🪽 ХРАМ АПОЛОНА 🪽| Ναός του Απόλωνα

Истинное мастерство оттачивается во внимании к тому, что дизайнеры создают для самих себя.

Пьем тройной капучино, закусываем переспевшим зеленым инжиром и летим в Париж, в район Марэ, в скромное жилище Оливье Оксмана. Скучали?)😉 “Парижский вайб без нафталина” Главный «бриф для себя» здесь читается с порога: никакого музейного благочестия и чопорной буржуазности. Пространство проектировалось для жизни, долгих аперитивов и искусства принимать гостей. Основной посыл - создание уютной берлоги с большим столом и вместительным диваном для приема гостей – интерьер, не хрупкий, не драгоценный, который вы пользуете ежедневно, который изнашивается! Что здесь работает безупречно: • Сложная геометрия как фишка, а не баг. Вытянутый объем не стали резать глухими перегородками. Пространство раскрывается по принципу анфилады вдоль ритма больших арочных окон, которые заливают интерьер мягким парижским светом. • Дерзкий микс историзма и хай-тека. Аутентичные открытые деревянные балки сталкиваются с холодным листовым алюминием(автор - магистр в области работы с алюминием). Это сразу сбивает градус пафоса старого фонда и добавляет правильный индустриальный нерв. • Колористический манифест. Вместо набившего оскомину бежевого монохрома — сочный терракотово-красный пол(линолеум), работающий мощной горизонтальной доминантой, и ироничная розовая ванная комната при спальне. Цвета не дробят объем, а зонируют его эмоционально. • Мебель как скульптура. Никаких «гарнитуров из одной коллекции». Здесь винтаж эпохи спейс-эйдж соседствует с кастомными металлическими модулями и коллекционным дизайном. Вещи подобраны так, чтобы на них хотелось не просто смотреть, а бросить бокал и завести разговор до четырех утра. • В этом рукотворном пространстве, выверенном до миллиметра строгой геометрией линий и чистой фактурой алюминия, Оливье Оксман оставляет место спонтанности. Металлическую строгость интерьера смягчают артефакты из путешествий и редкий винтаж: журнальный столик Уоррена Платнера, подвес Марио Ботты, вазы от Леа Зеруа и дуэта Garnier & Linker. Финальный штрих — обеденные стулья, купленные когда-то просто по наитию, задолго до того, как для них нашлось идеальное место. Такому мы говорим, да: Редкий пример того, как в историческом квартале делают не очередную открыточную неоклассику с лепниной и шевроном, а сексуальный, богемный и смелый интерьер с характером. 📸 Амори Лапарра

Дом Мельникова глазами Франсуа Алара. 1927 📷

«It’s taking noses out of these f***king fashion magazines and getting to the roots of it. Finding the key to inspiration. It’s the library and its treasures. That’s where you find it.» —➕John Galliano «Нужно убрать носы из этих чёртовых модных журналов и добраться до самых корней. Найти ключ к вдохновению. Это библиотека и её сокровища. Именно там вы его найдёте». С Днём знаний 🪽

Заезжал вечером к заказчикам. Варили кофе, предаваясь гедонизму и тестировали САЛИШЕНДИ… Смотрите какой киношный свет он излучает🤌 Культовый предмет радикального дизайна братьев Кастильоне, за которым поколения практики и отношения к деталям.

Боттичелли? 🌱

«ДЕЖАВЮ» Нам дали снова понюхать лето?) срочно 🚨 бежим за капучино со льдом… Честно говоря, я не поверил прогнозу, что сегодня на улицу снова выйду в футболке и светлой шляпе. Последние дни люто холодало и отчаянно лил дождь, намекая на приближении хтони в наших краях. «Мой воображаемый загород» сегодня будет про лето! Летим в Атланту, глянуть на новую избушку малоизвестного американского певца. Знаете почему я выбрал именно этот дом? Его облик дает почувствовать воздух начала нулевых. Да, китчуха на базе классической григорианской архитектуры. Но это же наши любимые гламурные провинциальные интерьеры из 2000-х, где «больше значит лучше»! Мы, тогда, совсем еще зеленые цыплята, таким не гнушались - рисовали только дайте!) Интерьер - Машина времени. Смотрим… Для начала, нужно предупредить - не смотрим на местный арт! Это практически всегда замыленная повестка об эпохе борьбы за гражданские права. Дома темнокожих американцев уже давно «пропахли» духом: «мы не можем забывать свою историю, но мы можем изменить ее». Но все остальное - тонкая работа Николь Фуллер, которая смогла «обуздать» поток сознания своего заказчика и построить проект «на грани». Итак, Ашер и его дом. Вот то, что здесь особенно хорошо: 1. Вызов традиционным жанровым границам - спокойный фасад натянут на буйный творческий интерьер. 2. Розовый диван, обтянутый глянцевой пленкой. 3. Вечноиграющий старый телевизор в гостиной, играющий размытые семейный видео. 4. Конь в кальянной комнате, вообще победа 🙌 5. Люстра из одуванчиков от Studio Drift 6. Стена из мягких игрушек. 7.Парикмахерская. Почему нет?! Может быть, Ашер стрижет, в свободное от сочинительства и гастролей, время ?! 8. Самое важное - детские комнаты, какими они должны быть! 🎸

Думаю, это место - дом-праздник, дом-выходного дня, куда, раз в несколько месяцев, будет приезжать его хозяин с семьей, забыв про гастроли и суету взрослой жизни.

