Level One

☦️ Всем, кто хочет разобраться в истории русского православия, советуем курс Константина Михайлова — сейчас он доступен в записи со скидкой 20%. За 10 лекций расплетем удивительный клубок из политики, религии и культуры и увидим, как религия влияет на страну сегодня. 🖌 А уже завтра у нас стартует курс «Русская икона» с Дмитрием Антоновым. Научимся взаимодействовать с изображениями, которые определяли нашу культуру веками, видеть в иконах сюжеты и символы, и наслаждаться ими как произведением искусства. Успейте зарегистрироваться на курс со скидкой по ссылке.

☦️ Всем, кто хочет разобраться в истории русского православия, советуем курс Константина Михайлова — сейчас он доступен в записи со скидкой 20%. За 10 лекций расплетем удивительный клубок из политики, религии и культуры и увидим, как религия влияет на страну сегодня. 🖌 А уже завтра у нас стартует курс «Русская икона» с Дмитрием Антоновым. Научимся взаимодействовать с изображениями, которые определяли нашу культуру веками, видеть в иконах сюжеты и символы, и наслаждаться ими как произведением искусства. Успейте зарегистрироваться на курс со скидкой по ссылке.

Икона «Троица» Андрея Рублева будет возвращена церкви. Делимся мнением нашего эксперта, религиоведа Константина Михайлова, о поводах для такого перемещения: 1. Это святая, чтимая икона Ничего подобного. Между XVI и XX веком по сути нет никаких свидетельств особого почитания «Троицы» — она воспринималась как обычная часть иконостаса. Главной святыней лавры она не была никогда. Разумеется, не считалась она и чудотворной. Чудотворность упоминается, насколько я знаю, только в одном документе XVII века без конкретики, а до и после того — никогда. 2. Андрей Рублев — православный святой, искони чтимый на Руси Опять-таки, ничего подобного. В XVII-XIX веках Андрей был соверешенно забыт и церковью, и широкой публикой, и даже учеными за вычетом редчайших специалистов. Хороший пример: в необыкновенно подробной дореволюционной энциклопедии Брокгауза и Ефрона про Рублева нет даже отдельной статьи, и в статье «Иконопись» он не упоминается. По существу он был открыт учеными начала XX века. А канонизирован в 1988 году. Говоря проще, интерес ученых к Рублеву — не следствие его почитания, а прямо наоборот: его канонизация — результат известности, возникшей благодаря научным исследованиям. 3. Церковь бережно хранила икону и будет хранить ее впредь В лавре икона, по-видимому, пять раз «поновлялась», то есть, говоря проще, перерисовывалась — дважды в XVII, один раз в XVIII и дважды в XIX веке. В результате этих поновлений к началу XX века «Троица» имела немного общего с оригиналом. Не говоря уже о том, что она потемнела и, разумеется, была спрятана в оклад. 4. Теперь времена другие и церковь будет хранить икону иначе Это не так прежде всего потому, что это невозможно. Пространство храма — что в Москве, что в лавре, — в принципе не подходит для сохранения произведений искусства такого возраста. Там невозможно поддерживать ни нужный температурный режим, ни нужный уровень влажности из-за толп народа и совершенно не пригодной для таких задач архитектуры. Не стоит кивать на Сикстинскую капеллу и прочие шедевры Ватикана: в той же капелле установлена безумно дорогостоящая система кондиционирования и поддержания микроклимата, людей туда пускают по строгому расписанию, и там не проводят регулярных богослужений с коптящими свечами. В новгородской церкви Спаса на Ильине, чтобы сохранить драгоценные фрески Феофана Грека, не то что не ведут служб, там даже не открывают двери в дождливую погоду — и это, опять-таки, помимо постоянных усилий реставраторов. Поддержать такой режим в двух популярнейших храмах страны — абсолютно нереальная задача. 5. Но Церковь уже хранила у себя икону недавно Да, хранила — не подготовив для нее никаких условий. В результате после буквально нескольких дней в храме икону пришлось помещать в особые условия консервации и заниматься ее восстановлением. И это при том, что рядом с «Троицей» беспрерывно дежурил десяток музейщиков, защищавших ее от поцелуев и тому подобного. 6. Но икона должна храниться в храме! Нет, икона может храниться где угодно — например, висеть в красном углу деревенской избы или царском дворце. Или, скажем, сопровождать в походе войско. Вариантов множество, а помолиться, кстати, можно и в музее. 7. Но эта икона особенно важна для верующих! Позволю себе напомнить что молятся не иконе, а святой Троице. Решительно никакие каноны не мешают заменить икону Рублева списком — и с точки зрения богословия никакой разницы между ними не будет, потому что святость иконы не зависит от провенанса и художественных достоинств. Такой список давным-давно висит в лавре. Впрочем, я знаю массу верующих, которые отлично все это понимают и сами же настаивают на том, чтобы «Троица» осталась в музее. 8. Но народ требует! Регулярные прихожане составляют меньше 5% населения России, и даже они не все за передачу иконы Церкви. Третьяковку в год, кстати, посещает больше людей, чем Троице-Сергиеву лавру — и в два с половиной раза больше людей, чем собирается в Москве на всенощные. Народ ничего такого не требует.

