Унылый рок

​​«Кто Ш Буст» — «Между рыбами вода» (2024) После некоторой паузы «Личный досмотр» возвращается. Это, напомню, рубрика, где я и Иван Бортников из «Хрущевки» обмениваемся новой музыкой от ноунеймов, слушаем ее и делимся своими мнениями. Сегодня на очереди ЕР группы «Кто Ш Буст» под названием «Между рыбами вода» — релиз, который предложил послушать Иван. Иван Бортников: Для того, чтобы получать позитивные эмоции от произведения «Кто Ш Буст» нужно быть готовым к неожиданным поворотам и провокациям. Разместившись где-то между НОМом, «Аукцыоном» и хип-хопом от лейбла «РЕНЕСАНС», произведения проекта отсекает все возможности по расширению популярности своего творчества среди масс. Юмор, который транслируют ребята, прикалывает исключительно небольшую прослойку населения. Есть запоминающиеся хуки, например бесконечное повторения фраз: «Я не могу найти в интернете» или «Долбоящер пԹԹԹрас». Кажется, что ребята, испытывают обывателя на терпение, беря на слабо, подмигивая тем кто понял прикол. Прослушав несколько раз, начинаешь, пугаться, тому, что эти фразы заседаю в подкорку. Поэтому будьте аккуратны. Трезво оценивайте свои силы. Алексей Нимандов: Во времена пиковой популярности «Ночных грузчиков», «Птицу Емъ» и «Ленина пакет» по ВК расходилось множество чудаковатых групп, которые пытались делать всякий там речитатив, как более серьезный, так и более странный. Мне кажется «Кто Ш Буст» мог бы быть среди них, с той лишь разницей, что это группа из 2024, а не из 2009 года. Если кратко, то услышанное не впечатляет и лишь заглавный трек релиза, где ребята будто бы дали немного «АукцЫона», мне понравился. Проблема в том,что он стоит в самом конце альбома и мало кто до него дослушает.

​​Для всех, кто устал — новый ЕР «Тальника» «Скорлупа». Во-первых, вы только посмотрите на эту обложку — правильно говорит Коля Редькин, едва ли в обозримом будущем кто-то сделает что-то милее. Во-вторых, «Тальник» изменился. О группе я подробно писал вот тут и тогда назвал творчество Александра Уколова и Светланы Цепкало аудиальным опытом — все потому, что далеко не все песни «Тальника» похожи на, собственно говоря, песни, однако на «Скорлупе» дуэт будто бы решил стать чуть-чуть, самую малость, проще и сделал спокойные треки с ровным битом и расслабленным вокалом. Я очень хорошо помню, насколько странно мне было слушать альбом «Лох», и сравниваю то чувство с нынешними ощущениями — «Тальник» может хорошо звучать как поп-музыка, но при этом ребята не захотели до конца избавляться от своей отстраненной чудаковатости. Если композиции «Неизбежная близость» и «Скорлупа» заставят вас думать, что «Тальник» уже не тот, то «Хвост ласточки отрезал мне голову» переубедит: «Тальник» все еще тот! А дальше звучит закрывающий трек мини-альбома, «Муравьи в слюне», где поет Александр и возвращается ровный бит. И звучит все это просто чудесно. Справедливости ради, такие метаморфозы — не то, чтобы совсем уж неожиданность для слушателей «Тальника». Прошлогодний сингл «Крылья» тоже звучал вполне себе доступно и понятно, да и под альбом 2022 года «Cyou» можно станцевать медлячок, но, повторюсь, у нас все еще есть альбом «Лох», есть дебютный Samguns, да и в целом весь ранний «Тальник» — это резкий контраст с тем, что дуэт делает сейчас. Но мне все нравится и даже если Александр и Светлана начнут делать дефолтный ганста-рэп про деньги, тачки, сук и кокос, это будет занимательно, потому что такие вот они люди, с затеями.

