Музей «Гараж»

Продолжая обозревать проект «Книга художницы. Татуировка пустотой», обращаемся к работам Елизаветы Мнацакановой. В экспозиции представлена ее визуальная поэма beim tode zu gast («У смерти в гостях»), где каллиграфические знаки, напоминающие арабскую вязь, через монотонный повтор складываются в магические слова-заклинания. За кажущимся хаосом и спонтанностью скрывается высокое мастерство художницы и поэтессы, управляющей распадом и соединением знаков. Игорь Гулин в статье «Елизавета Мнацаканова. Новая Аркадия» из сборника «Пружина» так описывает искусство поэтессы, музыкантки и художницы:

Ее работа предполагает нахождение в пограничной зоне: между языками — русским, немецким, родным армянским, церковной латынью; между медиумами — поэзией, визуальным искусством, музыкой. И, что еще важнее — между радикальным авангардом и почти шокирующим классицизмом. Мнацаканова создает величественные тотальные произведения и ускользает от интерпретации. Ее поэтическая практика требует позиции эмигранта, пришлеца и вместе с тем — обитателя великой европейской культуры. Это большое и странное искусство не совсем поддавалось «обратному экспорту». В отличие от многих авторов третьей волны эмиграции, Мнацаканова так в полной мере и не вошла в русский канон. Ее упоминают в списках главных новаторов конца прошлого века, но всегда с оговорками о недооцененности. Во многом это связано с тем, что ее тексты попросту сложно печатать, они с трудом подвергаются типографскому воспроизведению. «Новая Аркадия», самое представительное на сегодня издание ее поэзии, готовилась больше десяти лет. Составляющие книгу вещи можно назвать поэмами, поэтическими циклами, но любое определение из ­ истории литературы будет неточным. Образец здесь — музыка, а главный жанр — реквием. Мнацаканова сама часто называет свои тексты партитурами. Однако чтение их не предполагает звучания, пения. Фонетические вариации тут не более важны, чем расположение текста, колебания шрифта, превращение речи в графику. Можно сказать, эти тексты надо слушать глазами, внимать преображениям языка в изображение.

Прямо сейчас на сборник статей о поэзии Игоря Гулина «Пружина» открыт предзаказ со скидкой.  Продолжение следует.  #Татуировкапустотой Изображение: фрагмент поэмы Елизавета Мнацакановой beim tode zu gast, 1986

Открылся прием заявок на Лабораторию сетевого письма: ее участникам предстоит переосмыслить фикцию через кибернетику, и наоборот. Мы ждем художников и теоретиков искусства и медиа, а также тех, чья практика связана с написанием (пара)литературных текстов. Центральный концептуальный сюжет мастерской — теория технических изображений, предложенная философом Вилемом Флюссером в 1980-х. Уже тогда он был уверен: кибернетические машины положили конец эпохе линейного письма. А на смену тексту пришли технические коды — то есть внеисторические сборки информации в любой модальности. Мастерскую проведет Иван Неткачев — медиа-теоретик и ведущий тг-канала garage.digital. Планируются приглашенные спикеры (TBA). А по ее итогам мы опубликуем коллективный веб-зин, составленный из работ участников. Текст в них может воплотиться в любой модальности — мы ждем от вас критические эссе, стихи или интерактивные цифровые работы. Лаборатория входит в публичную программу к проекту «Книга художницы. Татуировка пустотой». Все встречи пройдут онлайн (расписание здесь). Подать заявку можно до 3 июля — для этого нужно заполнить анкету. Результаты опен колла — 8 июля.

Успейте подать заявку! ✍️📨

Новый сезон в Доме Наркомфина. 3 июля здесь откроется летний сезон «Тающего дневника» — серии проектов, в рамках которой художники создают произведения специально для этого пространства. Свои работы подготовили Ксения Маркелова и Алёна Троицкая: отправной точкой для обеих стало проживание в доме и повседневное взаимодействие со зданием. Обладая разным опытом и художественным языком, художницы независимо друг от друга пришли к схожему выводу: любое обещание свободы или общего счастья сопровождается строгими правилами и регламентами. Для Троицкой шум за окном и устройство здания стали поводом обратиться к детским воспоминаниям о жизни на берегу Новосибирского водохранилища. Для Маркеловой комната привратника превратилась в источник телесных ощущений и фантазий о внутренней жизни утопического организма. Увидеть проекты можно в рамках экскурсий и медиаций, подробнее о них — на сайте Музея и по ссылке в сторис.

