F1RST SCENE💿

🩵КАК ПЕРЕСТАТЬ БОЯТЬСЯ И ПОПРОБОВАТЬ СЕБЯ В КИНОИНДУСТРИИ?

подростки, грезящие о кино, часто думают: «я слишком молод», «у меня нет связей», «меня не возьмут» — и ничего не делают, боясь. в этом и есть их главная ошибка

в киноиндустрии не важен возраст, важны лишь твое желание и целеустремленность. вот моменты, которые могут помочь тебе перестать бояться и наконец начать действовать: 💿перестань ждать помощи никто не будет её предлагать, пока ты сам не начнешь. пробуй, снимай, ошибайся, и тогда, со временем и опытом, люди сами будут писать, предлагая совместную работу 💿стань полезным продолжая предыдущий пункт, не жди идеального момента, начиная сейчас. иди к местным блогерам или в школьный театр помогать со светом, пиши начинающим режиссерам и операторам с идеями и предложениями — это и есть лучший способ начать свой путь в индустрии 💿смотри кино но не просто так, наслаждаясь просмотром, а анализируй: почему тут камера дрожит, как они так выстроили свет, зачем актер в этой сцене сыграл именно так. в кино необходима насмотренность, и развивать её нужно уже сейчас 💿не бойся ошибок это, наверное, лучший совет, что я могу дать всем начинающим киношникам. не бойся ошибок, они неизбежная и важная часть пути, которая помогает найти недочеты и улучшиться в будущем. первый провал — первая работа в портфолио, а дальше только лучше. продюсеры любят тех, кто не боится упасть, а не тех, кто боится встать 💿помни: смелость — это не отсутствие страха. это действие, когда внутри всё трясется, но ты продолжаешь идти вперед

🩵

напоминание:

ты можешь прийти в нашу команду и будешь ближе к своей мечте!! #theory

🩵7 вещей, которые выдают начинающего режиссёра

наверное, в начале своего пути каждый через это проходит, но вы можете избежать, прочитав этот пост и запомнив советы

💿желание засунуть в фильм всё сразу, особенно если это короткий метр драма, комедия, романтика, экшен, философия и ещё много-много другого. в итоге зритель не понимает, что он вообще посмотрел. лучше сосредоточиться на одной-двух основных темах и глубоко раскрыть их 💿диалоги, которыми люди не разговаривают в жизни если герой говорит чопорными книжными выражениями (при условии что это не требует сюжет), зритель перестаёт ему верить 💿ставка только на красивую картинку безусловно, кадры — первое впечатление зрителя на фильм, но сюжет не менее важен. эстетика не спасёт фильм, если история не работает 💿страх вырезать любимые сцены иногда бывает долго и кропотливо придумываешь сцену, а в итоге именно она тормозит сюжет и логически в него не вписывается. тогда нужно взять себя в руки и принять это нелегкое решение 💿попытка объяснить абсолютно всё настоящие фанаты — часто творческие люди, которые любят додумывать и строить теории. поэтому не бойтесь оставлять пространство для интерпретации 💿игнорирование звука звук, как и картинка, производят важное первое впечатление на зрителя. плохой звук способен испортить даже самый красивый фильм. а хороший — наоборот, может сделать простую сцену сильнее 💿копирование любимых режиссёров вдохновляться — нормально, но пытаться стать вторым ноланом или спилбергом— тупик. лучше найти свой стиль через практику 🩵самое главное — ошибаются абсолютно все. каждый хороший режиссёр когда-то был начинающим. важно не бояться ошибок и учиться на них #theory

🩵почему breaking bad считается почти идеальным сериалом?

