Суета вокруг театра

Вчера была на выставке «Школа Званцевой» в Музее русского импрессионизма. Если бы я была большим поклонником творчества Ильи Репина, я бы наверняка знала, кто такая Елизавета Званцева. Но я никогда не погружалась в его биографию настолько глубоко, чтобы знать, что Репин был страстно, до отчаяния, влюблен в свою ученицу. Написал пять ее портретов (один сейчас хранится в музее Хельсинки) и 74 «эротических высоко-художественных» (по словам нашего гида) письма, каждый раз подписываясь «Ваш раб». Так что на эту выставку я пришла практически с чистого листа. Елизавета Званцева была ученицей Репина, но ее собственных работ сохранилось катастрофически мало. Предполагают, что большую часть она уничтожила сама. К счастью, у нее оказался другой, не менее редкий талант. Она умела собирать вокруг себя людей и создавать пространство, в котором им хотелось работать и искать новое. После учебы в Париже Званцева решила, что России тоже нужна современная художественная школа - место, где под руководством сильных мастеров ученики будут экспериментировать в поисках собственного языка, избегая академизма. В школе преподавали Лев Бакст и Мстислав Добужинский, а когда Бакст уехал за границу по приглашению Дягилева, его место занял Кузьма Петров-Водкин. В общем, с учителями у Званцевой проблем не было! Даже Репин явно позавидовал, назвав «званцевцев» мазилами и красильщиками заборов. Среди учеников школы - Марк Шагал, Николай Тырса, Михаил Матюшин, Елена Гуро, Ольга Розанова. Правда, Розанова проучилась всего месяц: обучение стоило 25 рублей, что по меркам рубежа 19-20 веков огромные деньги. За Марка Шагала платил сам Лев Бакст: его восхитил невозможный, неповторимый сиреневый цвет, который создал Шагал. А еще здесь учились художники, чьи имена сегодня почти забыты, хотя совершенно незаслуженно: Надежда Лермонтова (внучатая племянница Михаила Юрьевича),Магда Нахман, Раиса Котович-Борисяк, Юлия Оболенская. Софья Дымшиц-Толстая пришла в школу вместе с мужем Алексеем Толстым. Но его не взяли, сказали примерно так: не надо вам рисовать, лучше книги пишите. Что ж – очень хороший совет ) Вообще у многих «званцевцев» судьбы достойны отдельного романа. Магда Нахман вышла замуж за индийского революционера, вместе с ним жила в Берлине, а после прихода гитлера к власти перебралась в Бомбей. Там она стала одной из самых известных художниц Индии. И это далеко не одна биография, которую открывает эта выставка. Экспозиция устроена как три мастерские - Бакста, Добужинского и Петрова-Водкина. Все они сходятся в центре выставки, а в каждую ведут распахнутые деревянные двустворчатые двери. Очень простое, но красивое решение: кажется, будто заходишь в настоящую художественную школу начала прошлого века. Я шла смотреть картины, а в результате вышла с ощущением, что познакомилась с человеком, который сумел собрать вокруг себя чуть ли не целую эпоху. И теперь мне очень хочется узнать об этих художниках подробнее. И вот очень кстати на экскурсии нам кое-что из книг посоветовали: ▫️«Художник в изгнании» Лины Бернштейн ( о Магде Нахман). Наш гид Вера сказала, что начала читать книгу перед сном и не смогла закрыть, пока не прочитала ее до конца ▫️«Мои воспоминания». Мстислав Добужинский ▫️«Хлыновск» и «Пространство Эвклида». Кузьма Петров-Водкин. ▫️«Серафим Саровский на Большой Ордынке». Светлана Кагарлицкая (о Раисе Котович-Борисяк). ▫️Письма Репина к Званцевой. Опубликованы в альманахе «Мир искусства», выпуск №4 за 2001 год Выставка будет работать до 4 октября

