𝑅𝑜𝑐𝑘&𝑀𝑒𝑡𝑎𝑙 𝐵𝑎𝑙𝑙𝑎𝑑𝑠
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La ballad è l'essenza di una band, il cuore morbido che si cela dietro la dura corazza dell'heavy metal.
Ko'proq ko'rsatish3 032
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Sons of Apollo
Vi starete chiedendo chi siamo costoro. Ebbene sedetevi che c'è lo dico
I Sons of Apollo sono un superando composta da
Mike Portnoy alla batteria (ex Dream Theatre); Derek Sherinian alla tastiera (suonò nei Dream Theatre ai tempi di A Change of Season); Billy Sheehan al basso (ex Tony McAlpine, considerato il miglior bassista mai esistito); alla voce Jeff Scott Soto, cantante dei primi album di Malmsteen e grandissimo vocalist; e la perla alla chitarra, Ron "Bumblefoot" Thal, uno dei più talentuosi ed incredibili chitarristi viventi
Questo per introdurvi questa ballata di nome "Alive"...
Scura e pesante, con un riff trascinante che separa le strofe e i ritornelli l'uno dall'altro. La star di questa traccia è Jeff Scott Soto - il resto degli strumenti è lì solo per sostenerlo. Come dovrebbe essere quando fai una ballad. E, naturalmente, c'è un magnifico assolo di chitarra jazz di Ron Thal. Il ritornello è meraviglioso e rimarrà fissato nella tua testa per un po' di tempo dopo aver ascoltato questa canzone.
Ma adesso vi lascio al brano
Buon ascolto con Alice, del supergruppo Sons of Apollo🖤
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Speed King è un brano dei Deep Purple... album Deep Purple in Rock del 1970.
È sicuramente il pezzo più potente dell'album, e include grandi spazi di improvvisazione da parte dei musicisti dal gruppo, sia nella versione in studio che nelle versioni successive suonate dal vivo.
Pezzo veloce e potente.. il suo riff arriva subito alle orecchie.. nelle versione live si sentono e vedono i fans in delirio totale.. l'autore del pezzo (Gillan) scrisse il testo mischiando frasi tratte da canzoni di Elvis.. Littke Richrad e Chuck Barry.. in ordine sparso.
Nei concerti la canzone viene estesa a 10–15 minuti lasciando un grande spazio alle improvvisazioni e agli assoli.
Nella versione originale in studio... si apre con una potente introduzione strumentale in cui Blackmore fa largo uso della leva del tremolo della chitarra, per lasciare poi spazio a un assolo di organi classico.
A tratti davvero fantastico da ascoltare.. ma ascoltare gli assoli strumentali delle volte è pesante... infatti questo è un tipico brano che suonato durante un concerto fa rabbrividire dalla sua potenza e dalla rabbia che ha e che crea nei fans.
La canzone inizia con la voce di Gillan che entra nelle prime due strofe.... dopodiché inizia una sezione centrale strumentale basata su un botta-e-risposta tra chitarra e tastiere... uno dei marchi di fabbrica del gruppo che verrà poi sviluppato ed esteso nei concerti... assolo di chitarra basato su una frase musicale suonata molte volte in diverse tonalità sovrapposte...
Dopo aver ascoltato qualche minuto di assoli... Ian Gillan rientra per la terza strofa e per il finale... un finale potente... ricco di improvvisazioni... simile all'introduzione del brano..
Un brano fantastico che porta i Deep Purple (com questa formazione perchè poi ne cambieranno altre), sulla vetta del rock e apripista di quel stile musicale duro e crudo che verrà come l'hard rock.
Buon ascolto e buona domenica 🙋🏻♂️
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Quando cantavano "Ba-ba-ba ba-Barbara Ann" i Beach Boys non immaginavano che quella filastrocca che sapeva di mare e sole sarebbe diventata un tormentone eterno, indelebile marchio di fabbrica della band.
Andarono su tutte le furie quando la casa discografica la fece uscire come singolo, senza avvertirli. Certe canzoni si pensa che saranno dei fiaschi colossali, e poi invece... Altre nascono per gioco, come One of Us: Eric Bazilian stava solo parlando a vanvera, diceva le prime cose che gli venivano in mente, per far contenta la sua ragazza che voleva provare a incidere qualcosa. Fu più che esaudita e, forse anche per questo, anni dopo divenne sua moglie. Altre canzoni ancora vengono alla luce in sogno, come Let It Be. La "mother Mary" del testo è la madre di Paul che dal regno di Ade, nottetempo, sussurrava al figlio di "lasciare che fosse"... e in ogni caso di non agitarsi troppo, che la vita è breve.
Sono piccole e grandi storie come queste, che Massimo Cotto racconta in "We Will Rock You": 709 storie su canzoni di ogni genere e stile. Belle, commoventi, vere, verosimili, folli, assurde, incredibili. Storie che ti restano dentro per sempre, che ti accompagnano per strada e che tieni in tasca come portafortuna. 709 storie per una compilation gigantesca da cui lasciarsi incuriosire, trascinare, incantare.
Buona lettura ❤️
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Proseguiamo la nostra rubrica sui libri con un'altro personaggio...
MASSIMO COTTO, una delle voci più note di Virgin Radio, da quasi quarant’anni scandaglia l’universo rock. Scrittore, autore e conduttore televisivo, ideatore e animatore di spettacoli teatrali, giornalista, ha collaborato con vari quotidiani e scritto per le principali riviste italiane e internazionali, inclusa la leggendaria «Billboard».
Ha pubblicato il libro We will rock you: Segreti e bugie - 709 canzoni come non le avete mai sentite
Ecco a voi e buona lettura 🖤
Entrate nel canale 🔽🔽
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Il Leitmotiv di questa traccia è l’assenza vissuta attraverso il ricordo di un amore finito e di una donna perduta, un tema centrale delle liriche di Cristiano Godano, frontman e autore dei testi dei Marlene Kuntz.
Nel brano, la figura femminile non è mai presente se non come assenza e allora, protagonista indiscusso della lirica non è la donna amata, idealizzata e idolatrata, a cui poeti da secoli e per secoli hanno rivolto fiumi di parole, ma il ricordo che riaffiora in certi momenti e in questo nella sua dirompente potenza.
Nuotare nell’aria non è quindi semplicemente un caleidoscopio di ricordi avvolti da un velo di dolce-amara nostalgia. Nuotare nell’aria è il mezzo per tentare di sentire vicino (almeno nello spazio di un ricordo) quella presenza e cercare così di colmare il vuoto dell’assenza.
Ha segnato una generazione, tutti l'abbiamo piu o meno cantata almeno una volta nella vita. Da un album del 94 pazzesco (Catartica ❤️), unico nel suo genere. Nuotando Nell'Aria. Marlene Kuntz. Buon ascolto.
E un omaggio a Luca Bergia che non fa più parte di questo mondo, che in questo brano ha arrangiato una parte di batteria assolutamente spettacolare e perfetta, con quel bordo del rullante che ha fatto da leitmotiv ad una generazione.🥹❤️
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