"во все тяжкие" — американская криминальная драма режиссера винса гиллигана, выходившая с 2008 года по 2013. сериал рассказывает о школьном учителе химии уолтере уайте, который решает начать производить метамфетамин, чтобы обеспечить свою семью деньгами. постепенно желание помочь близким превращается в жажду власти, и герой всё глубже погружается в преступный мир

во все тяжкие по заслугам считается одним из лучших сериалов в истории кино, но почему? 💿главный герой постоянно меняется в начале сериала уолтер уайт — тихий школьный учитель химии, а в конце — человек, которого невозможно узнать. зрителям важна динамика не только в сюжете, но и в развитие персонажа. так, уолтер — один из самых проработанных персонажей в истории телевидения 💿здесь нет случайных деталей практически каждая мелочь, которую показывают зрителю, позже становится важной, именно поэтому сериал кажется таким цельным. пример: колокольчик гектора саламанки или розовый мишка в бассейне это отличный пример чеховского ружья, по которое мы говорили в предыдущем посте 💿конфликты становятся только сильнее каждый новый сезон повышает ставки, ведя зрителя к кульминации. герой уже не может просто “вернуться к прежней жизни”. это заставляет зрителя смотреть серию за серией и, затаив дыхание, следить за жизней бывшего школьного учителя 💿цвета рассказывают историю в Breaking Bad цвет одежды персонажей выбран не случайно. в первой сезоне уолтер уайт носит в основном белый и бежевый, тогда как к финалу его чаще можно увидеть в чёрном. таким образом, режиссер винс гиллиган «хоронит» главного героя и его душу. и это прослеживается не только в одежде. так, цвет становится частью повествования, а не просто красивой картинкой 💿у каждого поступка есть последствия в хорошем сценарии действия героя никогда не проходят бесследно, любое решение должно менять историю, иначе оно было бессмысленно. именно поэтому мир сериала кажется настоящим 🩵breaking bad часто называют одним из лучших примеров того, как построить историю, где сценарий, режиссура, операторская работа и символизм работают как единое целое #medianalys

🩵кинословарь: что такое “чеховское ружьё”?

чеховское ружьё — это знаменитый драматургический принцип, гласящий: если в начале произведения вы упоминаете какой-либо предмет, в финале он обязательно должен сыграть свою роль. Иначе этому предмету не место в повествовании. Это и есть принцип чеховского ружья.

термин появился благодаря фразе антона чехова, которую он написал в письме к суворину: «нельзя ставить на сцене заряженное ружье, если никто не имеет в виду выстрелить из него» 💿проще говоря: если в начале фильма герой получает старый ключ, то зритель подсознательно ждёт, что позже этот ключ что-то откроет. если же этого не происходит — возникает ощущение, что сценарий обманул зрителя и не оправдал ожидания 💿примеры из кино: «назад в будущее» — молниеотвод, который показывают в начале фильма, становится ключевой частью финала «гарри поттер и тайная комната» — клык василиска оказывается не просто случайной деталью, а позже становится оружием, способным уничтожать крестражи 💿но важно не путать чеховское ружьё со случайным сюжетным поворотом чеховское ружьё всегда заранее готовит зрителя. хороший сценарист не достаёт решение из воздуха — он оставляет подсказки, которые становятся понятны только позже. именно поэтому после финала хорошего фильма зрители наконец-то понимают начало и замечают мелкие подсказки #theory

🩵КТО НА САМОМ ДЕЛЕ ПОЛУЧАЕТ БОЛЬШЕ ВСЕХ В КИНО?

на самом деле единого ответа нет, ведь всё зависит от бюджета фильма, контракта и процента от прибыли