Вчера у меня случился целый час абсолютного счастья! Я выходила из Пространства Внутри и встретила на веранде Каму Мироновича Гинкаса. Поздоровалась, а он вдруг заметил мою футболку с надписью «Не так сели». Она его так рассмешила и впечатлила, что он захотел внести ее на поклонах и растянуть как флаг. Я бы, конечно, с радостью отдала бы ее Гинкасу, но не оставаться же мне голой ) Так мы и разговорились. Кама Миронович оказался невероятно открытым, дружелюбным и любознательным человеком. Он очень живо всем интересуется, внимательно слушает и реагирует. Сказал, что после того, как прежняя «Золотая маска» ушла в небытие, для него существует только одна премия — Премия театральных блогеров Москвы. И мне, конечно, было невероятно приятно это услышать. А меня теперь не отпускает ощущение, что эта встреча была неслучайной. Я только что, спустя 13 лет, пересмотрела спектакль Гинкаса «Леди Макбет мценского уезда», читаю его книгу, посвященную отцу, а еще послушала интервью Игоря Гордина. И все это ему рассказала. Кама Миронович спросил, о чем говорил Гордин в интервью. Я ответила: сказал, что продолжит играть в «Даме с собачкой», хотя считает, что возраст уже не очень позволяет. Но он обещал вам, потому что понимает, насколько этот спектакль для вас важен, ведь это уже легенда. Да, важен, – сказал Кама Миронович, - но не потому, что это легенда. Не имеет никакого значения, сколько человеку лет. И в сорок, и в шестьдесят можно полюбить без памяти. Самое главное, чтобы это вообще хотя бы раз случилось в жизни. Пусть даже любовь закончится трагически. Очень важно испытать это чувство. Но не каждому это дано – любить... Вечером после «Леди Макбет» я думала об одном образе из спектакля – о людях в шинелях без головы. Решилась спросить, что он означает. Оказалось, что ничего заранее придуманного тут нет. Этот образ возник интуитивно. Каторжники для нас часто сливаются в безликую серую массу, а ведь за каждым человеком - своя судьба, своя вина или судебная ошибка. Гинкасу очень важно, чтобы после спектакля оставалось пространство для собственных размышлений. И он очень рад, если это происходит. Кама Миронович посмотрел из зала финал и ему показалось, что все очень хорошо получилось. О Лизе Боярской сказал, что очень долго искал исполнительницу на эту роль и какой сильной актрисой она стала. А как Гинкас гордится артистами МТЮЗа! Целый час говорили, вдвоем, больше ни души на веранде... Я даже забыла, что мне куда-то надо было ехать. Сначала я стояла, а Кама Миронович сидел на скамейке. И я видела, что ему неловко сидеть передо мной, говорит, нет, я все-таки встану. Тогда я села рядом. И он сразу успокоился. Вроде бы незначительная деталь, а как она характеризует его отношение к людям. Запомню это так же, как и наш разговор. Спросила, не планирует ли он поставить еще спектакль в Пространстве Внутри. Да, говорит, хочу и даже два! А я очень хочу, чтобы все эти планы обязательно сбылись. И очень благодарна вам, Кама Миронович, за этот неожиданный час счастья, за беседу... И обещаю на всякий случай захватить с собой запасную футболку на вашу премьеру! Фото Олега Карлсона.

Только что была на встрече с Никитой Кобелевым. Он рассказал, что уже приступил к репетициям «Живого трупа» (название возможно еще изменится). Главную роль - Федора Протасова - исполнит Филипп Янковский. Безумно рада за него! Театральных ролей у него сейчас нет, только сериальные. А мне очень хочется видеть его на сцене. И мне кажется, что он сам очень скучает по сцене. Премьера запланирована на конец декабря в МХТ им.Чехова

Друзья, обещала написать про старт продаж билетов на гастроли театра Старый дом на сцене Шалома (Новослободская) ▫️4,5 октября «С неба упали три яблока». Режиссер Александр Огарев. Старт 8 июля в 12.00 ▫️6,9 октября «Скасска». Режиссер Арсений Мещеряков Старт 8 июля 14.00 ▫️7,8 октября «Голубчик». Режиссер Саша Золотовицкий Старт 9 июля 12.00 Ждем Парадокс Квятковского.

Как и ожидали, появился дополнительный показ "Морфия" Антона Федорова в рамках гастролей Псковского театра в Мастерской Фоменко. 14 сентября в 19.00 Старт продаж завтра (8 июля) в 12.00 Диапазон цен 2.500-15.000 А еще я с вашей помощью максимально дополнила, обновила и упорядочила список предстоящих гастролей в Москве. Вместился даже ноябрь. Всё тут.