Бесплатный вебинар о русском авангарде перед выставкой «После импрессионизма» в Пушкинском ♦️ 18 мая в 19:00 совместно с банком ВТБ проведем бесплатную лекцию «Русский авангард». На лекции обсудим, как русские художники обогнали европейских коллег и первыми перешли от классического искусства к современному и, экспериментируя с формой, линией, цветом, фактурой и композицией, придумали новый язык. Регистрируйтесь бесплатно по ссылке.

Что можно увидеть на самой знаменитой работе Климта? Разбираем «Поцелуй» 👇 👨‍🎨 Есть версия, что Климт изобразил самого себя. А женщина, которую он целует — его возлюбленная Эмилия Флёге. Подтвердить или опровергнуть версию нельзя, потому что лица мы не видим. Но одеяние мужчины действительно напоминает халат художника, в котором он ходил не только в мастерской. 🔶 Орнаменты играют символическую роль. На мужской одежде видим ровную геометрию, на женской — цветочные орнамент, напоминающий круги. Мужчина закрывает женщину плащом, а может быть, от влюбленных исходит такое яркое сияние. В этот декоративный фон вписаны очень реалистичные лица. 🌸 Фон картины условный, как часто бывает в «золотом периоде», но не однообразный. Кажется, что все искрится мириадами звезд. Мужчина и женщина стоят на коленях на лугу, на краю обрыва — это вносит ощущение тревоги. 🟨 Как и многие станковые работы Климта, «Поцелуй» квадратного формата. Верхняя граница холста как бы давит на фигуры влюбленных, не дает им встать. 👩‍❤️‍💋‍👨 Положение героев напоминает «Поцелуй» Мунка. Но там, где у Мунка болезненные отношения, в которых один пожирает другого, у Климта — гимн вечной любви. Достаточно подойти к картине поближе, чтобы увидеть технику и краски, которые использовал художник. Но что может дать эта информация? На практическом курсе «Как получать удовольствие от искусства» изучим, как холст, краски, композиция и сюжет влияют на наши впечатления от картин. Забирайте курс со скидкой 15% — она действует до 17 мая 23:59.

Коты Ренессанса, которые что-то поняли про эту жизнь. Правильно изображать человеческую фигуру, использовать перспективу и находить идеальные пропорции тела художники научились именно во времена Возрождения. Но кошки — это другой вопрос. Хотя они стали заметно отличаться от своих средневековых родичей, часто на картинах все еще появлялись интересные экземпляры. Делимся примерами 👆

Мы запускаем курс «Русская литература 20 века: от Ахматовой до Пелевина». За 8 лекций изучим главное, что произошло в русской литературе за 100 лет. Поймем книги 20 века, которые формируют наши взгляды и сегодня, разберемся в течениях и направлениях и познакомимся с теми, кто стал такими же символами русской культуры как иконы и балет — Маяковским, Булгаковым, Бродским, Набоковым, Пелевиным. 🎁 В честь запуска дарим нашим подписчикам скидку 20% — регистрируйтесь по специальной ссылке до 23:59 15 мая.

6 рандомных фактов о русских писателях 20 века, которые заполнят даже самую неловкую паузу в разговоре: 🖊 Михаил Булгаков один раз пришел в редакцию газеты в шубе и пижаме. 🖊 Владимир Набоков описывал свои сны на карточках — всего из получилось 118. 🖊 Сергей Довлатов разрешал поклонницам приносить ему пряники и алкоголь и молча слушать. 🖊 Иван Бунин говорил, что видеть свое имя в печати — это как испытывать «оргазм в области сердца». 🖊 Борис Пастернак не разрешал пассажирам в машине разговаривать. А еще любил собирать грибы, но не ел их. 🖊 Михаил Зощенко писал письма воображаемым женщинам, пока был в армии.

