Гипер Раптор ⚔️

☀️ Хвиттер — та ещё помойка, конечно, но одновременно с тем там попадаются настоящие анимационные алмазы! 💫 Так, например, недавно японский аниматор Хиромаса Йонебаяши (он же режиссёр Ариэтти, «Мэри и ведьмин цветок», и «Воспоминаний о Марни») поделился в соцсети своей черновой анимацией впечатляющей массовки пеликанов из «Мальчика и птицы». Качество видео не лучшее, но учитывая, как редко мы видим закулисье студии Гибли, это уже немало (обычно всякие Блю-рей издания освещают лишь раскадровки к фильмам). Как пишет сам господин Хиромаса — черновая анимация делалась в Клип Студии, а чистовая уже на бумаге, потому что Миядзаки проверяет только бумажную работу. 💫 Связан этот аттракцион невиданной щедрости с тем, что «Мальчик и птица» был впервые показан на японском телевидении в прошлую пятницу в рамках Friday Roadshow. Это такой старый телевизионный слот на канале Nippon TV, который, к слову, приобрёл студию Гибли ещё в 2023-ем и имеет с ней давнюю историю партнёрства. #kungfuanimation

✨ WOMBOT X JIBJAB - Caterpillar Австралийская студия Wombot, основанная легендарным Феликсом Колгрейвом и его женой Зоуи (хотя как Феликс говорил на одной из творческих встреч, «студия» представляет собой их гараж) заколлабилась с не менее легендарной компанией JibJab, прославившейся на весь мир своими электронными открытками, в которые можно загрузить фото своего лица, и не только. На сей раз они сделали открытку в честь выхода на пенсию, но, конечно же, Феликс не мог сделать что-то простое, и получился полноценный микро фильм 🐛 #recommendaptor

⚡️ Гипер новость! Проект «Ricochet Splendid» от аргентинской студии 2veinte подал признаки жизни! 💫 Я уже рассказывал вам о нём 7 лет назад, когда ребята только выпустили свой бомбический фейковый опенинг, нарисованный ими по фану в свободное время. Тогда в небольшом интервью Катсуке режиссёр проекта Пабло Гостанян рассказывал, что им просто хотелось сделать оммаж любимым аниме опенингам, сочетающий в себе комедию, экшен, и захватывающую анимацию. 💫 На создание вселенной, сюжета, и персонажей у команды ушло немногим больше месяца. Конечно, они думали о развитии «Рикошета» в сериальном формате, но тогда у них не было сценария, ведь такая работа требует кратно больше усилий. И вот проект был допущен для конкурса питчей на грядущем фестивале в Анси, куда Пабло и продюсер студии Агустин Валкареньи приедут представлять его. ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 Стоит отметить — это не означает, что проект обязательно будет реализован. Но это говорит нам о том, что авторы не забросили идею и прописали её достаточно, чтобы пройти довольно высокий фестивальный конкурс. Целеустремлённость ребят не может не радовать! 💫 Больше информации по проекту, а также разные наработки по опенингу можно поглядеть прямо на сайте студии. Отдельные картинки покидаю в комменты 🤖💥 #объявы

☀️ Если вы испытываете сложности с тем, чтобы расставить акценты в сценке (что за чем следует, и сколько времени нужно подержать ту или иную позу) — попробуйте подключить музыку. 💫 Это также один из способов прокачать чувство тайминга. Подберите музыку, которая подошла бы сценке, и позвольте композиции помочь вам выстроить драматургию. Хороший пример — эпизод с концертом из сериала «Лампут» (не удивляйтесь, если вы не слышали о нём раньше, это индийский сериал, изначально делавшийся для Картун Нетворка в Индии и Азии). Обратите внимание, как чётко все действия в сцене бьются с звучащим на фоне Шопеном. Если при просмотре не акцентировать внимание на музыке, это может даже не броситься в глаза, но вы всё равно почувствуете ритм сцены. 💫 Такой подход, конечно же, не распространяется на те случаи, когда вы, например, работаете над студийным проектом, и ваша сценка подхватывает действие начатое в предыдущей, над которой работает другой аниматор. Также бывают и случаи, когда для усиления контраста режиссёр намеренно выбирает музыку, которая полностью противоречит по своему ритму происходящему в кадре. Но логика, надеюсь, понятна. Так или иначе, тут нет какой-то одной формулы на все случаи, но это ещё одно оружие в вашем аниматорском арсенале 🗡 ▶️▶️▶️▶️▶️ Спасибо за внимание! Гипер поддержать проект и поблагодарить за пост можно тут: 💰 Бусти (для российских карт) ☕️ Ко-фи (для иностранных) #kungfuanimation

