SAVVA сulture

Москва, июль печёт в разгаре, Жар, как рубашка к зданиям прилип. Я у фонтана, на Тверском бульваре Сижу под жидковатой тенью лип. Девчонки рядом с малышом крикливым, Малыш ревёт, затаскан по рукам, А девочки довольны и счастливы Столь благодатной ролью юных мам. И, вытирая слёзы с мокрой рожи, Дают ему игрушки и мячи: «Ну, Геночка, ну перестань, хороший, Одну минутку, милый, помолчи». Ты помолчи, девчонки будут рады, Им не узнать, что, радостью залит, Твой тёзка на скамейке рядом С тобою, мальчуган, сидит. И пусть давным-давно он не ребёнок, Но так приятно, нечего скрывать, Что хоть тебя устами тех девчонок Сумели милым, Геночкой назвать ... Геннадий Шпаликов 🖼️ Александр Дейнека «Москва»

Узнаете на фото Триумфальную площадь и памятник Владимиру Маяковскому? И нет, это не фотошоп, но почему на снимке вместо одного три изваяния поэта? В 1958 году фотограф Дмитрий Бальтерманц запечатлел «примерку» памятника Владимиру Маяковскому на площади, носившей в то время имя поэта (сегодня эта площадь называется Триумфальной). Установка монумента — дело ответственное, поэтому было решено выполнить деревянные силуэты памятника, чтобы проверить, как тот будет взаимодействовать с окружающей архитектурой и найти наиболее выигрышную точку. В итоге шестиметровое изваяние Маяковского, в окружении будто бы расступившихся вокруг него зданий, стало доминантой площади и центром притяжения.

Своей молодой любовнице Пикассо снимал квартиру в Париже напротив их с супругой дома. На время летних каникул, которые они с Ольгой проводили с сыном в Бретани, Мария-Тереза также селилась неподалеку. Ольга, обладая глубокой привязанностью к своему мужу, не подозревала о романе Пикассо на протяжении нескольких лет. Лишь в 1929 году она узнала правду. Ольга, будучи женщиной из высшего общества, не могла мириться с таким поведением мужа. Но, несмотря на боль и унижение, она оставалась с Пикассо еще почти 7 лет. Ее страдания достигли пика, когда в 1935 году Мария-Тереза явилась к Ольге с новорожденной дочерью Майей на руках, заявив, что это «произведение Пикассо». Этот удар сломил Ольгу. Она уехала на Лазурный берег, забрав с собой сына, и попросила адвоката составить опись их с мужем имущества, в надежде защитить свои права и обеспечить себе дальнейшую жизнь. Пикассо был разгневан и не простил Ольге этого поступка. Он отказался дать развод супруге, поскольку в этом случае она могла бы получить половину его драгоценных картин. Ольга до конца своих дней так и носила фамилию Пикассо.

Своей молодой любовнице Пикассо снимал квартиру в Париже напротив их с супругой дома. На время летних каникул, которые они с Ольгой проводили с сыном в Бретани, Мария-Тереза также селилась неподалеку. Ольга, обладая глубокой привязанностью к своему мужу, не подозревала о романе Пикассо на протяжении нескольких лет. Лишь в 1929 году она узнала правду. Ольга, будучи женщиной из высшего общества, не могла мириться с таким поведением мужа. Но, несмотря на боль и унижение, она оставалась с Пикассо еще почти 7 лет. Ее страдания достигли пика, когда в 1935 году Мария-Тереза явилась к Ольге с новорожденной дочерью Майей на руках, заявив, что это «произведение Пикассо». Этот удар сломил Ольгу. Она уехала на Лазурный берег, забрав с собой сына, и попросила адвоката составить опись их с мужем имущества, в надежде защитить свои права и обеспечить себе дальнейшую жизнь. Пикассо был разгневан и не простил Ольге этого поступка. Он отказался дать развод супруге, поскольку в этом случае она могла бы получить половину его драгоценных картин. Ольга до конца своих дней так и носила фамилию Пикассо.

Их путешествие в Монте-Карло в апреле 1925 года, где они встретили Дягилева, стало переломным моментом. Пикассо был заворожен грацией и пластикой молодых танцовщиц, он увлеченно их рисовал. Ольга, бывшая балерина, тяжело переживала конец своей карьеры. Но именно в образе танцовщицы, в её пластике и грации, Пикассо решил представить супругу в своей великой картине «Танец», созданной в стиле кубизма. Именно это полотно наглядно показало изменения во взгляде художника на свою некогда любимую супругу. Эта работа стала отправной точкой для переосмысления их отношений. Искусствоведы полагают, что 1925 год является окончанием «периода Ольги» в творчестве Пикассо. В январе 1927 года в парижском универмаге Пикассо познакомился с 17-летней Марией-Терезой Вальтер. Их встреча стала началом бурного и продолжительного романа. Молодая девушка стала для художника новой музой и источником вдохновения. Именно в то время Ольга начала обретать в творчестве своего супруга новые черты, порой даже пугающие. На его полотнах она перестала быть идеалом женственности и грациозности, превратившись в сложный и неоднозначный образ.