​​#великие_ноунеймы В моих музыкальных итогах прошлого года фигурировала Гейл Дороти — ее трек «В декадансе» попал в мои уши случайно, но остался надолго. При этом я до сих почти ничего не знаю о самой певице . Впрочем, даже если вы поставите себе целью с головой нырнуть в биографию Гейл Дороти, у вас не выйдет — артистка, кажется, ни разу не давала интервью, а беглый гуглеж выводит лишь ее настоящее имя, Марина. Но все равно пишу о Гейл Дороти большой пост, потому что повод случился. Недавно у артистки вышел альбом «ПТСР+» — это шесть ярких песен, в которых больше всего меня привлекает то, как Дороти играет голосом и интонациями. Интересно и то, как она работает с текстами, переплетая мистические, а точнее, мифологические образы с образами обыденными, приземленными и современными. Правда, именно на «ПТСР+» мифологических отсылок не так много, куда охотнее здесь Гейл Дороти накидывает намеки на сегодняшние реалии, а вкупе с подачей мне сразу вспоминается «1190» — дебютный альбом «АИГЕЛ», который я считаю одной из важнейших работ новой русскоязычной сцены: Ест младенчик, ест начальник, Ест изменщик, ест убийца, Ешь, ешь, ешь, любимый мальчик, Чтобы подавиться Или вот: Я здесь не бывал, но мне всё так нравится, Свежевырытые ямы с правовым статусом, Двигайся, старик, ближе к краешку, Ты, один, что-ли, здесь наслаждаешься? Или вот: Зацелую тебя до дыр, Это я теперь поводырь, Я теперь навсегда Не сирота, Однушка-туловище, Я чудо-юдище, но такое любящее Эти строки я легко представляю вышедшими из-под пера Айгель Гайсиной, потому что и она, и Гейл Дороти, в своем творчестве используют схожий вокабуляр и образные ходы — у «АИГЕЛ» в треках тоже отлично соседствуют эзотерические фигуры вроде духов огня или джина и «протокольная» лексика, коей в достатке на релизе «1190». Но Дороти на этом пути идет чуть дальше — во-первых, у нее есть мат и жаргонизмы, а на альбоме «ПТСР+» она нет-нет, но добавляет еще и отсылки к фильмам и сериалам, например, к «По ту сторону изгороди», «Гарри Поттеру» или «Игре престолов»: Кто ты, анима или анимус, Не имеет значений, Есть только ванитас И вечный череп, Моя молодость, твоя старость Не имеет значений, Есть только ванитас И вечный череп, Я не прощаюсь, Целуй, Анубис, Мой череп вписан в последний ванитас Валар Моргулис! По сравнению с прошлыми работами Гейл Дороти, на «ПТСР+» будто бы больше вокала и распевов — раньше певица делала много речитатива, в чем вы можете убедиться, послушав тот же «В декадансе», где вас ждет довольно плотный массив текста. На новом альбоме текстов тоже много и у песен порой нет очевидного разделения на куплеты и припевы, но подача и ритмика постоянно меняются, а потому скучать не приходится. Отдельным пунктом пропишу комплименты клипам певицы — их три штуки и все три очень красиво сняты. Несмотря на то, что больших бюджетов за этими видео явно нет, глаз радуется, особенно при просмотре Vanitas — это новая работа, экранизация одной из песен «ПТСР+». Песни, которые я точно забираю в свой плейлист: «День святого никогда», «Кормилица», Vanitas.

ЛИЧНЫЙ ДОСМОТР: черночь - Будем (2024) Алексей Нимандов из "Унылого рока" и Иван Бортников из "ХРУЩЁВКИ" делятся своими впечатлениями от прослушивания нового сингла от проекта Черночь. Алексей Нимандов: Черночь — новый проект певицы Полины Фрай, которую ранее вы могли слышать под никнеймом ПоЛя. «Будем» — третий сингл, в котором мне нравится его танцевальность и попсовость. Прошлые две песни Черночи — «Невеста» и «Мертвое солнце» — были медленными и более мрачными, интересными, но не то чтобы пригодными для регулярного переслушивания. А вот теперь у нас есть симпатичный синтипоп, который звучит не хуже, чем у Стереополины, которую я считаю современной королевой жанра. Теперь моя мечта — полноформатный альбом Черночи, где будет много песен наподобие «Будем». Иван Бортников: Танцевальный ретро-трек. Год выпуска сложно сходу определить. Да и какая разница? На стримингах это должны поставить на одну полочку со "Стереополиной" и "TheAbc". Тягучесть и загадочность аранжировок уступили место понятной схеме с прямой бочкой. Сделано добротно. Ход, который может перенести еще больше слушателей из условных синти-поп и пост-панк аудиторий. Если так произойдет, то можно порадоваться за группу. Хотя, лично мне, больше интересен гипнотический психоделический звук, которого музыканты достигали в "Мертвом озере".

