FATA MORGANA
Відкрити в Telegram
Будем как солнце! Эстетичный лекторий на Галерной 20-22. По всем вопросам — @black_sssun или @mnogookoe
Показати більше1 643
Підписники
+424 години
+197 днів
+3930 днів
Триває завантаження даних...
Схожі канали
Хмара тегів
Вхідні та вихідні згадування
---
---
---
---
---
---
Залучення підписників
вересень '26
вересень '26
+27
в 5 каналах
серпень '26
+46
в 6 каналах
Get PRO
липень '26
+17
в 0 каналах
Get PRO
червень '26
+14
в 1 каналах
Get PRO
травень '26
+65
в 7 каналах
Get PRO
квітень '26
+184
в 12 каналах
Get PRO
березень '26
+39
в 2 каналах
Get PRO
лютий '26
+48
в 2 каналах
Get PRO
січень '26
+25
в 2 каналах
Get PRO
грудень '25
+68
в 6 каналах
Get PRO
листопад '25
+114
в 6 каналах
Get PRO
жовтень '25
+51
в 6 каналах
Get PRO
вересень '25
+159
в 8 каналах
Get PRO
серпень '25
+62
в 3 каналах
Get PRO
липень '25
+35
в 5 каналах
Get PRO
червень '25
+46
в 2 каналах
Get PRO
травень '25
+31
в 2 каналах
Get PRO
квітень '25
+76
в 5 каналах
Get PRO
березень '25
+27
в 1 каналах
Get PRO
лютий '25
+48
в 3 каналах
Get PRO
січень '25
+52
в 3 каналах
Get PRO
грудень '24
+30
в 0 каналах
Get PRO
листопад '24
+62
в 6 каналах
Get PRO
жовтень '24
+115
в 10 каналах
Get PRO
вересень '24
+176
в 12 каналах
Get PRO
серпень '24
+736
в 10 каналах
Get PRO
липень '240
в 13 каналах
Get PRO
червень '24
+50
в 8 каналах
| Дата | Залучення підписників | Згадування | Канали | |
| 08 вересня | +6 | |||
| 07 вересня | +5 | |||
| 06 вересня | +1 | |||
| 05 вересня | +5 | |||
| 04 вересня | 0 | |||
| 03 вересня | +2 | |||
| 02 вересня | +5 | |||
| 01 вересня | +3 |
Дописи каналу
+1
Любовная страсть — это бред; но в бреде нет ничего особенно странного; все о нём рассуждают, ныне он приручен. Загадочна как раз утрата бреда: куда же из него вернуться?
— Ролан Барт, «Фрагменты речи влюбленного»
Встречаемся завтра возвращать бред и всячески томиться вместе с героями «В моей смерти прошу винить Клаву К.»!
За билетами: @mnogookoe
| 2 |  Из леса мы шли парами. Конечно, я держал Клаву за руку. Все завидовали мне хорошей белой завистью. Коля Свиридов из-за этой белой зависти всё время старался наступить мне на пятки, а один раз даже лягнулся.
Клава обернулась и сказала Свиридову:
— Дурак! — И объяснила мне — Это он потому, что раньше я с ним ходила. Клава начала раскачивать ту руку, за которую я её держал. Она знала, что доставит мне этим удовольствие.
Мои папа и мама, гордые и счастливые, сопровождали наш строй по другую сторону забора. Если честно признаться, я тоже был счастлив, как никогда в жизни. Ни раньше, ни позже. Нет, кое-какие радости ещё выпадали на мою долю, но всё это было уже не то.
Имеем ли мы право требовать взаимности за очень большую любовь?
Следующая встреча кинолаборатории «Самое сокровенное» посвящена фильму Николая Лебедева и Эрнеста Ясана «В моей смерти прошу винить Клаву К.» (1979).
Серёжа любит Клаву почти всю жизнь. В детстве приводит её в кружки, делится всем, что знает и умеет, заботится, восхищается, делает её центром собственного мира. Для него эта любовь становится частью личности: невозможно отделить чувство к Клаве от самого Серёжи. А потом Клава его разлюбила.
