно ознакомиться с правилами, описанными при регистрации. Вход: любая бумажная купюра. Контакт для связи: +79179524299 (Илья)

Регистрация на выставку: https://occimi.timepad.ru/event/2701574/

Делимся документацией прошлой выставки: «Возвращение точно не может быть снова снуя» Снежана Михеева 12.11 - 26.11 Изначально зацепкой стали темы соединения травмы, личного опыта насилия в детстве и расширенной живописи (или живописи вне себя). У нас уже было две выставки про насилие: “Обед” Миши Добровольского и “Я понимаю и хочу продолжить” Кристины Шабановой. Теоретически за основу расширенной живописи были взяты статья “Живопись вне себя” Д. Джослита и выставка “Живопись расширения” под кураторством А. Осмоловского. Под вдохновением появилась выставка “Возвращение точно не может быть снова снуя”. В центре комнаты выстроены три линии живописных квадратов, скрещивающих гибкий материал с жесткими металлическими конструкциями-рамками и выстроенных на основе лингивистической замены и метафорического напоминания следов рас-тяжений. Перерастающее далее в на-тяжение, как в некоторую формулу или стратегию проявления цветовых линий. Внутренние перемещения меж линий по сути являются фикциональной зоной или, другими словами, - это иллюзия-галлюцинация, которая симптоматична ускользающему для воспоминания утром после пробуждения деталям или забытой лиричной травмы. Узлами же, завязывающими выставку, являются: объект, стремящийся в движении с потолка на пол и трехканальное видео, мимикрующее под абстракцию, перформативное действие и следы из-за шакального качества. И далее, вслед за встраиванием этих артефактов из детства в пространство: скакалок, колготок, косы, гороха, реализуется процедура садомазохическего воспроизводства следов насилия. Через личную травму вырабатывается определенный визуальный язык, скрещивающий в средстве выразительности бьюти-инфантилизм с маскулинным телом каркаса и напряжение перформативного жеста с решетчатыми абстрактными конструкциями. С помощью этих стратегий художница хочет ангажировать, как казалось бы, формалистический язык и говорить на тяжелую для себя тему через расширенную живопись и следы, затрагивая осколочную субъектную память. Может быть художница лжет и ничего не было, и, черт возьми, возникает вопрос: “Может быть это все иллюзия, и вы за решеткой”? Текст: Илья Михеев

Подробнее: https://occimi.com/thereturndefinitelycantbescurryingagain Ph: Дима Птицын

Просим написать @ilyaalya, чтобы записаться на ридинг-группу и дискуссию. Вход: любая бумажная купюра Адрес: Пространство ОССИ "МИ", Ташкентская, 248, 4 подъезд, 6 этаж, 125 кв.

Закрытие выставки Ридинг-группа и дискуссия «Живопись вне себя. Сеть и насилие» 26 ноября/ 14:00 В это воскресенье планируем закрыть выставку «Возвращение точно не может быть снова снуя» художницы Снежаны Михеевой обсуждением текста «Живопись вне себя» критика Дэвида Джослита и фрагмента из книги «О насилии» философа Славоя Жижека. Затронем проблематику 10-ых годов, поговорим о живописи и сетях, и внезапно сделаем рывок к теории насилия через анекдоты. Также, обсудим картинки с других выставок и работы в пространстве в контексте некоторого перехода от формальных свойств произведения к его социально-политическим аспектам и методологическим приемам. «Переходность — это форма перевода: вступая в сети, тело живописи подвергается бесконечным смещениям, дроблениям и распадам. Как говорил Киппенбергер почти двадцать лет (уже 30) назад, от этих обрамляющих обстоятельств нельзя отгородиться.».