Просто это искусство

Очень разделяю происходящее на кадрах из фильма «Идеальные дни» (2023 год). Тут рассказывала об этом фильме подробно.

#фактдня Нет, это не брелок в виде сосисок, это брелок — дань творчеству Кунса. Тут, кстати, рассказываю, почему это про всех нас. #кунс

#фактдня По картинам Василия Поленова можно составить путеводитель по Москве, настолько часто он писал улицы столицы. К сожалению, со времен художника с его картины «Московский дворик» (1878 год) остался только храм. Зато приятно побывать в тех же местах и сравнить. Реальность Сейчас, чтобы попасть на место создания легендарного «Московского дворика», нужно выйти из станции метро «Смоленская», пройти минут пять по шумному Новинскому бульвару, свернуть в арку современного отеля Lotte Plaza, пройти еще немного по Дурновскому переулку, который сейчас носит название Композиторской улицы, и увидеть, что изменилось. Спустя полтора века это место выглядит полной противоположностью поленовскому пейзажу. Вместо залитой солнцем лужайки — мощеные плиткой улицы, вместо гуляющих детей — хмурые москвичи, вместо сада и сарая — серые здания, отели и офисы, чуть дальше — современные высотки-книжки Нового Арбата с неоновой подсветкой. На переднем плане — храм Преображения Господня на Песках, который уже в XVIII веке считался старинным. Он был построен не позже 1639 года стрельцами, которые жили в этой местности при царе Михаиле Федоровиче. Местность была песчаной, потому храм и получил такое название. Стрельцы были люди богатые, поэтому к середине XVII века деревянная церковь превратилась в роскошный образец русского зодчества — пятиглавый белокаменный храм с большой трапезной, колокольней и северным приделом во имя Святителя Николая. Храм пережил два пожара: в 1752 году и, конечно, в 1812. Солдаты Наполеона, кстати, еще и осквернили храм, сломали Святые престолы, растащили утварь. Но москвичи настолько любили стрелецкую святыню, что к 1877 году (году написания картины) полностью ее восстановили. Как это было? Это была первая московская квартира художника. Ещё при просмотре жилья, он умудрился сделать карандашный рисунок вида из окна. На Поленова при выборе жилья повлиял не только живописный вид, но и, скажем так, контингент. В XIX веке здесь жил Сергей Тимофеевич Аксаков с семьей, к ним в гости заходил Гоголь, уже незадолго до смерти. Пушкин ходил в храм с картины. Скрябин жил неподалеку. Где? Картина находится в Третьяковке в Лаврушинском #поленов

#фактдня Мода и живопись всегда рядом. Вот, например, прошлогодняя коллаборация Louis Vuitton с японкой Яёи Кусамой, что покрыла сумки бренда и не только точками, помним. А вот еще пример отличной связи моды с современным тогда искусством: Yves Saint Laurent + неопластицизм Мондриана. (1966 год)

#книгалучше Бенджамин Вургафт, Мерри Уайт «Искусство вкуса. Кулинарная история человечества» (2024). Книга про большую мою страсть — еду. И книга при этом не кулинарная. Что? Еда всегда была источником страстей и соблазнов — а порой даже могла изменить течение человеческой истории. Благодаря пшенице и рису возникли первые мировые империи, погоня за специями предопределила ход европейских географических открытий и завоеваний, а без кофе и сахара немыслимо существование современного капитализма. Эта книга, написанная антропологом Мерри Уайт и историком Бенджамином Вургафтом, предлагает по-новому взглянуть на взаимосвязи между культурой, обществом и продуктами, которые лежат на вашем столе. Авторы путешествуют во времени и пространстве — от древнеримских застолий до «Макдоналдса», от итальянской глубинки до шумных улочек Токио и Сеула, от горных кофейных плантаций до обычного универмага. На страницах — масса нерассказанных историй и фактов. В конце концов, еда, как одна из наших самых основных потребностей, повлияла на развитие социума, быт людей, искусство, промышленность, стандарты красоты и представления о роскоши. Темы для ваших small talk’ов: ▪️авторы книги — мать и сын, антрополог и шеф-повар соответственно Ну и немного фактов из самой книги: ▪️перец чили — основа и цвет корейской кухни сейчас, появились в стране только в XV веке. До этого корейская кухня была очень даже пресной ▪️слово «шоколад» происходит от «ксолокатль», которое придумали майя. В переводе — «горькая вода» ▪️персики называются персиками, потому что фрукт родом из Персии ▪️сладкие блюда появились только у римлян, греки же не понимали, зачем они, если силу и энергию можно получить из мяса, овощей и фруктов. Сладкое как десерт стали подавать в конце трапезы чуть ли не только в XVIII веке ▪️самая дорогая приправа в мире не шафран, а мускатный орех ▪️пицца или салат Цезарь — своего рода бриколаж. То есть создание чего-то нового из того, что под рукой ▪️сначала появились слова «rest», «restorative», что в переводе означает «восстановительный», а потом уже restaurant. Первые рестораны — таверны — создавались, чтобы восстановить силы путников #искусствовкуса

