даша плохова практика&танец& теория&ХХореография
Kanalga Telegram’da o‘tish
Даша Плохова о своем современном танце и общие суждения для прояснения и агитации. http://dashaplokhova.com/
Ko'proq ko'rsatish661
Obunachilar
Ma'lumot yo'q24 soatlar
+27 kun
+230 kun
Postlar arxiv
До 11.00 пятницы можно купить билет на перформативную экскурсию "Человеческое в технике" на 18 октября
11.00, 13.00 и 15.00
Выбирайте, но не тяните долго!
+2
Провожу в третий раз программу “Свет для хореографов”
Теперь в формате Интенсива
в онлайн формате мы усвоим теоретический материал, так чтобы к быть готовыми экспериментам со светом на театральной площадке.
Это образовательный интенсив объединяет формула:
СВЕТОВАЯ ПАРТИТУРА – это схема, которая переводит воображаемый мир произведения в техническом языке театрального освещения, чтобы максимально эффективно использовать эффекты световых приборов для манипуляцией восприятием зрителя.
Интенсив объединяет вопросы:
– технические параметры света
– вопросы восприятия света
– драматургический аспект, свет как смыслообразующая составляющая
– практически, как я готовлю световую партитуру
Хотя сегодня мы наблюдаем разнообразие светового оснащение, для постановки остаются принципиальным вопросом откуда, куда и зачем светит прибор? Осознав эти вопросы, вы будете увереннее чувствовать себя на площадке и не теряться в богатстве выбора.
Веду я, Даша Плохова, хореограф, постановщик
Билет стоит 4000 р.
24 октября/ суббота/ 10.00 - 11.00
Онлайн-лекция #1 «Технический язык сценического света»
25 октября/ воскресенье/ 10.00 - 11.00
Онлайн-лекция #2 «Восприятие и драматургия художественных решений»
26 октября/ воскресенье 10.00 - 14.00
4-часовая лаборатория-практикум в зале-конструктор Культурного центра ЗИЛ.
На фото показ танцевального перформанса “От двух до пяти”, где при открытых окнах и минимальном оборудовании (5 приборов и пульт из серии пилотов) мне удалось получить приятный художественный эффект. Партитура изначально рассчитана на профессиональную сцену, но зная ответ на вопрос “откуда?”, можно неплохо расположить и эконом вариант.
фото - Rust2DГотовимся с Олеком Солдатовым к джему на берегу 30 октября в 20.00.
Тестируем Интерактивную среду
Ссылка
§ Моторная метафора §
Мини-модуль по импровизации, где мы трансформируем двигательный паттерн поэтическими инструментами.
Цель: пройти путь от телесного импульса к метафоре и завершить всё небольшим перформансом для зрителя. (Анонс перформанса чуть позже).
⚠️ Важно: занятие для тех, у кого уже есть опыт импровизации.
3 этапа технологии:
💃 Разогрев. Утверждаемся в пространстве своего движения.
🦹♂ Эксперименты. Работаем со стихами как с внешним источником вдохновения, а не поводом для иллюстрации.
🧘 Сухой остаток. Освобождаемся от смыслов с помощью инструментов композиции.
Наши ценности:
— Погружение в движение.
— Процесс как залог непредсказуемого результата.
— Доверие телу.
— Исследование внутреннего, чтобы было что показать вовне.
Ведущая — Даша Плохова
Художница танца, хореограф, преподаватель. Куратор современного танца резиденции культурного центра ЗИЛ .
📍 Место: Культурный центр ЗИЛ
📆 Даты: 12, 15, 19, 22, 26 и 29 октября
(Понедельник и четверг)
🕗 Время: 20:00 – 21:30
📚 В рамках классов: «Импровизация и перформанс»
💰 Стоимость: 1200 руб.
🔗 Ссылка
Repost from N/a
Вчера я была на перформативной прогулке Даши Плоховой и Ксюши Земсковой на Лужниках. Я знаю Дашу несколько лет как хореографа в ЗИЛе, еще она работает с разными институциями современного искусства типа ММОМА и другими. Даша сумасшедшая в рамках, иногда она говорит слегка, закатывая глаза, и ее не смущают многие вещи внутри своего танцевального действа.
Когда я ходила к ней на классы, мы заново собирали хореографическую постановку от раза к разу, и на вопрос, почему на прошлой репетиции мы делали по-другому, кто-то ответил за Дашу: ну на то они и репетиции, чтобы делать по-разному. Тогда на классах было много свободы и формы внутри движения. Мы много валялись, ища новые грани соприкосновения с полом. Каждый раз надо было находить часть тела, которая еще не соприкоснулась. А способ передвижения по полу тоже был разный, то можно было только скользить, то только перекатываться. На дашиных классах очень много работы на воображение невидимых пространств, закрытых туннелей, и радужных лент, которые тянутся за твоими движениями. Меня всегда восхищал новый уровень свободы, который появляется от фокуса на новом телесном проживании, как будто тебя в тысячу раз расширили изнутри.
