Ромашковый сбор

Проекты в духе два (а то и три) в одном набирают популярность, вот новая точка в Питере — Chez Roman. Это салон красоты, магазин косметики и галерея дизайна — все в небольшом помещении на Большом проспекте Петроградской стороны, которое до недавнего времени занимал магазин дизайнерских подарков Design Dealer. Последний тоже никуда не делся, просто теперь функционирует в формате корнера — авторская керамика, книги и прочие красивые штуки стоят на полках и ждут покупателей. Как и остальные предметы, собранные хозяином Chez Roman Романом Ратниковым. В наличии Vitra, Miniforms, Barcelona Design, Lee Broom и другие, из наших — Eburet. Есть также искусство — тоже на продажу, хотя и не всё: стену, расписанную Данилом Dege, унести с собой вряд ли получится. 📷 Александр Попов

Сегодня у нас в программе безудержный венецианский люкс. Палаццо Ка-да-Мосто на Большом канале считается старейшим в Венеции — его история началась еще в XI веке. Много позже на втором этаже палаццо работал Каналетто — писал виды Риальто. Ну а в наши дни хозяевами дворца стали Алессандро Галло и Франческа Ринальдо, основатели и бывшие хозяева бренда Golden Goose. Сперва они купили одну квартиру, потом другую — а через пять лет стали полноправными хозяевами Ка-да-Мосто и поняли, что здесь надо делать отель, который в итоге открылся еще через пять лет, в 2022 году, после основательной реставрации. Гостиница получила название Venice Venice — не сказать, что очень оригинально, зато сразу понятно, что венецианскость здесь представлена в двойной концентрации. Исторические интерьеры стали выставочной площадкой для современного искусства из коллекции Галло и Ринальдо. В отеле сейчас 25 номеров, и все тематические, в честь какого-нибудь художника или художественного явления. Есть, например, комната — посвящение Христо и Жанне-Клод и номер с работами, дебютировавшими на Венецианской биеннале (включая объемный деревянный пазл Falce e Martello Энцо Мари, который собирается в серп и молот). Искусство здесь даже в спа — в процедурном кабинете целую стену занимает объект Виктории Зидару, заполненный душистыми растениями из сада художницы. В иронии владельцам отеля не откажешь — самый большой номер, который также признан самым просторным люксом во всей Венеции, посвящается Arte Povera, “бедному искусству”, отрицавшему ценности прошлых культур. Центральное место здесь занимает работа Янниса Кунеллиса. В номере площадью 114 м² — две спальни с ванными и гостиная с роялем. Стоит такая роскошь 10 000 евро за ночь. Это, впрочем еще не предел: в конце года хозяева обещают открыть второе гостиничное крыло, в котором будет два номера по 200 м². 📷 Federico Torra Подробности у Wallpapaer.

В продолжение темы северного дизайна давайте посмотрим проект архитектурной студии Vives St-Laurent. Находится он в другой части света, в Канаде, но по настроению созвучен скандинавским интерьерам. Мне нравится едва заметная эклектичность этого пространства — красный кирпичный фасад, расстекловка окон и деревянные панели выдают дом совсем другого типа. Судя по всему, это традиционный коттедж в английском духе. Яркие стены и разноцветные ткани с цветными узорами смотрелись бы в нем как родные. Но, согласитесь, модернистская мебель здесь тоже на месте — дом очень цельный благодаря белой краске и цвету дерева, которые связали разные эпохи. 📷 Vives St-Laurent (это фамилии основательниц студии) Подробности у Leibal