💿актёры самые высокооплачиваемые актёры мира могут получать десятки миллионов долларов всего за один фильм. например: том круз заработал около $100 млн на "top gun: maverick" благодаря проценту от кассовых сборов, а киану ривз получил около $156 млн за фильмы "the matrix reloaded и “the matrix revolutions" благодаря удачной сделке с процентами от прибыли 💿режиссёры топовые режиссёры тоже могут получать огромные суммы. например: кристофер нолан и джеймс кэмерон заработали более $100 млн каждый на "oppenheimer" и "avatar: the way of water" соответственно благодаря участию в прибыли фильма 💿продюсеры здесь интереснее, ведь продюсер не всегда получает самую большую зарплату во время съёмок. но если фильм становится успешным, то именно продюсер может заработать больше всех, потому что он часто владеет частью проекта или получает процент от доходов. например, продюсер кевин файги создал киновселенную marvel и стал самым кассовым продюсером в истории — фильмы под его руководством собрали более $33 млрд в мировом прокате 💿что же насчёт остальных? оператор, художник-постановщик, монтажёр, композитор и десятки других специалистов тоже могут получать очень хорошие деньги, но обычно их зарплата фиксирована и зависит от опыта и бюджета проекта 💿интересный факт: в начале творческого пути на независимых фильмах бывает и наоборот: режиссёр работает почти бесплатно, актёры соглашаются на минимальный гонорар, а продюсер вообще не получает зарплату, пока фильм не начнёт приносить прибыль. поэтому в кино нет точного ответа на вопрос кто получает больше всех поэтому важно заниматься тем, что тебе искренне нравится, а там и деньги появятся🩵 #cinemajobs

кстати, хочу поделиться каналом с разборами на фильмы и сериалы, там много моих любимых🩷

🩵КАКАЯ ПРОФЕССИЯ В КИНО ТЕБЕ ПОДХОДИТ?

выбери вариант, который чаще всего совпадает с тобой

💿 1. вас с друзьями попросили организовать мероприятие. ты скорее… 🅰 составлю план, распределю обязанности и прослежу, чтобы всё прошло без проблем 🅱 предложу идею и объясню, какой должна быть атмосфера 🅲️ придумаю интересную историю или концепцию 🅳️ буду отвечать за оформление, фотографии и визуал 🅴️ с удовольствием выйду на сцену 💿 2. что приносит тебе больше удовольствия? 🅰 видеть, как из хаоса и одной лишь идеи получается готовый проект 🅱 собирать людей вокруг своей идеи и воплощать её в жизнь 🅲️ придумывать новые миры, сюжеты и персонажей 🅳️ замечать красоту в деталях и показывать её другим 🅴️ проживать эмоции и перевоплощаться, позволяя людям увидеть историю 💿 3. если бы завтра нужно было снять короткометражку, ты бы первым делом… 🅰 нашёл команду, локацию и составил бы график съемок 🅱 продумал, как должна выглядеть каждая сцена и как она должна влиять на зрителя 🅲️ сел придумывать общую идею и писать сценарий 🅳️ начал искать референсы по свету, цвету и композиции 🅴️ примерил на себя роль главного героя, попыталась бы прожить её 💿 4. на что ты чаще всего обращаешь внимание во время просмотра фильма? 🅰 как вообще удалось организовать такие съёмки, сколько денег было потрачено 🅱 на режиссёрские решения и постановку сцен, общее впечатление от фильма 🅲️ на сюжет, диалоги и персонажей 🅳️ на операторскую работу, цвет и кадры, визуальное впечатление от фильма 🅴️ на игру актёров и её правдоподобность 🩵РЕЗУЛЬТАТЫ: 🎬больше 🅰 — продюсер ты умеешь организовывать людей, принимать решения и доводить проекты до конца. именно благодаря таким людям фильмы вообще появляются на свет 🎬больше 🅱 — режиссёр ты видишь картину целиком. тебе нравится превращать идеи в сцены и объединять работу всей команды в одну историю 🎬больше 🅲 — Сценарист ты постоянно придумываешь сюжеты, диалоги и персонажей, любишь подолгу летать в облаках, обдумывая их. для тебя всё начинается с истории 🎬больше 🅳 — оператор / художник-постановщик ты замечаешь детали, которые многие пропускают: цвет, свет, композиция и атмосфера для тебя не менее важны, чем сюжет, ведь именно они создают общее визуальное впечатление от фильма 🎬больше 🅴 — актёр ты любишь проживать эмоции, вживаться в роли и рассказывать историю через своего персонажа. это очень важная и сложная роль, ведь нужно убедить зрителя своей игрой и заставить поверить в историю но не забывайте, что в кино десятки разных профессий, и в этом тесте я выбрала лишь шесть самых известных🩵 #cinemajobs

🩵5 ПРИЧИН, ПОЧЕМУ ПОДРОСТКИ ТАК И НЕ СНИМАЮТ СВОЙ ПЕРВЫЙ ФИЛЬМ

каждый второй мечтает снять кино, но до финальных титров доходят единицы. почему?