Вчера в Лужниках было по-другому. Было движение, но больше перформанса. Мы танцевали в здании под музыку артистов, которые там выступали, в руках у нас были фонарики и нужно было угадывать год концерта. Такая местечковая дискотека чуть-чуть под надзором охранников. Но мы же от ММОМА, значит, нам можно. Потом мы делали ритуал встречи футбольных команд ровно в том месте, где действительно они встречаются. Под гимн УЕФА мы воодушевляли друг друга, пугали друг друга, а потом даже занесли ногу над дорогущим газоном Лужников, воображая себя спортсменами. Все это очень торжественно под барочную музыку "Садок священника" Генделя. Еще мы пили камбучу в VIP-ложе из импровизированного кубка, смотрели на кубки, пели песню Максим. Потом еще танцевали симметричные танцы в элементах французского парка, учились самбо-захватам у подножия основателей самбо и зажигали огонь на стеле победы с помощью лазеров.
Я много и раньше думала о том, что современное искусство дает легкость игры в тяжелом мире правил и пристойностей. Есть и другие медиумы, создающие эту игру, живые вещи: фестивали, народные шествия, музыкальные склады (я думаю о Карусели Заря, Бакшевской масленице, Гамме) и других местах, где живое неожиданно пробивается сквозь зарегламентированное. Вчера у Даши и Ксюши получилось пространство легкости просто из собственного воображения, сподручных средств и даже институциональной легитимности. Какое-то время после прогулки еще хотелось танцевать, создавать свою легкость из имеющихся Лужников. Но надо быть достаточно храбрым для этого.
Мне не хватало друга. Я часто воображаю себя, когда мне особенно хорошо или плохо, что я разделяю свое уныние, свое больное приземление и дурачество с любимым человеком. Это, наверно, моя самая закадычная мечта -- уметь быть здорово-сумасшедшими вместе. Чаще я одинокий замороженный волчок, боящийся и бредущий куда-то в общем потоке. Дашина экскурсия задала тон, накрыла меня одеялком легитимности и совместности. Больше не нужно было искать местечка, куда приткнуться. Местом было всё.
Фотографии и немножко видео в комментариях и строиз.
Классы по технике современного танца в культурном центре ЗИЛ.
понедельник четверг
18.00 - 19.30
сайт
абонемент - 7600
разовое - 1200
Вместе с танц-художницей и историком по образованию Дашей Плоховой участники пройдут маршрут от аллеи Славы к Москве-реке, через парк со скульптурами Веры Мухиной и окажутся на стадионе, который рассмотрят с разных перспектив: спортивных игроков и зрителей. Перформативная прогулка – это возможность увидеть, услышать и через движение прочувствовать историю парка и стадиона «Лужники».
Подробнее
Часто использую слово "паттерн" и словосочетание "паттерн движения", но не понятно, понятно ли оно Вам, уважаемый читатель???
")Моторная метафора("
Мини-модуль по импровизации.
Цель -- двигательный паттерн преобразовать в метафору с помощью поэзии. Завершим небольшим перформансом на зрителя. (Анонс чуть позже)
Занятие для тех, кто имеет опыт импровизации!
3х-частная технология:
💃Разогрев и утверждение в пространстве своего движения.
🦹♂Эксперименты со стихами, как внешний источником для воображения (а не повод что-то иллюстрировать)
🧘Сухой остаток или освобождение от смыслов с помощью инструментов композиции.
Ценности:
- погружение в движение
- процесс как залог не прогнозируемого результата
- доверие телу
- исследовательская активносить внутрь, чтобы было что вовне
📆
12, 15, 19, 22, 26 и 29 октября
Понедельник, четверг
20.00 - 21.30
В рамках классов
"Импровизаци и перформанс"
Ссылка
Стоит ваши 1200р.
Repost from MMOMA
Как увидеть «Лужники» по-новому? 🏓
В эту субботу отправляемся на перформативную прогулку с Дашей Плоховой. Пройдем маршрут от аллеи Славы к Москве-реке, через парк со скульптурами Веры Мухиной, и окажемся на стадионе, который рассмотрим с разных перспектив — спортсменов и зрителей.
Подробнее о событии Даша рассказывает в пространстве выставки «Лужники. Есть место истории».
Большая часть прогулки пройдет на улице, поэтому советуем надевать теплую одежду, которая не сковывает движения ❤️
🔘10 октября, 14:00
📍Центральный вход стадиона «Лужники»
📅 11 октября, 17:20
на фестивале "Недоказанное, несказанное, незримое"
мое обновленное соло "Застой (или Вненаходимость)"
📍 Пространство «Сцена».