Позднесоветскую культуру можно рассматривать шире одного десятилетия — от середины 1970-х до начала 1990-х. В эти годы андерграунд выходил из квартир в публичное пространство, рок обретал легальные площадки, а кино, музыка и искусство настраивались на единую частоту. В карточках — значимые события эпохи: от акции «Высиживание духа» трио «Гнездо» на ВДНХ до аукциона «Сотбис» в Москве. Листайте, чтобы пройти по этим годам. А еще больше об эпохе и ее героях можно узнать в открытом хранении Музея «Гараж».

Часть событий «Гаража» на этой неделе — в новом дайджесте. Еще больше мероприятий вы найдете на сайте Музея.

Телевизионные выступления художника и музыканта Сергея Курёхина продолжали его сценический стиль и стали одним из символов перестроечного телевещания. В эфирах он рассуждал о теориях грибного заговора, магических свойствах топора и создании бактериального кино. 1 июля в 19:30 сотрудница медиаархива Музея «Гараж» Яна Нохрина покажет и обсудит со зрителями выпуски передач «Вкус жизни», «Те, кто», «Музыкальный ринг», «Час Пик» и других, а также музыкальные выступления Курёхина с «Поп-механикой», группой «Странные игры», Сергеем Летовым и Джоанной Стингрей. Показ входит в цикл «Арт.моv: видео прилагается» и будет сопровождаться лекцией.

Позднесоветскую культуру можно рассматривать шире одного десятилетия — от середины 1970-х до начала 1990-х. В эти годы андерграунд выходил из квартир в публичное пространство, рок обретал легальные площадки, а кино, музыка и искусство настраивались на единую частоту. В карточках — значимые события эпохи: от акции «Высиживание духа» трио «Гнездо» на ВДНХ до аукциона «Сотбис» в Москве. Листайте, чтобы пройти по этим годам. А еще больше об эпохе и ее героях можно узнать в открытом хранении Музея «Гараж».

Уже завтра встречаемся в Музее, чтобы обсудить практики женского письма ✍️ Отправной точкой беседы станет искусство Ры Никоновой (Анны Таршис) — одной из ключевых фигур советского андерграунда, работавшей с визуальной поэзией, перформансом и самиздатом, а также история семейного журнала «Тряполон», который выпускала ее мать, Ольга Кваша (Калинцева).   На встрече вместе с театроведом Надеждой Таршис, филологом Марией Нестеренко и исследовательницей гардеробных практик Светланой Сальниковой поговорим о художественной практике авторок и истории неофициальной культуры второй половины XX века. 27 июня, 14:00–15:30

Открываем разговор о проекте музея «Гараж» «Татуировка пустотой. Книга художницы» под кураторством главной редакторки «Носорога» Кати Морозовой. Экспозиция рассказывает о том, как художницы и поэтессы второй половины ХХ века переосмысляли природу текста — от печатного слова до виртуальной реальности. Отправная точка обзора — творчество Анны • Ры Никоновой • Таршис, соосновательницы группы трансфуристов, в 1992 году сформулировавшей: «Книга есть всё». Книги и графика Ры Никоновой представлены в экспозиции, а название проекта отсылает к ее работе из монументального труда «Тонежарль» — практического компендиума «Системы стилей». В подкасте «Облако речи» научный редактор проекта Руслан Комадей говорит с исследователем неофициальной советской литературы Ильей Кукуем о трансмутациях в жизни и текстах писательницы, романной тетралогии и превращении всего в архив. Послушать его можно здесь и здесь (не выходя из тг). 

И громко ахнула в музее Венера, мышиные проблемы волн поставив на ребро. — Анна • Ры Никонова • Таршис, «Песни принца, владеющего ключами»

Продолжение следует.  #Татуировкапустотой Изображение: Ры Никонова (Анна Таршис), Без названия, 1978

Ждем вас на мероприятих «Гаража» всю неделю! 📒Серия встреч о книге художника. Знакомство с жанром через одну работу. Анна Терешкина. Книга для девочек 24 июня, 19:30–21:00 Во время встреч посетители знакомятся с историей возникновения и развития книги художника и смогут больше узнать об особенностях жанра на примере произведений из коллекции Музея «Гараж». На этот раз предмет обсуждения — работа Анны Терешкиной «Книга для девочек» (2011): художница дополнила найденную энциклопедию домашнего хозяйства рисунками, коллажами и артефактами повседневности, разрушая ее нормативное содержание. 🧶Занятия для детей 2 и 3 лет «Ковровые приключения» 27 июня, 11:30–12:15 Занятия для детей и сопровождающих их взрослых направлены на изучение цветов, фактур и образов. Площадкой для игры станет ковер, созданный по эскизу художницы Кристины Пашковой и расположенный в мезонине Музея. Вместе с родителями дети будут выполнять задания для развития воображения, внимания и сенсорного восприятия, опираясь на образы и узоры на ковре. 🪡Арт-клуб для подростков и молодых взрослых. Материал: Нити 27 июня, 15:00–17:00 Вышивка, коллажи, ассамбляжи, инсталляции — во всех этих жанрах художники используют нити как материал. На встрече участники узнают, как современные художники и художницы Чихару Шиота, Габриэль Доу, Хан Цао и Ситара Стодел работают с нитями в своих произведениях, а затем создадут собственные творческие работы из этого материала.