💿«у меня нет команды» самая частая проблема. режиссёр не может найти оператора, сценарист — актёров, а актёр вообще не знает, где искать съёмки. в таком случае, необходимо поспрашивать по разным чатам в сфере кино, либо снять первый фильм с друзьями 💿«я недостаточно хорош» кажется, что сначала нужно закончить киношколу, купить дорогую камеру и стать профессионалом. но это неправда, ведь первые фильмы многих известных режиссера и операторов были сняты просто на телефон или старенькую камеру 💿страх, что получится плохо один из главных страхов всех начинающих. кажется, будто первый фильм должен сразу стать фестивальным хитом, но это лишь начало, и оно необходимо не для побед, а чтобы научиться снимать 💿ожидание идеального момента многие ждут чего-то: новый камеры, актеров, вдохновения. но этот идеальный момент может и не настать. нужно начинать действовать здесь и сейчас 💿никто не делает первый шаг да, иногда достаточно одного сообщения с предложением совместной работы и проект уже начинается. но не всегда тебе будут писать первому, и это важно понимать. поэтому нужно научиться не бояться и писать людям самому, с просьбами, предложениями и идеями. даже если они откажут — ничего страшного. это важно для людей в киноиндустрии: научиться принимать отказы, коих на их пути будет много 🩵именно поэтому и появился канал F1RST SCENE: для того, чтобы подростки наконец начали снимать, творить и не бояться сделать первый шаг если у тебя есть идея фильма, но нет команды — ты знаешь, где её искать #theory

🩵КАКИЕ ПРОФЕССИИ МОГУТ ПОЯВИТЬСЯ В КИНО В БЛИЖАЙШИЕ 10 ЛЕТ?

продолжаем тему профессий с предыдущего поста. кино меняется быстрее, чем кажется. ещё 15 лет назад никто не мог представить, что на съёмочной площадке появятся специалисты по виртуальному производству, а сегодня это уже обычная практика. вот какие профессии могут стать востребованными в ближайшем будущем:

💿AI Production Specialist человек, который помогает съёмочной группе использовать ИИ для поиска референсов, планирования съёмок, организации производства и других задач. не заменяет творческую команду, а ускоряет её работу, заставляя нейросеть работать на пользу людей 💿Virtual Production Producer с развитием LED-экранов и виртуальных декораций продюсеру понадобится человек, который будет отвечать именно за организацию таких съёмок: координировать работу художников, специалистов по графике и технической команды 💿Interactive Story Designer с развитием интерактивных фильмов и проектов, где зритель может влиять на сюжет, появится всё больше специалистов, которые будут проектировать и создавать такие истории 💿Digital Human Supervisor технологии позволяют создавать всё более реалистичных цифровых персонажей. кто-то должен следить за тем, чтобы они выглядели естественно и соответствовали творческой задумке фильма 💿Sustainability Coordinator всё больше киностудий стараются уменьшить количество отходов и сделать съёмки экологичнее. уже сегодня на некоторых крупных проектах есть люди, которые отвечают именно за это направление 🩵главное, что стоит запомнить: кино постоянно меняется. профессии не исчезают полностью — чаще они трансформируются, а рядом появляются новые. возможно, через десять лет кто-то из нас будет работать по специальности, которой сегодня ещё даже не существует #cinemajobs

🩵КАКУЮ РАБОТУ В КИНО МОЖНО ПОЛУЧИТЬ В 14–18 ЛЕТ?

