TWISTED TRANSISTOR

#арт by Aveloka

#видео извинение видеоблогерши, Салем стайл

Вот интересно, конечно, как работает эта психология. Я всегда и везде выставляю аватарки, которые отражают мою личность/настроение, а не внешность. Поэтому у меня либо омерзительный Багз, либо что-то с Сатаной/дьяволом, либо миллион мало отличающихся друг от друга скриншотов Графа Орлока, просто потому что когда я начала вести онлайн дневники в 2001 году, это считалось илитно (в наших онлайн готских кругах, сделайте скидку). В крайнем случае я поставлю на аватарку пингвина, потому что у пингвина есть стиль и есть тайные коленки — для меня это настолько же манящий и впечатляющий образ, что и у Орлока. Если мне дадут аватар с миллионами настроек, то я, если честно, испытаю фрустрацию, потому что выдроченные мельчайшие черты и детали никогда не передадут и десятой доли того, что передаёт мыльный скриншот из херовой веб-копии фильма или мематичный чёрный козёл. Для меня это как викторианский язык цветов — только язык автарок (опять же стоит сделать скидку на мой возраст и специфическую среду онлайн-обитания). Но вообще очень интересно и занимательно, да.

Ольга из Метаверсошной интересно написала про эффект Протея - это когда люди в вирте ведут себя в зависимости от аватара, т.е. что ощущение аватара красивым или некрасивым влияет на поведение, хотя казалось бы, это же вирт! Я думаю, что зависимость очень композитная, но кажется, люди стараются вести себя так, как ожидают от их аватара (стереотипы), а это не то, чего они хотят. Поэтому аватар должен соответствовать их желаниям. И хотят они, чтобы люди к ним тянулись, поэтому пацаны в итоге становятся аниме-тян. У меня еще несколько лет назад была очень сильная неприязнь к людям, которые усердно настраивают аватары в играх, чтобы те напоминали их улучшенную версию. "Вот кретины. У них столько возможностей, а они так зациклены на своих комплексах", - думала я и выбирала аватар почти сразу. Мне было непонятно, для кого все эти тумблеры, цвета, формы глаз и веснушки. Каково же было мое изумление, когда мы с парнями решили поиграть по сетке не в Лефт, а во что-то другое - и я, по привычке выбрав аватар от балды, обнаружила, что они уже полчаса выбирают аватару внешность. Это было поразительным открытием, но оказалось, что приятели уделяют выбору внешности и даже каких-то атрибутов одежды персонажа гораздо больше времени, чем я. Частично это можно объяснить ролеплеем, но лишь частично. Сейчас я уделяю аватару чуть больше времени, потому что у взрослых меньшая пластичность. VR же более социален, там этот эффект более выражен, чем когда ты просто играешь и тебя поглощает процесс. Отдельно посмеялась над этим:

"В 2014 году Ник Йи написал книгу «Парадокс Протея: как видеоигры и виртуальные миры меняют нас — и как нет». В ней он пришел к неутешительному выводу — виртуальные миры дают нам бесконечные возможности для самовыражения, но мы этим не пользуемся. Можно создавать невероятные пространства и аватары, ограниченные только фантазией. Но мы все равно хотим строить копию магазина «Пятерочка» и выглядеть, как полуголые сексуальные аниме-тян".

Тоже это замечала в Second Life еще, но фантазеры встречаются. Когда писала "Фрагментацию памяти", Мэд выглядел как маленький куб, и я думала, как это забавно, когда тебя дико заводит куб. Интересно, продержался бы он кубом в настоящем, а не выдуманном вирте.

The Devil — A Life (2020-24) by Nick Cave is a series of seventeen glazed ceramic figurines that tells the cradle-to-grave story of the Devil. More everyman than fearsome Antichrist, he is an allegorical character who experiences the vicissitudes of life in a very human way. Presented in Belgium for the first time, this narrative work is a visual expression of the artist’s abiding interest in religion as a catalyst for a deeper and more creative approach to life. 🖤 #арт #кейв

Хорошая статья на ВВС, посвящённая пятидесятилетию дипломного фильма Джона Карпентера. Безумно люблю "Dark Star", один из лучших сай-фаев в моём представлении, смешной и местами глупый, но совершенно очаровательный от начала и до конца. #смотри #кино #ссылка

Ozy Worldy "Man and his Demons", 1998

Насилие порождает насилие. Оно размножается и распространяется, как вирус. И от него никто не защищён — даже тот, кто это насилие применил первым и свято верил в свою неприкосновенность и неуязвимость. Насилие всегда порождает только больше насилия. Кто бы ни совершил сегодняшний теракт в Москве, виноват в гибели людей тот, кто начал эту преступную войну. Нет войне.