📸 Frank Frances

Reels с просьбой о помощи в поиске нужного артефакта, который должен стать венцом или вишенкой на торте моего проекта…📯 Плюс ➕ немного культпросвета в моем душноватом повествовании)

Моего воображаемого сегодня не будет. Отдыхаем 🪽

“Только не говорите мне, что любить жизнь – это значит бегать по утрам или работать до седьмого пота. Любить жизнь – это всё делать со вкусом, медленно и неторопливо” 🪽Филипп НУАРЕ

Может быть нам начинать дом с парадного стола? Планировать жилые пространства вокруг места общения… Я ощущаю сегодняшний день, как момент прощания с чем-то очень важным для человека. Живым общением. Вы не боитесь одичать? .🪽🤔🪽

Вот такую гостиную нужно повторить 📯 Новый гештальт

Ночной пост из «Шаляпина» Смотрите как раскрывается интерьер… Почти Караваджо 🤌

Барон Осман, загнав Париж под один козырек, превратил его в скучнейшую столицу Европы, но… Осталось место, большая часть которого осталась нетронутой рукой префекта.

Вчерашний выпуск «моего воображаемого загорода» летит во французскую столицу, где мы посмотрим жилье владельцев интерьерного депо «Laplace”.

Скажу скажу, интерьеры Парижа наголову превосходят архитектуру города. Точка. Наш объект расположен в историческом районе Фобур-Сен-Жермен, всего в нескольких минутах ходьбы от музея Орсе. С XVII века Фобур-Сен-Жермен был популярным жилым районом для знати, которая строила там великолепные особняки. Его называли «мини Версаль». Два этажа, 230 метров, руины былой роскоши. Мечта. Итак, на что мы смотрим: 1. Авторы здесь создали настоящий, практически утраченный, дух коммунизма дух и атмосферу салона. Это одновременно дом, шоурум, место семейных и дружеских сабантуев, а еще рабочее пространство. 2. Шикарный цвет стен в кабинете. Это смесь куркумы и какао. Когда я увидел этот интерьер, вплыли воспоминания из конца 2000-х, когда я только начинал практику. Тогда я был наемным дизайнером и проектировал интерьер местного издательства для супруги директора «Меры». Вот точно такой же строгий, но фантастически уютный оттенок я предложил за колористическую основу проекта. И знаете, что я услышал? «таким цветом красили сортиры в советском союзе!!! нет цвета хуже, вы разве не знаете?!» Думаете кто-то стал менять? 3. Третий момент - люстра в гостиной. Что может быть практичней, чем светильник-хаб-розеточный блок?!) не нужно делать дополнительные розетки в полу или тащить провода через дорогие диваны. Воткнул вилку в один рукав люстры и показываешь презентацию в паверпойнте своим заказчикам!) манифик 4. Бар. А в баре царит диско-атмосфера благодаря стулу «Пратт» Гаэтано Пеше, созданному в 1984 году. 🎥 Маттео Верзини

Откопал рекламу Cassina из 70-х. 🪩 Я думаю, откуда у нас в головах: «бежим строить, а в процессе проект нарисуем! Отделочники уже вышли…» Оказывается, Рим в русской ментальности не выбить ничем! Да, наш подход.🕶️ Ладно. Любуемся диванной«двойкой» от Скарпы и макинтошевским стулом из прошлого воображаемого загорода. См. Выше

Этот парень точно не был «дизайнером-карандашом»! Макинтош никогда не шел на компромиссы с заказчиками: он даже диктовал клиенту, какие цветы ставить в вазы и какой длины должны быть их стебли. Вы знали, что знаменитый макинтошевский стул с высокой спинкой, который до сих пор перевыпускается, был спроектирован архитектором специально для Хилл-хауса в Шотландии?! Жарко, но холодный животворящий капучино творит чудеса… Сегодня мы слетаем в Шотландию, на родину Чарльза Макинтоша, где в 1904 году он построил местному издателю прекрасный дом. Дом, в котором архитектура, интерьеры и мебель были задуманы как единое неразрывное произведение искусства. Этот дом отражает веру Макинтоша в то, что каждая деталь, от пропорций комнаты до дизайна стула, должна быть отражением единой архитектурной концепции.

Конечно, это манифест, а не только функциональное жилье!

Смотрите на контекст.

Дом планируют построить в месте, которое тогдашние газеты нарекли «дантовым адом», видимо за мрачную атмосферу и промышленный статус. Глазго. И именно здесь проектируются непонятные минималистичные, залитые белым цветом интерьеры Макинтоша с высокими окнами, которые обставляются, странной для тех лет, геометричной мебелью. Но самое удивительное - это тема чередования и сосуществования мужского и женского начала. Бесконечные переходы - от цветочных мотивов модерна к жестким линиям в мебели и освещении.

Гармония Запада и Востока в доме 280 м² под Нижним Новгородом Дизайнер Евгений Аполонов спроектировал интерьер загородного дома для молодой семьи без детей. Заказчики много путешествуют, любят европейскую кухню, готовят часто и с удовольствием — жена ведет кулинарный блог. Дом находится в живописном районе Нижнего Новгорода, среди березовой рощи. Он строился как тихий уголок на природе, и это ощущение стало отправной точкой проекта. Тут больше фото и все подробности: https://www.inmyroom.ru/posts/45064 #интерьер #дом ™️ Наше сообщество VK 📲 Наш канал в Max

Наш «Мандарин» продолжает триумфальное шествие по лучшим пабликам нашей необъятной 📯🪽📯