​​#великие_ноунеймы В Тбилиси эти дни пасмурно, прохладно и мрачно, так что это идеальные условия для прослушивания альбома «А утром из меня вышла рыба капля» группы «Волшебный автобус в никуда» (да, ребята не уважают короткие названия). Это призрачная, мистическая, размеренная музыка с красивыми гитарными переливами и утопленным в общий микс вокалом — короче, ситуация, когда настроение преобладает над смыслами и в случае «Волшебного автобуса» это отлично. Музыканты коллектива умеют играть, у них есть предельно ясное понимание о желаемом звуке и стиле и они очень убедительно перекладывают это из своих голов в наши наушники. Если вам нужен сеттинг для альбома «А утром из меня вышла рыба капля», то вот он: ночная дорога, мелкий дождь, вы в автомобиле с парой-тройкой друзей или даже один, а впереди у вас — долгая многочасовая поездка. Тем, кто ждет все-таки текстов, а не звука, скучно тоже не будет — да, музыка здесь доминирует и вокал выступает скорее дополнительным инструментом, но он все же присутствует, причем разный: есть и распевы («Хорошо»), и немного речитатива («Проснулся», «Перед сном»), и различимые куплеты, где голос звучит непривычно четко («Видеокассета», «Мысли теряются»). Примечательно, что, судя по соцсетям группы, альбом «А утром из меня вышла рыба капля» должен был выйти еще в 2021 году (считай, совершенно в другой жизни), но добрался до слушателя лишь сейчас. Почему — неведомо, но я рад, что это все же случилось и я получил достойное пополнение в свой плейлист. А еще отвечу на вопрос — чем занималась группа «Волшебный автобус в никуда» раньше, какие песни ждут нас на более ранних релизах? Я бегло послушал: на сингле «Супергерои» ребята делают что-то пост-роковое, в альбоме «Никуда не денется это» есть медленная гитара, но вокал куда сильнее выставлен вперед, чем в «Рыбе капле», а релиз «Не могу проснуться» из 2013 года несет в себе много речитатива и инструменталы, характерные скорее для spoken word. Вероятно, рок-группой «Волшебный автобус» стал позже в рамках творческого поиска. Рекомендую начать с «Рыбы капли», а если понравится, пойти по дискографии группы от поздних к более ранним работам.

​​Новый выпуск «Личного досмотра» — нашего совместного проекта с «Хрущевкой». Сегодня мы слушаем альбом группы Spontaneous Jazz Band под названием Ballads (2024). Алексей Нимандов: Сначала думал, что это иностранная группа, но нет, ребята из Петербурга. На мой дилетантский в плане джаза вкус, исполнено все это вполне себе на мировом уровне, а еще, кажется, Spontaneous Jazz Band как-то пересекается с Low Kick Collective — другим джазовым ансамблем, который в свое время запомнился мне мрачной красотой своей музыки. Собственно, ничего кроме «очень красиво», я и про этот альбом сказать не могу — я не понимаю джаз в том числе потому, что не слышу между разными джазовыми ансамблями никакой разницы, все они звучит под одну, пусть, повторюсь, и красивую, но копирку. Так и здесь — каждая из песен альбома Ballads могла бы украсить какой-нибудь нуарный боевик или драму про мафиози, но я не вижу крючка, который вытянул бы Spontaneous Jazz Band из моря миллионов аналогичных групп. Дизлайк ставить не буду, но и в плейлист не добавлю. Иван Бортников: SPONTANEOUS JAZZ BAND поставили себе задачу сделать альбом седативных медленных треков. Скорость в 50 bpm берется за образец ритма. Альбом обволакивает, затормаживает время. Это настроение напоминает эффект от прослушивания тягучего слоукора. Ребята удачно вписали в аранжировку вокал на английском. И за исключением третьего трека, который мог бы стать саундтреком фильма Линча, релиз не пытается шокировать далекую от стиля публику.На выходе мы имеем ту самую музыку, которую могли бы включить в ночном эфире радио "Эрмитаж", сделанную на хорошем уровне.