Пока мы гадаем, что же случилось в Пространстве "Внутри" и куда уходит "Озеро", Олег Карлсон написал пост на своей странице в запрещенной соцсети (фото я взяла в канале Озеро) Дорогие друзья! Дорогое "ОЗЕРО" Все течёт, все меняется, птенцы вырастают в орлов и вылетают из гнезда. Наши чумовые резиденты – великолепное, всегда бодрящее и манящее «Озеро» – покидают маленькое и тесное уже для них пространство «Внутри» и выходят в большую жизнь отдельного театра. Я помню вас совсем юными и бесстрашными выпускниками великолепной мастерской Дмитрия Крымова и Евгения Каменьковича, пришедшими к нам с дерзким «Ричардом» и щемящем «Заповедником». Мы стали свидетелями их продолжающейся работы над спектаклями и невероятного взлёта. Именно благодаря «Озеру» я открыл для себя эту великолепную троицу – режиссера Андрея Маника, актера Гошу Токаева и режиссера-актера Володю Комарова. Узнал и полюбил сочинителя Гошу Мнацаканова. Обалдел от режиссерского дара Маши Смольниковой, а к ее актерскому таланту и привыкнуть невозможно. Точно впервые увидел Викторию Исакову, Арину Маракулину, Соню Райзман, Светлану Иванову, Олю Лерман, Инну Сухорецкую, Сергея Мелконяна, Макса Виторгана. А Игорь Царегородцев и Саша Моровов – мой краш! А Танечка Саруханова! А Тася Вилкова!! А Агриппина Стеклова!!! А новенькие назаровцы, Саша и Саша, Веселова и Самсонов! А Виталий Коваленко, соблазняющий сквозь бороду свою былую любовь – гений! А наши голоса – Женя Цыганов, Костя Мурзенко, Иван Ургант (с его знаменитым РАБОТАЕМ!!) и Лиза Янковская! Простите, если кого не назвал, - вы все в моей душе навеки. Спасибо за то, что были с нами! Спасибо за новую публику (надеюсь, она останется и с нами, и с вами)! Спасибо за талант, дерзость, вкус, лирику, смех и слезы! Пространство «Внутри» желает «Озеру» огромных полных залов и благодарных вдумчивых зрителей. Всегда вас любим и всегда ждём в гости. Что бы там ни случилось, а дом на улице Казакова, 8\3 у вас всегда есть, дверь его для вас открыта, сцена помыта, борща наварю. С Огромным уважением и бесконечной любовью команда Пространства "ВНУТРИ" Архитектор-продюсер, профессор МААМ, Олег Карлсон

Наконец-то я тоже посмотрела интервью Дмитрия Крымова, которое он дал в Тель-Авиве после премьеры Bloody Mary. Мне никогда не надоест слушать Д.А. - каждый раз я узнаю что-то новое. Чем гений, например, отличается от великих. Гений - это «вертикальный взлет», летающая тарелка, которая вжух и исчезла в космосе. О старших мастерах, которых он называет «гренадерами профессии», о том, как меняется мир. А еще о том, что зритель имеет право ничего не понять, и должен смотреть спектакль как ребенок. «Интерес важнее понимания». Если после спектакля хочется подумать, обсудить, вернуться, чтобы пересмотреть - значит, все случилось. Но больше всего меня впечатлили две истории. Первая — про спектакль «Все тут». Я знала, что после снятия с репертуара декорации несколько лет пролежали на складе в Домодедово и что их буквально спасла Анна Гроголь (бывший директор шсп). И что возникла идея сыграть в этих декорациях спектакль к 100-летию Эфроса. Но я не знала, что "сцену" (крышу ТЦ) для спектакля предоставил Максим Левченко - директор музея «Полторы комнаты». А когда наступили холода и стало понятно, что площадку придется менять, Евгений Цыганов придумал перенести действие на парковку того же торгового центра. Ради спектакля ее специально утеплили с минус пятнадцати до плюс десяти. Но дело даже не в самой истории, хотя и в ней тоже. А в том, как Крымов о ней рассказывает. В его интонациях слышу огромную благодарность людям, которые продолжают театр даже тогда, когда, кажется, для него уже не осталось места. И вторая - про стрим «Дяди Вани». Вроде обычная онлайн-трансляция. Но Дмитрий Анатольевич рассказывает, как мы всем миром смотрели «Дядю Ваню» из Нью-Йорка. Как в Петербурге люди собрались в подвале у Марины Дмитревской, как студенты ГИТИСа набились в а39 и смотрели спектакль по одному билету, который смог купить студент из Эстонии... Было слышно, как у Д.А. подступают слезы. И у меня, кстати, тоже... Потому что крымовский театр - он про людей, которые очень хотят быть вместе. И Дмитрий Анатольевич это чувствует...