Кто вы из героев 1980-х? В позднесоветском андерграунде искусство было настроено на одну частоту с музыкой, кино и модой. Концептуалисты, модники, рок-музыканты, параллельщики — у каждого была своя роль. Пройдите тест и узнайте, кто вы из героев 1980-х и какие произведения вам стоит увидеть в открытом хранении Музея. Пока предлагаем выбрать свой типаж из карточек в галерее, а полностью тест можно пройти по ссылке.

Афро-джаз, традиционные осетинские мотивы и китайская народная музыка в современном звучании — в продолжение программы мероприятий о миграции, этнокультурном и религиозном разнообразии знакомимся с разными культурами и проводим концерт студенческих коллективов из разных стран. 21 июня, 19:00–21:00 Бесплатно по предварительной регистрации

Как Музей хранит искусство и рассказывает о нем? Запускаем игровые квесты для юной аудитории старше 6 лет. На занятиях будем исследовать музейные пространства и фотографировать их на чековые камеры, а еще — создавать творческие работы. 20 июня, 12:00–13:30 🎟️ Билеты

До 21 июня в Музее «Гараж» проходит «Точка перемещения — 2026», ежегодная серия мероприятий о миграции, этнокультурном и религиозном разнообразии, приуроченная ко Всемирному дню беженцев. Частью программы становится кинопрограмма о студенчестве как опыте жизни «между» — странами, языками, социальными ролями. Программа движется от коллективного и идеологически заряженного опыта к индивидуальному взгляду на эпоху поиска и выстраивания связей. Через все фильмы проходит тема кино как пространства, где формируются связи и способы говорить о собственном опыте. Программу дополняют лекция и зрительские обсуждения с медиатором. Подробнее о фильмах и расписании — на сайте Музея. С 17 июня вход в открытое хранение становится бесплатным для студентов вузов вне зависимости от страны и формы обучения — нужно предъявить студенческий документ или международный студенческий билет (ISIC — International Student Identity Card).

В фильме «Асса» есть сцена, где Алика и Бананан делают моментальные снимки в фотокиоске, а отпечаток превращается в украшение. В рамках проекта «Искусство на частоте 1980-х» в «Гараже» этот сюжет можно повторить: в Музее работает фотокиоск, где посетители могут сделать моментальный снимок. С билетом в открытое хранение — две фотографии бесплатно. #НаЧастоте1980х

🎓 Первая волна поступления на программу «Выставочный менеджмент» До 30 июня Продолжается поступление на второй набор программы «Выставочный менеджмент» в Академии «Гаража». На программе студенты последовательно изучают ключевые этапы выставочного процесса: учатся считать бюджет, работать с документами и подрядчиками, координировать монтаж, продумывать коммуникацию и продвижение, разбираются с институциональными аспектами. 💃Беседа о моде в городском пространстве: глобализация и традиция 16 июня 19:30–21:00 Мода может быть способом выделиться из толпы и спрятаться в ней. Исследовательница медиа Земфира Саламова, соосновательница бренда Ushatava Нино Шаматава и историк моды Людмила Алябьева обсудят генеалогию городской моды и то, как одежда и аксессуары различают «своих» и «чужих» в мультикультурном пространстве. 🔵Точка перемещения — 2026 16–21 июня Ежегодная серия мероприятий о миграции, этнокультурном и религиозном разнообразии, приуроченная ко Всемирному дню беженцев. Программа этого года посвящена опыту международного студенчества как форме временной миграции и личному опыту «жизни между»: между домом и принимающей страной, языками и привычками. В программе лекции, дискуссии, лаборатория личных архивов, кинопоказы и концерт. ✨Музыкальный вечер фестиваля «Искорка» и радио «Станция» для владельцев карт GARAGE 26 июня 18:30–23:00 На крыше Музея «Гараж» выступят музыканты, работающие на пересечении разных сцен, жанров и географий: этнический шугейз группы «Луговые Мари», джаз и нойз «Каравана Историй», авангардная академическая музыка, мат-рок ансамбля «Цвет граната» и электронный проект Margenrot. Для владельцев карт вход свободный по регистрации

🌤️ Музей «Гараж» снова открыт для посетителей и работает в штатном режиме.