На встрече поговорим о том, где проходит граница между любовью и присвоением другого человека. Создаёт ли многолетняя преданность какие-либо обязательства? Можно ли сказать: «я столько тебе дал» — и ожидать любви в ответ? А может, никто никому ничего не должен? А может, все должны всем?
Теоретической основой встречи станет «Эссе о даре» антрополога Марселя Мосса и «Почему любовь ранит» современной исследовательницы Евы Иллуз — о взаимности в любви, парадоксе свободы другого и устройстве сознания влюблённого. Кстати, если вам на ум пришел Ролан Барт, вы абсолютно правы: вспомним и его «Фрагменты речи влюбленного».
9 сентября. Сбор гостей с 19:00, начало в 19:30
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р. Абонемент на все встречи — 5900 р, возможна оплата частями.
Все встречи сопровождаются напитками, закусками и добрыми вайбами.
Для записи: @mnogookoe | 2 263 |
| 3 |  +1Лиза передавала:
Уже в среду встречаемся на самый трепетный кинопросмотр в мире! 🤍
Умные слова об образовательных целях кинолаборатории я уже говорила. Это всё будет. Но главное — я хочу, чтобы вы пришли и почувствовали, что всё искусство мира в данный момент времени существует именно для вас.
Приходите такими, какие вы есть: уставшими или, наоборот, полными сил, влюбленными или поставившими крест на такой бренной вещи, как дейтинг, с открытым сердцем или долей скепсиса — побудем вместе, посмотрим красивое, обсудим, что нам со всем этим делать.
2 сентября, сбор гостей с 19:00, начало в 19:30
Запись: @mnogookoe | 817 |
| 4 |  Первый фильм нашей кинолаборатории — «Сто дней после детства» Сергея Соловьёва.
Митя приезжает в летний пионерский лагерь и влюбляется в Лену. Казалось бы — простая история. Но за ней стоит вопрос о том, как человек впервые обнаруживает собственную внутреннюю жизнь.
Почему первая любовь переживается как событие космического масштаба? Почему в какой-то момент друзья и взрослые перестают иметь доступ ко всему, что с тобой происходит? И зачем человеку искусство, когда собственных слов для нового чувства ещё нет?
«Нашим детям, к которым мы часто относимся, как к «еще не вполне людям», вдруг оказались по плечу великие страсти, великая любовь. Это новый взгляд кинематографа на мир детства» — Ролан Быков.
И конечно, попробуем вспомнить собственный опыт. Когда мы впервые поняли, что у нас есть жизнь, о которой другие ничего не знают? Почему некоторые чувства в юности кажутся важнее всего происходящего вокруг? Нужно ли взрослеть, чтобы научиться любить, или, наоборот, с возрастом мы теряем способность переживать любовь с абсолютной серьёзностью?
2 сентября. Начинаем в 19:30, сбор гостей с 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р. Абонемент на все встречи — 5900 р, возможна оплата частями.
Все встречи сопровождаются напитками, закусками и добрыми вайбами.
Для записи: @mnogookoe | 2 430 |
| 5 |  Почему именно советское кино?
Советское кино мы знаем гораздо хуже, чем нам кажется. На слуху несколько десятков названий, которые принято считать классикой, но огромный пласт прекрасных фильмов остаётся за пределами привычного кинематографического канона. И совершенно зря: там есть тонкое, странное, смешное, смелое и очень красивое кино. В нём есть разговоры о желании, сексуальности, ревности, разводе, женской свободе, одиночестве и невозможности быть вместе.
Ленинград в белые ночи, дачные сумерки, школьные коридоры, московские квартиры, пустые улицы, лица крупным планом…
Мы будем смотреть на знакомые явления свежим взглядом и постепенно обнаруживать в них то, чего раньше не замечали. Что считается настоящим чувством, а что эгоизмом, где заканчивается любовь и начинается жертвенность?
Добро пожаловать на кинолабораторию «самое сокровенное»: стартуем уже 2 сентября.