Друзья, когда я делала список премьер и что посмотреть в июле, я намеренно ничего не написала про одно интересное событие. Потому что хочу написать о нем отдельно. Раз в год Мастерская Брусникина проводит питчинг - однодневный фестиваль театральных эскизов. Именно из этих работ потом рождаются спектакли, формирующие состав премьер будущего сезона Мастерской. По сути, это возможность увидеть спектакль в момент, когда он еще только придумывается. Я много раз говорила, что вообще не люблю ничего настойчиво рекомендовать. Даже «Мона Лиза» нравится не всем. Но с питчингом история немного другая. Тут есть азарт: никто заранее не знает, что получится. Может быть, какой-то эскиз окажется ни о чем, а какой-то будет супер интересным, и тогда придется кусать локти, что пропустили. Из прошлогодних питчингов выросли спектакли «Мамлеев» Арсения Мещерякова, «Когти в печень» Сергея Карабаня, «Мы уже здесь» Саши Золотовицкого, «Нур Эскадрилья» Екатерины Троепольской и Андрея Родионова. В этом году Большой день пройдет 12 июля в ДК Альфа Кристалл под лозунгом «Искусство принадлежит народу» 😍 Программа: ▫️15.00 сбор гостей ▫️16.00 показы 4-х эскизов ▫️около 20.00 церемония голосования и выбор победителя ▫️21.00 вечеринка и возвращение первого действия «Чапаева и Пустоты» в новой клубной аранжировке. Свои работы покажут дуэт Сергея Карабаня и Мирослава Лашкевича, Дмитрий Мульков, Кирилл Люкевич и Саша Никитина. Двое из этих режиссеров мне особенно любопытны. Названия эскизов и другие подробности можно посмотреть на сайте Мастерской Брусникина. И еще, мне кажется, самое классное в этой истории, что победителя выбирают сами зрители. То есть именно публика решает, какой эскиз станет полноценным спектаклем.

Мыслями все время возвращаюсь к бутусовской «Чайке». Казалось каким-то неправильным играть этот спектакль без Ю.Н. - он был ее нервом, энергетическим центром. Но я очень благодарна всем, что «Чайка» вернулась. Артисты так здорово придумали экраны с сохранившимися видеозаписями Бутусова, что его призрачное, но все равно зримое присутствие по-прежнему пробивало зал... И еще острее ощущалась трагическая потеря. Меня совершенно уничтожила сцена, когда Марина Дровосекова с улыбкой протягивает белую салфетку. На экране Бутусов ее забирает, а на реальной сцене она передает эту салфетку в пустоту. В этот момент ощущение пустоты стало невыносимым. Не представляю, сколько внутренней силы понадобилось артистам, чтобы пройти через это и сыграть спектакль. Особенно важно было даже не содержание (я видела «Чайку» далеко не один раз), а то, как она эмоционально откликнется в душе без Ю.Н... Страстный, драйвовый, на грани нервного срыва, и невозможно красивый! Второе действие словно списано с полотен Семирадского - художника, который на своих картинах создавал красочный образ античности. Огромный овальный стол, заваленный охапками красных и белых роз, яблоками, заставленный кубками с вином, бокалами, кувшинами. Цветочные венки в волосах всех действующих лиц. Это сейчас художественный беспорядок кочует из спектакля в спектакль. А тогда это было что-то невероятное! Никого, кстати, не осуждаю, так как учиться надо у лучших. Спектакль о природе Театра, о творческом процессе, об этих «ненормальных», одержимых театром людях, я восприняла теперь иначе. По-другому звучит фраза Шамраева «мы все попали в запендю», а вопрос «отчего вы все время ходите в черном?» буквально бьет поддых. По-другому видится первое действие, где сам Бутусов (пусть на видео) бешено крушит, рвет, уничтожает декорации и исчезает в черной дыре»... А на месте театра с его спектаклями возникает пепелище. Трепыхающийся в канатах, словно в путах, Костя Треплев (Тимофей Трибунцев) пытается взлететь, но так и не взлетит - в момент его первого представления в домашнем театре ему «подрезали крылья». Тележка, которую вывозит Дорн, нагружена персонажами, выглядящими будто сломанные, ненужные куклы. Скольким «неугодным» спектаклям за последнее время сломали хребет, «подрезали крылья», сбросили за борт?.. Актерский ансамбль потрясающий, все любимые. Жаль, что у Марьяны Спивак в театре всего 2 роли (а по сути одна, в «Р») – я с восторгом за ней наблюдала, какой же она стала крутой! Отдельные слезы – сын Юрия Николаевича Серафим, занявший на поклонах место папы. Я видела его во время спектакля в левой кулисе, он помогал бутафорам. И совершенно заслуженно вышел на поклон вместе со всеми. Очень надеюсь, что это не конец, что «Чайку» будут играть. Понятно, что в театре Пушкина в новом сезоне свои репертуарные планы, но хочется верить, что найдется для «Чайки» достойная сцена. Видео со страницы Артема Осипова

