Депрессивный вторник

О том, как техно, рейв и танцевальная музыка становятся плохими символами протеста: Вряд ли кто-то будет отрицать, что западная танцевальная сцена политизирована. Если музыкант говорит, что его быстрое и агрессивное техно — это элемент сопротивления, а сам он отстаивает права меньшинств, то его чаще зовут с концертами. Еще он получает положительные рецензии прессы. Если продюсер не выражает позицию, а скорее транслирует, что он просто музыкант, выполняющий свою работу, то рискует подвергнуться критике, инициаторы которой убеждены, что танцевальная музыка – инструмент борьбы за справедливость. Не даром активисты постоянно обновляют список российских электронщиков, не осудивших войну. Но вера в то, что при определенных условиях танцы в дорогом клубе ведут к переменам, мало кому поможет. Давайте разберем почему. 25 лет назад техно действительно было музыкой сопротивления. Скажем, детройтский дуэт Underground Resistance писал бескомпромиссную электронику: их сингл Message to the Majors распространялся с текстовым обращением, которое заканчивалось словами «дорогие детройтские менты, увидимся в аду». Дуэт избегал публичности и выпускал музыку независимо. Но уже с середины 1990-х один из его основателей, Джефф Миллс, начал сольную карьеру и его поведение оттенило протесты Underground Resistance. К примеру, в 2021-м Миллс отправился играть на гос-фестиваль в Саудовскую Аравию после убийства журналиста в саудовском посольстве в Стамбуле, объяснив это тем, что выступление может «как-то изменить» ситуацию в стране. Это не радикализм, а обычная погоня за баблом. В то же время привычка по умолчанию связывать техно с борьбой за справедливость привела к тому, что компания Red Bull, владелец которой поддерживал Трампа и критиковал ЕС за помощь мигрантам, легко создала бренду гуманистический облик среди «модной» молодежи, спонсируя вечеринки, клубы и проводя лекции со звездами. У рейверов выстроилась устойчивая цепочка ассоциаций: техно и хаус имеют радикальные/расовые/ЛГБТ корни, а раз Red Bull выступает за техно, то и поддерживает эти ценности. Да ни фига подобного – единственное, что он по-настоящему поддерживал 30 лет – это богатого консервативного австрийца, который хотел закрыть границы. Сейчас индустрия танцевальной музыки находится на пике: капитализация впервые превысила $10 млрд, а это значит, что для некоторых пришло время озолотиться на ее ценностях. Их используют все от водки Smirnoff, спонсирующей гендерно-равные фестивали, до певицы Бейонсе, которая в 2022 году выпустила поп-хаус-альбом Renaissance, после чего журналисты New York Times сравнили певицу с Иисусом, назвали спасителем диско/хаус культуры и заступником расовых/других меньшинств. Но единственное, что Бейонсе спасла – это традицию наживаться на творчестве маргинализированных сообществ, которую запустила Мадонна хитом Vogue еще в 1990-х, когда начался расцвет электроники. Ну а «сознательные» рейверы и пресса вроде Resident Advisor (RA) стараются культивировать у людей на танцполах идентичность борцов за правду, ведь это помогает оправдать гедонизм, дать ощущение значимости происходящего и заломить ценник спонсорам. Критики больше не критикуют музыку – найдите на RA хоть одну негативную рецензию. Они обсуждают нравы. В таких условиях квир/социально-ответственные/черные диджеи превращаются в священников, которые предлагают отпущение грехов. Спасение души для тех, кто может оплатить проходку. В свою очередь, музыканты, не осудившие войну в Палестине/Украине, к сцене часто не допускаются поскольку не подвергались гонениям, а возможно вообще их поддерживают. Конечно, идея отделять искусство от политики кажется глупой. Но не менее глупой оказалась идея связать техно с борьбой и параллельно рекламировать корпорации, притворяясь, что их деньги идут на благие цели. Здравый смысл подсказывает, что если ты правда выступаешь за перераспределение привилегий и благ, то Red Bull не даст тебе денег. Поэтому восприятие рейва как инструмента протеста становится утопичным, а дамоклов меч можно держать чуть пониже.

Нина выдает базу https://telesco.pe/kravizchan/49

3 мая возвращаюсь в любимый клуб-по-умолчанию с "тяжелыми жанрами". Должно быть хорошо.

Дрими Lachesis от Кати Остальное в Not Underground

Clubnight с богиней. RNDM Декабрь 2022

Инстакс внезапно вскрыл интересные ощущения. Я как то уже давно привык что снятое мне не принадлежит. Сделал, отдал, отпустил. Не вышло - сделал другое. Кто хотел - скопировал себе, у тебя все равно останется. Это как будто делит ответственность между кучей действующих лиц, облегчает жизнь, избавляет от творческого мещанства, романтизирует кочевой образ жизни. Короче инфантильное. Даже пленка в свое время это не починила, потому что финальным этапом все равно будет скан. Но если фотография выходит из камеры сразу в материальном виде, да и ещё количество этих выходов лимитировано все вышесказанное перестаёт иметь такую силу. Появляется выбор: Забрать себе сфотографированного человека, тем самым расписавшись в своем особом отношении к нему и лишить его небольшой части себя. Или отдать фотографию в единственном экземпляре и тем самым попрощаться вместе с ней и с небольшой частью уже себя самого, что в конечно итоге тоже признак особо отношения, но уже более альтруистичного. Болезненный эгоизм против бестолковой жертвенности. Тревожный тип против избегающего. Короче инстакс более взрослое устройство чем вся техника, которая у меня была до него.

Сегодня четверг и апрель, а это значит что пора заценить фотки Вторника с январского Манифеста!