✨ Arnold Turboust - Lettres de Krakovie И ещё один очень красивый музыкальный клип, вышедший днями. Здесь аж три режиссёра: Антуан Даан Жибури, Клеман Делаби, и Райан Тахедмит. Всех их объединяет тот факт, что они однокурсники из Гобелинс, которые объединились в творческую банду «Clavel» (или «гвоздика»). Название коллектива вдохновлено их нашумевшей заставкой «Clavel Gris», нарисованной для фестиваля в Анси в 2023-ем. Производством клипа занималась студия Les Monstres, которая, судя по всему, окажет ребятам долгосрочную поддержку, поскольку в настоящее время они также работает над проектом короткометражкой «Dans la maison» на той же студии 🩸🕊 #recommendaptor

✨ Honkai Star Rail - On the Journey Китайская контора Hoyoverse продолжает спонсировать красивые анимационные ролики для своих игр, и вот в честь второй годовщины Хонкай Стар Рейл, они заказали студии Big Firebird музыкальный клип. Режиссёром выступил уже известный нашим дорогим читателям Чжоу Хаосоном (он же Хироматсу Шуу). Один из многочисленных китайских аниматоров, регулярно работающих с Японией. Анимация под его руководством традиционно получается очень лихой и богатой на детали. Иногда их даже слишком много, но конкретно тут этот перегруз меня не раздражает, а скорее наоборот, увлекает. Будто посмотрел супер жирный опенинг! По теме поста вам также может быть интересно глянуть: ✨ Arknights 2024 Commemorative PV — ролик для игры Аркнайтс от всё того же режиссёра 💫 Da Wang Rao Ming - Opening — ещё одна режиссёрская работа господина Чжоу, опенинг для китайского аниме «Пощади меня великий господин» #recommendaptor

⚡️ В этом году в Японии и Франции пройдёт выставка, посвящённая покойному Исао Такахате (сооснователь студии Гибли, сценарист, продюсер и режиссёр многих фильмов, среди которых «Могила светлячков», «Помпоко: Война тануки», «Сказание о принцессе Кагуя», и другие работы). Выставка под названием «Исао Такахата — человек, который основал японскую анимацию» приурочена к 90-летию со дня рождения Такахаты, а также к 80-летию окончания Второй мировой войны, которая играет важную роль в фильмографии режиссёра. Собственно «Могила светлячков» будет занимать видное место в выставке, о чём говорят первые плакаты мероприятия (на втором плакате в посте изображена Хайди из сериала 1974-ого года, также срежиссированного Такахатой). Выставка пройдёт с 27-ого июня по 15-ое сентября в Токио (галерея Azabudai Hills), а затем осенью в Париже, место проведения пока не объявлено. #объявы

✨ I think of You (Dying) Смешная реклама приложухи для слежки геолокации и оповещения родственников. Обычно рекламщики боятся темы смерти, как огня. Здесь же смерть работает лейтмотивом всей истории, и в песенной форме обыгрывается хорошо знакомая многим ситуация, когда родители рисуют себе жуткие сценарии кончины своего чада, стоит ему выйти из дома. Режиссировала проект Нелла Адди, соосновательница английской студии Feral Сhild в совместном производстве с Passion Pictures. #recommendaptor