Как в Индии уживается чувственность и строгая мораль, культ чистого тела и горы мусора на улицах? На бесплатном вебинаре «Удивительная Индия: мифы и факты» разберемся, почему для одних эта страна — это просветление и духовность, а для других — антисанитария и нищета. Встречаемся сегодня в 19:00 (мск). Регистрируйтесь по ссылке.

Во всем виноваты демоны. По крайней мере так считали в прошлом, пытаясь активно изгонять дьявола из отличающихся личностей. Сегодня мы скорее примиряемся и учимся жить с голосами в голове и внутренними демонами. Уже сегодня начнем изучать тайны и конспирологические теории вместе с Константином Михайловым — успейте присоединиться по ссылке.

11 мая 1904 года родился Сальвадор Дали — художник, который был известен не только своими сюрреалистичными картинами, но и экстравагантными фотографиями. И, конечно, легендарными усами. Наслаждаемся!

Три важных поцелуя в истории христианства. Кажется, что поцелуй — не самый очевидный сюжет для иконы или фрески в храме. Но есть исключения — рассказываем о них 👇 Первый поцелуй в истории искусства В 1305 году Джотто ди Бондоне написал фреску, запечатлев момент, когда родители Девы Марии, Иоаким и Анна, поцеловали друг друга у Золотых ворот в Иерусалиме. В этот момент ангел сообщает им, что после долгих лет ожидания у пары будет ребенок. Считается, что это первый поцелуй в истории искусства. Зачатие Иоанна Предтечи На иконе изображены родители Иоанна Крестителя (Захария и Елизавета) и сам святой. Сюжет «Зачатия Иоанна Предтечи» известен в раннехристианском и византийском искусстве, однако его передавали как явление ангела служащему в храме Захарии — изображалось «Благовестие Захарии», а не «Целование Захарии и Елизаветы». На новгородской иконе конца 15 века эти сюжеты совмещены. Поцелуй Иуды Именно в этом случае поцелуй — символ предательства. Поцелуем Иуда указал страже на Иисуса. Евангелие от Матфея: «…вот Иуда, один из двенадцати, пришёл, и с ним множество народа с мечами и кольями, от первосвященников и старейшин народных. Предающий же Его дал им знак, сказав: Кого я поцелую, Тот и есть, возьмите Его. И, тотчас подойдя к Иисусу, сказал: радуйся, Равви! И поцеловал Его».

Порция вечерних собачек. Обнаружили, что в Лондоне сейчас проходит выставка, посвященная исключительно портретам собак. Делимся с вами некоторыми экспонатами.

Чем заняться в понедельник среду вечером после длинных выходных? У нас есть пара идей 👇 Вебинар «Чернобыль: как это было» в 19:30 (мск) На лекции попробуем найти ответы на вопросы, которые обострила авария, и реконструируем, что на самом деле произошло 26 апреля 1986 года. Лекция входит в подписку Level One Discover, по которой вы сможете смотреть новый вебинар каждую неделю. Подробности по ссылке. Бесплатный вебинар «Русские иконы» в 19:30 (мск) Во всех церквях и каждом музее есть праздничные образы. Веками изображения Рождества, Благовещения, Крещения обрастали деталями, новыми мотивами и персонажами. По ним удобно изучать православные сюжеты и образы святых. На лекции научимся понимать праздничные иконы и чувствовать себя в храме уверенно. Успейте зарегистрироваться.

Горностай — символ чистоты или измены? Разные художники не сходятся во мнениях. Шкура горностая зимой превращается из коричневой в белую. В западном мире существовало мнение, что если безупречный мех животного запачкается, оно немедленно погибнет — это делало его высшим символом чистоты (а иногда и справедливости). Поэтому горностай занимает важное место на портрете «королевы-девственницы» Елизаветы I. А вот на портрете Чечилии Галлерани, любовницы герцога Миланского, кисти Леонардо да Винчи горностай играет немного другую роль. Художник мог намекнуть на недавно присвоенные герцогу знаки Ордена Горностая — и тем самым раскрыть имя покровителя красавицы. Ну или сделать отсылку к фамилии модели (Галлерани сходна со словом «галай», греческим названием горностая). Такие детали всегда делают картину интереснее, а вот уметь их замечать — навык, который можно развить. Сделать это можно на курсе «Как получать удовольствие от искусства» — регистрируйтесь по ссылке со скидкой для наших подписчиков.