ЛИЧНЫЙ ДОСМОТР: Каширский кот - "Всего лишь зверь" (2024) Алексей Нимадов из "Унылого рока" и Иван Бортников из "ХРУЩЁВКИ" делятся своими впечатлениями от прослушивания "Всего лишь зверь" от группы "Каширский кот". Алексей Нимадов (Унылый рок) Я в сложной ситуации: все, что я услышал на этом альбоме, не вызвало у меня отторжения, но и зацепиться будто бы не за что. Мне нравятся заигрывания с «русскостью», которые отражены и в вокале, и в отдельных инструментах, и в обложке релиза, мне нравится, как в это все вплетена электроника, как во второй половине трека «Рад». Но мне, как человеку, ранее ничего не знавшему о группе «Каширский кот», не хватило 1-2 акцентных треков, которые бы ясно дали понять, чем коллектив является и как его слушать. То есть, песни с простым текстом, выраженным припевом и прочими маркерами поп-трека, в который «Каширский кот» впихнул бы все свои изюминки, песни, которую в плохих рецензиях назвали бы штампом «визитная карточка группы». Тем не менее, пару песен я себе в плейлист забрал и хочу послушать другие релизы коллектива, чтобы воспринять альбом «Всего лишь зверь», будучи уже в контексте. Иван Бортников (ХРУЩЁВКА) Каширский Кот" со своим новым релизом попали в очень маленькую прослойку едких музыкальных потребителей, которые могут оценить полифонию жанровых вставок и отсылок. Аудитория это не большая, но при большом желании коты могут в ней прижиться. Ребята бросают в миксер кучу сырой ретро-музыки: от грязного пост-панка и фолка до джангла, набрасывая на это синтезаторные партии. Лирика не вызывает смущения, как и вокал. И не смотря на заунывное начало, надо признать, что у ребят все хорошо с энергетикой и разнообразием идей. Слушать: https://band.link/KKzver

Привет, давно не было постов, но оно и понятно — трагические события последних дней и их отголоски заставили начисто забыть о музыке, но нужно возвращаться в норму, как минимум для того, чтобы не сойти с ума. Так что давайте возвращаться вместе, тем более, что есть хороший повод — мы задумали совместный проект с каналом «Хрущевка», первые плоды которого вы увидите уже сегодня вечером. Суть проста: мы с Иваном Бортниковым обмениваемся релизами наших любимых ноунеймов и высказываем о них свои мнения и впечатления, причем не всегда комплиментарные — Иван, как человек, понимающий в драматургии, для пущего интереса предложил не только респектовать, но и критиковать. Для меня это в некотором роде челлендж — я обычно ругаю уже больших артистов, от которых не убудет, но вызов принял. Что из этого всего получилось, узнаете совсем скоро, а пока можете подписаться на «Хрущевку», если до сих пор не.