В этом году туберкулезному санаторию Паймио Алвара Аалто исполняется 90 лет. Финский архитектор спроектировал его вместе со своей первой женой Айно еще в то время, когда лекарства от туберкулеза не было, а жизнь больных поддерживали с помощью разного рода полезных процедур. Паймио в этом смысле задуман как многофункциональный медицинский прибор, обеспечивающий своим пациентам образцовый уход, абсолютную гигиеничность, много света и кислорода — для воздушных ванн Аалто сделал широкие террасы, они располагаются почти в уровень с верхушками вековых сосен, окружающих санаторий. Даже кресла, известные теперь как Paimio Armchair, но изначально разработанные для санатория, продуманы так, чтобы максимально широко раскрывать легкие. Собственно, вот мы и добрались до главного — в честь юбилея компания Artek выпустила ограниченную серию Paimio Armchair из 90 экземпляров. В отличие от серийных моделей, которые имеют белое или черное сиденье, юбилейные кресла полностью деревянные, а на оборотной стороне есть табличка с серийным номером. Вторая праздничная новинка — табуреты Stool 60. У них тоже новая отделка. Интерьеры Паймио по большей части белые, но местами Аалто добавил цвет. Туберкулез — болезнь сырых и темных помещений, поэтому выбор цвета был символическим, главным акцентом стал солнечно-желтый. Другие два цвета — хвойно-зеленый и голубой — отсылают к прогулкам на свежем воздухе и синему небу. Вот их-то и взяли для юбилейных табуреток. А еще сделали очень красивую съемку в интерьерах санатория, который теперь по прямому назначению не используется и находится под попечительством Paimio Sanatorium Foundation. Когда я была там в 2015 году, в санатории временно располагался детский реабилитационный центр, а теперь это музей. 📷 Puttonen Ruska

Уже завтра основательница Interior School Дарья Казанцева проведет бесплатный двухчасовой вебинар «Профессия декоратор». За время существования школа выпустила около восьмисот человек, прошедших обучение на декораторском курсе, и внимательно следит за их судьбой — большинство успешно работают по специальности. Ну а вебинар «Профессия декоратор» — это первый шаг в профессию. Здесь вы получите концентрированную информацию об особенностях работы декоратора, сможете примерить ее на себя и определиться с дальнейшими шагами. Чтобы попасть на вебинар, достаточно зарегистрироваться по ссылке, подключиться в канал с полезной дополнительной информацией (там, например, есть список декораторов, за творчеством которых стоит следить) и выделить два часа времени — с 19:00 до 21:00 во вторник 22 августа. Дарья очень рекомендует смотреть вебинар «вживую», а не в записи. И вот почему. Во-первых, в записанную версию попадают только фрагменты оригинальной записи — это своего рода конспект, а в день вебинара вы получаете информацию в полном объеме. Во-вторых, участники вебинара, которые захотят продолжить образование в Interior School, получат всевозможные бонусы. А в-третьих, только на вебинаре у вас будет возможность задать свои вопросы и получить на них ответы.

Итальянские любители архитектуры могут праздновать футбольную победу. Еще недавно в Милане собирались снести легендарный Сан-Сиро, чтобы поставить на том же месте новый стадион по проекту архитектурного бюро Populous, но теперь Сан-Сиро признали объектом культурного наследия, так что снос ему больше не грозит. Стадион построили в 1926 году, но его нынешний облик — результат переделки 1950-х годов, которой занимались Армандо Ронка и Ферруччо Кальцолари. От строительства нового здания Милан тоже не отказывается, но для него подберут другое место.

Я почти всю неделю гостила на Волге, у мебельной фабрики «Мария» — каталась на лодке, ела раков и исследовала окрестности Саратова в прекрасной компании. Канал вела вполсилы, но традиционные #итогинедели все равно подвожу. 🌸 Во Франции нашли неизвестные ранее скульптуры четы Лалланов, теперь их продадут с аукциона. Кстати, птица на фото — это кресло. 🌸 Ронан Буруллек придумал алтарь и другие литургические предметы для отреставрированной церкви XVII века. 🌸 У нас появилась еженедельная рубрика с экскурсоводом Николаем Банниковым, он рекомендует интересные места на выходные, но ничто не мешает побывать там в любой другой день недели. 🌸 Лонгрид об истории ГУМа, которому в этом году исполнится 130 лет. Читать удобней в Дзене, но если телеграммной вам ближе, то начало треда здесь. Удивительно, конечно, что когда-то по Красной площади ездили трамваи! 🌸 Обновленная гостиница Regina Experimental с интерьерами Доротеи Мейлихзон. 🌸 Мохеровые пледы в цветах архитектурой палитры Ле Корбюзье. До понедельника!