☀️ Вдогонку к предыдущему посту и нёрдсам на заметку! Держите пример аниматика к Гамболу, и ещё один к эпизоду с китайскими доппельгангерами. Оба аниматика лежат в открытом доступе, при желании можно нагуглить и больше. Просто гляньте в титрах, кто отвечал за сториборды, и загуглите их имена. С высокой долей вероятности найдёте нельзяграмы, хвиттеры, и прочие вимео сторибордистов, где они выкладывают свои работы. Конкретно вышеупомянутые аниматики рисовал француз Ричард Мэрил. ▶️▶️▶️ Ну и собственно на официальном канале Картун Нетворка можно встретить подобные ролики, где прям поэтапно и ёмко показывают и рассказывают, как проходит работа над эпизодом. #kungfuanimation

☀️ В этом посте сразу две неточности 💫 Во-первых, в прикреплённых фрагментах не аниматики, а черновая анимация. Этот этап идёт уже после аниматика. Примеры аниматиков от той же Евы вы можете посмотреть вот тут, например, посвятил им отдельный пост. Аниматик, по сути своей, смонтированная раскадровка, там не должна быть такая подробная анимация, а иначе — в чём здесь тогда заключается работа аниматора вообще? 🙃 💫 Да, безусловно, аниматики Евы тоже подробные, но не настолько + она их делала в свободное время как персональные проекты. На реальных производствах аниматики часто выглядят сильно грязнее и проще, тупо из-за нехватки времени. В последнее время встречаются всё более замороченные аниматики, но это не из-за того, что так выглядит индустриальный стандарт. Прикол в том, что многие продакшены сейчас стараются удешевить производство везде, где только можно. 💫 В частности заметна тенденция на отказ от этапа с персонажными лейаутами (это типа одна-две ключевые позы персонажа в сценке, чтобы аниматор не гадал с пропорциями и выражениями лиц персонажа). Поэтому на сторибордистов в последние годы стало сваливаться всё больше задач, что отражается в аниматиках. Подробнее об этом я уже рассказывал вам в посте про такое явление, как «Job Creep», а здесь можно почитать про пресловутые стандарты аниматиков. ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 Во-вторых, студия Locksmith, на которую перешла Ева, совсем не небольшая. В прошлом они уже выпускали 3Д полнометры «Неисправимый Рон» и «Тем Рождеством». У них есть офис в Лондоне и Лос-Анджелесе, и если верить Вики, на 2025-ый год их штат насчитывает 100 человек. Это огромная команда. 💫 Да, я понимаю, что подавляющему большинству на эти уточнения поебать + похуй, но канал называется nerds, а я, так уж вышло, animation nerd 🤓 #kungfuanimation

🎬 «Грешники» вдохновлялись 2-ым «Котом в сапогах» Режиссёр фильма Райан Куглер поделился в подкасте на канале Straw Hat Goofy, что зловещие глаза вампиров в его новом фильме подсмотрены у волка из вышеупомянутого сиквела. Он также рассказал, что значительную часть «Грешников» сторибордил Луис Гонсалес, проработавший до этого почти 20 лет на Пиксаре, а ещё раньше он рисовал лейауты для «Осмосиса Джонса» и «Стального Гиганта». К слову, мы сходили на фильм с друзьями и нам всем очень понравилось. Лучше всего смотреть ничего о нём не зная. Трейлер продаёт ленту несколько иначе и спойлерит смерть одного из героев. ▶️▶️▶️▶️▶️ Фан байка — когда закончился фильм и в зале включили свет, я обнаружил пропажу своего телефона. Мы с друзьями принялись тщательно обсматривать всё вокруг, но безрезультатно. После чего мой кореш подошёл к месту, где я сидел, и одним уверенным нырком руки достал мою мобилу буквально из текстур — телефон угодил на крохотный выступ (хз, как называется эта хрень) между седушкой и полом. Признаться, я даже не знал, что в конструкции сидений бывает такое место. И всё бы ничего, но когда я вставал, седалище схлопнулось и сдавило несчастный телефон как гигантский потный мужик в переполненном вагоне метро. Короче, чтобы пользоваться им дальше — нужен ремонт 🥲 Когда мы откопали телефон, в зале уже не осталось никого кроме нас. Тут подошли к концу титры, и за ними внезапно последовала сцена, которую на том сеансе увидели только мы. Сцена не тошоб какая-то гипер важная и переворачивающая весь смысл фильма, но приятная (возможно режиссёр вставил её по старой привычке после двух Чёрных Пантер). И она совершенно точно сгладила мою печаль от необходимости чинить телефон! В общем — позырьте «Грешников», желательно до самого конца 😉 #кинораптор