Для записи: @mnogookoe | 1 173 |
| 6 |  Сегодня ✨
#фата_подсмотрено | 1 130 |
| 7 |  Что смотрим?
Начнём со «Ста дней после детства» Сергея Соловьёва, фильма о том, как чувствовать себя самой одинокой птицей-подранком в пионерлагере, читать Лермонтова с загадочным видом и впервые не на шутку влюбляться.
Продолжим картиной «В моей смерти прошу винить Клаву К.» Николая Лебедева и Эрнеста Ясана. Что происходит, когда человек, которого ты любишь с четырёх лет, просто перестаёт тебя любить? И имеем ли мы право требовать взаимности за очень большую любовь?
В «Городском романсе» Петра Тодоровского студенческая любовь очень хочет стать взрослой. Два человека пытаются понять, что значит быть вместе и сколько свободы можно сохранить внутри близости. А музыка Олега Каравайчука добавляет сердцераздирания.
Затем посмотрим «О любви» Михаила Богина, тонкое и эстетское кино о чувстве, которое невозможно удобно устроить внутри собственной жизни. Мы и сейчас знаем, что красивой образованной девушке не так уж и легко выйти замуж. Как дела обстояли в 1970 — увидим.
«Мелодии белой ночи» Сергея Соловьёва (уж очень люблю его, простите!) расскажут историю любви русского композитора и японской пианистки. Представляете — съемки в Токио в 1977 году! Поговорим о культурных различиях, отношениях на расстоянии и вечном вопросе «а в своем городе тебе любить некого?».
В «Ещё раз про любовь» Георгия Натансона встретимся с одной из самых известных любовных историй советского кино и подумаем, как чудо проникает в отношения двух взрослых и немного циничных людей, которые уже разучились жертвовать своим комфортом ради другого.
И закончим «С любимыми не расставайтесь» Павла Арсенова. Фильмом о разводе, ревности, боли и невозможности вычеркнуть человека из своей жизни даже тогда, когда совместная жизнь, кажется, уже разрушена.
Будем работать как настоящие исследователи: смотреть кино, читать дневники, письма, стихи, художественные и академические тексты, искать взаимосвязи и всматриваться в детали.
Присоединяйтесь!
Купить абонемент, задать вопрос, подружиться, предложить коллаборацию — @mnogookoe | 839 |
| 8 |  +1Что мы знаем о любви?
В новой кинолаборатории FATA MORGANA «Самое сокровенное: поэтика советского кинематографа» мы посмотрим семь фильмов о семи очень разных видах любви: детской и взрослой, счастливой и невозможной, любви, которая наполняет жизнь, и любви, с которой приходится мириться, когда ничего уже нельзя изменить.
В программе встретятся культовые картины, которые мы попробуем увидеть заново, и малоизвестное советское кино, способное удивить даже тех, кто хорошо знаком с эпохой.
На каждой встрече мы будем разбирать историю создания фильма и его киноязык, говорить о режиссёрских решениях и времени, в котором появилась картина. А постепенно через эти семь историй попробуем собрать антропологию советской интимности: понять, как люди разных десятилетий представляли близость, какие отношения казались им естественными, чего они стеснялись, о чём молчали и для чего им не хватало слов.
Но смотреть на всё это мы будем из 2026 года. Поэтому нас интересует ещё один вопрос: что произошло с любовью с тех пор?
Какие чувства и ситуации мы узнаём мгновенно, несмотря на прошедшие полвека? Какие представления о близости сегодня кажутся странными, жестокими или попросту непонятными? Стали ли мы свободнее говорить о чувствах и лучше понимать друг друга? Или некоторые вещи изменились гораздо меньше, чем нам хотелось бы думать?
Мы будем спорить с героями, узнавать в них себя, иногда ужасаться их решениям, иногда завидовать их способности чувствовать. И смотреть на советское кино одновременно как на свидетельство другой эпохи и как на зеркало, в котором можно разглядеть что-то очень знакомое и родное.
Язык, нормы, быт и представления о допустимом меняются. А вопрос о том, как быть рядом с другим человеком, каждый раз приходится решать заново.