многие думают, что попасть в киноиндустрию можно только после университета. на самом деле начать получать опыт можно гораздо раньше🎬

💿ассистент на съёмочной площадке одна из самых распространённых стартовых позиций. ассистенты помогают с организационными задачами, реквизитом, документами и коммуникацией между членами команды. это отличный способ увидеть изнутри, как устроены съёмки 💿монтажёр если ты умеешь работать в программах для монтажа, можно искать небольшие проекты, которым нужны трейлеры, рилсы, закулисные видео или короткие ролики для соцсетей. это отличная база для сильного портфолио 💿сценарный ридер некоторые продюсеры, сценаристы и конкурсы ищут людей, которые читают сценарии и пишут краткие отзывы. такая работа помогает развить насмотренность и понять, как устроены истории 💿контент-мейкер для кино-проектов у многих фестивалей, студенческих фильмов и творческих команд есть социальные сети. поэтому навыки SMM, дизайна или создания контента могут неожиданно стать билетом в киноиндустрию 💿помощник продюсера даже подростки иногда помогают в организации небольших съёмок: собирают команду, ведут таблицы, следят за дедлайнами, ищут локации и координируют участников проекта. такую работу в подростковом возрасте найти сложно, но возможно 💿актёр массовки самый простой вариант для несовершеннолетних, ведь в массовку нужны разные люди. не самая творческая работа, зато позволяет оказаться на настоящей съёмочной площадке и посмотреть на процесс своими глазами 🩵главное, что нужно запомнить: для первой работы в кино важен не возраст, а инициативность и желание. многие начинают с маленьких задач, знакомств и студенческих проектов, а уже потом переходят к более крупным съёмкам. иногда один небольшой проект может дать больше опыта, чем десятки часов теории, поэтому действуйте сейчас #cinemajobs

🩵САМЫЕ ДОРОГИЕ ОШИБКИ В ИСТОРИИ КИНО

киноиндустрия хоть и творческая, но очень точная, и не терпит ошибок. иногда даже один маленький недочет на съёмочной площадке может стоить десятки миллионов долларов. рассмотрим такие примеры

💿СЛОМАННАЯ ГИТАРА ЗА ДЕСЯТКИ ТЫСЯЧ ДОЛЛАРОВ во время съёмок фильма «омерзительная восьмерка» (2015) актёр курт расселл по сценарию должен был разбить гитару, выхватив её у героини дженнифер джейсон ли. проблема была в том, что вместо реквизита ему случайно оставили настоящую антикварную гитару martin 1870-х годов, предоставленную музеем. инструмент был уничтожен прямо во время дубля, а реакция актрисы в кадре оказалась настоящей, потому что она поняла, что произошло. после инцидента музей прекратил выдавать гитары для съёмок фильмов😭 💿УСЫ ЗА 25 МИЛЛИОНОВ ДОЛЛАРОВ во время масштабных пересъёмок фильма «лига справедливости» актёр генри кавилл уже снимался в другом проекте и по контракту не мог сбрить усы, поэтому студии пришлось убирать их с помощью компьютерной графики практически в каждой сцене. Пересъёмки фильма в целом обошлись примерно в 25 миллионов долларов и стали одними из самых известных и дорогих в истории современных блокбастеров 💿КОГДА ПЕРЕСНИМАТЬ ПРИХОДИТСЯ ПОЛФИЛЬМА после проблем на производстве «лиги справедливости» студия решила серьёзно изменить уже почти готовый фильм. в результате огромная часть картины была переснята, а бюджет вырос настолько сильно, что фильм оказался среди самых дорогих проектов в истории кино 🩵главное, что нужно запомнить: в кино ошибка не всегда выглядит как взрыв камеры или падение декораций. иногда достаточно забыть заменить реквизит или принять неудачное решение на этапе производства — и цена вопроса уже исчисляется миллионами долларов #theory