⚡️ В марте в французском Бордо прошёл профессиональный (т.е. закрытый для случайных зрителей) фестиваль Cartoon Movie, на котором разные европейские студии в поисках финансирования рассказывают и показывают пилоты своих полнометражных проектов. Раньше представленные пилоты можно было посмотреть на специальном сайте, но с тех пор встраивание видосов с сайта отключили, а многие пилоты даже не загружают туда. Связано это с тем, что отдельные продюсеры опасаются, что широкая публика увидит эти пилотные версии фильмов, которые всё еще могут сильно меняться по ходу работы с точки зрения сюжета, дизайнов, качества анимации, и т. д. Опасения понятны, но одновременно с тем на мой взгляд не настолько драматичны, чтобы скрывать эти пилотные версии, которые и без того часто урезаются для сетей. ▶️▶️▶️▶️▶️ Итак, вот несколько проектов, показанных на фестивале, инфа о которых лежит в свободном доступе, но говорят о них мало, потому что фильмы ещё не в запуске, и, возможно, никогда и не выйдут. Синопсисы тоже взяты с сайта. 🔮 «Brume» — французский полнометр, режиссирует Хлоя Николай на студии Folivari. Основан на комиксе Карин Хиндер и Жерома Пелисье.

Брума — бойкая 7-летняя девочка, мечтающая стать могущественной ведьмой. Когда густой туман окутывает её деревню, она отправляется в путешествие в самое сердце запретного леса в сопровождении своего лучшего друга Хьюго и поросёнка Хьюберта. В ходе путешествия Брума обнаруживает таинственную связь с Найей, легендарной ведьмой, и понимает, что ей предстоит столкнуться с Анку, таинственной сущностью, связанной с самой смертью.

🪖 Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог в настоящее время работает над своим первым полнометражным анимационным фильмом «Сумерки мира» (по мотивам написанного им же романа). Сюжет основан на реальной истории японского разведчика Хироо Оноды, который, в отличие от остального мира, не поверил в окончание Второй мировой. Вместо этого он начал свою собственную — в филиппинских джунглях. Сценарий пишет Майкл Ариас (режиссёр Железобетона и грядущего Санни) и Луки Витале. Производство Psyop (Германия) и Sun Creature (Франция). Добавлю, что рисунок в посте с красными листовками был нарисован легендарным Кацуей Терадой, которому доверили поработать на визуальной разработкой фильма. 🐦 «Berg­eron­nette» — первый полнометр Люкрес Андреа («Дедушка-морж»), производство студии Miyu. История пастушка Пьера, который дружит с знахаркой и отшельницей Ритой, окружённой птицами, и принимающей Пьера за птенца. 👹 Показали новые кадры фильма «Му И и красавчик генерал» — первого оригинального полнометра Жюльена Чена и французской студии La Cachette (Kairos, Primal, Le Collège Noir), уже пару лет как находящегося в разработке.