Стартуем 2 сентября. Каждую среду в 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р. Абонемент на все встречи — 5900 р, возможна оплата частями.
Для записи: @mnogokoe | 5 633 |
| 9 |  +11 июля в 19:30 состоится финальная встреча киноклуба «Сцена после титров» — завершающим аккордом станет разговор о не-человеческой смерти: мы обратимся к дебютному документальному фильму Эрола Морриса «Врата рая» (1978) — картине, которую Роджер Эберт включил в список десяти лучших фильмов всех времён, а Вернер Херцог поспорил, что она никогда не будет снята, и проиграл — и посвященной кладбищам для домашних животных.
Используя сюжет с захоронениями питомцев как иллюстрацию, Моррис снимает иронично правдивый портрет общества, которое изобрело индустрию смерти для животных раньше, чем научилось говорить о собственной.
На встрече мы поговорим о границе между человеческим и нечеловеческим в ритуале смерти, и о том, почему именно животное кладбище оказывается самым честным зеркалом нашего отношения к собственной смертности, как индустрия формирует то, что мы считаем «правильным» прощанием — и что остаётся от ритуала, когда из него вынуто всё, кроме прейскуранта.
1 июля, 19:30, сбор гостей с 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р.
Для записи: @mnogookoe | 680 |
| 10 |  +124 июня в 19:30 состоится седьмая встреча киноклуба «Сцена после титров», в рамках которой мы начнем последний тематический блок, посвященный отрицанию смерти и способам её принятия в современной культуре.
В центре встречи — фильм иранского режиссёра Аббаса Киаростами «Вкус вишни» (1997): роуд-трип по окрестностям Тегерана, где главный герой ставит цель... уйти из жизни.
Отправная точка для разговора — тезис Арьеса о том, что современность сделала счастье обязательной эмоцией: смерть, будучи печальной и некрасивой, оказывается вытесненной из публичного пространства не потому что её боятся, а потому что она неуместна. «Вкус вишни» помещает смерть туда, откуда её вытеснили — в разговор, в пейзаж, в обычный рабочий день случайных попутчиков — и исследует, что происходит, когда человек отказывается притворяться, что её нет.
На встрече мы обсудим, как в фильме сталкиваются два вектора отношения к смерти: культура, в которой умирающий остаётся за столом, и культура, в которой его выносят в больничный коридор. Что происходит, когда эти два мира встречаются в одной машине — и возможен ли между ними разговор?
17 июня, 19:30, сбор гостей с 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р.
Для записи: @mnogookoe | 781 |
| 11 |  +117 июня в 19:30 состоится шестая встреча киноклуба «Сцена после титров»: мы продолжим тематический блок, посвящённый смерти как части политического процесса, забегая на территорию исследований памяти.
На этот раз мы обратимся к анимационному документальному фильму режиссёра Ари Фольмана «Вальс с Баширом» (2008). Фильм устроен как расследование: главный герой — сам Фольман — обнаруживает, что не помнит собственного участия в Ливанской войне 1982 года, и отправляется к бывшим сослуживцам, чтобы по фрагментам восстановить утраченное. За этим личным детективом скрывается вопрос куда более тревожный: что происходит, когда целое поколение забывает одно и то же?
В центре нашего обсуждения — память о смерти как незавершённый процесс. Вместе мы попробуем ответить на вопрос, почему травматическое событие не может быть пережито в момент, когда оно происходит? И кто формирует коллективную память о войне, когда её носители молчат?
17 июня, 19:30, сбор гостей с 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р.
Для записи: @mnogookoe | 492 |
| 12 |  +110 июня в 19:30 состоится пятая встреча киноклуба «Сцена после титров», с которой мы откроем новый тематический блок, посвященный смерти, как части государственного процесса.
Чтобы понять, как именно смерть становится политическим актом, мы обратимся к фильму израильского режиссёра Самуэля Маоза «Фокстрот» (2017) — это горькая, формально безупречная история о том, как государство распоряжается телом — и горем. Не успев начаться, история распадается на «до» и «после»: отправной точкой становится трагическая новость, застающая врасплох семью.