🩵ТОП-3 ПРОФЕССИИ В КИНО, О КОТОРЫХ ВЫ, СКОРЕЕ ВСЕГО, НЕ СЛЫШАЛИ когда люди думают о кино, чаще всего вспоминают режиссёров, актёров и сценаристов, но на деле на съёмочной площадке существует множество профессий, без которых фильм просто не смог бы появиться на экране. поговорим сейчас о некоторых 💿скрипт-супервайзер (script supervisor) — этот человек следит за тем, чтобы в фильме не появлялись ошибки и несостыковки. например, если в одном кадре персонаж держал чашку в правой руке, а в следующем она внезапно оказалась в левой — именно скрипт-супервайзер заметит проблему эта профессия очень важна потому, что фильмы редко снимаются по порядку. иногда финал снимают раньше начала, поэтому кто-то должен следить за непрерывностью истории 💿художник по шумам (foley artist) если вы думаете, что все звуки в кино записываются прямо на съёмках, то это не совсем так. фоли-артисты создают шаги, шорох одежды, скрип дверей, удары и множество других звуков уже после завершения съёмок. иногда для этого используются совершенно неожиданные предметы, например звук костра может быть создан с помощью шуршания целлофана, а шаги — при помощи бокалов. без художника по звукам фильм часто кажется «пустым» и ненастоящим, даже если зритель этого не замечает 💿координатор интимных сцен (intimacy coordinator)

да, такая профессия действительно существует, сама только что узнала😭

координатор помогает ставить романтические и интимные сцены так, чтобы все участники процесса чувствовали себя комфортно и понимали границы друг друга, в особенности молодые актёры. он обсуждает детали сцены и следит за тем, чтобы всё происходило безопасно и профессионально эта профессия действительно важна, чтобы актёры чувствовали себя на площадке безопасно и защищенно 🩵главное, что нужно запомнить: кино — это огромная командная работа, где все участники процесса важны в равной степени. многие остаются за кадром, тем не менее делая всё возможное, чтобы фильм скорее вышел на экран #cinemajobs

🩷ПРОДЮСЕРСКИЙ РАЗБОР: ПОЧЕМУ “FIGHT CLUB” СТАЛ КУЛЬТОВЫМ?

«бойцовский клуб» — психологический триллер режиссёра дэвида финчера, снятый по одноимённому роману чака паланика в 1999 году. фильм рассказывает о мужчине, уставшем от однообразной жизни и бессонницы, но его жизнь кардинально меняется после знакомства с харизматичным тайлером дерденом: он оказывается втянут в опасное подпольное сообщество — бойцовский клуб, которое постепенно начинает влиять на жизни всё большего числа людей.

сегодня «бойцовский клуб» считается одним из самых известных фильмов в истории кино, но интересный факт: сразу после выхода в кинотеатрах он не стал всемирно популярным. тогда почему о нём говорят спустя десятилетия? 💿фильм говорит о проблемах, которые многие чувствовали, но редко обсуждали раньше: одиночество, давление общества, поиск себя и желание вырваться из рутины. многие зрители увидели в истории что-то знакомое и близкое для себя 💿неожиданный сюжетный поворот одна из причин популярности фильма — концовка. да и я сама после окончания ещё какое-то время смотрела в стену и пыталась осознать финал. после первого просмотра зрителям хочется пересмотреть фильм снова, чтобы заметить детали, которые ускользнули от их них в первый раз. именно поэтому, кстати, в кино важные мелкие детали и незаметные hints 💿уникальный визуальный стиль: монтаж, операторская работа, цветокоррекция и ностальгическая атмосфера сделали фильм узнаваемым с первых кадров 💿он вызывал споры одни считали фильм гениальным, другие — опасным и неправильно понятым, но именно споры помогли ему остаться в центре внимания. 💿фильм нашёл свою аудиторию не сразу показ в кинотеатрах не принес большой славы, но после выхода на DVD популярность “fight club”начала стремительно расти. это говорит нам о том, что иногда проекту просто нужно время, чтобы найти «своего» зрителя 🩷вывод: не каждый культовый проект становится хитом в день премьеры. иногда успех приходит спустя годы, когда аудитория наконец находит историю, которая была создана именно для неё #medianalys