Дарим билет на один из лучших спектаклей сезона! Буквально отрываем от сердца, но с огромной радостью подарим его одному из вас: «Тупейный художник» Камы Гинкаса в Пространстве «Внутри». 7 июля в 19.00 Спектакль о запретной любви крепостной актрисы и парикмахера-гримера, которым нельзя было даже прикоснуться друг к другу. Их любовь - это воздушный поцелуй, дуновение рассыпчатой пудры, невесомо слетающей с его губ к ее лицу. Кама Миронович превратил прозу Лескова в поэзию театра. В роли 19-летней Любови Онисимовны потрясающая, невероятная Ольга Остроумова. Влюбленный в нее тупейный художник Аркадий – замечательный Дмитрий Агафонов. Для участия проверьте подписку на каналы: Суета вокруг театра @ask_marysia Две ноздри Итоги подведет наш неподкупный бот 6 июля. И пусть театральная фортуна будет к вам благосклонна! 🤍 Участников: 0 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 22:00, 06.07.2026 MSK (4 дня)

Театр наций попрощался со спектаклем Семена Серзина «Отцы и дети». Недолгой оказалась его жизнь. Всего два года и спектакль ушел из репертуара. Не могу сказать, что этот спектакль был у меня в топе-5 в театре наций, но и проходной работой он точно не был. В целом, интересная попытка пересадить тургеневский конфликт поколений в перестроечные времена. По дороге зашла купить цветов для Ольги Лапшиной, а там очередь. Спрашиваю, вы покупаете или пока присматриваетесь, а то я в театр опаздываю. Очередь как-то расступилась - проходите, конечно! В какой театр идете, что смотреть будете? А я им почему-то (хотя понятно же почему) сказала, что иду на спектакль «Волки и овцы» 😊 «Отцов и детей» я посмотрела два раза. Премьеру и вот на последнем показе. Самое болезненное в этом спектакле для меня – отношение Базарова к своим родителям, то, как он отворачивается от них, избегает, стесняется... Стыдится их деревенской обывательской жизни, простоты. Дуэт Ольги Лапшиной и Бориса Каморзина невероятно трогательный, они такие естественные, точные, живые в своей заботе и тревоге за сына, что хотелось настучать по башке Базарову за его душевную черствость. Эта сцена и в первый раз показалась мне невыносимой, хотя именно она показывает Базарова в "полный рост". Удивительно, что такого человека вообще смогла расплющить любовь... Оба раза в роли Базарова у меня был Сергей Волков. Он, конечно, здорово играет. А теперь в его репертуаре стало на одну роль меньше. В театре наций у него еще Тартюф. Ну и МХТ никто не отменял, впереди новенький сезон 🤍 Фото Ира Полярная