#простоэтоискусство Повторенье — мать ученья. Ну и запечатлеть один из пороков можно несколько раз. Так и подумал Поль Сезанн и создал пять картин на одну и ту же тему — «Игроки в карты». Писал их художник в 1890-1895 годах. Что? Мужчины играют в карты. Картины различаются количеством изображенных игроков и размером. На всех картинах журнальный столик, нарисованный в центре, играет решающую роль в создании ощущения трехмерного пространства за счет использования перспективы. Линии перспективы стола создают глубину и помогают структурировать пространственное расположение. Кроме того, перекрывающиеся точки зрения способствуют правильному представлению игроков и их взаимодействию за столом. Каждая картина из этой серии изображает крестьян из провансальского региона, увлеченных карточными играми и курящими трубками. Мужчины изображены серьезными и сосредоточенными, их взгляды устремлены на игру и карты. Сезанн черпал вдохновение в голландских и французских жанровых картинах XVII века, на которых часто изображались оживленные карточные игры в тавернах с шумными и пьяными игроками. Однако Сезанн выбрал другой подход, заменив шумных персонажей торжественными торговцами в упрощенной обстановке. Его картины более отречённые. В отличие от драматических и повествовательных композиций предыдущих картин этого жанра, портреты Сезанна характеризуются отсутствием драматических элементов: алкоголя, денег, женщин, за исключением неиспользованной бутылки вина, присутствующей в версиях для двух игроков. Модели для картин Сезанна были местными рабочими, некоторые из которых работали в поместье Сезанна. Каждая сцена запечатлевает момент спокойной концентрации, когда мужчины направляют взгляд вниз на свои карты, а не друг на друга. Сами карты служат их основным средством общения вне их рабочих обязанностей. Один критик описал эти сцены как «человеческий натюрморт», в то время как другой предположил, что интенсивная сосредоточенность, которую демонстрируют игроки в карты, отражает собственное погружение художника в свое искусство. В каждой из картин с двумя игроками в центре стола расположена единственная бутылка вина. Она как разделительная линия между двумя участниками, так и центр симметричного баланса картины. Посмотрите на карты двух игроков. Они отображают контрастные светлые и темные тона. Как и их одежда. Две картины из серии изображают большее число персонажей. Дополнительные персонажи либо добавляют картине глубины, либо привлекают внимание к верхней части холста. Где? Справедливо, что картины находятся в разных коллекциях и городах. Париж, Нью-Йорк, Катар, Лондон, Филадельфия Темы для ваших small talk’ов: ▪️В 2013 году картина из Лондона побывала в Эрмитаже ▪️Сцены карточной игры были подсмотрены Сезанном в парижских бистро. В атмосфере табачного дыма и алкоголя, разворачивались многозначительные разговоры, пение, танцы, влюблённости, разлады и не только #сезанн

#простоэтокартина Томас Вебстер «Чайная церемония» (1862 год). Что? Послеполуденный чай в английской рабочей семье. На столе стоят чай, молоко, кекс, сахарница, хлеб, масло.. Главное очарование картины — изображенные на ней дети, в подражании взрослым они наливают друт другу чай. Они сидят возле бабушки или пожилой няни и поглощены своей церемонией. Девочка держит куклу, как бы наставляя новое поколение в искусстве тонкостей чайного этикета. Немного существует на свете более наглядных символов английского духа середины ХІХ века, причём на картине Уэбстера присутствуют сразу два элемента колониальной экспансии. Это сам чай, который впервые завезли в Англию через торговлю с Китаем, а потом стали выращивать на огромных плантациях Британской Индии. Второй — сахар, который производился в британских колониях в Карибском море. По сути две этих вещи — чай и сахар — изменили мир потребления, систему питания и даже экономический строй. Где? Художественная галерея в Престоне (Англия) #чайнаяцеремония

#фактдня про русскую литературу Всем отличного дня!