В 1921 году супруги стали родителями сына Пауло. Появление наследника вдохновило художника на создание серии произведений в стиле монументализм, где на первый план выходили образы семьи, а главными персонажами были, конечно, его жена и сын. Спустя четыре года после рождения сына в семейной идиллии, казавшейся незыблемой, начали появляться первые трещины. Пабло Пикассо, всегда бунтарь по своей натуре, ощутил усталость от мирской жизни, от богемного шика, который стал неотъемлемой частью их существования. Вместо модных смокингов он всё чаще предпочитал простые рубашки и шорты, отдавая предпочтение свободе самовыражения, а не строгим правилам светского общества. Эти изменения стали ярким сигналом перемены в настроении и в отношениях с Ольгой.

После свадьбы супруги вели светский образ жизни и общались со многими знаменитостями. Художнику нравилось, что его красавица-жена успешна в высшем обществе и чувствует себя в своей тарелке. Именно она сделала из мужа-художника, окруженного неизвестными натурщицами, многоуважаемого представителя буржуазии, которого рады были видеть в любом высшем обществе. Спустя год после свадьбы балерина получила страшные известия из России: ее брат погиб, двое других братьев примкнули к Белым, отец пропал без вести, а мать с сестрой бежали в Тифлис и находятся на грани нищеты. Получив столько трагичных новостей, Ольга погрузилась в себя. Конечно, Ольга старалась помочь близким: она пересылала деньги и рисунки мужа своему брату, который осел в Белграде, чтобы тот заручился поддержкой важных персон. Также она отправляла посылки матери и сестре, но, к сожалению, они редко доходили до адресата. Вскоре к переживаниям за родных у Ольги добавилась и травма ноги, которая поставила крест на продолжении ее балетной карьеры.

Несмотря на все сомнения, Ольга согласилась выйти замуж за Пикассо. В июле 1918 года состоялась их свадьба, а затем в русской церкви в Париже – венчание. На церемонию были приглашены ближайшие друзья молодоженов и весь бомонд Парижа 1920-х годов. Пикассо, будучи влюбленным, даже не противился брачному контракту, согласно которому в случае развода все имущество, включая картины, делилось между супругами поровну. Ольга сделала все возможное, чтобы стать идеальной женой для Пикассо. Она стала его музой, вдохновляя его на творчество. Пикассо решил уйти от кубизма, который сделал его знаменитым, к неоклассике. К слову, этот период со временем назовут «периодом Ольги». Одними из лучших портретов его супруги считаются «Ольга Хохлова в мантилье» и «Портрет Ольги в кресле».

«Ты никогда не сможешь любить меня так, как люблю тебя я, потому что любовь случается раз в жизни, а ты уже любил раньше, и это приносит мне боль. Ты не представляешь, как мне тяжело, как я мучаюсь. Я не могу успокоиться и перестать плакать. Я люблю тебя, и я совершенно несчастна» Ольга Хохлова в письме Пабло Пикассо. Пикассо впервые увидел русскую балерину Ольгу Хохлову во время гастролей «Русских сезонов» Дягилева в Париже. Художник буквально преследовал балерину, засыпая ее комплиментами и подарками. Ольга, скромная и благовоспитанная девушка, была очарована вниманием эксцентричного художника, однако поначалу она сдерживала свои чувства и не отвечала взаимностью. Дягилев, проницательный и опытный человек, заметил взаимную симпатию между Ольгой и Пабло. Он, со свойственным ему тактом, предупредил художника, что на русских девушках нужно жениться. И хотя Пикассо принял эти слова как шутку, все же в глубине души он понимал, что его чувства к Ольге серьезны. И вскоре он повез Ольгу в Барселону, чтобы познакомить ее со своей матерью, Марией.

Годы изнурительной учебы, отчаянье и слезы, злость на собственное деревянное, неподатливое тело. Анна Павлова сильно отставала от своих сверстниц. Многое не получалось. Сердобольные педагоги советовали не мучаться и бросить балет. В училище были уверены: слишком хрупкой Анне не подходит суровая школа балета. И только Мариус Петипа сказал о ней фразу, ставшую потом крылатой: «Пушинка на ветру – она будет летать на сцене!» 🖼️ Валентин Серов, «Анна Павлова в балете «Сильфиды» Сильфида Анны Павловой стала визитной карточкой Русского балета Дягилева.