Честно говоря, я уже окончательно заблудилась в ближайших и не очень гастролях театров в Москву. Подруга сказала, гораздо удобнее, когда все собрано в одном месте. Поэтому собираю. Если что-то еще вспомните, подсказывайте, будем пополнять список вместе 😍 ИЮЛЬ Театральный проект 27 ▫️13 июля «Принц в корзине» 12+. Режиссер Владислав Тутак ▫️14 июля «Лето» 12+. Режиссер Дмитрий Мульков. Кстати, действует мой промокод СУЕТА Где: на Новой сцене театра Вахтангова. Балет Эйфмана ▫️14,15 июля «Страсти по Мольеру, или Маска Дон Жуана» ▫️17,18 июля «Анна Каренина» ▫️21,22 июля «Преступление и наказание» ▫️24,25 июля «Эффект Пигмалиона» ▫️31 июля – 2 августа «Роден, ее вечный идол» Где: На сцене МАМТа АВГУСТ Архангельский театр драмы ▫️17 августа «Доктор Живаго» ▫️18 августа «Дни Савелия» ▫️19,20 августа «Мастер и Маргарита» ▫️21,22 августа «СТОЛЕТВМАКОНРДО» Режиссер всех спектаклей – Андрей Тимошенко. Подробности Где: На основной и новой сценах театра Вахтангова. Алтайский край в рамках фестиваля «Атлас театральной России» ▫️20 августа «Авиатор». Режиссер Артем Терехин ▫️21 августа «Едят ли ведьмы своих внуков?» Режиссер Алексей Бурдыко ▫️21 августа «Маскарад». Режиссер Дарья Догадова ▫️22 августа «Евгений Онегин». Режиссер Дарья Догадова ▫️23 августа «Фабрика по изготовлению вундеркиндов». Режиссер Екатерина Корабельник ▫️23 августа «Идиот». Режиссер Артем Терехин ▫️24 августа «Дитенок мой». Режиссер Георгий Цнобиладзе Подробности Где: На сцене Мастерской 12 СЕНТЯБРЬ/ОКТЯБРЬ Псковский театр драмы ▫️11,12 сентября «Ревизор». Режиссер Петр Шерешевский ▫️13 сентября «Морфий». Режиссер Антон Федоров Где: На Новой сцене Мастерской Фоменко Театр «Суббота» ▫️23,24 сентября «Опера нищего». Режиссер Петр Шерешевский ▫️25 сентября «Ревизор». Режиссер Андрей Сидельников ▫️26 сентября «Денискины рассказы». Режиссер Владимир Абрамов ▫️27 сентября «Спасти камер-юнкера Пушкина». Режиссер Татьяна Воронина ▫️28 сентября «Планета людей». Режиссер Андрей Сидельников Где: На Другой сцене Современника Камерный театр Малыщицкого ▫️28 сентября «Киллер Джо» ▫️29,30 сентября «Сад» ▫️1,2 октября «Три» Режиссер всех спектаклей Петр Шерешевский. Где: На сцене Дома актера Театр «Старый дом», Новосибирск ▫️29 сентября – 1 октября «Котлован». Режиссер Антон Федоров. Старт продаж 2 июля 12.00 Где: На сцене Студии театрального искусства Пока без дат: ▫️«Парадокс об актере и жестокости». Режиссер Юрий Квятковский ▫️«С неба упали три яблока». Режиссер Александр Огарев «Голубчик». Режиссер Саша Золотовицкий ▫️«Скасска». Режиссер Арсений Мещеряков Где: На сцене театра Шалом НОЯБРЬ Театр кукол, Екатеринбург ▫️10 ноября «Гоголь.Триптих». Режиссер Игорь Казаков ▫️11 ноября «Зойкина квартира». Режиссер Игорь Казаков Где: На сцене Московского международного Дома музыки НеБДТ Льва Эренбурга ▫️17 ноября «Три сестры». Режиссер Лев Эренбург ▫️18 ноября «Лада или Радость». Режиссер Евгений Карпов ▫️19 ноября «Магазин». Режиссер Артем Злобин Где: На сцене Дома актера

У Тимофея Трибунцева сегодня День рождения, а у меня вот что есть! Точно знаю, что он человек не слишком общительный и очень серьезный. Так с чего бы мне нарываться и просить совместное фото? Мне и в голову бы не пришло - делать селфи с Трибунцевым, да и вообще с кем-либо из артистов или режиссеров! На самом деле я хотела сфотографировать его одного: впервые увидела его не на сцене, а среди зрителей, в фойе театра. Но он неожиданно сам предложил сфотографироваться вместе 😊 Этой фотографии год, но по такому случаю, позволила себе повториться. С Днем рождения, великий Артист! Задумав поставить "Чайку" Юрий Бутусов сказал: потому что у меня есть Трибунцев. А Ю.Н. никогда не ошибался...