​​#хорошая_песня Сергей Гаврилов и его одноименная группа перезаписали один из своих главных шлягеров — композицию «Держи меня за руку» с мини-альбома 2018 года «Над пропастью во ржи». Текст остался тот же, а вот аранжировку собрали с нуля, причем интересно, какими силами — над обновленной версией трека работали бывший гитарист «Наива» и The Matrixx Валерий Аркадин, бас-гитарист «Ночных снайперов» Сергей Макаров и клавишник «Зверей» Вячеслав Зарубов. Подробностей о том, как такая коллаба стала возможна, не знаю, но очень интересно. Особенно впечатляет участие Аркадина, на мой взгляд, одного из самых крутых и узнаваемых гитаристов на нашей сцене. Учитывая послужной список этого музыканта (от упомянутого «Наива» до работы над музыкой зонг-оперы TODD), думаю, его можно даже живой легендой назвать. Новая аранжировка не хуже и не лучше старой, она просто другая. Выделяется разве что более уверенный голос Сергея — оно и понятно, прошло уже 6 лет, за которые «Гаврилов» сыграл «Держи меня за руку», наверное, несколько сотен раз. Сама практика, когда музыкант берет какую-то песню из своего раннего творчества и дает ей вторую жизнь, мне тоже симпатизирует — всегда интересно сравнивать, как было и как стало, к чему музыкант тяготел тогда и к чему в итоге пришел и т.д. Посмотрите, скажем, на новый альбом Стереополины и сравните, как звучит свежая версия «Августа» по сравнению с оригинальной. В данном случае, правда, такие сравнения сделать не получится, так как песня сыграна звездными гостями, а не непосредственно музыкантами «Гаврилова». Так что я просто радуюсь за земляков и жду какого-то крупного релиза от них — лонгплея или хотя бы ЕР, а то со времен все той же «Над пропастью во ржи» ребята выпускали только синглы. И да, запоздало поздравляю Сергея Гаврилова с прошедшим днем рождения! Пусть все будет хорошо!

​​Нет смысла сравнивать новый альбом группы «Брысь» с прошлым LP «Станция МИР». Нет смысла сравнивать новый альбом группы «Брысь» и с более ранним творчеством Виктории и Аркадия, потому что никаких параллелей вы не найдете. Фишка «Брысь» в том, что от релиза к релизу она меняется и это не преувеличение — альбом ЭПМ, который вышел с неделю назад, смело можно назвать новой, третьей, фазой в творчестве коллектива. Начинал дуэт «Брысь», как вы помните, с эдакой романтики холодных городов, потом ребята улетали в космос, а теперь вернулись на Землю, но не просто так. Изменилось все, в том числе состав коллектива — дуэт превратился в трио, а может уже даже и в квартет — в соцсетях Виктории я видел, что ребята репетируют с живым барабанщиком. Альбом «Станция МИР» вы, я надеюсь, помните — это целая ода научной фантастике. Тематически альбом уникальный — я, по крайней мере, не могу вспомнить других русскоязычных музыкантов, которые бы настолько серьезно исследовали эти вопросы. Но то было в 2022 году, что сейчас? Сейчас ЭПМ — эра положительной музыки. Тематически этот альбом стыкует в себе элементы готики и мистики. Это отражено в понятном сюжете «Вампирской» или, скажем, в чуть менее понятном сюжете композиции «Без лица», в сюжете о токсичных отношениях с элементами оккультизма «Проклинаю», в «Ударах», песне, которая рассказывает еще одну историю несчастной любви — влюбленный парень стал жертвой своей пассии. Музыкально песни стали ощутимо подвижнее и танцевальнее (чистокровных медляков на релизе нет вообще), гитар стало больше, чем было ранее, а кое-где даже звучит труба, которая «Брысь» очень идет. В полной мере это можно оценить в инструментальной «Я — Куба», эдаком эпилоге, закрывающем альбом и как бы резюмирующем все его основные находки. Если у вас нет времени слушать весь релиз, но хочется составить о нем представление, рекомендую послушать именно «Кубу». Моментами чувствуется, что ребята действительно стараются чуть упростить свое творчество, чтобы новым слушателям было легче втянуться, но большую часть альбома «Брысь» все равно продолжает оставаться группой, в которую надо вслушиваться, чтобы проникнуться. Понятные и просто сложенные тексты, а также емкие припевы здесь соседствуют с весьма непопсовыми синтезаторами и гитарными переливами. Это звучит очень красиво и очень интересно, но в Тик-Токе потанцевать вряд ли выйдет. Для меня лично это скорее плюс, а как для вас, решайте сами. Словом, все хорошо или по меньшей мере нормально. Главный вопрос: куда «Брысь» пойдет дальше и какой будет четвертая фаза группы? Поживем — увидим. Песни, которые я добавлю себе в плейлист: «Без лица», «Прием», «Вампирская», «Удары», «Колыбельная 24».