Если друзья обижаются, что вы вечно опаздываете — скажите, что живете по индийскому времени. В английском есть выражение indian time — оно описывает легкое отношение к договоренностям. Например, если вы позвали гостей к 18 часам, то собираться все будут еще в течение минимум получаса. Еще одна полезная фраза в Индии — «арам сэ». Она буквально переводится как «отдых» и означает его важность. Никто не возмутится, если после важных рабочих задач вы расслабленно выпьете чаю или приляжете отдохнуть. Однако она же может быть оправданием опозданий и задержек. Например, в ответ на «Когда починят кондиционер?» вам вполне могут ответить «Арам сэ! На днях все сделаем». Когда наступит это «на днях» — неизвестно. «Каль ана» (или «приходите завтра») — легко может говорить вам любой индийский чиновник несколько дней подряд. Поэтому любителям планировать все до секунды придется тяжело, но кроме как смириться вы с этим ничего сделать не сможете. Зато в отношении еды в Индии все точны и пунктуальны — время обеда и ужина устанавливается раз и навсегда.

Как узнать ведьму? Присмотритесь к своим друзьям, знакомым и даже к себе — никому нельзя доверять! Переложили убеждения англичан 16-17 веков на современный лад, а вы приготовьтесь ставить галочки. 🧙‍♀️ Живет на окраине города. В крайнем случае — на последнем этаже. 🧙‍♀️ Возраст не имеет значения, но если вдруг женщина выглядит сильно моложе своих лет — тут точно что-то не так. 🧙‍♀️ Скорее всего, у предполагаемой ведьмы есть домашние животные. Чем страннее, тем лучше, но даже самый обычный кот должен вас насторожить. 🧙‍♀️ Подозреваемая любит природу и прогулки в лесу? Если по пути она собирает цветы и травы, то смело ставьте галочку в списке. 🧙‍♀️ Любительницы свечей, кристаллов и благовоний тоже попадают под подозрение. 🧙‍♀️ У нее нет мужа и детей. При этом она может жить с мужчиной вне брака — так точно делают только ведьмы. 🧙‍♀️ Родинки, бородавки и любые другие отметины присутствуют на теле? Лучше не приближайтесь к этой особе. Сколько пунктов отметили? Делитесь в комментариях! Существовали ли ведьмы на самом деле и почему охота за ними — это уничтожение человеческой исключительности? Обсудим на курсе «История тайн» вместе с Константином Михайловым. Регистрируйтесь со скидкой 20% только для наших подписчиков 👀

Гений или монстр? Если в таланте Гогена никто не сомневается, то про его моральные качества спорят до сих пор. У Гогена не было недостатка в уверенности и в письме своей жене он присал: «Я великий художник, и я это знаю». Однако картины его продавались плохо, а к 1890 году карьера и вовсе застопорилась. Жена художника Метте собрала вещи и уехала вместе с детьми. Гоген обещал своей жене, что станет богатым, влиятельным и сможет начать все сначала. В 1891 году он отправился в трехмесячное путешествие в столицу Таити, Папеэте, но по прибытии обнаружил, что это место «слишком французское» и слишком дорогое. Вскоре он переехал в бамбуковую хижину в маленькой деревне Матаиеа в поисках своей простой идиллии. К концу лета 1892 года он взял в жены Техааману, которой было всего 14 лет, и вскоре она забеременела. Год спустя Гоген вернулся во Францию с четырьмя франками в кармане. Его таитянские картины начали продаваться, и художник расположился в богемном районе Парижа Монпарнас, нося экзотические полинезийские костюмы и управляя еженедельным салоном, специализирующимся на самовосхвалении. Позже он завел роман с молодой индийской девушкой. Отношения с женой Метт уже нельзя было исправить, и Гоген разочаровался в парижской художественной сцене. Он попросил знакомых помочь ему собрать деньги на возвращение на Таити, и друг организовал ему дешевый проезд в июне 1895 года. Хотя художник создал еще несколько невероятных произведений, это не было счастливое время — Гоген умер больным и почти нищим в возрасте 54 лет 8 мая 1903 года. Красивые женщины были для Гогена не просто моделями. Во время пребывания на Таити Гоген спал с бесчисленным количеством женщин. Там он женился трижды: одной из его невест было 13 лет, двум другим — по 14. Конечно, его искусство монументально. Гоген запечатлел таитян на перекрестке между старым и новым, между коренными и колониальными культурами. Увидеть работы художника можно прямо сейчас в Пушкинском музее, а подготовить к выставке — с помощью нашего мини-курса «После импрессионизма».