Друзья, если вы решили воспользоваться промиком ЛЕТОВНУТРИ и пойдете завтра на спектакль «Я убил царя», не убегайте сразу после показа, который начинается в 18.00, и приходите заранее на спектакль в 20.00. Олег Карлсон проведет для всех зрителей экскурсию 🧡 Подробности в видео

ПРЕМЬЕРЫ ИЮЛЬ 2026 ДРАМА МТЮЗ Сцена во флигеле ⏺1 июля "Голос" по киносценарию Натальи Рязанцевой. Режиссер Дмитрий Егоров. В главной роли Полина Одинцова. Премьера 30 июня, но ее так поздно объявили, что в списки премьер на июнь она у меня не попала. Покровка.Театр ⏺9, 10 июля "Анна Каренина". Режиссер Дмитрий Бикбаев ШДИ Грот-зал ⏺10, 11 июля "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда" по повести Роберта Стивенсона. Режиссер Глеб Черепанов. Театр Моссовета Сцена "Под крышей" ⏺11 июля "Сказка о рыбаке и рыбке". Джазовая импровизация на тему сказки Пушкина. Режиссер Федор Парасюк Театр Гоголя ⏺12 июля "Дальше - тишина" по пьесе Вины Дельмар  "Дорогу завтрашнему дню". Режиссер Антон Яковлев ОПЕРА/БАЛЕТ/МЮЗИКЛ Театр оперетты ⏺6, 30 июля мюзикл "Сердце Франкенштейна". Режиссер-постановщик Валерий Архипов. Композитор Аркадий Укупник Большой театр Историческая сцена ⏺16-18 июля балет "Анна Каренина". Музыка Родиона Щедрина. Режиссер Роман Кочержевский. Дирижер Валерий Гергиев. Хореограф Максим Петров ⏺21-23 июля опера "Мадам Баттерфляй". Режиссер-постановщик Ксения Шостакович. Дирижер Валерий Гергиев Премьер в июле мало, что неудивительно (удивительно, что они вообще есть). Я же всегда жду летних месяцев, чтобы посмотреть или пересмотреть то, на что не хватало времени в премьерных гонках. Куда можно пойти: Сатирикон ▫️"Елизавета Бам" Гоши Мнацаканова - 3 июля ▫️"Р." Юрия Бутусова - 15, 16 июля Шалом ▫️можно вообще все, что играют в июле МТЮЗ ▫️все 4 спектакля, которые есть в июльской афише - театр работает до 4 июля. Потом каникулы до августа. Маяковка ▫️"Евгений Онегин" Егора Перегудова - 10 июля ▫️"Любовь людей" Никиты Кобелева - 11 июля ▫️два спектакля Евгения Закирова "Разбойники" и "Палата номер 6". Вообще если есть хотелки, то сейчас самое время их исполнить - промокод МАЯК25 дает скидку 25% на весь июль. Большой театр ▫️"Чайка" Александра Молочникова на Новой сцене - 11, 12 июля ▫️"Король" Юрия Муравицкого на Камерной сцене - 10-12 июля Театр наций ▫️"История одной фотографии" Лизы Бондарь - 2, 3 июля. Последние билеты ▫️"Кабаре" Евгения Писарева. 9,10 июля - Юлия Чуракова. 11,12 июля - Александра Урсуляк Мастерская Фоменко ▫️"Аркадия" - 3 июля. Один из моих любимых спектаклей ▫️июньские премьеры "Сирано де Бержерак" и "Село Степанчиково" - несколько дат ▫️последние показы спектаклей: "Заходите-заходите" (11 июля), "Lегкое Dыхание" (12 июля), "Теркин" (30 июля), "Фантазии Фарятьева" (30 июля) Практика ▫️"Наивно.Супер" 15 июля - странно, что еще есть билеты ▫️"Гриша не свидетель" - 17 июля Театральное агентство "Антракт" (Entracte) играют свой самый аншлаговый спектакль "Повод остаться" с Игорем Гординым и Викторией Исаковой 21-23 июля. В Ленкоме. Ну и совсем уж театральная экзотика - "Дон Жуан" с Никитой Кологривым в главной роли. 20 июля театр Моссовета. Что будете смотреть в июле? 🤍