В период правления Брежнева фактически вторым человеком в стране был Михаил Суслов. Ему якобы всегда не нравился ГУМ — мол, напротив Мавзолея с телом вождя идет какое-то торгашество. Говорят, что он хотел сделать там какой-то выставочный зал. Шанс выпал Суслову, когда Брежнев уехал в отпуск. Суслов этим воспользовался, предложив членам Политбюро закрыть ГУМ, и его идея получила одобрение. Проблема в том, что Суслов не учел одного важного фактора. В ГУМе существовал магазин в магазине — секция 200. Ходить туда могли лишь высокопоставленные партийцы, их семьи, особо отличившиеся деятели СССР вроде космонавтов или людей культуры, иностранные делегации. Там не было никаких очередей, ассортимент ощутимо отличался от остального ГУМа вплоть до наличия иностранных товаров, и наведываться в эту секцию любили Виктория и Галина Брежневы — жена и дочь Леонида Ильича. Если верить этой истории, то спасли ГУМ именно Виктория и Галина. Они случайно узнали от работниц 200-й секции, что скоро магазина больше не будет, и сообщили об этом ничего не подозревающему Брежневу. Когда он вернулся из отпуска, то во время очередного заседания Политбюро принялся недовольно выяснять, что происходит и почему он об этом узнает только сейчас. Затем якобы спросил, решен ли теперь вопрос, все сказали, что да, и на этом закончилась последняя попытка закрыть ГУМ. Дальнейшая история ГУМа не пестрит такими бурными сюжетами. После распада СССР в нем открылось множество бутиков, в нулевые в нем вновь заработал фонтан, а еще спустя какое-то время — туалет в тех же интерьерах, как в 1893 году. Носит он название «исторический», и в нем можно аж побриться и принять душ. Специфическое, конечно, решение, но радует одно — больше на ГУМ уже никто не покушается.

Вот мы и добрались о последней «серии» логрида об истории ГУМа. Начало здесь, а полная версия в Дзене — там, больше иллюстраций, так что заходите. 1953–1991: возрождение легенды, козни Суслова и 200-я секция 5 марта 1953 года умирает Сталин, который сначала закрыл ГУМовские магазины, а затем дважды хотел его снести. И уже 24 декабря 1953 года (снова юбилей — 60 лет!) ГУМ открывает свои двери. К слову, за день до этого был казнен работавший в ГУМе Лаврентий Берия. За эти девять месяцев здание пережило реконструкцию и вновь становится главной торговой точкой страны. Это, конечно, был уже не тот ГУМ, что до революции, но люди, отстояв в очередях, могли хорошо закупаться по меркам тех времен. Еще в ГУМе появляется столовая и Гастроном, который фактически работает там и сегодня. Вскоре расселили и коммунальные квартиры. Казалось бы, к тому моменту всё самое плохое для ГУМа должно было остаться в прошлом. Но в 1970-е неожиданно он сталкивается с очередной угрозой. На этот раз история настолько комична, что больше похожа на городскую легенду.

Меньше чем через десять лет ГУМ вновь имел все шансы исчезнуть с лица Москвы. В 1942 году война была в самом разгаре, но уже тогда начались первые разговоры о том, что в честь победы, до который было довольно далеко, необходимо установить монумент. Если конкретнее, то по случаю победы в битве под Москвой. Монумент Победы, разумеется, должен был появиться на Красной площади, и, как вы догадываетесь, жертвой нового объекта вновь должен стать ГУМ. Первым проектом была Арка Героев 1942 года. Точно не известно, должна ли была она заменить собой ГУМ, но строить ее предполагалось на Красной площади. К идее монумента вернулись уже в 1944 году, когда речь шла о победе не в конкретном сражении, а о приближающемся конце войны. Его появление было возможно благодаря расширению Красной площади «путем сноса зданий, потерявших значение для Москвы». Легко догадаться, что таким зданием был как раз ГУМ. Памятник представлял из себя ступенчатую пирамиду, на которой стояла фигура советского солдата. А у въезда на Красную площадь планировалось установить арку, ради которой мог быть снесен Исторический музей. Обсуждались и варианты, в которых монумент будет стоять на месте того же Исторического музея, который передвинут на Никольскую улицу (опыт перемещения домов у Москвы уже был в 1930-е). В некоторых проектах ГУМ вновь предлагалось снести либо спрятать за некими трибунами, перед которыми должен стоять памятник, или как-то реконструировать его. Судя по всему, последний проект, посвященный победе в войне, появился в 1948 году. ГУМ, конечно же, сносят, но еще и здания, находящиеся за ним. И на их месте возникает уже не просто монумент, а целый Музей Победы. И хотя власти сами поначалу требовали сделать монумент на Красной площади, в итоге от этой идеи они отказались, потому что варианты со сносами и передвижениями объектов им пришлись не очень-то по душе. Вот так ГУМ в очередной раз был спасен.