Москва, Большая Семёновская, 42, стр. 6.
Вход с правого торца, 4-й этаж.
🎟 Вечерний блок >>
Весь фестиваль перформансов >>
будьте внимательны с картинкой! там есть скидка‼️
#прокниги
Бахвальство или хвастовство – практика из моего танцевального пеhформанса “От двух до пяти”. Взяла я ее из книги Чуковского для того, чтобы исполнители перформанса в контексте других абстрактных практик прозвучали как Люди — Люди, находящиеся глубоко в контексте нашей повседневной реальности.
И как мне было приятно прочитать у Йохана Хёйзенга в книге “Человек играющий” целую главу (III) , которая посвящена тому как это детское желание (то ли инстинкт) самоутверждения превращается в разные формы игр, состязаний и наконец ритуал (тот самый потлач). Таким образом похвальба имеет прямое культурообразующее значение, а не только хиханьки хаханьки...
Цитата из “Homo ludens” “С детских лет и вплоть до высших достижений в культурной деятельности одной из сильнейших побудительных причин к совершенствованию самого себя, так же как и своей группы, выступает желание похвалы и почестей как награды за свое превосходство. Люди осыпают похвалами друг друга, хвалят самих себя. Ищут воздания чести за свою добродетель. Желают получить удовлетворение, когда что-то хорошо ими сделано. Сделано хорошо — значит сделано лучше другого. Стать первым — значит оказаться первым, показать себя первым. Чтобы получить доказательство своего превосходства, нужно соперничество, состязание.”Хвалите себя с удовольствием!
“Свет для хореографов”
сделала в новом формате — Это трехдневный интенсив, совмещающий теорию и практику, онлайн и оффлайн встречи. Мне кажется, это удачное решение, так как позволит чуть спокойнее проговаривать базовые вещи.
🗓24-26 октября
Ссылка
Логика формата в том, чтобы максимум теории вынести за пределы очной встречи. Хочется на сцене в реальном времени больше посвятить практике, эксперименту, совместной работе.
К тому же мой лекционный материал как и полагается распух, расширился, нарос.
Программа:
1️⃣Онлайн-лекция
24 октября/ суббота/ 10.00 - 11.00
«Технический язык сценического света»
Базовые понятия для работы на сцене и алгоритм работы со свето-художником.
2️⃣ Онлайн-лекция
25 октября/ воскресенье/ 10.00 - 11.00
«Восприятие и драматургия художественных решений»
Разбираем вопросы: Что такое для нас людей свет? Где искать опорные точки для создания световой партитуры? Как составить световую партитуру?
Почему понимание света хореографом не противоречит сотрудничеству
3️⃣Практикум в зале-конструктор Культурного центра ЗИЛ
26 октября/ понедельник/10.00 - 14.00
4-часовая лаборатория на профессиональной сцене. Здесь мы потренируемся создавать небольшие световые партитуры, поэкспериментируем со светом и с теоретическим знанием.
Всего 20 мест (уже 18)‼️
фото - Дмитрий Осипов
Repost from «Круг II» — профессиональный особый театр
🗿 «Застой (или Вненаходимость)» — соло Даши Плоховой на нашем перформативном уикенде.
Особое телесное состояние встречается с историческим временем — брежневской эпохой застоя.
Остановка, зацикливание, спад: лежание, расползание, позирование, потягивания. Под гул рефрижератора тело взаимодействует с ковром с оленями — ярким и потёртым, праздничным и ветхим, как само это время.
Здесь ничего не происходит. Но это — сигнал.
Идеология прогресса и успеха мешает переживать застой как необходимую часть жизни. В «Книге перемен» это ветер, остановленный горой. Выход необходим, но у ветра свой путь — не обязательно «к успеху».
📅 11 октября, 17:20
📍 Пространство «Сцена».
Москва, Большая Семёновская, 42, стр. 6.
Вход с правого торца, 4-й этаж.
🎟️ Вечерний блок >>
Весь фестиваль перформансов >>
@kroog2
...месяц заканчивается, месяц начинается...
Приходите на классы по технике и импровизации понедельник четверг в культурный центр ЗИЛ.
Идут один за другим - итого почти 4 часа танца — возьмите два класса подряд — интенсивней и глубже процесс!
ссылка
⭐️Чудесный Октябрь/ анонс🐎🐎🐎
🍃
11.10/ воскресенье >>> театр «Круг II»
фестиваль «Недоказанное | несказанное | незримое»
Соло “Застой (или Вненаходимость)"
17.20 –18.00
Мне так давно хотелось вернуть это соло в активное пользование!! Ура! Скорее — это не соло, а дуэт с оленем, конечно. "Застой" ищите в рамках вечерней программы. Зову смотреть всё!