Му И — умная 14-летняя девочка, живёт в Деревне Древних, сообществе женщин, куда мужчинам вход запрещён. Вместе с двумя подругами она встречает бродячую оперную труппу, исполняющую пьесу «Красавчик-генерал» про воина, прославленного в истории своей таинственной красотой, скрытой под драгоценным шлемом. Она приглашает их выступить в деревне, но пьеса пробуждает блуждающего духа, который сеет хаос.

🪱 «Pru­dence» — французский анимационный хоррор режиссёра Жереми Оаро («Кризис Юнга», «Ластман»). Написан в соавторстве с Лораном Сарфати (Mars Express). Производство студий Everybody On Deck и Je Suis Bien Content.

В недалеком будущем пара технических дайверов, Ина и Клод, присоединяются к команде подводной буровой станции, чтобы остановить катастрофический разлив нефти. Работая в экстремальных условиях, бортовой врач заражается паразитическим червем. Один за другим члены экипажа заражаются этим паразитом, который обостряет самые экстремальные импульсы своего хозяина, питаясь его эндорфинами, будто эмоциональный вампир.

🏴‍☠️ «Остров сокровищ» — полнометр, созданный Венсаном Паронно (он же Winshluss, со-автор Маржан Сатрапи, выпустившей Персеполис) и Алексисом Дюкором (Зомбиллениум). Производство студии Je Sus Bien Content. #объявы

✨ Uzumaki (Adult Swim) Idents Балдёжные отбивки по «Спирали» Дзюндзи Ито для канала Эдалт Свим от двух совершенно отлетелых аниматоров со своим узнаваемым стилем: японца Масанобу Хираоки (клип «Dios», 9-ый эндинг Человека-бензопилы, и многие другие работы) и француза Жослина Чарльза (клип для Викенда, а также клипы «Danza Marilù» и «Hématome» для L'Imperatrice) 🌀👄🌀 По теме поста вам также может быть интересно глянуть: ☀️ Проблема анимационных хорроров на примере «Спирали» #recommendaptor

🙃 Анимированный артбук по короткометражке Дали 23-его апреля прошёл Всемирный день книги, и это отличный повод рассказать про один из самых редких артбуков в галактие! Посвящается он сюрреалистичному короткометражному фильму «Destino» от Уолта Диснея и Сальвадора Дали. Особенность артбука в том, что помимо материалов о работе над проектом в одну из «страниц» встроен экран, на котором можно посмотреть короткометражку. Артбук выходил супер лимитированным тиражом. Приобрести его сейчас можно только у перекупщиков и значительно дороже, чем он стоил на момент выхода. ▶️▶️▶️▶️▶️ Работа над фильмом началась в 1945-ом. 8 месяцев Дали рисовал вместе с легендарным диснеевским сторибордистом Джоном Хенчем раскадровку для фильма, но производство было остановлено из-за финансовых трудностей во время Второй мировой войны. Более 50 лет спустя, в 1999-ом, племянник Уолта Рой раскопал проект и решил вернуть его к жизни. В тот момент он работал над «Фантазией 2000». Для завершения фильма был привлечён небольшой парижский производственный отдел компании — Walt Disney Studios Paris. В итоге короткометражка была срежиссирована французским аниматором Домиником Монфери. Команда из примерно 25 аниматоров расшифровала загадочные раскадровки Дали и Хенча (с небольшой помощью из дневников жены Дали Галы и под руководством самого Хенча) и завершила производство «Дестино». Результатом стала 6-минутная анимация, включающая оригинальные рисунки Хенча, с небольшим использованием компьютерной графики. Фильм был номинирован на премию «Оскар» в 2004-ом 🐚 #нихуясечобывает