Продолжаем рассказ об истории ГУМа. Начало здесь, а полная версия в Дзене. 1934–1953: трудные времена и две попытки сноса В 1930-е в Москве вовсю проходила сталинская реконструкция. Из дореволюционного купеческого города с узкими улочками и симпатичными домиками с церквями его превращали в главный коммунистический город мира с широкими дорогами и монументальными постройками. Ради достижения этой цели за непродолжительный период Москва лишилась множества уникальных построек и навсегда потеряла свой прежний вид. Параллельно с этим бюрократический аппарат молодого государства разрастался, а места для него было недостаточно. С этой проблемой столкнулся и Народный комиссариат тяжелой промышленности, поэтому для него решили построить свое здание — прямо на месте ГУМа, который достался новой власти в наследство от дореволюционной эпохи. С 1934-го по 1936-й провели два конкурса Наркомтяжпрома. Проектов было предостаточно, в том числе за авторством именитых архитекторов, как Алексей Щусев (который построил Мавзолей Ленина на той же Красной площади) и Борис Иофан (автор печально известного Дома на набережной). Впрочем, место для здания решили поменять, а затем строительство и вовсе отменили. ГУМу повезло — иначе он составил бы компанию множеству замечательных московских построек, на которые нам только и остается смотреть на фотографиях с чувством досады. Да и Красной площади тоже повезло. Короткая эпоха конструктивизма имела огромное влияние на развитие мировой архитектуры в целом, но появление здесь одного из таких гигантов (при том что некоторые проекты объективно хороши) просто задавило бы Кремль.

Продолжаем рассказ об истории ГУМа. Начало здесь, а полная версия в Дзене (там, кстати, больше иллюстраций) 1917–1930: рождение ГУМа, коммуналки и кабинет Берии Но спустя почти 25 лет жизнь Верхних торговых рядов стала уже не такой радужной. После Октябрьской революции весь товар был реквизирован, а торговля фактически прекращена. Продлилось это не слишком долго. В 1921 году большевики объявляют НЭП, поэтому торговля возвращается — но уже не в Верхние торговые ряды, а в ГУМ. Название это дал Ленин в том же 1921-м. Возвращение к какому-то подобию прежней жизни у ГУМа продлилось недолго. В 1929 году НЭП прекратилась, а еще через год Сталин и вовсе закрывает ГУМ. Вместо коммерсантов здесь отныне располагается бюрократия. Бывшие торговые салоны переоборудованы под кабинеты сотрудников различных ведомств и министерства, Красного креста и полумесяца, курсы иностранных языков. Здесь даже работал Лаврентий Берия, а на верхних этажах и вовсе к тому момент появились коммунальные квартиры. Жизнь там была не сахар: без кухни, ванной и туалета (приходилось ходить в общий). Но в более поздний период жизни ГУМа жильцы пользовались своим положением, чтобы первыми покупать дефицитные товары. Сказать, что после превращения ГУМа в чиновничье здание в нем напрочь прекратилась торговля, было бы не совсем верно. Существовал, например, комиссионный магазин, где можно было приобрести вещи, конфискованные у тех, кого власть объявила врагами народа, существовал и Торгсин (Всесоюзное объединение по торговле с иностранцами). Но до прежнего уровня, мягко говоря, ГУМ уже не дотягивал. А потому его и вовсе решили снести.