Основной темой обсуждения станет некрополитика, распределение тел в пространстве риска. Мы поговорим о том, кому принадлежит тело солдата и как суверенный институт присваивает право распоряжаться им — в жизни и после неё; каким образом официальный ритуал извещения о смерти легитимирует утрату, одновременно закрывая вопрос о том, кто и по какому праву решил, что эта жизнь может быть изъята; что значит существовать в пространстве, где смерть распределяется как административный ресурс — и возможно ли подлинное горе там, где утрата заранее вписана в государственную логику.
10 июня, 19:30, сбор гостей с 19:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 990 р.
Для записи: @mnogookoe | 637 |
| 13 | Уже завтра ждём вас на лекцию об ужастиках, древних греках и телесных трансформациях!
Закупаем дары Диониса, приглашаем вас с друзьями 🧺🍷🏺 | 633 |
| 14 | Когда вышел фильм «Субстанция», его ожидаемо начали интерпретировать как сатиру на современный телесный капитализм и эксплуатацию молодости и красоты. Героиня стареет, рынок ее списывает, и поэтому она соглашается на сомнительную медицинскую процедуру, чтобы оставаться все еще востребованной на этом всеобщем рынке внимания. Все это в фильме действительно есть, но вряд ли этого смыслового слоя достаточно внимательному зрителю. И фильм бы не вызвал столько внимания, будь это очередная критика патриархального капитализма.
У человека на протяжении истории всегда были непростые отношения с собственным телом: его мотает от обсессивной влюбленности греческих атлетов до ненависти и отвращения неоплатоников вроде Плотина. Давайте вспомним миф о Нарциссе. В школьном пересказе Нарцисс смотрит в воду и тут же влюбляется в собственное отражение, и мы все думаем, как это глупо, самовлюбленно, поделом. Но давайте посмотрим на версию Овидия, где все намного интереснее.
Сначала Нарцисс вообще не понимает, что в воде он сам: он думает, что перед ним другой человек, говорит с ним, тянется к нему, мучается, что тот не отвечает ему взаимностью. Узнавание приходит только после долгих страданий, и тогда он произносит знаменитое iste ego sum, «это я». И Нарцисс не умирает в момент узнавания. Он умирает после от понимания, что любить свое тело можно, а обладать им нельзя, потому что объект любви - и есть ты сам, но так, что ты сам себе и не принадлежишь. Иллюзия снята, а оторваться все равно невозможно.
Субстанция как бы инвертирует эту ситуацию. Героиня с самого начала знает, что Сью – это она и есть, но с удовольствием и добровольно погружается в иллюзию, что как будто бы это какой-то другой человек. Однако, как Нарцисс не мог воссоединиться со своим образом, так и Элизабет не смогла разделиться с ним. Жутковатый и, при этом, странным образом смешной финал говорит, что мы пока так и не придумали, как соединять наше тело, наше личное представление о нем и коллективные представления о нем, которые оказывают нас и наше тело прямое влияние. Ну разве что становится понятно, что чем глубже мы погружаемся в самообман и иллюзии, тем сильнее будет за это расплата.
Подробнее о древнегреческих истоках бодихоррора говорим уже в это воскресенье на лекции философа и социолога Ильи Стахеева.
31 мая, 16:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 1490 р.
Для записи: @mnogookoe
Каждая встреча сопровождается закусками, напитками и вайбами! Если вы не смотрели фильмы, ничего страшного, можно приходить без подготовки. 🍉🍒🍋
#фата_вечер | 647 |
| 15 |  Немає тексту... | 155 |
| 16 | Немає тексту... | 1 |
| 17 |  Неделя размышлений о призраках, ужасах и бодихоррорах в Фате — не мы такие, жизнь такая, да и о добром и прекрасном мы уже не раз говорили, дайте побаловаться.