⚡️ Горжусь своими одногрупниками! Лесего Форстер, мой гобланский однополчанин из ЮАР, вместе с которым мы работали над фильмом BOUND, выиграл премию Эмми за дизайны персонадей к короткометражке «You Give Me Heart», которую он же срежиссировал для антологии «Kizazi Moto: Generation Fire», вышедшей на Дисней+ 🤩 Если вам любопытно немного послушать (на английском, duh) про работу над короткометражкой, и южноафриканскую анимацию в целом, на канале SABC News вышел 9-минутный сюжет, где Лесего, помимо прочего, призывает зрителей и правительство поддерживать анимацию. После окончания Гоблы, он вернулся на родину, где открыл студию Hidden Hand и одновременно с тем занялся преподаванием, чтобы поднимать анимационную индустрию на родине. Респект и уважуха, короче! #объявы

👾 Переполох в Городе Волков (2/2) Первая часть поста выше 👆 Вторым гостевым персонажем файтинга стал боснийско-шведский диджей Сальваторе Ганаччи. Если в двух словах, то он известен своими мемными клипами, некоторые из них напоминают Литтл Биг. Рекомендую чекнуть хотя бы парочку, например «Horse» и «Take Me To America». ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 Также его вирусности поспособствовали выступления на фестивале Tomorrowland в 2018-ом и 2019-ом. Но для аниматоров он может быть известен также благодаря нашумевшему в своё время анимационному клипу «Fight Dirty» 🤜 Ну и трейлер, представляющий диджея получился гораздо угарнее, в духе клипов господина Ганаччи. Да и персонаж его вписывается в эстетику игры гораздо лучше, несмотря даже на то, что он сравнительно более комичный персонаж в лайнапе. Юмор в такой истории как Фатал Фьюри смотрится гораздо убедительнее стерильных роликов с Криштиану. К слову, есть ещё один микро ролик, собственно сталкивающий их обоих, и он лучше всех роликов с Роналду, сразу видно работу другой команды 🥳 💫 И вот казалось бы, это ещё более рандомный и бредовый коллаб, но и тут откопали средневосточный след! Похоже, что Ганаччи — довольно популярная фигура в королевской семье Саудовской Аравии. Он регулярно гастролирует по стране, а также подтвердил выступление на фестивале 1001 в Эр-Рияде в день запуска игры. 💫 Завершить рассказ об этой необычной рекламной кампании хочется свежим анимационным клипом, вышедшим прямо на канале диджея, для которого он же сочинил трек. Режиссёром ролика выступил небезызсвестный аниматор и дизайнер персонажей Масами Обари, который в прошлом уже работал над анимационной адаптацией Fatal Fury. Рассказывал вам о ней в этом посте. Теперь можно сказать, что «Сальваторе Ганаччи — мой любимый персонаж в Фатал Фьюри». В удивительном таймлайне живём! 🙃 #игрораптор