Для своего времени Ряды были весьма новаторскими. Взять хотя бы стеклянные арочные своды над пассажами, которые спроектировал знаменитый инженер Владимир Шухов — автор башни на Шабловской, носящей его имя. Чтобы их соорудить пришлось потратить 800 тонн металла, но благодаря большому количеству стекол — целых 60 тысяч штук — конструкция выглядит легко. Это сегодня стеклянные сооружения — вещь обыденная, но появляться они начали именно в ту эпоху. Технологичность Верхних рядов тоже впечатляла современников. Тут была и подземная железная дорога для перевозки товаров, и артезианская скважина, благодаря которой у здания имелся свой водопровод, и канализация, и отопление, и собственная электростанция — ни к чему не придраться! Что касается функционала новых торговых рядов, то и здесь с первых же дней работы посетители обнаружили прогресс. Вместе лавок, которыми был утыкано прошлое здание, появились хорошо обставленные салоны — число магазинов перевалило за тысячу. Но ходили сюда люди уже не только ради покупок. В Верхних рядах появились парикмахерская, стоматология, телеграф, банк, ресторан, ювелирная мастерская и ателье. Посетители также могли развлечь себя походом на выставку или спектакль. Сравнение с современными ТРЦ слишком очевидно и даже банально, но наиболее точно описывает то, чем новый центр торговли стал для Москвы конца XIX века.

Продолжаем рассказ об истории ГУМа. Начало здесь, а полная версия в Дзене (там, кстати, больше иллюстраций) 1888-1917: Верхние торговые ряды Александра Померанцева В 1888 году был объявлен закрытый конкурс на проект нового здания Верхних торговых рядов (дореволюционное название ГУМа). Перед участниками поставили важное условие — новый объект должен гармонично сочетаться с Кремлем и Историческим музеем, открытом за пять лет до этого и исполненном в неорусском стиле. Всего пришло 23 заявки. Премии за участие получили три архитектора: первое место и 6000 рублей — Александр Померанцев (известный строительствами храмов и нескольких зданий в Ростове-на-Дону), второе место и 3000 рублей — Роман Клейн (Пушкинский музей и ЦУМ) и третье с премией 2000 рублей — Август Вебер. Проекты Померанцева и Клейна мы можем наблюдать сегодня воочию. На правах победителя Померанцев возвел Верхние ряды, которые и выходят на Красную площадь. Клейн тоже смог реализовать свой замысел — по его проекту были построены Средние ряды напротив Храма Василия Блаженного на спуске к Зарядью. Но нас интересуют ряды Померанцева. По тем временам их возвели весьма быстро. Началось все в 1889 году, и уже в декабре 1893 новая торговая точка Москвы, ставшая самой большой на тот момент в Европе, открыла свои двери для первых посетителей. Впрочем, полностью завершенным ряды еще не были, поскольку в некоторых частях отделочные работы продолжались еще три года. Уделять особо много времени рассказу об архитектуре Верхних рядов вряд ли имеет смысл — все и так прекрасно знают, как они выглядят. Как и в случае с соседним Историческим музеем, стилем был выбран популярный в те годы неорусский. Над входами размещены образа святых — казалось бы, странное решение для торгового здания, но в этом можно увидеть отсылку к Спасской и Никольской башням Кремля, над чьими воротами тоже есть образа. Сами Верхние торговые ряды отделаны финским гранитом, тарусским мрамором и песчаником.

Старые проблемы никуда не делись. Было узко, грязно, лавки быстро приходили в негодность и все также продолжали гореть. Приблизительную хаотичность происходящего внутри рядов можно представить, если посмотреть на фотографию крыши пассажа — все похоже на какие-то трущобы. Спустя всего лишь полвека лет московские власти понимают, что держать торговые ряды в таком состоянии да и еще в самом центре города нельзя — нужно строить новые и упорядоченные. Владельцы лавок (которых, напомним, было в районе пятисот) в целом не возражали против перемен. Но их тревожило, что пока торговые ряды будут обновляться, они потеряют свои места и разорятся. Это сейчас в Москве с мешающими торговыми точками можно разобраться за одну ночь, как в 2016 году это случилась с многочисленными самостроями, а в случае с Верхними торговыми рядами бодания купцов с городскими властями и попытки прийти к компромиссу растянулись аж на двадцать лет. Впрочем, считать, что в XIX веке купцы и город решили вопрос полюбовно, и после этого появился ГУМ, тоже будет лукавством. В 1886 году новоиспеченный голова Москвы Николай Алексеев решает перенести торговлю во временные павильоны на Красной площади. Официальной причиной было аварийное состояние Верхних торговых рядов. Вероятно, это было правдой — переговоры шли двадцать лет, и вряд ли ряды за эти годы стали прочнее и надежнее. Поговаривали, что отправной точкой стал один инцидент. Якобы одна дама решили купить себе новое платье и отправилась в Верхние торговые ряды. Пока она примеряла обновку, прогнивший под ней пол провалился, и женщина упала на этаж ниже, сломав при этом себе ногу. Так это или нет, вряд ли уже можно установить, но факт есть факт — переезд из-за плачевного состояния рядов состоялся. Во временных павильонах купцы столкнулись с падением выручки, поэтому в итоге им пришлось пойти навстречу московским властям, которые хотели все перестроить.