💿ссылка для идей и поиска команды: t.me/voprosy?start=d7bzj

🩵ПРО ПРОЕКТ F1RST SCENE

немного хочу рассказать о том, зачем вообще существует этот проект

💿когда я только начала интересоваться кино и поступлением заграницу, я столкнулась с одной проблемой: вокруг почти не было людей моего возраста, которые тоже хотели бы снимать. у кого-то есть идея фильма, но нет оператора, а кто-то умеет монтировать, но не знает режиссёров 💿по результатам небольшого опроса оказалось, что именно отсутствие единомышленников становится одной из главных причин, почему подростки так и не начинают создавать свои проекты 💿поэтому появилась идея создать F1RST SCENE. это пространство, где начинающие режиссёры, сценаристы, операторы, актёры, монтажёры и продюсеры могут найти друг друга и вместе создавать проекты. уже сейчас вы можете отправить мне анонимное сообщение со своей идеей для фильма или запрос на поиск команды. а я обязательно выложу всё в канал. вы можете написать, например: «я режиссёр, хочу снять фильм про дружбу, ищу команду» или «я оператор, хочу снять короткометражку в москве», причем проекты можно реализовывать полностью или частично онлайн, что очень удобно я же, в свою очередь, готова помогать с организацией проекта и брать на себя часть обязанностей креативного продюсера: координацию команды, планирование работы и поддержку на этапе разработки. после завершения проект может быть отправлен на международные фестивали и конкурсы 🩵главная цель FIRST SCENE — помогать подросткам начать создавать кино уже сейчас. фильм, даже короткометражный, может стать ведущей частью вашего портфолио для поступления возможно, именно здесь начнется ваш первый проект🩵 #searchforateam

🩵КТО ТАКОЙ РЕЖИССЁР И ЧЕМ ОН ЗАНИМАЕТСЯ НА САМОМ ДЕЛЕ? когда люди слышат слово «режиссёр», многие представляют человека, который только и кричит: «мотор!» и «снято!», сидя в кресле с надписью “director”, хотя это совершенно не так 💿режиссёр — это человек, который превращает изначальную идею в полноценный фильм. это очень сложная и кропотливая работа, ведь она требует множество навыков в совершенно разных сферах, начиная от сценария и монтажа, заканчивая актерским мастерством и собственным уникальным видением. важно также быть ответственным, ведь от решения режиссёра часто зависит судьба всего проекта

💿в чём же заключается работа режиссёра?

многие думают, что режиссёр руководит исключительно актерами, хотя на самом деле он взаимодействует и курирует практически всю команду от операторов до дизайнеров. каждый из них отвечает за свою область, но именно режиссер объединяет все элементы в одну общую историю

💿какие личностные качества важны для режиссёра?

отходя от практических навыков, которые, безусловно, необходимы режиссёру, важно упомянуть и его внутренние качества, которые не менее важны в работе с таким множеством людей. хороший режиссёр — хороший психолог. звучит неожиданно, но режиссура во многом связана с пониманием людей режиссёр должен не только руководить командой, но и уметь доступно объяснить актеру эмоцию, вежливо попросить сценариста изменить конкретную сцену или посоветовать оператору подходящую обработку кадра. режиссёру необходимо уметь найти подход к разным членам команды и сохранять спокойствие даже тогда, когда что-то идет не по плану (что часто случается на съемках)

💿режиссёр не обязан уметь делать всё!!

некоторые начинающие режиссёры переживают, что плохо разбираются в камерах, монтаже или освещении. но это совершенно нормально, ведь невозможно идеально разбираться во всем. тем не менее, хороший режиссёр должен понимать основы каждой профессии в киноиндустрии, чтобы понимать какого результата хочет добиться от команды

💿

интересный факт!!

