Галерея в кармане

Камиль Писсарро "Осеннее утро в Эраньи" 1897г. Холст, масло. 54 × 65 см Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва С момента переезда в Эраньи в 1884 году этот сад постоянно оказывался в поле зрения Писсарро: в том же году он впервые его изобразил на картине «Туман в Эраньи» (местонахождение не установлено, известна по репродукции 1904 года). Очень близки к работе из Пушкинского музея картины 1894 года «Большое ореховое дерево, иней на солнце, Эраньи» из собрания музея Мохамеда Махмуда Халиля в Гизе (Египет)и «Большое ореховое дерево весной, Эраньи» (частная коллекция) — обе картины изображают то же самое место, но немного с иного ракурса. Последний раз Писсарро изобразил свой сад незадолго до своей смерти в 1903 году на картине «Яблони и стог в Эраньи, утреннее солнце» 

Эдвард Мунк "Танец жизни" 1899-1900г. Холст, масло. 126 × 190,5 cm см Национальная галерея, Осло Исследователи творчества Мунка предполагают, что сюжет новой картины был подсказан Мунку пьесой датского символиста Хельге Роде «В вихре вальса». Сам художник утверждал, что в основу «Танца жизни» легли воспоминания о его первой любви, Милли Таулов: «В центре большой картины, написанной этим летом, я танцую со своей первой любовью; эта картина — воспоминание о ней. Слева белокурая девушка с улыбкой безнаказанности тянется за цветком любви. Справа женщина в трауре тревожно следит за танцующей парой. Она исключена из веселья — как был исключён и я, когда они танцевали...» 

Альфред Сислей "Лужайки весной" 1880—1881г. Холст, масло. 54 × 73 см Национальная галерея, Лондон В 1880 году финансовые трудности вынудили Сислея покинуть Севр, и в 1882 году он поселился в Море-сюр-Луан к юго-востоку от Парижа, где и провел остаток своей жизни. Прежде чем окончательно обосноваться в Море-сюр-Луан, он также написал несколько работ в окрестностях Венё-ле-Саблона. Это также стало поворотным пунктом в его творчестве, придав его пейзажам жизненную силу и несравненную свежесть. Картина принадлежала Эрвину Дэвису, а 14 апреля 1899 года была выкуплена Дюран-Рюэлем в Нью-Йорке. В 1931 году она принадлежала компании Arthur Tooth & Sons, а в 1936 году была подарена Национальной галерее в память о Роджере Фрае. В 1953 году Национальная галерея передала ее в собственность Британской галерее Тейт, которая вернула ее обратно в Национальную галерею в 1997 году.

Сальвадор Дали "Жираф в огне" 1936—1937Дерево, масло. 35 × 27 см Художественный музей, Базель Картина была написана в 1936—1937 годах перед эмиграцией в США (1940—1948). Несмотря на то, что Дали объявил себя аполитичным, эта картина является демонстрацией реакции художника на борьбу внутри своей страны.

Василий Дмитриевич Поленов "Бабушкин сад" 1878г. Холст, масло. 54,7 × 65 см Государственная Третьяковская галерея, Москва После переезда в июне 1877 года из Санкт-Петербурга в Москву молодой художник Василий Поленов снимал квартиру в центре первопрестольной столицы, недалеко от старого Арбата, близ Храма Спаса Преображения, на углу Трубниковского и Дурновского переулков. В картине «Бабушкин сад» изображен тот же усадебный дом, окружённый садом, что и в «Московском дворике». Обе эти работы были написаны Поленовым в 1878 году

Пабло Пикассо "Чтение" 1932г. Дерево, масло. 65,5 × 51 см Частная коллекция Портрет, наполненный яркими красками: жёлтыми, зелёными, красными, был создан художником в тот период его жизни, который искусствоведы называют «влюблённым» периодом. На картине изображена Мария-Тереза Вальтер, тайная возлюбленная Пикассо, уснувшая в кресле с книгой на коленях. 8 февраля 2011 года картина «Чтение» была выставлена на аукционе Сотбис в Лондоне и продана анонимному участнику по телефону после шести минут торгов за 25,2 миллиона фунтов стерлингов (40,7 миллиона долларов). Ранее картина выставлялась на аукционе Кристис в 1989 году, где была продана за 5,8 миллиона долларов. Тогда многие сочли эту работу переоценённой.

Рембрандт "Художник в мастерской" ок. 1628г. Дерево, масло. 24,8 × 31.7 см Музей изящных искусств, Бостон На картине изображена мастерская художника, которая, возможно, соответствовала комнате, где работал сам Рембрандт. Запечатлён момент противостояния художника и его мольберта. Из-за того, что мольберт располагается на переднем плане, а художник в глубине комнаты, фигура мольберта принимает монументальные размеры, отбрасывая огромную тень на дверь, словно не допуская вмешательство в отношения художника и его полотна. В качестве художника Рембрандту, возможно, позировал его ученик Геррит Доу

Поль Синьяк "Гавань в Марселе" Около 1906—1907г. Холст, масло. 46 × 52,2 см Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Осенью 1898 года Синьяк, живший в то время в Сен-Тропе, вместе с Анри Кроссом совершил поездку в Марсель, где был сильно впечатлён активной жизнью Старого порта со множеством больших кораблей и маленьких снующих повсюду лодок, и исполнил с натуры несколько эскизов и рисунков. По возвращении в Сен-Тропе он 16 октября записал в своём дневнике: «Я начал сразу три холста, пока у меня ещё свежо воспоминание виденного в Марселе». На основании своих набросков, он в том же году написал несколько картин, среди которых были две очень близкие между собой «Вход в гавань в Марселе» и «Старый порт. Башня Сен-Жан». Впоследствии он на протяжении многих лет неоднократно возвращался к видам марсельского порта.

Густав Климт "Крестьянский сад" 1907г. Холст, масло. 110 × 110 см Частное собрание Всю площадь пейзажа пёстрым ковром плотно покрывают садовые цветы разных видов и оттенков. Именно так выглядели на рубеже веков модные сады в загородных домах на английский манер. Срезанные краями картины цветочные бутоны заставляют пейзаж выглядеть деталью живописного произведения большего размера. В подборе композиции пейзажа характерной для него квадратной формы художник пользовался «видоискателем» из картона с вырезанным квадратным окошком. Пейзаж обнаруживает композицию из треугольников, как в женских портретах Климта, например, Фритцы Ридлер, поэтому, как и «Подсолнух» и «Крестьянский сад с подсолнухами», климтоведы трактуют цветочный пейзаж как своеобразный портрет Эмилии Флёге.