Предысотрия: торговые ряды Осипа Бове В нашей исторической рубрике о московских домах в прошлый раз мы писали о Чайном доме на Мясницкой, который в этом году празднует свое 130-летие. Что ж, в декабре 130 лет отметит еще одно здание, которое тоже связано с московской торговлей — это ГУМ. В некотором смысле его судьба, пусть и косвенно, но связана с Чайным домом династии Перловых — их семейный бизнес начался в 1787 году благодаря купцу Алексею Перлову, который продавал чай в лавке на Красной площади. И таких торговцев здесь было немало. Это сейчас Красная площадь просторная и даже пустая, а те годы она была усеяна лавками, где можно было приобрести что душа пожелает. И вот, во времена Екатерины II, торговые точки решили привести в порядок. На месте нынешнего ГУМа задумали возвести что-то вроде пассажа — здание в стиле классицизма, внутри которого и будет проходить торговля. Завершить строительство не успели, а после войны с Наполеоном и московского пожара 1812 года все решили перестроить, тоже в классицистическом стиле. За реализацию взялся Осип Бове, который известен большим количеством знаковых для Москвы построек, включая Большой театр, Триумфальную арку и Манеж. И вот так в Москве, наконец, появились предшественники ГУМа — Верхние торговые ряды. В наши дни здание, которое по стилю и духу напоминает торговые ряды Бове, находится буквально по соседству — это Гостиный двор. Выглядели Верхние торговые ряды пусть и не так парадно, как ГУМ, но все же солидно — это если смотреть на них со стороны Красной площади. Однако с тем, что находилось внутри, была проблема. Одной из причин, по которой торговые точки решили поместить под одну крышу, были частые пожары и их склонность к обветшанию. Появление здания Бове этот недостаток в действительности не решило. За красивым фасадом фактически находились все те же лавки. Единого устройства никакого не было: в торговых рядах находилось порядка 600 точек, которыми владели примерно 500 купцов.

Субботние логриды возвращаются! Сегодня будет рассказ про мой любимый магазин — ГУМ. В детстве я жила неподалёку и ходила туда за любой надобностью, будь то школьные тетрадки или пуговицы. В те годы ассортимент главного столичного магазина имел мало общего с сегодняшним, но это — далеко на самая экзотическая страница в его истории. Подробности — в тексте Василия Лужбина. Как обычно, публиковать текст буду по частям, в течение дня. Но всегда есть возможность прочитать все и сразу — в Дзене. Начинаем!

Настроение на предстоящие выходные — компактный трейлер H1 Studio от The Happier Camper. Этот малыш оборудован туалетом и кухней, а его интерьер собирается из мобильных модулей.

Когда дети рисуют #домики, то не всегда попадают в пропорции. Дом Lime Wash House в окрестностях Эйндховена, построенный нидерландской студией Chris Collaris Architects, словно сошел с такого рисунка, хотя, конечно, здесь все сделано сознательно. «Дом выглядит знакомым, но странно знакомым», — объясняет свой замысел архитектор Крис Колларис. Кстати, ближайшие к дому клумбы расположены так, чтобы их орошала дождевая вода, стекающая с крыши. Поэтому никаких труб и водосточных желобов на фасаде нет. А чердак из-за гипертрофированных размеров крыши получился двусветным, с окнами во всю высоту. 📷 Tim van de Velde Подробности у Dezeen

⚡Пока еще выходные только на подходе, немного о работе. Art de Vivre продолжают искать дизайнера в свое ателье ковров. Тем ждут людей с текстильным, художественным или дизайнерским образованием (предпочтительно МГХПА им. С.Г. Строганова, РГУ им. А.Н. Косыгина) и опытом работы художником-дизайнером. Подробности об этой вакансии смотрите здесь. А в UNK landscape ждут ведущего архитектора и руководителя проектной группы/ ГАПа для участия в новых новых проектах по благоустройству и развитию территорий. Детали смотрите вот тут.