ссылка
⚙️
18.10/ воскресенье >>> Открытая коллекция Политехнического музея
м.Текстильщики
Перформативная экскурсия для всей семьи
“Человеческое в технике”
11.00; 13.00; 15.00
Это программа, мне просто очень нравиться – такая отточенная, бойкая!
ссылка
💡
24-26.10 / сб-пн >>> культурный центр ЗИЛ
Интенсив “Свет для хореографов”
В новом формате
2 онлайн-лекции + Лаборатория!!! в зале-конструктор культурного центра ЗИЛ
с 10.00
ссылка
⬇️
30.10/ воскресенье >>> танцевальная платформа берег
20.00 - 22.00
Джем на берегу с Олеком Солдатовым
Тема: "Интерактивная среда"
ссылка чуть позже
И ещё два события позже… а может и три
Repost from N/a
#отложенныеновости
вчера прошла встреча «Танец как критическая практика». Спасибо Даше Плоховой и Лере Ухатской, что собрали нас обсудить насущное. Было много важных мыслей, но из того, что крутится в моей голове:
как мыслить танец из перспективы будущего >> заметила за собой, что сложно позволить себе утопические идеи, огромные, не связанные ни с чем из насущного
ресурсы нужны, чтобы не думать про время и позволять себе необязательность > по пути к метро обсуждали, как бы хотелось вот так на расходиться и говорить дальше, хотелось бы в резиденцию. И это не про праздность, а про то, что два часа нужны только на разгон, нужно время на очевидное, на то чтобы устать и из этой усталость формулировать не очень понятное и новое для себя.
запрос на изучение архива, при чем недавнего прошлого (80е, 90е).
из утопического > > был задан вопрос, почему танец не может спонсироваться и мыслиться как наука
без дружбы никуда < факт нео спорим ый
Не читаю описания спектаклей современного танца перед просмотром. А когда читаю, обычно не могу удержать в голове, забываю. Люблю сама сочинять, что там происходит, но не разгадывать, так как нет идеи добиться правды. Я осознанно галлюцинирую, даю простор воображению, а зачем еще нужно искусство, если нет свободы восприятия? В любом произведении и так много направляющих для него, восприятия дорогого моего. Позволяю себе видеть своего зайца.
Читаю описание потом, чтобы расширить представление. Так скажем увидеть утку (а может чайку?). Приятно уметь видеть и то и другое. Даже не знаю, что лучше, когда описание от авторов расширяет представление (заяц-утка) или когда совпадает (заяц-заяц)?
Repost from Платформа современного танца берег Москва
+2
Педагогический семинар на берег(у)
4-8 января 2027
Пять дней, чтобы внимательнее посмотреть на то, как мы преподаём танец.
30 часов практики, теории, исследования тела, движения и самого процесса преподавания.
Метод, внутри которого будет строиться семинар, мы развиваем вместе с педагогами на берег(у) уже более 15 лет. Одна из его основ - гуманистический подход к преподаванию.
Будем разбираться, что это значит не только в теории, но и непосредственно в работе: как строится процесс занятия, каким становится взаимодействие с группой и каким образом подход влияет на результат.
Все мастера семинара сами работают в этом методе. Поэтому семинар задуман как возможность погрузиться в него целиком, пройти через разные практики и увидеть, как одни и те же принципы могут проявляться в разных танцевальных дисциплинах.
Каждый день с 11:00 до 18:00 практические и теоретические классы.
С 18:00 до 19:00 время для разговора, вопросов участников, разбора конкретных ситуаций и видео-примеров.
В программе:
Саша Рудик - методика преподавания танцевальных дисциплин и структура занятия с опорой на гуманистические принципы.
Даша Плохова - анатомия в танцевально-двигательных упражнениях и композиция танца.
Александр Абриталин - функциональное развитие тела: альтернативный взгляд на классический танец.
Таня Мельникова - принципы техники современного танца и развитие физических данных: укрепление мышечной системы, сила и ловкость.
Группа до 20 человек.
Стоимость участия:
до 10 октября - 23 000 ₽
11 октября - 10 ноября - 25 000 ₽
11 ноября - 10 декабря - 27 000 ₽
Подробная программа и регистрация
📍 Москва, ул. Доброслободская, д. 3, 3 этаж.
Вход № 5 с правой стороны здания, дверь правее главного входа в БЦ «Басманов». На лифте на 3-й этаж.
Метро: Бауманская, Красные Ворота, Курская, Китай-город.
Вопросы: +7 985 414 96 11, WhatsApp / Telegram
До встречи на берег(у) 🤍