Летом 2023 года Малкольму МакДауэллу исполнилось 80 лет. Посмотрела я на это дело и решила, что хочу составить мега-мастер-пост с его самыми лучшими и/или интересными фильмами и сериалами. Так сказать, воспеть деда, пока он жив, так как в будущем некролог писать я МакДауэллу не хочу, просто не смогу. За 50+ лет своей кинокарьеры МакДауэлл прошёл через полную трансформацию некоторых жанров, от анархиста придя к однотипному и довольно бессмысленному злодею (такое я в список как раз не вносила). Трансформировалось и наше (общества/зрителей) отношение к насилию на экране, к дозволенному на экране, что также прослеживается по фильмографии МакДауэлла. В списке нет слэшеров и совсем тупого трэшака, но в нём есть и плохие фильмы, и охуенные фильмы, и неожиданные, совсем забытые. Про какие-то фильмы я написала подробно (старалась сокращать, как могла, там оригинально были метровые свитки написаны), про какие-то — нет, но лишь потому, что идея в них предельно понятная и их достаточно просто смотреть и наслаждаться. Я не рассчитываю, что кому-то это будет вообще интересно, но мне хотелось составить нечто, аналогов чему точно нет в рунете, да и я сомневаюсь, что есть в англонете. Срез истории кино через историю одного актёра, которого все знают, как Алекса ДеЛаржа из "Заводного Апельсина". 👁‍🗨 Читать список. #ссылка #смотри #кино

​#читаю #цитатки В эти выходные я наконец-то дочитала дебютный роман Аннушки Биллер, моей любимой независимой кинорежиссёрки из Лос-Анджелеса, о которой я тут неоднократно писала, и кто-то наверняка знаком с её самым известным фильмом “The Love Witch” (2016). “BLUEBEARD’S CASTLE” вышел осенью 2023. Изначально это был сценарий для фильма, но пока Биллер над ним работала, она поняла, что в фильм она просто не сможет уместить всё то, что хотела бы рассказать, потому она развела историю в два разных произведения. В роман, о котором речь пойдёт ниже, и в немного изменённый сценарий фильма “The Face of Horror”, который пока находится в стадии производства. “Замок Синей Бороды” вдохновлён и по сути является современной версией классической сказки о Синей Бороде — жестоком коллекционере жён и убийце. В романе также заметно влияние такой готической литературной классики, как “Rebecca” (1938), “Dracula” (1897), “Jane Eyre” (1847), а из кинореференсов легко угадываются “Gaslight” (1944) и “Rosemary’s Baby” (1968), который сразу же выдаёт себя в корне несуществующего растения аконит, используемого для отравления и убийства. Когда только начинаешь читать роман, то главная героиня Джудит сразу же начинает раздражать, так как предстаёт довольно глупой и недалёкой женщиной, которая от одиночества и детских травм с готовностью бросается в объятия первого попавшегося мужика, который умело манипулирует её чувствами. Джудит происходит из очень богатой, старой английской семьи и пишет популярные готические романы бульварного уровня, в которых прекрасные дамы в летящих платьях и шифонах так или иначе страдают от любви к неправильным мужчинам, которые потом пытаются их убить лунной дождливой ночью. И Джудит сама становится своей же героиней. Она влюбляется в загадочного мужика Гавина, которому даёт себя изнасиловать, что потом сама себе же оправдывает тем, что была пьяна, а потому наверное всё же согласилась. Когда он её душит, она говорит себе, что он просто её встряхнул. Гавин, представляется бароном из древней семьи и владельцем замка, и на свадьбу дарит Джудит их собственный замок-поместье Мэндерфилд, однако Джудит ни разу не приходит в голову погуглить и проверить, а тот ли он вообще, за кого себя выдаёт? Отдельно усиливает раздражение в книге то, что и Джудит, и её родственники и друзья из высшего сословия, безумно богатые люди, все очень глупые и наивные, совершенно не обременённые будто бы вопросом доверия. Таких может обвести вокруг пальца любой проходимец, о чём мы, кстати, уже смотрели фильм под названием “Saltburn” (2023). Но на самом деле Биллер специально написала Джудит такой. Потому что какой бы женщина ни была: глупой, легкомысленной, впечатлительной и т.п., она всегда может быть обманута, особенно если влюблена. Это роман о том, что любовь ослепляет, а человека, который сильно страдает от недолюбленности родителями, от недооценённости окружающими, от веры в свою собственную никчёмность, любовь может ослепить вдвойне сильнее. Весь роман Джудит мечется между тем, что ей подсказывает разум и интуиция “беги от него, беги” и тем, что говорит ей сердце и бессознательная и всё перекрывающая жажда быть любимой. Даже зная, что Гавин собирается убить её ради её денег, Джудит всё равно не может уйти из замка, потому что маленькая девочка внутри неё упорно продолжает надеяться, что все знаки, все буквально неоновым светом мигающие огромные стрелки, указывающие на то, что он опасен — всё это неправда и он на самом деле любит её, и слова его искренни.