#книгалучше Все смотрели «Большая маленькая ложь». Но не все читали. И зря. Потому что — смотрите первый хештег. Автор — австралийская писательница Лиана Мориарти. Книга 2014 года. Увлекательный, с юмором, временами тревожный роман на тему домашнего насилия, мизогинии, осознанного и нет материнства, женской дружбы и не только. Зачем читать? Более глубокие образы главных героинь, лучше понимаешь их поведение. В сравнении с ними сериальная троица — плоская. Не говоря об образе Бонни, например. Плюс, если вы читали книгу, то второй сезон вам вообще не нужен. Читайте и подчёркивайте! Что? Жизни нескольких женщин, возможно благополучных внешне, но с внутренней драмой. Ведь внутри каждой из них — маленькая ложь о себе и желание казаться лучше/успешнее. Мадлен, веселая, остроумная, страстная, мать троих детей. Однако ее возмущает, что ее бывший муж с новой женой поселился рядом, а их общая дочь-подросток, больше любит отца, а не мать. Селеста, богатая и ослепительно красивая, мать чудесных мальчиков-близнецов. Их с мужем считают самой счастливой парой в городке. Однако за внешне благополучным фасадом их брака скрывается страшная тайна. Джейн, молодая мать-одиночка, всего 24 года, недавно переехала в городок. Близнецы Селесты, младшая дочь Мадлен и сын Джейн учатся в одном подготовительном классе. А ещё с ними учатся другие дети. А их матери имеют свои судьбы. Всё это смешивается в каком-то серпентарии или дружеском клубке. Темы для ваших small talk’ов: ▪️У Мориарти есть несколько детских книг. На русском их нет. Зато есть потрясающая книга её младшей сестры Жаклин «Ужасно неудобные приключения Бронте Меттл» ▪️Действие романа происходит в пригороде Сиднея, на берегу океана. Действие сериала перенесено в Калифорнию ▪️Съемки сериала инициировали исполнительницы главных ролей — Риз Уизерспун и Николь Кидман ▪️«Большая маленькая ложь» переведена на 35 языков ▪️Мориарти — фанатка экстремальных видов спорта. Больше всего ей нравится покорять волны на водных лыжах и заниматься плаванием #большаямаленькаяложь

#простоэтофильм «Джентельмен в Москве» (2024 год). Отличная история и замысел. Флёр фантастики и гротеска сверху. Смотрим.Тем более, о нём в последнем интервью упомянул и Иван Ургант. Что? Москва, 1922 год. Граф Ростов попадает при новой власти под трибунал за тунеядство. Но благодаря хорошо написанному стихотворению и покровительству кого-то его не расстреливают, а приговаривают к пожизненному заточению в отеле «Метрополь». На чердаке. Обстоятельства дают Ростову возможность войти в гораздо больший мир эмоциональных открытий. Построив новую жизнь в стенах отеля, он открывает для себя много нового. Темы для ваших small talk’ов: ▪️ Всего 8 эпизодов. Вышло уже 5. Смотреть своевременно можно в VK ▪️Основано на книге Амора Тонул. Её многие хвалят за более внимательное отношение к деталям, как это и бывает в книгах ▪️В главных ролях Юэн Макрегор ▪️Стилистика, динамика и цветокоррекция лент Уэса Андерсона ▪️Ну и низкие оценки в Кинопоиске… камон! 👻 ▪️Да, исторических несоответствий много. Относитесь к реальности фильма как к реальности почти сказочной. Аристократов в России начала XX века не называли джентельменами, начнём с этого. Фамилии героев тоже как бы шепчут ▪️Но никакой отмены русского и русскости на Западе Очарована! #джентельменвмоскве