👾 Переполох в Городе Волков (1/2) Есть такая старейшая серия файтингов Fatal Fury. Первая игра вышла ещё в 1991-ом, а днями состоялся релиз новой части впервые за 25 лет. Но вот прикол — в основном составе персонажей аж 2 реальные знаменитости (обычно таких приберегают для ДЛС). И речь не про ситуации, как в каком-нибудь Мортал Комбате, когда можно поиграть за киношного Конана в исполнении Шварценеггера. Знаменитости в новой Фатал Фьюри — это они же из реальной жизни. ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 Первой приглашённой звездой стал фтуболист Криштиану Роналду. Звучит как совершенно бредовый маркетинговый ход (особенно учитывая его проблемы с законом несколько лет назад), но если проследить за деньгами, то становится понятно, как это произошло. Игры Fatal Fury разработаны японской компанией SNK, которая сейчас почти полностью принадлежит наследному принцу Саудовской Аравии Мохаммаду бин Салману. У самого Роналду также есть крупные денежные связи с Саудовской Аравией. В 2022-ом году он подписал контракт на 200 миллионов долларов в год на игру за футбольный клуб Al Nassr FC, базирующийся в Эр-Рияде, 75% акций которого принадлежат Государственному инвестиционному фонду, возглавляемому бин Салманом. Ну и ещё у мистера Роналду 652 ляма подписчиков в нельзяграме. Даже один пост от него сильно повысит узнаваемость игры среди тех, кто вообще не в курсе, что это за Фатальная Фурия такая. 💫 Но как же фантастически тоскливо выглядит промо кампания с Криштиану. Взглянем хотя бы на то, как срежиссирован анонсирующий трейлер. Вот нам представляют футболиста, его окружают голограмы других борцов, Роналду готовится ворваться в игру. И вот на 42-ой секунде Криштиану бежит к кибер-мячу и ударяет по нему. Затем экшон резко замедляется и нам показывают просто стоящего 3Д мужика. После такого нагнеталова вся эта энергия просто сливается в трубу, хотя можно было усилить её, тупо подмонтировав после вспышки супер атаку с Роналду из игры, он даже замахивается буквальной той же ногой. Это же, по идее, должен быть самый мощный момент трейлера! ⚽️ Да и задизайнен Роналду в игре просто как какой-то фоновый челик, совершенно не вписывается в эту линейку персонажей с безумными причёсками и нефункциональными, но крутыми нарядами. Он вообще не выглядит кем-то, за кого хочется играть. Почему разрабы стесняются выкрутить угар — загадка дыры, нетошоб 3Д моделька в игре похожа на футболиста, так что дело явно не в потретном сходстве. 💫 Отдельно хочется отметить иНтЕрВьЮ с футболистом продолжительностью меньше минуты, где он даёт самые односложные и скучные ответы на вопросы в духе: «Каково это оказаться в игре?» Понятно, что скорее всего он просто читает заранее написанный текст, чтобы не ляпнуть лишнего, но смотрится в итоге гипер деревянно, будто ему все эмоции отбили его футбольным мячом. Но вот со 2-ой знаменитостью всё уже гораздо любопытнее! О ней в следующем посте 👇 #игрораптор

🥘 My Only Trophy - Vol. 3 📌 Vol. 1 читайте здесь 📌 Vol. 2 ждёт вас тут Одна из причин, по которым этот проект выдался непростым в том, что времени на правки практически не было (в расписании было заложено буквально по одной итерации на каждый шот), а пожеланий от клиента поступало немало. Под «клиентом» я подразумеваю, конечно же, не всю огромную студию Суперселл, а конкретного комьюнити менеджера, который следит за производством, чтобы всё в проекте соответствовало духу игры, персонажи не нарушали канон и всё такое. Он же отсматривает ролик на разных этапах и даёт правки. ▶️▶️▶️▶️▶️ Например вот в сценке, где Стю играет на барабанах клиент очень хотел, чтобы игра выглядела правдоподобно (потому что он сам бывалый барабанщик). И обычно я обоими руками за то, чтобы быть внимательным к подобным деталям, но в ситуации, когда тебе нужно отрисовать и скомпозить больше сотни шотов за пару месяцев, я предпочитаю потратить время на полировку сцен, которые занимают значительно больше экранного времени. Здесь же шот очень короткий, длится он меньше двух секунд. Первая итерация была довольно выразительной, но некорректной — Стю бил по бочке (удары по ней осуществляются педалью). Мы поправили анимацию, но она всё ещё была неточной, однако времени на ещё один подход у нас не оставалось. В итоге мы пришли к наиболее простому решению в сложившихся обстоятельствах — перерисовали барабанную установку. Да, пришлось отказаться от анимации тарелок, да и сама композиция получилось не самой красивой. Но опять же — клиент доволен, а шот пролетает незаметно. Хэппи энд! 🥁 Анимировал эту сценку потрясающий Давид Пагай. Супервайзила анимацию неподражаемая Саша Кречман. #гиперкухня