многих известных режиссёров легко можно узнать по стилю буквально за несколько кадров. например, фильмы тима бертона в мгновение узнаются по холодным сине-серым кадрам, готической эстетике и общей атмосфере сумасшествия, а работу софии копполы — то мягкому свету, мечтательной атмосфере и изяществу

🩵главное, что нужно запомнить:

режиссёр — одна из важнейших составляющих кино, без которой производство зачахло бы ещё на ранних этапах, ведь именно он тот, кто вносит жизнь и дыхание в простую идею на бумаге. это человек, который видит фильм еще до того, как он появился на экране, и помогает всей команде воплотить это видение в жизнь #cinemajobs

🩵5 ШАГОВ, ЧТОБЫ НАЧАТЬ СВОЙ ПУТЬ В КИНО многие начинающие режиссеры, актеры, сценаристы и продюсеры сталкиваются с одной и той же проблемой: огромное желание что-то делать и полное непонимание, каким должен быть первый шаг поэтому вот 5 вещей, которые можно сделать уже сейчас 💿ШАГ 1: пойми, что интересно именно тебе многие ошибочно полагают, что кино — это только режиссеры, актеры и сценаристы, хотя на самом деле на съемочной площадке работают десятки специалистов совершенно разных направлений для достижения одной общей цели — качественного и интересного фильма необязательно сразу выбирать профессию на всю жизнь, но полезно понять, что вызывает у тебя наибольший интерес 💿 ШАГ 2: начни смотреть кино как профессионал большинство людей смотрят фильмы ради сюжета или актеров, но, чтобы повысить насмотренность и понимать кино изнутри, необходимо действовать немного по-другому во время просмотра попробуй обращать внимание на работу актеров, движение камеры, освещение, монтаж, музыку, цветовую палитру. думай над каждым действием актера и решением режиссера сделать именно так, а не иначе. так постепенно развивается профессиональное мышление 💿 ШАГ 3: изучай теорию не стоит недооценивать теорию, ведь даже самые талантливые режиссеры, сценаристы и актеры постоянно учатся. начни с базовых тем: структура сценария, основы монтажа, этапы кинопроизводства, профессии в киноиндустрии не пытайся изучить всё сразу. гораздо важнее делать это регулярно 💿 ШАГ 4. Не жди идеальных условий одна из самых распространенных ошибок новичков — ждать. но опыт появляется только через практику и ошибки начать можно с мелочей: снять короткометражку на телефон, написать первый короткий сценарий в заметках, а сыграть первую роль в школьном спектакле. начинай с того, что есть прямо сейчас 💿 ШАГ 5: найди единомышленников кино — командное искусство, поэтому важно искать людей со схожими интересами. даже простое общение с людьми из индустрии помогает быстрее развиваться и получать новый опыт. и с этим тебе отлично поможет канал F1RST SCENE, где легко найти команду единомышленников для любого проекта

💿главное, что нужно запомнить:

твой путь в кино начинается не тогда, когда тебя берут на большую съемочную площадку, а в тот момент, когда ты решаешь сделать первый шаг. поэтому всё с твоих руках, действуй, а F1RST SCENE поддержит тебя🩵 #theory

🩵WELCOME TO F1RST SCENE

хочешь стать актером или режиссером, но не знаешь с чего начать?

💿я на своем опыте знаю: начать путь в творчестве тяжело. именно поэтому я создала этот канал, где школьники смогут не только узнать больше про закулисье съемок любимых фильмов и сериалов и определиться с профессией в индустрии кино, но и найти команду таких же заинтересованных ребят для съемок и реализации самых смелых идей и проектов!! 💿я сама поступаю на кинопроизводство и буду делиться интересной информацией, которую узнала сама, здесь

🪩

навигация по каналу:

#searchforateam — поиск команды для съемок #medianalys — разбор фильмов и сериалов с точки зрения производства #webinar — вебинары с молодыми специалистами из индустрии #contests — международные кино-конкурсы #theory — теоретические знания об индустрии кино #myletterboxd — мои отзывы на просмотренные фильмы #cinemajobs — информация про профессии в кино

💿

анон для идей и поиска команды:

t.me/voprosy?start=d7bzj