27 мая смотрим «Саван» Кроненберга в рамках киноклуба «Сцена после титров», а 31 мая встречаемся на лекции Ильи Стахеева о древнегреческих истоках ужастиков. | 1 055 |
| 18 |  +1Сегодня на волне японского шансона и золотистого мерцания 🌟 | 1 169 |
| 19 |  Когда я встретился с Танидзаки Дзюнъитиро и высказал возражения на его тезисы, он спросил: «Хорошо, тогда что, по-вашему, называется поэтическим духом?». Поэтический дух в моем понимании — лирическая поэзия в самом широком смысле этого слова. Так я и ответил. На что Танидзаки возразил: «В таком случае он везде, разве не так?».
— Акутагава Рюноскэ, 1927.
Никакое отключение интернета не страшно мне при подготовке нашего литературного занятия по Танидзаки в «Фате», потому что, собирая библиотеку, японскую литературу XX века я тоже не обошла стороной. Они с искусством были в очень тесной связке — авторы писали отзывы на выставки, в литературных журналах публиковали репродукции картин. Многие задавались вопросом — что такое Япония? Как не потерять себя в сравнении с Западом, но и не замкнуться в самоизоляции? Почему мы разные, и в чем мы похожи?
В «Похвале тени» Танидзаки ответил на этот вопрос… не совсем емко, потому что у него очень поэтический богатый язык, он сам увлекается своим рассказом. Но ответил точно и вдохновленно. Поэтому в огромном томе Штейнера «Идеи и образы старой Японии» очень много упоминания эссе, но каждый раз это: «Как блестяще описал Танидзаки…» и дальше идет пересказ его мыслей.
Зачем пересказывать, если можно прочитать ироничный, живой и красивый оригинал?
Приходите завтра, 21 мая, читать Танидзаки и смотреть японское искусство, потому что я готовлю для вас полный рассказ, подбираю редкие иллюстрации — японского дизайна, живописи, театра, и вам на выходе этот мир (японской культуры) будет абсолютно понятен.
Запись и подробности здесь
P.S. Однажды еще в бытность работы в Центре Михаила Шемякина нас пригласили отпраздновать открытие выставки с самим Шемякиным. Конечно, разговор не мог не зайти об искусстве, а я только прочла «Похвалу тени» впервые. И я случайно поймала себя на том, что минут пять пересказывала основную мысль эссе, а Михаил Михайлович слушал меня сосредоточенно, не моргая, и потом, уже покидая ресторан, сказал, что ему очень приятно, что в его Центре такие умные и интересные сотрудники. Это до сих пор одно из самых ценных моих воспоминаний. Отвечаю, Танидзаки поможет вам победить в любой интеллектуальной битве даже до того, как она начнется! | 512 |
| 20 |  Античный боди-хоррор: как греки изобрели Джона Карпентера, Дэвида Кроненберга и B-movies
Боди-хоррор принято связывать с кино XX века: с Джоном Карпентером, Дэвидом Кроненбергом, мутирующими телами, инопланетной слизью, хирургическими фантазиями и эстетикой B-movies. Однако, если прислушаться, из культовых сюжетов «Мухи» или «Нечто» мы явно слышим речь с древнегреческим акцентом. Античная культура, как обычно, придумала почти все основные приемы этого жанра.
В греческих мифах тело постоянно выходит из-под контроля. Люди превращаются в животных, растения и чудовищ, боги вмешиваются в плоть смертных как в материал для экспериментов, а наказание часто принимает форму телесной деформации. В античной трагедии герой может внезапно обнаружить, что его человеческий облик — вещь временная и крайне ненадежная.
На лекции мы поговорим о том, почему античные мифы можно читать как раннюю лабораторию боди-хоррора, как современные классики ставят проклятые вопросы человеческой сущности и почему массовое кино категории B иногда оказывается ближе к античному мифу, чем снобистская «высокая культура».
31 мая, 16:00
Галерная 20-22
Стоимость билета: 1490 р.
Для записи: @mnogookoe
Каждая встреча сопровождается закусками, напитками и вайбами! Если вы не смотрели фильмы, ничего страшного, можно приходить без подготовки.🍒🍆🍆🍋
#фата_вечер | 1 506 |