💬 «Да не смотрю я аниме!!» Казалось бы, японская анимация проникла уже вообще везде и всюду, но многие пацаны всё ещё боятся или стесняются говорить, что смотрят аниме. Доходит до смешного — условная онлифанщица (или онлифанщик, не суть) смотрит по диагонали полтора сериала, после чего не стесняется наряжается в секси костюмы персонажей аниме, чтобы собирать классы и донаты с поклонников. В это же время парни, которые посмотрели десятку тайтлов в общей сложности на 200+ серий говорят: «Я не смотрю аниме».. Да в смысле, не смотришь? Чел, ты посмотрел 3 сезона Атаки Титанов, треть фильмов Миядзаки и вагон серий Наруто. Каким местом это «не смотрю аниме»? Звучит примерно как «один раз не пидарас», только без рифмы и тюремного налёта. Я категорически против обобщений и уверен, что есть и девчонки, которые стыдятся этого увлечения. Просто на моей памяти открещиваются от просмотра аниме в 99,999999% случаев именно парни. Хотя чего стыдиться-то? В аниме же говорят на одни из наиболее интересных тем для многих подростков (да и для взрослых мужиков, чего уж): стремление стать лучше в своём деле, друзья и братки, соперничество, отношения с девчонками. Всё это с крутыми драчками и часто ещё приправлено какой-нибудь философией. Самый популярный жанр в аниме — «шонен» (или «сёнэн», как вам больше нравится), к которому относятся все эти Драгонболы, Ван Писы, и прочие Геройские Академии — буквально нацелен прежде всего на мальчиковую аудиторию. ▶️▶️▶️▶️▶️ Вспомнил вот ещё какой пример. Смотрел я как-то у иноагента Дудя интервью с Сашей Шиколаем, вокалистом группы Slaughter to Prevail. В нашем «Мастэйрклассе» звучит маленький фрагмент «Демолишера», одной из самых известных песен группы, ну я и решил ознакомиться с первоисточником хоть. Приметил в интервью забавный момент. Саша рассказывает, что назвал своего пса Гатсом, в честь протагониста манги и аниме «Берсерк». После чего сразу говорит, мол: «Я вообще не любитель аниме, сразу скажу, но Берсерка должны посмотреть ВСЕ». Да камон, ты назвал пса именем героя из одного из самых эджовых аниме и после этого ещё и не любитель 🙃 Справедливости ради, он там дальше оговаривается, что скорее сам для себя это произнёс, но всё равно угарно и немного прискорбно, что даже будучи взрослым мужиком брутального вида, с татухой на шее и шрамированием на лице, Саша по старой памяти делает эту отбивку, чтобы условные пацаны со двора в родном посёлке не зачмырили. ▶️▶️▶️▶️▶️ Ребзя, с вами всё ок! Смотреть аниме — норм! Не смотреть тоже норм! Хотя сейчас вас скорее будут шпынять, что аниме вы не смотрите. Условный ЧВК Акатсуки подстерегут за гаражами и гопнут, если не поясните за шаринган. Но кроме шуток, если для того, чтобы перестать скрывать, что вы смотрите аниме, вам нужно было одобрение какого-нибудь крайне респектабельного и уважаемого человека — Гипер Раптор даёт вам его! Не оправдывайтесь, это слабая аура. Будьте как герои ваших любимых тайтлов! Если кто-то доебётся до вас с вопросом: «Ты чё, аниме смотришь?», подойдите к нему, вмажтесь в лоб своим лбом, посмотрите прямо в глаза и поцелуйтесь спросите в ответ: «А ты чё, не смотришь?!» #offtop

🙃 Недавно я рассказывал вам про выставку, посвящённую работам Масамуне Широ и выражал надежду, что дизайны в новой экранизации «Призрака» от Сайенс Сару будут ближе к оригинальному рисунку мангаки. Хорошие новости не заставили себя долго ждать! Буквально на следующий же день вышел тизер, в котором мелькают новые-старые дизайны персонажей! Марк Агесс заботливо отцветокорректил скриншоты из тизера, и теперь у нас есть фрагменты модельных листов майора Кусанаги, Бато, Татикомы, и деда Арамаки 🤖 #нихуясечобывает