Закрытие сезона в Пространстве "Внутри". Только в июле тут можно посмотреть спектакли за три/четверти цены. Промокод ЛЕТОВНУТРИ действует на следующие спектакли: ▪️"Черное пальто" 1 июля 18:00 и 20:00 ▪️"Я убил царя" 2 июля 18:00 и 20:00 ▪️"Зеркало" 5 июля 18:00 ▪️"Мы уже здесь" 8 июля 20:00 ▪️"Затоваренная бочкотара" 12 июля 16:00 и 20:00 13 июля 19:00 ⏺"Верь своей собаке" 16 июля 18:00 и 20:00

Коротенькое от Оливера Мары 😊 Видео - Олег Карлсон

Еду на "Чайку" и так волнуюсь, словно это мне сейчас на сцену выходить... Последний раз смотрела ее 1июля 2022 года. Тогда перед спектаклем на сцену вышел Юрий Бутусов и сказал, что посвящает показ уничтоженному Гоголь-центру... И вот теперь, спустя ровно 4 года. Кто сегодня идет, давайте в антрактах встречаться и обниматься 🤍

У любимых талантливых  Кудряшей (актерско-режиссерский факультет Олега Кудряшова) вчера был выпускной. Закончился большой и важный этап жизни. Верю в них! Пусть все сложится самым счастливым образом! Фото Юрия Феклистова. Н своей странице в запрещенной сети он написал,  что кого-то взяли в РАМТ, в театр Маяковского и в МХТ им.Чехова. Олег Карлсон пригласил к себе в Пространство Внутри три спектакля - "Гамлет Ошибка"  там уже идет, "Время 21" и "Пиковую даму". Скоро мы все узнаем и будем следить за кудряшами уже не в ГИТИСе,  а в театрах. А сейчас все же немного грустно... В самый добрый творческий путь, дорогие Кудряши! Таких же вам полных залов как в аудитории а39!

Театр иногда бывает и таким романтичным: подъем в 5.40 утра. Спасибо, что сейчас июнь и уже светло, иначе мой организм забил бы на всю культурную программу. Ласточка до Ярославля летит 3.25. Потом пресс-автобус – с живописного берега Волги за 50 минут в деревню Ченцы тутаевского района, где Дима Крестьянкин поставил свой новый документальный спектакль про школу, в которой больше нет учеников, поскольку в Ченцах почти не осталось молодежи. Не ожидала, что так проникнусь этой историей. Ехала смотреть спектакль, а вдруг поняла, что думаю уже не о театре. Исчезающая деревня, люди, готовые сохранить историческую память, время, которое неумолимо стирает целые миры... О своих впечатлениях скоро напишу подробнее. Этот же автобус отвез нас обратно в Ярославль,. Приехали в «Ставрос» - центр, расположившийся в стенах действующего Крестовоздвиженского храма, где сохранились фрагменты старинных фресок. Главный режиссер Волковского театра Александр Созонов поставил тут иммерсивный спектакль «Письма к Лавру», основанный на найденных в архиве письмах прихожан к настоятелю храма - протоиерею Лавру Константиновичу Озерову, жившему в Ярославле полтора века назад. Писем сохранилось огромное количество, около 300. Чего в них только нет! Люди делились тревогами, страхами, радостями, семейными неурядицами. Некоторые сами принимались наставлять батюшку - видимо, духовная консультация для них работала в обе стороны. Пространство спектакля буквально наполнено звуками: из каждого угла доносились шепот и крики, мольбы и признания, слезные просьбы помолиться за кого-то... Настоящая человеческая какофония. Создалось впечатление, что именно так ежедневно жил отец Лавр: в бесконечном потоке чужих судеб, который обрушивался на него проливным дождем. Мне захотелось в моменты чересчур настойчивых просьб прямо над ухом «помолиться за спасение чьей-то души» нажать на кнопку «выкл.» Играют артисты Волковского театра. А дальше – главная цель моей поездки на фестиваль «Волков.подмостки»: спектакль Петра Шерешевского «Тень» из Казанского ТЮЗа. Долго за ним (за спектаклем, не за Петром Юрьевичем) гонялась. Напишу о нем отдельно. В Москву возвращалась уже на машине. В такой хорошей компании, что три с половиной часа дороги пролетели быстрее антракта. И огромное спасибо, что довезли прямо до дома, это было сильно после такого театрального марафона. И пару слов об организации фестиваля. Все четко, внятно, выверенно. И очень радушно. В актовом зале, где играли «Тень» оперативно сделали подъем рядов. И спасибо ярославской благосклонности к нам за отличную погоду! 😊